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招貼設計范文第1篇

1.審美性原則

文字作為招貼設計中的主要內容和重要表現(xiàn)形式，不僅有傳達畫面主題的作用，還有傳達審美情感的作用。文字能使人產生美的享受，如何正確地對其進行表達并使之符合審美要求則是招貼設計中文字的另一重要原則。字體設計的美與丑，關系到能否給讀者帶來視覺盛宴，能否令讀者產生意猶未盡的感覺，并且關系到招貼設計的成敗。字體設計若是僵硬、無趣，缺乏美感，就會令人食之無味，受眾必然也會產生抗拒心理。從審美角度而言，招貼設計中的字體應該是高雅，蒼勁，明朗，充滿古韻的。因此，設計師在進行設計時，應該深入理解不同字體帶給人的不同的美的感受，然后正確地運用這些字體，引導人們產生心理上的美感。這樣才能使招貼內容更加鮮明，更令人難以忘懷，從而使文字更好地為招貼宣傳服務。

2.個性原則

個性，是指設計師在進行招貼設計時必須要依照作品的主要內容、文化內涵和產業(yè)背景的要求進行設計，并大膽創(chuàng)新，以使設計出的文字具有鮮明的藝術性和獨特風格，帶給人非同一般的感受。個性原則要求設計者要善于將各類不同的感彩和想象加入文字中，通過對文字的合理安排和組織，使其煥然一新。現(xiàn)如今，科技的飛速發(fā)展也為招貼設計中字體的個性化設計提供了新的條件，在電腦軟件的配合下，漢字藝術獨特的個性魅力得到了充分的展現(xiàn)，產生了無可替代的視覺效果。所以，為了設計出更好的招貼作品，設計師在對招貼中的文字進行設計的時候一定要遵循個性化的原則。

3.科學性原則

招貼中的文字設計亦需要技巧，要符合其本身的科學性，要能滿足人視覺上的需要和招貼整體內容的需要，不能只為了追求形式上的隨意性，而忽略了審美心理和生理上的滿足感的結合。漢字的科學性原則要求設計師在進行漢字設計的時候，要對漢字的字和形進行科學合理的考慮，要在科學的范圍之內協(xié)調漢字的形與意的關系。此外，科學性原則除了對漢字的形和意有要求之外，還要求漢字的經營布局也要科學合理，要有全局意識，兼顧各個方面，要避免主次顛倒、排版混亂、內容模糊的現(xiàn)象出現(xiàn)。

二、招貼設計中文字運用需要注意的事項

1.要注重受眾的視覺習慣和心理感受順序

人類對一切事物的觀賞順序是相對固定的。視線的水平移動一般是從左到右或由右到左，垂直移動則是由上到下或是由下到上。就垂直方面的視線移動而言，當觀看視角傾斜度大于45度時，視線從下到上移動；當視角傾斜度小于45度時。視線則由上到下移動。除此之外，不同形體的字體所造成的視覺移動的方向也是不同的，如長體字給人左右移動的感覺，扁體字則給人上下移動之感。因此，設計師在進行文字設計的時候，要注重考慮受眾的視覺習慣和心理感受，要充分體現(xiàn)出文字的方向的差異，引導受眾視線移動的正確性，從而保證整個版面的整齊有序。

2.要把握作品的整體基調

作品的總基調的定位是招貼風格形成的關鍵因素，這就要求設計師要先確定作品的總基調，然后再對字體、排版等進行設計和組織，并加入一定的情感色彩與主題相輔相成，以形成一個嶄新的作品。文字是影響招貼設計主題風格的主要因素，所以設計師在進行設計的時候，要把握整體招貼作品的風格特點，并根據文字的形和意進行設計，以達到渾然一體、和諧統(tǒng)一的目的。另外，招貼設計中文字的運用最忌只拘泥于形式而忽略了主旨，切不可過多地注重文字形式的新穎有趣而偏離了原有的基調。此外，設計師還可以借用字體的顏色來把握總基調，通過協(xié)調字體本身顏色和周邊構成元素的顏色的搭配來突出畫面效果，從而使內容更加豐富、總基調更加鮮明。

3.字體設計要以內容為基礎

招貼字體與內容是相輔相成的，字體處于從屬地位，應著重體現(xiàn)內容，而不能掩蓋內容。這就要求設計師要立足于實踐，從招貼的主旨內容出發(fā)，通過實踐觀察事物的特點，并力求使文字設計貼近招貼的主題內容、思想情感，要使兩者真正結為一體，共同完成招貼設計的目的。同招貼主題內容相一致的文字設計能更好地烘托招貼設計。例如，圓潤的字體比較適用于軟嫩的糕點廣告，這有利于突出糕點的特點。而采用傳統(tǒng)書法的都是酒類廣告，這能凸顯酒的歷史韻味，更有價值。再如，設計師巧妙運用“毒”與“壽”的字形上的相同點，以此作為“禁毒與戒毒”的公益廣告的入角點，從而襯托出其“戒毒添壽”的主旨。

