一、高校美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的必要性

在高校美術(shù)專業(yè)教學中，實施素質(zhì)教育，是當今時展的必然，是提高美術(shù)專業(yè)學生綜合素養(yǎng)的需要。具體來講，在高校美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的必要性體現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）促進學生全面發(fā)展的需要隨著社會的不斷發(fā)展，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展起來，它對美術(shù)專業(yè)的人才需求越來越大，同時對美術(shù)專業(yè)人才提出了更高的要求。高校美術(shù)專業(yè)教育，主要培養(yǎng)的是藝術(shù)家或者是美術(shù)專業(yè)人才，其教學的好壞直接影響學生美術(shù)藝術(shù)水平的高低。就目前我國高校美術(shù)專業(yè)教學來看，大多重視學生美術(shù)技藝的傳授，忽略了學生素質(zhì)教育；將大多精力放在美術(shù)實踐教學中，沒有重視美術(shù)理論方面的教學。在這樣的教學模式下，培養(yǎng)出來的美術(shù)專業(yè)學生，雖然具備了美術(shù)專業(yè)的繪制技能，沒有良好的美術(shù)思辨能力。長久下來，學生的不能深入理解美術(shù)藝術(shù)的本質(zhì)，不利于學生的長遠發(fā)展。因此，為了促進學生的全面發(fā)展，必須要在美術(shù)專業(yè)教學中實施素質(zhì)教育。

（二）是培養(yǎng)創(chuàng)新人才的需要就我國高校教育來看，要求培養(yǎng)的是德、智、體、美、勞全面發(fā)展，并且具有良好素質(zhì)的創(chuàng)新型人才，要求高校在各專業(yè)教學中，既重視學生專業(yè)知識和技能的教學，同時還要注重學生的全面、協(xié)調(diào)、可持續(xù)發(fā)展。美術(shù)專業(yè)教學中，如果只是一味重視單一學科的專業(yè)知識、技能的傳授，那么最終培養(yǎng)出來的人才必定是呆板的，缺乏創(chuàng)新能力的人才。因此，在高校美術(shù)專業(yè)教學中，教師需要在具體教學中實施素質(zhì)教育，以美術(shù)教育為核心，引導(dǎo)學生樹立正確的價值取向，注重學生個性的發(fā)展，不斷鍛煉學生的創(chuàng)新能力，為社會培養(yǎng)出高素質(zhì)的創(chuàng)新型人才。

（三）促進美術(shù)教育發(fā)展的需要在美術(shù)專業(yè)的傳統(tǒng)教學模式下，大多教師都是注重美術(shù)專業(yè)教育，往往忽略了美術(shù)素質(zhì)教育，不利于學生的發(fā)展。在美術(shù)專業(yè)教學中實施素質(zhì)教育，可以積極發(fā)揮美術(shù)專業(yè)教學的輻射功能，在注重美術(shù)專業(yè)學生致使、技能下，同時注重學生的理論知識傳授，進一步提高學生的綜合素質(zhì)，從而不斷推動美術(shù)教育的自我發(fā)展、自我完善，促進促進美術(shù)教育的良性發(fā)展。

二、美術(shù)專業(yè)教學中開展素質(zhì)教育的具體措施

1、高職學前教育專業(yè)美術(shù)教學存在的問題

1.1美術(shù)教材的實用性不強，很難體現(xiàn)教學大綱的要求。現(xiàn)行的學前教育專業(yè)的美術(shù)教材內(nèi)容過分強調(diào)美術(shù)基礎(chǔ)知識和基礎(chǔ)技能，內(nèi)容過難、過深，嚴重脫離學生的美術(shù)基礎(chǔ)、文化背景和生活基礎(chǔ)，讓學生產(chǎn)生畏難、逃避、甚至排斥的情緒，對學生的學習興趣和積極性產(chǎn)生了嚴重的影響。

1.2美術(shù)教師在幼兒美術(shù)教育理論知識方面較為匱乏。就目前來看，高職院校學前教育專業(yè)的美術(shù)教師多半是美術(shù)學院和高師藝術(shù)學院畢業(yè)的學生，二者的知識結(jié)構(gòu)都偏重美術(shù)技能的掌握，而在美術(shù)理論方面學習研究的很少，尤其在幼兒美術(shù)教育理論知識方面就知之更少。因此，在美術(shù)教學當中，這方面就顯得捉襟見肘，嚴重的制約了學生的全面發(fā)展。

