前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇時尚攝影范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

時尚攝影范文第1篇

本期我們探討的是關于時尚攝影的話題。要想搞明白這個話題，我們有必要先來了解一下時尚攝影發(fā)展的脈絡。

時尚攝影的第一拔潮流：技術上的重點是如何進行分段拍攝。

18世紀30年代，攝影技術得到了空前的發(fā)展，不過作為最早的也是如今最受歡迎的照相術――銀版照相法卻未能大規(guī)模傳播開去。1856年，阿道夫?布勞恩出版了一本圖冊集，厚達288頁，影像中一名托斯卡拉貴夫人衣著華麗地亮相在拿破侖三世的宮廷中，她恐怕當屬歷史上第一位時裝模特。

20世紀上半葉，絲網(wǎng)印刷的進步為時裝攝影進入雜志提供了可能。第一件時裝攝影作品出現(xiàn)在法國雜志《La Mode Practique》上（現(xiàn)在單冊賣價7.5英鎊）。1909年，美國康迪納斯集團將《Vogue》雜志收入囊中并推動了時裝攝影的第一輪潮流。那時，技術上的重點是如何進行分段拍攝。分段拍攝的技術由阿道夫男爵發(fā)明，他是第一位全職時裝攝影師?！禫ogue》的對手《Harper's Bazaar》很快跟進，他們進而成為20年代和30年代時裝攝影的領頭羊。愛德華?斯戴陳、喬治?胡里根等御用攝影師以及獨立攝影師儒樂瓦將這一流派發(fā)揚光大并使之成為著名的藝術種類，歐洲國家中首推德國，它曾一度領時裝攝影風氣之先。

時尚攝影的第二拔潮流：后來的時裝攝影的變化更多來自于攝影設備的更新、場景的變換，而非照相模式的突破。

第二次世界大戰(zhàn)的硝煙將全球的注意力轉(zhuǎn)移至美國，《Vogue》和《Harper's Bazaar 》繼續(xù)盤算著未了的舊賬。第二位時裝攝影大師馬丁?穆卡思開創(chuàng)了靜態(tài)攝影的先河，對后來的理查德?艾維頓產(chǎn)生了深刻的影響。攝影師如歐文?佩恩、馬丁? 穆卡思、理查德?艾維頓在接下來的幾十年中，對時裝攝影的表現(xiàn)方式做了調(diào)整，這些藝術家放棄了先師們拍攝中的繁文縟節(jié)，轉(zhuǎn)而采用更為自由的表現(xiàn)手法。1936年，馬丁?穆卡思拍攝了一組模特的沙灘照，帶來了一股來自棚外環(huán)境的新空氣。在亞歷山大? 布諾德維奇的藝術指導下，《Harper's Bazaar 》隨即將此類攝影風格引入自己的雜志中。

后來的時裝攝影的變化更多來自于攝影設備的更新、場景的變換，而非照相模式的突破。

從全球范圍看，時裝攝影的歷史遠不如紀實攝影和人物攝影久遠，它寄生于時裝工業(yè)的繁榮，始終未擺脫其作為副產(chǎn)品的命運。

從功能上，時裝攝影服務于廣告，起碼最初如此，它因時裝設計師的需求而生――在時裝雜志上介紹其新穎的服裝。影像上，模特的加入打破了刻板而單一的展示格局。以《薔薇刑》而聲名鵲起的日本攝影大師細江英公認為廣告作為攝影龐大的副產(chǎn)品不是藝術，遑論時裝攝影。傳統(tǒng)攝影師則以時裝攝影缺乏“記錄”、“見證”等責任又將其排斥在攝影范疇之外。

時裝攝影尷尬而惶然。然而，或許正因為它不需要承載新聞紀實攝影的使命，它從不鄭重其事揭發(fā)現(xiàn)實、尋找真理。于是，抽取光怪陸離的美麗予以戲劇性的展示，傳達某個時期產(chǎn)品的訴求并恰當?shù)匕凳緯r代的風貌，進而成為時裝攝影延續(xù)至今的技術動作。