4.要注意字體排列組合的空間運用傳統(tǒng)藝術設計中的內在均衡的空間節(jié)律，同樣也比較適合于招貼中字體的設計。設計師在字體的排列組合中可以大量地使用動靜結合，虛實相生，黑白分明，疏密曲直皆相宜的設計

手法。一般情況下，招貼語和標題部分的文字排列得應該比較稀疏，詳細內容部分的文字排列得就應該密一點，這符合科學的空間感。文字的排列組合運用直接關系到了招貼設計的好壞。而在排列組合應用中，負空間的構圖方式得到了廣大設計師的青睞。負空間幾乎可以說是和平面設計中的留白差不多的一種構圖手法，有時為了達到突出某些部分的文字，就需要使用負空間，其能夠使文字的排列呈現(xiàn)出“集團式”的布局特點，從而給人以畫面的疏密變化感。而一個“集團”的內部的文字排列也應該注意保持疏密的程度，要增大小字體的間距或者調大大字體的行距，以方便受眾快速地閱讀招貼內容信息，并能充分表現(xiàn)出招貼設計完美的視覺傳達效果。

三、結語

招貼設計范文第2篇

好的版式設計使招貼作品形成一定的秩序感與節(jié)奏感,畫面整體視覺上產生強烈的感染力、沖擊力，同時給觀者有一個輕松、舒適、美的視覺感受，能提高受眾的觀閱興趣，更有利于充分地進行信息傳達。因此在進行編排設計時，應遵循“美”的原則，使其成為一件藝術品。

招貼的版式設計要做到所要傳達的信息在邏輯上的一致性、條理性，在招貼設計過程中要清楚對象在內容上的主次、輕重關系，運用對比、調和、韻律、節(jié)奏、變化、統(tǒng)一等形式美法則，對各構成要素進行科學的、合理的、系統(tǒng)的設計，達到邏輯上的一致性和合理性。

藝術視覺效果與邏輯性兩者有著不可分割的內在的聯(lián)系，充分體現(xiàn)了招貼藝術設計中“形式與內容相統(tǒng)一”的審美規(guī)律。

2 . 版式設計中的視覺流程

視覺流程是在特定的視覺空間中由于視覺元素的變化和組合，使視線沿著一定的方向運動的過程。視覺流程主要在于引導視線隨著信息內容的前后主次做有序移動，我們在進行招貼的版式設計時應該掌握視覺流程的規(guī)律，有目的、有針對性、有方向地進行設計，使招貼內容突出、立意清晰、視覺沖擊力更強。

2.1視覺流程的方向

（1）單向流程

單向流程是一種最簡單、普遍，最容易掌握的流程方法，運用到招貼設計中具有簡潔、直觀、突出等效果。其中包括水平線、垂直線、斜線等。水平線可使視線左右流動，垂直線可使視線上下流動，傾斜線可使視線做不穩(wěn)定的流動等。有許多設計師非常習慣用這種簡約方式，體現(xiàn)出強烈的設計感，如著名的日本平面設計師田中一光先生，香港平面設計師靳埭強先生等都習慣用這種方法，設計出非常具有現(xiàn)代感的優(yōu)秀作品。

（2）曲線流程

曲線是相對于直線的一種形式，有一定的弧度,包括曲線、折線、弧線等，可根據其角度自然流動。清晰的曲線造型可以形成回旋的視覺流程。這種流程方式更加靈活有韻律，能增加招貼設計的動感、節(jié)奏感和美感。

（3）反復流程

相同或相似的視覺元素連續(xù)排列，可使視線有序地構成規(guī)律，沿一定的方向流動。相同或相似的視覺元素做漸變的組合排列，可使視線向遠處深去，具有空間感和節(jié)奏感。這種流程方式能豐富招貼設計的內容，也能形成一種有規(guī)律的韻律美。

2.2視覺流程的一般規(guī)律

人們在進行觀察和閱讀時，視線有一種自然的流動習慣，最為普遍的就是從左到右，從上到下，從左上沿著弧線向右下方流動，這是人的視覺流程的一般規(guī)律。當然，這種視覺流程規(guī)律并不是一成不變的，設計師也可根據具體的需要重新設計新的視覺流程。一些聰明的設計師，在設計作品時，他們常用“阻止”、不慣常的程序去考慮設計作品的視覺敘述，抓住主動因素讓觀者按照自己的誘導移向下一個內容。所以，觀者的注意完全被設計師左右。這樣，設計師所要傳達的信息情感主動地傳遞于觀者，從而取得最佳的視覺傳播目的。

2.3視覺中心流程

視覺中心是招貼所要表達的重點位置，也就是人們關注的畫面的最中心的位置，也叫做最佳視域。視覺中心一般是通過特殊性來區(qū)別于其他視覺元素，做到吸引視覺、引導傳達的作用。如跳躍的色彩、夸張的圖形、以及文字的字體、大小、位置的獨特性等都能起到吸引視線的作用。心理學研究表明，一幅畫面的視覺中心位于畫面左上部和中上部的位置最能引起人們的注意，所要傳達的信息重點應優(yōu)先選在這里。