1.3教學過程過于強調(diào)美術(shù)專業(yè)知識與技能的學習。高職學前教育專業(yè)的美術(shù)教學過程，很多也在模擬美術(shù)專業(yè)院校的授課程序，在美術(shù)教學中過于強調(diào)繪畫技能技巧的傳授與接受，把“繪畫技能訓練”作為高職美術(shù)課程教育的主要任務(wù)，而對于寫生要求的過于專業(yè)化，對于高職學前教育專業(yè)美術(shù)基礎(chǔ)薄弱的學生而言是很困難的。這種過于強調(diào)美術(shù)專業(yè)知識和技能的學習，與學前教育專業(yè)的培養(yǎng)目標不相符。同時，這種過于專業(yè)化的教學內(nèi)容與將來幼兒園美術(shù)教學活動是脫節(jié)的，不利于學生上崗就業(yè)。

1.4教學方法單一、滯后。教師過多地采用講授法、演示法等學習方法，忽視個性教育，強調(diào)教師的講解和示范?！敖處熓痉秾W生看”“學生練習教師看”的教學方法很是常見，教師一成不變地教，學生機械地模仿，其結(jié)果是限制了學生創(chuàng)造性思維的自由空間。

2、高職學院學前教育專業(yè)美術(shù)課程改革思路對策

一、現(xiàn)階段我國高校美術(shù)教育現(xiàn)狀分析

1．從美術(shù)教育理念上看，很多院校搞不清自己培養(yǎng)的學生到底是未來的畫家還是教師，因此，自覺不自覺地沿襲著傳統(tǒng)的美術(shù)教育理念———偏重美術(shù)的純技能性訓練，以把學生培養(yǎng)成為未來的畫家為目的，重視學生的繪畫技能的訓練，忽視了學生教育實踐技能的培養(yǎng)。學生在純藝術(shù)的環(huán)境下也就只能注重繪畫技能的訓練，其他方面無法涉足。

2．從教學內(nèi)容上來看，美術(shù)教育專業(yè)的教材內(nèi)容陳舊，師范性不突出，教學模式更是單一。教育的內(nèi)容是教育觀念的體現(xiàn)，美術(shù)教育的特殊性決定其內(nèi)容不僅具備純技能性，還要具備藝術(shù)性、趣味性和時代感。因為，“內(nèi)容的綜合性更能明顯拓寬學生的知識和思維，展示出素質(zhì)教育的思想”。然而，現(xiàn)在很多學院的美術(shù)教育專業(yè)只是偏重素描、色彩和其他純美術(shù)技能的訓練，輕視教學實踐能力的教學，不注意把學生所學的知識進行整合，使之成為一種實用技能，以便將來能夠更好地運用到社會實踐中去，造成學生所學的知識與社會需求脫節(jié)，不能適應(yīng)職業(yè)的需求。

3．從師資力量配置上來看，大多數(shù)的美術(shù)教師是非師范教育專業(yè)的畢業(yè)生。他們學習的是純藝術(shù)性的繪畫技巧，沒有進行過美術(shù)教育技能的訓練，本身就缺乏實際的教學技能力，所以，在教學中自覺不自覺地偏重美術(shù)技巧教學而忽略對學生教學技能的培養(yǎng)，這也是情理之中的事情。這些問題的存在已經(jīng)是冰凍三尺非一日之寒了，要想改變這種局面，不是一朝一夕就可以完成的事情。但是，不管現(xiàn)實怎樣，美術(shù)教育專業(yè)的目的或者說責任只有一個，那就是讓大多數(shù)畢業(yè)生能夠走上中小學美術(shù)教師這個講臺，成為傳播我們本民族文化精神與藝術(shù)品位的人。所以，必須從根本上扭轉(zhuǎn)美術(shù)教育專業(yè)辦學偏離為基礎(chǔ)教育服務(wù)的方向，不斷調(diào)整和改進教育培養(yǎng)模式，為培養(yǎng)新時期人才而努力。