中國的時裝攝影始于何時已不可考證，勉強算起來，光緒年間出現(xiàn)在上海的美人月份牌兒可謂早期時裝攝影，然則后來在《中國青年》或《中國婦女》亮相的封面人物盡管身著革命樣板服裝卻無論如何算不得時裝攝影。

與早期的時裝攝影師相比，今天攝影師的照相經(jīng)驗顯得有些單薄。法國著名時尚攝影師蓋?伯丁研習過素描和水彩畫，并多次展覽過自己的水彩作品。誕生于1954年的美國著名時裝攝影師斯蒂文?梅邵年輕時就對人體繪畫有著濃厚的興趣，他的第一份正式的工作即是擔任著名時尚攝影師豪爾森的插畫師。同樣生于1954年秘魯?shù)闹麜r裝攝影師馬里奧?塔斯替諾的繪畫功夫也了得，曾有專著介紹其繪畫經(jīng)驗。

如今的時尚攝影：永遠不變的就是變！

如今，時裝攝影多在力圖模仿早期攝影師的架子，引入電影制作手段，場景越搭越宏偉。蓋蒂圖片社在2007年6月戛納國際廣告節(jié)上了年度35位值得關注的新銳攝影師名單，并預言這些攝影師將影響2007年廣告攝影的發(fā)展趨勢。

在這份預言里，如果你認為時尚攝影仍然是靜物寫真，或者說是電腦后期創(chuàng)作出來的虛擬世界。那么你已經(jīng)落伍了。未來的一個趨勢是在作品中將現(xiàn)實和超現(xiàn)實融合在一起。這一趨勢在本期介紹的幾位新銳攝影師的作品中充分得到了印證。

風格來源于誤差，而不是來自于完美。如果所有的攝影師都照本宣科，那所有的照片都會一模一樣。

隨著科學技術的發(fā)展，今后的時尚攝影的發(fā)展必將更多元化并將更多科技元素融入其中。引用意大利時尚攝影師紀梵尼?蓋斯特的話，“在這個世界上，你越是獨一無二，就會有越多的人想?yún)⑴c其中?！?/p>

世界上第一幅時尚攝影作品

像鳥兒一樣飛翔 歐文 攝

中國早期的時尚攝影

黛米?摩爾安妮?萊博維茨 攝1991年

青椒人體范華 攝

作品與韋斯頓名作《青椒30號》頗似，卻反其道而行之，張揚而又內(nèi)斂地表現(xiàn)出男性厚積而薄發(fā)，永遠向上的人生追求。

柔娟子 攝

左圖以男性的陽剛見長，右圖則展現(xiàn)出完全不同的陰柔之美。女人似水，在水下的環(huán)境中讓模特做出柔美的動作，仿若天仙，圣潔而又美麗。作品以女性柔美的特質(zhì)反襯出拍攝項目床墊的舒適柔軟，無論是從創(chuàng)意還是從視覺感受上都是一幅美麗養(yǎng)眼的作品。

百變所以美麗張悅 ZACKIMAGE 攝

模特展開美麗的衣裙，仿佛一只蝴蝶翩翩欲飛，溶化在與衣裙相同色系的藍天、大海里。尤難得的是衣裙的線條，呈現(xiàn)出漂亮的“S”型，又若蝴蝶的雙翅，使得原本平靜的畫面，立刻跳躍起來。而模特服飾的選擇、動作又使得整個畫面很優(yōu)雅、淡定。仿佛海風吹佛過觀者的臉龐，輕輕的，涼涼的??