3.版式設計的空間運用

3.1空間的運用

空間是多用于三維的立體中的一個名詞，平面中也會有空間，只是這種“空間”是一種感覺，并不是真正意義上的，但是可以通過版式設計達到不同的視覺感受，并且有一定規(guī)律可尋。合理的空間應用，可使招貼畫面產生秩序感、節(jié)奏感和舒適感。

不同的空間有著不同的視覺吸引力和視覺感受。一般有以下幾種情況：將主要形象編排在畫面的下方，會產生穩(wěn)定、凝重感；將主要形象放在畫面的上方，會產生一種升騰、飄逸感;將主要形象放在右側邊緣中心具有阻塞、氣悶感；將主要形象放在左側邊緣中心，具有一種舒適、流暢的感覺；將主體形象放在畫面四周邊緣，會產生擴張、奔放感；將主體形象放在畫面中心會產生內斂、凝聚感；重心在視覺中心有莊重感，偏離視覺中心有活潑感；字距、行距密集有緊湊感，字距、行距疏散有清新感等等。

3.2空白的運用

畫面中任何形體的存在，都占據著一定的空間，稱為實空間，在形體之外的就是虛的空間，也被稱為空白。在招貼設計中，畫面空白猶如音樂的休止符?？瞻自诋嬅嬷械牟煌壤苯佑绊懻匈N的風格和成敗，影響到受眾的視覺心理。空白可以使畫面具有透氣感，給人舒暢的感覺，不會使人感到視覺疲勞。對空白以某種色調裝飾，能更加襯托出圖形和文字的活躍性，具有強烈的視覺沖擊力。虛的空間和實的空間發(fā)生對比，有時虛的空間也充當圖形出現(xiàn)，表達的內容更含蓄、更深刻、更豐富。

4.版式設計的形式美

4.1注重整體

要盡量避免組成要素之間孤立分散，避免文字與圖形的孤立性。如果單把設計重點放在招貼的圖形創(chuàng)意上，而忽略了圖形與文字的相互關系，在圖形處理完之后隨意地把文字放在畫面上，孤立地加以處理，使畫面支離破碎，失去了畫面的美感和整體感。

4.2遵循規(guī)律

畫面的安排要符合視覺流程的規(guī)律，便于閱讀和記憶。如有的招貼設計師只是單純地考慮設計的美感和新意，而忽略了人的視覺流程規(guī)律，就不能準確地傳達招貼的信息，甚至有可能傳達錯誤信息。

4.3虛實結合

在招貼版式設計中要注意空間上的合理安排、實形與虛形的比例關系，空白處不要填滿信息，否則會給人以擁擠、堵塞的感覺。設計中不僅在虛實的空間上非常講究，對虛形的設計也要下工夫。只有注重實形與虛形的比例關系才能取得一定的視覺舒適感。

4.4主題突出

在進行版式的設計過程中要主次分明，重點突出，能在“瞬間效應”的過程中快速傳遞招貼信息。一幅招貼作品是由很多要素組成的，如果這些要素都要充分說明，那等于沒有說明，所以只有抓住主要部分突出說明，如在位置、大小、色彩上的突出，才能使整個招貼有節(jié)奏、有秩序，從而主題突出。

4.5風格統(tǒng)一

招貼設計范文第3篇

“招貼”英文名為“poster”，按照牛津英語詞典的解釋，意指張貼于公共場合的告示。世界第一張可考的招貼為一張尋人告示，而最早的印刷招貼則出自我國宋朝的山東劉家針鋪，再到當下層出不窮的現(xiàn)代招貼，從中可以清楚看到，每一張招貼都帶有明確的信息內容，其存在的最大目的在于使人們得知某種信息，以做出相應的判斷和行為。從這方面講，功能性理所當然應是招貼設計最本質的美學屬性?？v觀招貼設計的歷史，雖然在不同時期受到眾多藝術風格流派的影響，誕生了許多樣式不一的設計風格，無論是以構成主義著稱的德國包豪斯，還是帶有強烈東西方融合特征的日本招貼，再到注重商業(yè)功利性的美國招貼，都體現(xiàn)出招貼鮮明的功能特點。與繪畫作品不同，招貼具有的這種功能屬性，最終需要通過社會的接受和認可才能體現(xiàn)其價值，也就是說招貼才具有了符合美的條件之一。而作為藝術的繪畫作品，只要符合人們的審美習慣，得到人們的稱贊和肯定，傳遞出作品帶有的美學思想，它即是美的，即使處在孤芳自賞的狀態(tài)，也不能對其加以否定，因此，可以看出招貼的美具有大眾性，而且評判標準更為嚴苛。招貼的美學功能主要體現(xiàn)在兩方面，一是傳遞信息，二是審美價值。德國美學家鮑姆加登在其美學思想里有一條觀點：美的真正目的在于刺激要求。對招貼來講，無論是傳遞信息還是審美需求，都是在人們所需求的范圍里給予刺激。傳遞信息是招貼的本質功能，也可以說是招貼為美的必須條件。作為一種“說服”的藝術，招貼以何種形式來達到目的，將直接影響人們對招貼的評判與定位，恰巧也就體現(xiàn)出了招貼的審美價值。由于審美活動需要人們的感性認識，對審美客體需有情感傾注，如果人們在審美過程中能獲得愉悅，那么這種情感傾注也就愈發(fā)明顯。康德曾指出，人在純粹的審美里絕不是在求知，求發(fā)現(xiàn)客觀的真理和普遍的規(guī)律，而是在靜觀地賞玩形象、物的形式方面的表現(xiàn)。因此，人們在接觸招貼的過程中，如果能獲得審美上的滿足，對于信息的傳遞也將有促進作用，這就要求招貼不能以蠻橫、欺騙的手段來“說服”人們，也不能僅僅流于平淡無味的表達，而是需要以巧妙而愉悅的形式來打動人心?？傮w上講，招貼在兩方面的美學功能缺一不可，信息傳遞需要較高的審美價值來幫助其實現(xiàn)，審美價值又必須通過有效的信息傳遞使其真正具有美的存在意義。