二、美術(shù)教育課程體系改革要回歸美術(shù)教育本原

美術(shù)教育專業(yè)應(yīng)用型人才是指擁有美術(shù)基礎(chǔ)理論知識和技能，能夠從事中小學美術(shù)教學與研究及藝術(shù)指導(dǎo)等一系列工作的復(fù)合型藝術(shù)人才。他們要具備這樣的素養(yǎng):一是能夠熟練掌握基礎(chǔ)知識和技能?；A(chǔ)知識和技能是一切造型專業(yè)的基礎(chǔ)。二是要擁有好奇心。作為未來的教師要善于學習新知識，最重要的是要有創(chuàng)新精神，善于把所學的知識進行整合。三是要善于表達。作為教師要能夠把知識傳播給學生，甚至要身體力行。要想把普通的美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)成美術(shù)教育專業(yè)的人才，需要社會、學校、教師等方方面面的配合，是一個長期的系統(tǒng)工程。首先，學校要確定美術(shù)教育專業(yè)的教學理念，改變整個美術(shù)教育專業(yè)向美術(shù)專業(yè)靠攏的傳統(tǒng)觀念，摒棄過去那種重視眼前價值輕視長遠價值、重視顯化價值輕視潛在價值、重視物質(zhì)價值輕視精神價值的陋習，發(fā)揮美術(shù)教育專業(yè)本身的特點與長項，為社會的長遠價值培養(yǎng)美術(shù)教育人才。其次，要加強師資隊伍的教育素養(yǎng)的培養(yǎng)，激發(fā)教師的潛力。韓愈在《師說》中講到:“師者，所以傳道受業(yè)解惑也?！倍韲逃覟跎晁够呀處煴扔鞒伞叭祟悮v史上一切優(yōu)美和崇高的事業(yè)與新一代之間的橋梁”。捷克大教育家夸美紐斯也說過:“太陽底下再也沒有比教師這個職業(yè)更高尚的了?！苯處熥鳛樯鐣拿鞯娘@示器，它肩負著教育興衰的歷史使命。“教師”一詞最初是專指年老資深的學者的，后來才把教育學生的人稱為“教師”，也就是說教師應(yīng)該先是對自己的專業(yè)有著深入細致乃至廣泛的研究后再把它傳播出去的人。美術(shù)教師的本職工作是美術(shù)教學，而非美術(shù)創(chuàng)作。教師的教學能力包括幾個方面:必須有寬泛的專業(yè)知識，掌握必要的課堂管理手段，有精確的語言表達能力。美術(shù)教學過程是由教師和學生共同完成教學任務(wù)的過程，教師在其中扮演著“教育者”“管理者”“研究者”等多種角色，教師教學能力的強弱直接關(guān)系到教學目的完成的質(zhì)量，因此，它不可小覷。同時，美術(shù)教師除了向?qū)W生傳遞專業(yè)知識和技能外，還有一個更重要的任務(wù)就是培養(yǎng)學生高尚的審美情趣與思想品德，這是為人師表的責任與義務(wù)。但是，現(xiàn)實中由于種種原因，美術(shù)教育專業(yè)教師綜合素質(zhì)不高，教育科研能力薄弱的局面一直存在，美術(shù)教師對自己是專業(yè)畫家還是教師的身份認識非常模糊，所以很多教師雖然專業(yè)技巧純熟，但是重專業(yè)創(chuàng)作而輕視教學研究，在課堂上無法向?qū)W生傳遞美術(shù)教育的知識，這既阻礙了學生的學習，也不符合現(xiàn)代教育理念對教師素質(zhì)的要求。因此，加強教師隊伍的訓練，激發(fā)教師的潛力是勢在必行的。打鐵還需自身硬，這個放之四海皆準的道理用在教師身上是再合適不過了。只有掌握現(xiàn)代教育技術(shù)，不斷提高自己教學水平的教師，才能培養(yǎng)出真正符合未來社會發(fā)展的美術(shù)教育人才。

一、中等職業(yè)工藝美術(shù)專業(yè)的現(xiàn)狀

1．學生素質(zhì)參差不齊

現(xiàn)有中職學校學生大多是升學無望或?qū)W習成績較差，這就造成進入職校的生源的文化素質(zhì)、專業(yè)素養(yǎng)不高，缺乏學習熱情和正確的學習方法。中等職業(yè)工藝美術(shù)教育學生大多來源于農(nóng)村、縣鎮(zhèn)及部分家庭貧困的城里學生，這構(gòu)成了現(xiàn)有中等職業(yè)工藝美術(shù)專業(yè)的學生基礎(chǔ)。大部分學生沒有美術(shù)基礎(chǔ)，并且缺少美術(shù)欣賞素養(yǎng)。

2．中職美術(shù)專業(yè)課程設(shè)置陳舊，硬件實施落后

目前，不少中等職業(yè)工藝美術(shù)專業(yè)課程設(shè)置落后，硬件設(shè)備上投入不足，辦學條件差，辦學體制呆板，不能與市場市場同步，不適宜現(xiàn)階段及未來市場發(fā)展需要，這就造成了現(xiàn)有中職美術(shù)專業(yè)面臨的尷尬局面。

二、中等職業(yè)工藝美術(shù)專業(yè)改革與創(chuàng)新

一、拓展藝術(shù)實踐形式

藝術(shù)實踐的目的是一致的，但實踐的形式可多種多樣，實踐的意義在于學生參與實踐過程中知識水平得到提高，理論知識得到檢驗，通過實踐拓展學生知識面，增加知識的橫向聯(lián)系。