跳馬湯輝 攝

該作品系列在北京奧運會前曾作為宣傳作品，廣為在北京各條地鐵線的燈箱廣告里張貼。作品取勝的原因，是在眾多“商業(yè)造影者”的作品中，完全利用攝影技巧，頻閃和后簾同步閃光，制造出具有夢幻效果的體育攝影，拓寬了商業(yè)攝影的同時也將體育攝影帶入了“大片兒”的領域。

體操湯輝 攝

飛徐永明 攝

作者運用電腦后期制作，將牛奶與模特驕人的曲線，絲絲入扣地結合在了一起。順滑、綿柔的人體與有著同樣特質(zhì)的牛奶相得益彰。既有青春張揚的氣息又充滿浪漫的想象，較為完美地表現(xiàn)了商業(yè)產(chǎn)品的特征，作為一幅攝影作品來欣賞也具有較好的觀賞性。

破陳曼 攝

同樣是一張個性張揚的作品。陳曼的這幅，更加“囂張”和富有想象。作者將模特置于一個頗具古典意味的相框里，而主角卻是一個行為非?？鋸埖娜宋铮绕涫悄Ｌ厮朴羞€無的衣著裝束，更加強了其大膽夸張的效果，將畫面推入到一個具有很強的戲劇沖突和反差的氛圍當中，仿佛要撕裂一切阻撓，大大加強了圖片的視覺沖擊力。

時尚攝影范文第2篇

網(wǎng)店攝影與傳統(tǒng)時尚品牌廣告攝影產(chǎn)生區(qū)別的原因

1.銷售平臺不同

電子商務使得消費者購買行為發(fā)生改變。傳統(tǒng)商業(yè)情況下，消費者購買商品只能通過實體店鋪，消費決策受消費現(xiàn)場氛圍和環(huán)境的影響，從各種渠道獲取的產(chǎn)品信息有限，容易產(chǎn)生沖動購物的情況；電子商務的平臺依托于資源開放和共享的互聯(lián)網(wǎng)，消費者通過主動搜索和橫向比較，能充分了解產(chǎn)品的信息，使得這種購買行為更為理性。

網(wǎng)店銷售與傳統(tǒng)店鋪因為銷售平臺不同，對攝影圖片產(chǎn)生了不同的要求。實體店鋪中，顧客可以直觀了解商品的色彩、質(zhì)感和整體結構。在虛擬電子商務環(huán)境中，消費者只能通過視覺化元素了解產(chǎn)品的屬性。淘寶快時尚品牌店鋪“七格格”，立足于網(wǎng)絡平臺，他們產(chǎn)品的廣告攝影不僅需要符合“七格格top潮品”時尚潮流的設計風格，更需要符合電子商務環(huán)境下網(wǎng)絡購物的基本特點，通過為數(shù)不多的幾張照片就能讓消費者全方位地了解商品的基本情況?！癈alvin Klein”的服飾主要以實體店銷售為主，網(wǎng)絡并非其主要的銷售渠道，因此他們的照片不需要把商品的屬性一一表達，他們需要傳達的是當季的流行趨勢及品牌極簡、性感、輕松優(yōu)雅的特色與理念。

2. 客戶需求不同

網(wǎng)購店鋪攝影與傳統(tǒng)時尚品牌攝影的銷售平臺不同，導致客戶需求的差別。網(wǎng)絡店鋪客戶對于廣告攝影的要求比傳統(tǒng)時尚品牌的要求更直接，他們追求的是更快更多的銷售產(chǎn)品，因此攝影時考慮的要素相對簡單。淘寶商家如果不是財力雄厚的專業(yè)客戶，對圖片影像質(zhì)量的要求并不高?！捌吒窀瘛逼放茍猿纸o自己店鋪樹立互聯(lián)網(wǎng)第一潮人品牌的形象，網(wǎng)店的攝影也都符合這一形象，而“CK”的所有廣告攝影都需要符合其品牌的個性和風格。但是“七格格”在進行廣告攝影時所考慮的要素顯然沒有“CK”詳細，“七格格”店鋪的攝影模式較為簡單，多為一名模特直觀而全面的展示服飾。

3.目標人群不同

網(wǎng)購店鋪的目標客戶人群與依托于實體店鋪的傳統(tǒng)時尚品牌的目標客戶人群有很多不同。女性人群成為了網(wǎng)絡購物的生力軍，她們在網(wǎng)上往往比男性更為活躍。而網(wǎng)購用戶的年齡也越來越呈現(xiàn)年輕化。 “七格格”目標人群的定位進行了進一步的細分：定位于80后追求個性獨立，時尚潮流又兼顧視覺美觀的女性人群?！癈K”的目標人群定位則根據(jù)旗下不同子品牌分得更加細致。