二、招貼設計的美學體現(xiàn)

（一）形式美

形式是招貼的外在表現(xiàn)，是指在設計中合理有效地進行版面設計，其中具體包含對圖形、文字、色彩等元素的安排，以促進內容的準確傳達和產生美的享受。因此，形式的運用必須符合內容的特質，不能一味追求形式上的新奇而置內容于次要地位，否則可能會造成喧賓奪主的情況。正如日本設計師原研哉所說：如果信息內容很重要，但形式很難被人理解，其品質也不能算好。在實際設計中，有些設計人員極度熱衷于所謂的“創(chuàng)意”，其作品可謂是形態(tài)各異、花枝招展，然而對內容卻交代得不明不白，表面上光鮮亮麗，實際效果卻不盡如意。著名的德國平面設計師雷克獅•德萊文斯基曾指出：“招貼的靈魂是創(chuàng)意，招貼的身體是形式”。好的招貼一定是做到了內容與形式的完美統(tǒng)一，從中可以感受到設計師對作品真情實感，比如欣賞岡特•蘭堡的招貼作品，這位享譽世界的德國設計師將土豆的元素運用得淋漓盡致，土豆在他手上不再是普通的食材，而是一種充滿戲劇性的圖形元素，通過對土豆的分解與重組，并賦予鮮艷的色彩，使土豆的外在與內在得以充分呈現(xiàn)，同時又是一個飽含想象力的整體，其個性與整體相互映襯，在畫面中營造出了多層次的空間。招貼設計中的形式美要求畫面遵循一定的形式美法則，主要應處理好幾方面的關系。一是主次關系，明確主次關系是版面設計的首要任務，作為“主”的內容在信息傳遞中肯定是最先被關注的，也是最容易被識別的，它多是畫面的視覺焦點，而“次”的內容是主內容的有效補充和完善，與影視作品類似，主角與配角的關系一目了然，若二者關系混淆不清，則會影響觀者的視覺流程，不利于主題的表達。二是變化與統(tǒng)一關系，變化能豐富畫面，統(tǒng)一又使變化得到協(xié)調，變化屬于微觀層面，統(tǒng)一屬于宏觀層面。適度的變化增強了畫面的形式感，避免畫面單調和呆滯，能充分顯現(xiàn)出每一部分的個性，在變化之余要注意在某些方面的有效統(tǒng)一，如造型手法、色彩表現(xiàn)等，使各部分協(xié)調并達到融合，這樣畫面才能融為一體,產生旋律、快樂和統(tǒng)一。三是對稱與均衡關系，招貼畫面中的穩(wěn)定和秩序美感得益于對稱與均衡的體現(xiàn)，對稱表現(xiàn)了力的均衡，在視覺上給人極強的完整和穩(wěn)定感，體現(xiàn)出秩序井然、莊嚴肅穆和安靜祥和的美感。在對稱的基礎上加以適當的變化，就形成了一種均衡的狀態(tài)，與對稱不同，均衡的美來自于平和中的變化，既端莊靜穆又不失生動活潑，是完美、寧靜、和諧的體現(xiàn)。