單一的藝術(shù)實踐僅僅局限于繪畫寫生或攝影收集素材，這種走馬觀花的單一實踐模式遠遠不適應(yīng)現(xiàn)代教育培養(yǎng)人才的要求。為了達到實踐目的，除增加藝術(shù)實踐內(nèi)容外，結(jié)合時展需求，按照新的人才培養(yǎng)目標要求，還要充分考慮學生就業(yè)因素，探索新的實踐模式，適當拓寬藝術(shù)實踐面相當重要。無論造型藝術(shù)專業(yè)還是美術(shù)學專業(yè)，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，多數(shù)院校都把藝術(shù)實踐單純看作藝術(shù)采風活動，既沒有制定計劃和方案，也沒有明確目的和要求，更沒有確定實踐的形式，藝術(shù)實踐等同于學生旅游，學生基本沒有什么收獲。由于辦學指導(dǎo)思想和一些客觀因素的影響，造成了學校對藝術(shù)實踐的片面認識，現(xiàn)在許多高校對實踐教學沒能足夠重視，出現(xiàn)了既浪費時間也沒有學習結(jié)果的遺憾現(xiàn)狀。

其實，根據(jù)不同的專業(yè)需要，選擇適合的時間、內(nèi)容以及實踐方式不難做到，不同的專業(yè)有各自的培養(yǎng)目標，不同的社會崗位也有各自的崗位要求。美術(shù)學專業(yè)是以培養(yǎng)中等學校教師和實用美術(shù)人才為主的，設(shè)計專業(yè)是培養(yǎng)時代建設(shè)所需的設(shè)計專業(yè)人才，美術(shù)學院造型藝術(shù)的各類專業(yè)是培養(yǎng)拔尖型的美術(shù)創(chuàng)作設(shè)計人才，不同的專業(yè)有不同的取向和要求，實踐的方式也就應(yīng)該有所區(qū)別，傾向于繪畫的專業(yè)實踐的形式，以寫生為主無可非議，其他專業(yè)的實踐方式就值得推敲了。對于當今多元化的社會，藝術(shù)實踐應(yīng)考慮學生就業(yè)、知識提高與鞏固等因素，單一的實踐模式已經(jīng)不適應(yīng)高等教育的發(fā)展。積極探索多種藝術(shù)實踐模式是時展所需，分專業(yè)、分年級、分特長、分階段考慮藝術(shù)實踐形式，對于提高教學質(zhì)量，合理培養(yǎng)實用人才和創(chuàng)新人才十分重要。

二、明確藝術(shù)實踐目的

藝術(shù)實踐教學是教學計劃的重要組成部分，是造型藝術(shù)專業(yè)或藝術(shù)設(shè)計專業(yè)必須經(jīng)過的學習內(nèi)容。實踐的意義在于提高學生對知識的掌握和運用能力，培養(yǎng)審美情趣，收集有關(guān)創(chuàng)作素材，磨練課堂所學基本知識與技能，為創(chuàng)作和設(shè)計打下堅實基礎(chǔ)。要搞好實踐教學，針對具體專業(yè)和各種年級階段，應(yīng)該有明確的實踐目的，制定相應(yīng)的實踐計劃。首先，藝術(shù)實踐是專業(yè)知識的強化與補充。高等美術(shù)教育培養(yǎng)目標是明確的，雖然各自專業(yè)有不同的要求，但在培養(yǎng)學生對社會、對自然、對藝術(shù)的親和度和敏銳洞察力上是一致的。無論是美術(shù)學還是藝術(shù)設(shè)計都離不開實踐教育，實踐環(huán)節(jié)是對課堂學習知識的加強與補充，是課堂教學的延伸和拓展。美術(shù)專業(yè)通過藝術(shù)實踐提高學生對藝術(shù)的認識能力和審美判別能力，在實踐過程中不僅專業(yè)知識得到了提高，對事物的觀察和表現(xiàn)能力同時也得到培養(yǎng)。其次，藝術(shù)實踐是理論與實踐結(jié)合的最佳方式，從廣義而言，學生在課堂學習的知識與技能雖也有實踐的機會，但這與專門的外出實踐活動是有區(qū)別的，藝術(shù)實踐是將課堂理論運用于具體實踐活動，學生在實踐過程中可以有較多的機會探索藝術(shù)規(guī)律，結(jié)合課堂理論知識，探尋表現(xiàn)方法和審美追求，對于高等美術(shù)教育的學生來說，充分的實踐訓練是學生感受和體驗大自然，尋找生活與藝術(shù)的銜接點，培養(yǎng)高尚情操和檢驗理論與實踐結(jié)合的重要環(huán)節(jié)。同時，藝術(shù)實踐也是學生技能提高與鍛煉的良好機會。學生在學校學習的技能是相對有限的，通過實踐教學可以提高學生對事物的認識能力和表現(xiàn)能力，激發(fā)學生對事物的表現(xiàn)激情，學生在寫生和藝術(shù)活動中，表現(xiàn)技巧得到提高的同時，還獲得了審美經(jīng)驗的積累，既可以促進學生進一步掌握所學知識，也為將來學生畢業(yè)創(chuàng)作打下良好基礎(chǔ)。