“七格格”與“CK”廣告攝影的明顯區(qū)別

1.兩者攝影的時間性不同

網(wǎng)絡購物方便快捷，商家對圖片影像質(zhì)量的要求不高。當前大量的網(wǎng)上商店和購物網(wǎng)站，其用于網(wǎng)上購物的商品影像不需要太高的品質(zhì)，網(wǎng)店商家具有分散性和多元性，他們希望迅速地推銷商品，這個特點令攝影師的門檻大大降低，也大大壓縮了商品影像制作的成本和周期，符合網(wǎng)絡商業(yè)迅速便捷的特性。因此，網(wǎng)絡店鋪廣告攝影的時間性與傳統(tǒng)時尚品牌有很大的不同。網(wǎng)店需要不斷推出新商品來吸引顧客，因此網(wǎng)絡店鋪圖片更新快，拍攝時間短，要求又快又好。 “七格格”每周會推出新品，每次都會推出30-60件左右的新商品，更新速度非?？?。對每一件商品都要進行拍攝，工作量非常大，唯有追求快速高效。而傳統(tǒng)時尚品牌的廣告拍攝大多為春夏與秋冬兩季，旨在傳達品牌理念與時尚概念，周期性長，拍攝質(zhì)量要求高?！癈K”并不會對每一款商品都做詳細的介紹，他們的廣告攝影主要為了傳達當季的流行趨勢與品牌的理念，廣告攝影的周期性長。

2.圖片攝影評判的標準不同

只有極富經(jīng)濟實力的公司和知名的品牌才會聘請專業(yè)的攝影師，花銷巨額費用來拍攝精致的商品廣告，并且在視覺上追求創(chuàng)新和極致。而網(wǎng)購店鋪沒有過多的費用用來拍攝廣告，加上網(wǎng)購店鋪需要對每一件商品進行細致的拍攝，拍攝的時間又短，所以在圖片的攝影質(zhì)量方面不可能像傳統(tǒng)時尚品牌一樣高。 “七格格”圖片的構成非常簡單，圖片多以純白為背景，模特穿著每一款服飾進行詳細的產(chǎn)品展示，每款服飾一系列的圖片5-10張， 包括模特穿著服飾展示的圖片，以及圖片的實物圖，攝影的構圖比較相似，沒有過多的創(chuàng)意和構思。而“CK”的圖片則有講究的多，“CK”的廣告攝影經(jīng)常運用性訴求，通過對人們眼球的吸引來展示其服裝的特點。 “CK”的每一組廣告攝影都傳達著品牌特色，從最早的 “我和CK 之間親密無間”開始到現(xiàn)在，一直堅持著的性感，簡潔的現(xiàn)代主義風格使它風格獨特。

總結

時尚攝影范文第3篇

第二屆“美利達杯—騎行，演繹生活新時尚”自行車攝影大賽自2012年4月起公開征稿，經(jīng)過為期八個月的激烈角逐，從917幅參賽作品中評選出優(yōu)秀獎100名，另評選出現(xiàn)場作品類金獎1名，銀獎3名，銅獎5名。日前，各獎項的獲獎作品已在網(wǎng)上揭曉（網(wǎng)址：http：///zjBz9EU）并將在第二十三屆中國國際自行車展覽會現(xiàn)場舉行頒獎活動。

第23屆中國國際自行車展覽會

時間：2013年5月6日—9日

網(wǎng)址：

地址：上海市浦東新區(qū)龍陽路2345號（上海新國際博覽中心）

大獎等你來拿

“第三屆美利達杯—騎行，演繹生活新時尚自行車攝影大賽”（簡稱：美利達杯自行車攝影大賽）將于2013年4月1日起至10月31日向中外攝影愛好者征稿。2013年11月1日展開網(wǎng)上與專家評委相結合的評選，2014年1月公布結果。