（二）思想美

在招貼設計中，創(chuàng)作思想引領著整個設計過程，思想的高度決定了作品的品質，縱觀世界著名設計師的作品，無不透射出獨特的創(chuàng)作思想，有的甚至成為其一生的印記，使其作品帶有鮮明的個人風格。如福田繁雄，首先想到的就是作品中巧妙而富有創(chuàng)意的正負形與矛盾空間；對于田中一光而言，想到的即是能劇招貼中對能面這一日本傳統(tǒng)形象的運用；而提到切瓦斯特，其帶有涂鴉風格的卡通漫畫造型就會涌現(xiàn)出來，這些設計大師在創(chuàng)作思想方面均有自己的獨到之處，也才能使之在設計界占據舉足輕重的地位。國內設計師由于深受中國傳統(tǒng)美學思想的影響，招貼作品往往帶有強烈的民族風格與情懷。中國傳統(tǒng)藝術以“意境”為美，藝術作品講究“立意”，有“意存筆先，畫盡意在”一說，在招貼設計中同樣需要立意為先，根據主題營造合適的意境，不能只是將各部分信息內容進行簡單的拼湊。如欣賞靳埭強的招貼作品，感受到的則是濃厚的水墨文化，就如同在欣賞一幅水墨畫，傳統(tǒng)美學里的“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”等思想使他的作品散發(fā)出厚重的傳統(tǒng)文化魅力。此外，傳統(tǒng)繪畫還以“形神兼?zhèn)?rdquo;為美，通過以形寫神來達到這種美學高度，這種質樸而又高深的美學思想同樣對招貼設計產生了重要影響，概括地講，招貼對這一美學思想的傳承體現(xiàn)為“取其形，延其意，傳其神”，取其形重在選取與主題相關聯(lián)的圖形圖像進行再創(chuàng)作，不是簡單地照搬挪用；而延其意則是對圖形的升華，使之具有了超越圖形本身的寓意，比如中國傳統(tǒng)吉祥圖案，不但造型優(yōu)美，而且?guī)в胸S富美好的寓意為人們所喜愛，招貼中的圖形創(chuàng)作也應有明確的用意，即服務于作品主題，而不能為了形式而形式；傳其神是在形神兼?zhèn)渲蟮挠忠惶嵘钦匈N作品在傳達信息之外給人們帶來的新的美學意義，比如審美作用，教育價值，積極態(tài)度等。

（三）創(chuàng)意美

關于設計，創(chuàng)意應該是最為受關注的詞，可見其在設計中的重要性，而對于招貼設計，創(chuàng)意美不僅要求具有形式上的創(chuàng)新，思想上的創(chuàng)新也需隨時跟進，否則想做出令人稱贊的作品恐是天方夜譚。招貼因其功能性和審美價值的定位，使得人們不但要其“一目了然”，還要“一見傾心”，才能構成一幅真正“完整”的招貼，“一目了然”可以借助形式來完成，而“一見傾心”更多時候就需要好的創(chuàng)意來實現(xiàn)。與形式美和思想美不同，創(chuàng)意美不但能給人們帶來別具一格的視覺享受，對招貼功能的實現(xiàn)能起到“四兩撥千斤”的效果，而且它深深根植于每一個設計師內心，體現(xiàn)在設計的每一個細節(jié)，可能只是一個圖形、一個文字或是一種色彩的運用，就能使創(chuàng)意得到升華。好的創(chuàng)意猶如行走在沙漠中的人發(fā)現(xiàn)綠洲般的欣喜，不僅美化了人們的視覺體驗，更是點燃著設計師的激情。但美的創(chuàng)意不應是天馬行空般的無所顧忌，而是服務于招貼主題的匠心獨運，人們從中既能感受到設計師的專業(yè)素質，也能體會這種奇思妙想的創(chuàng)意為作品帶來的美。

三、當代招貼設計的美學創(chuàng)新

受到當今多元文化和現(xiàn)代技術的影響，招貼設計的種類和樣式都在不斷更新，因此也帶來了新的美學體驗。當代招貼設計的美學創(chuàng)新所呈現(xiàn)出的最大特點即是“平面不平”。招貼作為平面設計的一種形式，在歷史發(fā)展中主要通過二維的平面得以表現(xiàn)，而進入新時期后，視覺效應的作用被不斷擴大，為了追求更大的視覺沖擊力和表現(xiàn)效果，招貼設計已經突破了二維空間，出現(xiàn)了立體的、全方位的形式，隨之而來的則是前所未有的視覺震撼。在招貼的材料使用上，也是有了很大革新，不再局限于原有的印刷或繪畫紙張，而是引入了更多裝飾材料，如塑料、金屬、亞力克等，甚至是直接對樹枝、樹葉、毛發(fā)、石子等自然物的運用，設計師在材料的選取上更為豐富多變，有助于創(chuàng)意的實現(xiàn)和主題的表達，同時還能使設計貼近生活和自然，呈現(xiàn)出綠色、生態(tài)、環(huán)保的自然之美。此外，由于現(xiàn)代科技的突飛猛進，招貼的制作技術同樣得到了極大革新，在原有的印刷、描繪等基礎上，融入現(xiàn)代聲、光、電元素，拓展了招貼的應用環(huán)境，具有“錦上添花”的作用。此外，交互設計已經成為了現(xiàn)在設計的發(fā)展趨勢，跨界融合也是當代設計的一大特征，倡導人與作品間的互動與交流，招貼設計中的交互性能使信息傳達變得生動自然，不再完全是單方面的傳遞，這種效果的產生依賴于招貼作品所具有的良好的交互體驗，相對傳統(tǒng)招貼來說，無疑更具吸引力。

四、結語

招貼設計范文第4篇

關鍵詞：跡；象；招貼設計

一、跡與象

跡象這個詞古已有之，在中國古典藝術理論中早就有了對跡象一詞的使用，常出現(xiàn)在中國書畫史論中。跡用來形容具體的畫面效果或肌理、紋理等；象用來指代自然形象和藝術形象或物象的形態(tài)、方式等。跡與象通常是緊密相連，不可分割的，在自然物象和藝術形象中，沒有無跡的象，也沒有無象的跡，跡中有象因素的存在，在中國畫史上“誤墨成蠅”（三國時期畫家曹不興在為孫權畫畫時將一滴墨濺在畫上，為免受責罰將污點改成蒼蠅，讓孫權誤以為是真蒼蠅用手去彈）和“敗墻張素”（將白紙掛于破墻前，透過白紙看墻上的痕跡，通過對痕跡的想象作畫）的典故都說明跡有象，可識別，可改造。象則可以由各種相應的跡來充實，時代、風格、媒體的不同都會造成形成象的跡之間的差異化。

二、跡象與招貼設計

單純的跡象只能被看作是某種符號，而“只有當跡、象和一切你想（或別人認為你想）表達的情感結合在一起時，才是完整的藝術跡象?！?/p>

作跡造象本是繪畫的工作特征，繪畫是一種富有表現(xiàn)性的藝術，它所表現(xiàn)是對某種情感的呈現(xiàn)或顯現(xiàn)，是不受個人情緒影響的認識結構，處于一種抽象狀態(tài)。然而，招貼設計也是一種跡象活動，設計師通過在紙面上做出一些痕跡，造成一定的象或者利用已有的跡運用各種技巧，對跡進行發(fā)揮和再造讓跡能成為一種象。

在電腦還沒有在設計領域普及的很長一段時間里，招貼設計師們都是運用尺子、畫筆、顏料、剪刀、膠水等工具進行招貼設計。很多著名的招貼設計師本身就是畫家，對繪畫有著深入的了解，如“新藝術”運動代表人物朱利斯?謝列特，他的很多設計作品都是將繪畫運用到招貼設計中，他扎實的繪畫技巧為設計作品提供了準確生動的象，同時結合對跡（柔和色彩效果）的運用使他的設計作品成為家喻戶曉的藝術品。招貼設計中繪畫的使用能增加作品的趣味性，所以當繪畫中所使用的跡象與設計作品相結合，所產生的效果是非常理想的。法國新藝術運動的代表人物阿爾豐斯?穆卡，他的設計常選擇植物紋樣為中心的曲線（象），與單線平涂（跡）的方法為設計手段，使作品具有強烈的裝飾感。德國“海報風格”運動的奠基人魯西安?伯恩哈特同樣是將繪畫跡象運用到招貼設計中的代表人物。他的設計作品往往是一張與主題相關的象搭配簡潔的文字和強烈的色彩效果，顯得簡明扼要，并且形成了一場設計風格的變革。

20世紀80-90年代，由于電腦的廣泛應用，為設計工作提供了前所未有的方便和快捷，很多設計師從繁重枯燥的繪畫工作中解脫出來，運用電腦軟件進行招貼設計。但是運用電腦軟件進行設計并不意味著拋棄原來的作跡造象，而是將它們運用到了一個新的領域中。現(xiàn)在常用的設計軟件Photoshop、Illustrator、CorelDraw等等，使電腦不僅能大量縮短平面設計的時間，同時也開拓了一個嶄新的、利用電腦從事創(chuàng)意設計的天地。利用這些軟件能靈巧地拼合形象、創(chuàng)造攝影無法達到的超現(xiàn)實環(huán)境。而軟件中的一些工具更是可以用來模仿跡象，在濾鏡中有各種我們所需要的痕跡。如水紋、沙地等自然紋理；有馬賽克、點狀化的人為紋理；還有鉛筆畫、水彩、木刻、油畫等藝術紋理，我們可以拿一個合適的象配上隨心所欲的跡來表達我們的情感思維。在任何一幅作品里，一個完整的象可以用不同的跡來填充，這些跡隨著時代、風格、媒體的不同有著巨大的差異，所表現(xiàn)出來的象也有著不同的含義。如李西斯基在1919年創(chuàng)作的革命招貼《紅色楔子攻打白軍》中，運用簡單的幾何圖形與強烈的色彩并結合當時的社會環(huán)境創(chuàng)作出了這幅作品，用來表達革命摧枯拉朽的巨大力量。社會文化環(huán)境及人生經歷對設計師選擇跡象的影響也是非常大的，康斯泰布爾曾道：“風景畫家應當心平氣和地去觀察自然，而一個莽漢永遠不會完全領略自然的美麗”。香港設計大師靳埭強先生受中國道家思想的影響非常深，他本身也是一位畫家，中國畫更是頗有功底，他經常將京劇、水墨等中國文化精髓融入作品中，所創(chuàng)造的《樂山.樂水》系列招貼，將中國水墨畫的跡與筆、墨、紙、硯等象結合運用，讓人感受到恬淡虛靜，符合道家至高境界。