第三屆“騎行，演繹生活新時尚”自行車攝影大賽繼續(xù)由美利達自行車（中國）有限公司冠名，由中國自行車協(xié)會和中國國際自行車展覽會組委會主辦，上海協(xié)升展覽有限公司、美利達自行車（中國）有限公司、《騎行風尚》雜志聯(lián)合承辦。

第三屆攝影大賽設優(yōu)秀獎100名并入圍畫冊（入圍作品將獲得價值400元人民幣的等值獎品），面向全國征集與自行車相關的攝影作品。此外，為了鼓勵攝影愛好者親臨“第23屆中國國際自行車展覽會”拍攝自行車及相關產(chǎn)品，大賽組委會特設展會現(xiàn)場作品獎，設有金獎1名、銀獎3名、銅獎5名，最高獎金高達5000元人民幣或等值獎品！所有獲獎作品都將入選“第三屆美利達杯——騎行，演繹生活新時尚自行車攝影大賽”畫冊，并將在第24屆中國國際自行車展覽會現(xiàn)場獲獎名單、舉行頒獎儀式，舉辦“美利達杯”騎行，演繹生活新時尚攝影展。

中國國際自行車展覽會是世界三大自行車品牌展之一。本屆展會現(xiàn)場中心廣場還設有創(chuàng)新示范展、TTGO世界品牌自行車試騎區(qū)，同期舉辦“2013中國國際極限運動單車大師賽”、“凱路仕2013 CHINACYCLE時尚秀”等活動，必定能拍攝到視角獨特、富有創(chuàng)意的作品。2013年5月6日至9日，“騎攝達人”更可親臨第23屆中國國際自行車展覽會的展會現(xiàn)場，觀展之余捕捉精彩瞬間，沖刺金、銀、銅獎！攝影源于生活，騎行演繹生活新時尚，美利達杯自行車攝影大賽作為“中國展”的保留活動，期待您的積極參與！

相關信息臺

征稿時間：2013年4月1日-10月31日

網(wǎng)上評選：3013年11月1日

結果公布：2014年1月

報名通道：http：///Website/CommonInformation.aspx？p=357

時尚攝影范文第4篇

企業(yè)背景：

愛攝影工作室成立于2005年，成立4年來以清新自然風格為主，追求時尚與完美。秉承不斷創(chuàng)新的理念，為新老客戶提供最優(yōu)質(zhì)的服務。愛攝影無論從前臺客服到后臺修片，一系列的服務可謂以客戶的意愿為優(yōu)先意向，無論化妝攝影服裝都采用一對一的服務方式，秉持事前先溝通的原則。

營銷背景：

愛攝影工作室07年進駐網(wǎng)絡市場，成為上海第一批運用網(wǎng)絡平臺達到其營銷目的的工作室之一。網(wǎng)絡試水初期，鑒于尚無自己的營銷網(wǎng)站，開展無網(wǎng)點網(wǎng)絡營銷策略。在開始的幾年中，依靠婚慶行業(yè)龍頭老大“籬笆網(wǎng)”，獲得了數(shù)量可觀的顧客和良好的口碑效應。

隨著企業(yè)網(wǎng)絡營銷意識的增強，媒體對“網(wǎng)絡營銷”概念的大力度宣傳，我們發(fā)現(xiàn)單一的網(wǎng)絡營銷策略能夠分得的市場越來越小，競爭也越發(fā)趨于白熱化。我們決定采用多分枝鋪開的網(wǎng)絡營銷策略，“其實我們是在‘種樹’”，公司網(wǎng)站是樹干，網(wǎng)絡營銷平臺是樹枝，分枝越多，廣告投放面就越廣，網(wǎng)點轉(zhuǎn)化率自然而然就會上升，既是一種“愛攝影”品牌的塑造，更是一種等待枝繁葉茂后的開花結果。

新媒體營銷經(jīng)驗分享：

我們運用搜索引擎營銷、社區(qū)營銷等等網(wǎng)絡營銷方式開展營銷活動。據(jù)我公司數(shù)據(jù)統(tǒng)計75%以上的顧客來源于搜索引擎。搜狗搜索雖然是剛剛投放向市場的新媒體營銷平臺，但搜狗搜索通過搜狗輸入法和搜狐門戶的信息互通，為我公司帶來的直接客戶數(shù)量、人群定位相當可觀。