現(xiàn)在流傳甚廣的創(chuàng)造性思維，就是指要另辟蹊徑選擇別人所沒有考慮的元素來進行設計。在現(xiàn)在的招貼設計中越來越多的設計師開始運用涂鴉、手繪、甚至僅僅用偶然生成的痕跡來進行創(chuàng)作，這些實質上也是一種跡象活動。在近年來的許多公益招貼設計大賽中我們常常能看到作跡造象的設計作品，如利用墨汁滴在水中偶然形成的跡來組成一個具體的象，用來表達作者對環(huán)境保護的宣傳；用撕碎的塑料袋來模擬中國書法的筆觸組成一副字畫來傳遞對塑料制品的無聲指責；用兒童稚拙的繪畫來控訴現(xiàn)代工業(yè)化社會對環(huán)境的破壞等等，這些在招貼中使用的跡象能幫助人們更便捷的理解和認同設計作品所傳達的信息，并留下更深刻的印象。

三、結束語

我們生存社會模式以及文化結構不是一成不變的，有著潛移默化的變化，從而設計作品也會隨著這些新的模式發(fā)生著變化以適應環(huán)境的要求，正是因為這種流動的社會狀態(tài)導致人們所感興趣的事物也是不斷變化著的，對設計中跡象的影響也是動態(tài)的，招貼設計中各種新的跡與象因素的運用，能使觀者達到更多視覺上的享受和情感上的愉悅，這樣才能推動我們的設計不斷的前進、進步。

參考文獻：

1、鐘儒乾.繪畫跡象論[M].人民美術出版社,2004.

2、蘇珊?朗格著;滕守堯譯.藝術問題[M].南京出版社,2006.

招貼設計范文第5篇

【關鍵詞】招貼廣告；設計；中國招貼設計；德國基爾周

招貼廣告的英文名稱是“POSTER”，意為張貼在大木柱或墻上、車輛上的印刷廣告。在牛津英漢詞典中，意指展示在公共場所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在現(xiàn)代漢語詞典中，招貼的意思是貼在街頭或公共場所以達到宣傳目的的文字、圖形。招貼兼有繪畫和設計的特點，并有多種表現(xiàn)形式?，F(xiàn)代設計師使招貼形成了多元化的格局，使招貼具有了歷史與藝術價值的收藏品。

現(xiàn)代招貼的產成對各國產生了一大批的優(yōu)秀的設計師，其中朱爾斯·謝雷特設計的海報有強烈的視覺風格，得到了許多優(yōu)秀設計師的認同，從而謝雷特有了“現(xiàn)代招貼之父”的美譽?，F(xiàn)代招貼海報的設計，使許多設計師有了更加廣闊的設計思想，并由此產生了許多的設計風格。1980年，法國產生了象征主義，象征主義的招貼中注入了理性與感性，強調了形象與色彩的象征性與隱語性，這種招貼中含有更廣泛的人性的東西在里面，其中包含著作者的心理，從中可以看出作者所要表達的內里的東西。20世紀初，德國與奧地利等國開始流行表現(xiàn)主義，而表現(xiàn)主義還要分為抽象和具象。抽象招貼不像象征主義一樣從表面中可以看出其中的內容，抽象招貼可能采用夸張等表現(xiàn)手法，而具象招貼則一眼就能明白了其中的含義。第一次世界大戰(zhàn)期間和十月革命前后，俄國產生了至上主義與構成主義，在歐美的設計界中，尤其是在招貼設計界中引起了重大的影響，構成主義更注重幾何圖形與色彩的使用，用抽象了的幾何圖形與強烈的色彩形成視覺沖擊力。20世紀初，流行與法國的立體主義對招貼設計產生了廣泛而深淵的影響，立體主義對自然物象進行分析和判斷，從中提取了精粹的形并使入幾何化，立體主義改變了傳統(tǒng)的繪畫方式，極大的豐富了招貼的視覺語言。20世紀初，意大利產生了未來主義，在招貼設計領域中，未來主義利用抽象元素在畫面中的穿插、透疊、反復以及“線的力量”來表現(xiàn)作品中的運動感、速度感和力量感，這些設計師用其獨特的風格形成了未來派的招貼設計風格。1924年，法國形成了超現(xiàn)實主義的風格，超現(xiàn)實主義風格把現(xiàn)實觀念和夢境幻覺以及本能潛意識等結合起來，不受邏輯和現(xiàn)實的制約，用非理性的聯(lián)想來知道并表現(xiàn)原始的沖動和主觀的意向，營造在現(xiàn)實中不可能存在的形象和環(huán)境，以及達到超現(xiàn)實的境地，具有一定的象征和隱語。70年代初，建筑界產生了后現(xiàn)代主義，爾后迅速滲透到藝術界與設計領域并于80年代達到頂峰，進入90年代，“狹義后現(xiàn)代主義”（用歷史裝飾動機驚醒折中主義式的裝飾）開始衰退，而“廣義后現(xiàn)代主義”（對經典現(xiàn)代主義的批判）則仍在不斷發(fā)展并一直延續(xù)至今，對當代設計形成了強有力的沖擊。

由西方的招貼進程我可以看出，招貼設計是隨著時代的變遷而不斷進步的，那么亞洲的招貼設計又在世界中占有什么樣的地位呢？中國的招貼設計又是一個怎么樣的發(fā)展過程呢？隨著亞洲經濟的不斷發(fā)展，亞洲的招貼設計在世界上占有越來越重要的地位。在巴黎國際廣告招貼沙龍的作品中可以看出南韓的參展作品令人刮目相看。亞洲的招貼設計中，日本的廣告招貼設計具有民族風格，在第二次世界大戰(zhàn)后的恢復時期，日本的設計界開始將西方現(xiàn)代設計的風格流派同日本傳統(tǒng)的藝術相結合，逐步形成了具有日本民族特色的招貼風格。日本的招貼設計經幾代人的努力，已經形成了較為典型的風格，并在世界招貼設計界享有較高的聲譽。日本雖然立足于本民族文化的土壤，但卻能把眼光投向全世界，投向在工業(yè)革命中取得極大成就的西方。他們及時的從西方世界的圖形設計上取得成功經驗中吸取了養(yǎng)料，無論在設計意識上，還是在設計形式上（如文字的排列，構圖的安排等諸多方面）都能使自己與世界性的節(jié)奏，合拍。正因為如此，才能使日本民族的文化在世界性的時代潮流中獨樹一幟。

中國的招貼設計應該說是較早的，但由于封建思想的束縛一直沒有發(fā)展起來。直到后來工業(yè)進步了才有所發(fā)展。中國最早的招貼出現(xiàn)于11世紀（宋朝），他是山東濟南劉家工夫針鋪的一張印刷廣告。銅版四寸見方，內容是有關產品的質地和銷售方法，畫面圖文結合，并通過雕刻銅版印刷工藝完成，他是至今為止世界上發(fā)現(xiàn)的最早印刷廣告，比英國的印刷廣告要早400年左右，現(xiàn)存于中國歷史博物館中。中國的印刷招貼如此早的誕生，卻沒有迅速的發(fā)展起來，可以說是一種悲哀，中國有著當時如此先進的技術卻讓西歐先發(fā)展起來，這其中給我一種重大的感觸，要把自己的眼光放到全世界而不僅是在中國。20世紀30年代至40年代，商業(yè)招貼在上海和香港地區(qū)較為流行，進入50年代，由于社會政治、經濟、文化的需要作為大眾傳播主要媒介之一的招貼得到了很大的發(fā)展，從70年代末開始，隨著中國社會的改革開放和科學技術的迅速發(fā)展，以及市場經濟的日益繁榮，中國招貼也進入了歷史上最興盛的時期。中國設計家深入研究了20世紀以來的西方招貼設計的各種風格流派，并將其轉換成自己獨特的視覺語言，創(chuàng)造了具有中國獨特風格的招貼。在50年代到60年代時期，波蘭和前蘇聯(lián)的風格對中國招貼產生過重大的影響，中國設計家在繼承和發(fā)展民族傳統(tǒng)藝術的基礎上，創(chuàng)作了很多具有現(xiàn)實主義風格的招貼，達到了較高的設計水平，在社會上產生可廣泛的影響。而在現(xiàn)如今，中國的招貼設計與國際接軌。設計出一些在國際上都有較高聲譽的作品，中國招貼取得了具有歷史意義的突破性進展，引起了國際（下轉第117頁）（上接第109頁）設計界的高度關注和好評。

從整個世界的宏觀意識而言，東方與西方，各大洲，各地區(qū)都有著各自設計觀念。設計風格上的相對同一性及相互間的特殊性。從局部的微觀意識來看，受其民族文化的意識影響，各個國家又存在著各自見在設計觀念與風格上的差異，與此同時，不可忽視的是：另一條線上，工業(yè)文明較發(fā)達的國家與民族有跨越了這一區(qū)域性的屏障，在保留自我意識的同時，找到了在時代想上的共同觀念和語言，他就是當今國際圖形設計發(fā)展的現(xiàn)實。要縮短消除我們與世界招貼設計的這條鴻溝，我們就必須把視野投向這個世界的設計大舞臺，就應該緊緊的跟上時代的進程，把握住全球性圖形設計的大動脈，只有這樣，才能對當今設計方向有個超前的認識，才能以一種與當今時代吻合的節(jié)奏來找到一條具有民族文化特色的路。

無論是從世界招貼設計的進程，還是中國招貼設計的進程看，招貼設計與工業(yè)革命的發(fā)展與社會經濟的發(fā)展有著緊密的聯(lián)系。經濟越發(fā)達，工業(yè)越進步，招貼設計就越向前進步。而世界是最卓越的設計師幾乎都因為在招貼設計方面取得非凡的成就而聞名于世。招貼作為一種視覺傳達藝術，最能體現(xiàn)出平面設計的形式特征，他具有視覺傳達設計最主要的基本要素，他的設計理念、表現(xiàn)手段及技法較之其他廣告媒介更具有典型性。當今世界已經進入信息時代，現(xiàn)代高新技術的發(fā)展，使各種新的廣告媒體，新的傳播手段，新的制作技術以及新的理念不斷涌現(xiàn)而招貼也由以前落后的手繪而進入電腦制作。我們正走向一個新的時代，我們關注現(xiàn)實，更寄希望于未來，相信招貼設計隨著社會的進步會進入一個嶄新的時代。

參考文獻