時尚攝影范文第5篇

本文介紹的便是一位在印度非常成功的商業(yè)攝影師拉菲克?賽義德（Rafique Sayed）。賽義德現(xiàn)在工作和生活在印度的金融中心孟買，已經(jīng)有25年職業(yè)生涯，拍攝領域包括平面廣告、時裝和報道。同時，他也很有藝術追求，在商業(yè)拍攝之外，花了很多精力創(chuàng)作黑白藝術作品。他的商業(yè)作品色彩鮮艷，藝術作品冷峻素雅。

和賽義德約在他的工作室見面，我想知道，在印度做職業(yè)攝影師是怎樣的體驗。

你是如何開始攝影的？

拉菲克?賽義德：在我之前，我的家族里還沒有人是攝影師，也沒有藝術家。但我的一個叔叔是較有名氣的電影攝影師，我從他那里學到很多知識。

進入攝影這行完全是一個偶然。20多歲時，我給叔叔做電影攝影助理，在他的工作室里工作過一年多。漸漸地，我發(fā)現(xiàn)自己并不大喜歡拍電影。那時的我更喜歡文學和旅行，喜歡遇見各種各樣的人。我希望生命中有不同的體驗，而不僅僅是從書本中學習枯燥的知識。

另一方面，印度有個傳統(tǒng)，人們認為年輕人應該多從老人身上學習為人處世和生活經(jīng)驗。即使你不同意老人們的教條經(jīng)驗，也要遵守他們的要求。而我很反感這一套，雖然我承認長者能夠傳授給晚輩知識和經(jīng)驗，但是如何生活，需要年輕人自己選擇。如果我們不質(zhì)疑權威，不質(zhì)疑傳統(tǒng)，就不可能做更好的自己。

大概出于這兩方面考慮，我誤打誤撞地拿起了相機，追尋屬于自己的生活，希望成為一名藝術家。

當時，你的父母怎么看你的職業(yè)選擇？

拉菲克?賽義德：他們開始時并不是很情愿。在他們看來，我太叛逆了吧。但是，我對自己的選擇非常堅定，滿懷熱情去拍攝，父母也慢慢地理解并接受了。

我一直認為，要讓周圍的人理解你為什么與眾不同，就必須表現(xiàn)出瘋狂的一面。在開始攝影之前，我很沉迷于哲學和詩歌，那讓我樹立了為夢想而生活的信念，也讓我心懷浪漫主義情感。正是如此，當開始攝影的時候，我對人們的所思所想都十分敏感。

你喜歡什么樣的拍攝主題？

拉菲克?賽義德：我曾經(jīng)主要是一名時裝攝影師，這個工作為我?guī)砻?，但是也讓我的視野變窄了。時裝攝影的主旨永遠是表現(xiàn)美，但“什么是美”卻在時尚工業(yè)體系中變得僵化。時裝攝影的任務就是把模特拍成程式化的美人，像是一個娃娃，面無表情，但是美麗精致。在這些照片中，模特的個性消失了，如果沒有化妝和燈光，你甚至都不知道自己在拍攝一個人。

慢慢地，我希望自己擺脫時裝攝影師的標簽，轉(zhuǎn)而去拍攝一些真實的人。在我的個人項目里，我不再讓模特只表現(xiàn)出程式化的美麗，而是希望呈現(xiàn)不同人的不同個性。這就是為什么，在拍攝前我都要和模特盡量多聊，了解并熟悉她的性格。拍攝時，我也會多用陰影表現(xiàn)被攝者的狀態(tài)，因為我覺得陰影的含義更多。

你最近拍攝了很多黑白攝影作品，這是為什么？

拉菲克?賽義德：很多人問我為什么現(xiàn)在經(jīng)常拍攝黑白照片，我通常的答案是，我是一個“色盲”。當然，我不是真的色盲，但經(jīng)過很長時間攝影實踐后，我覺得我有點看不清彩色了。在我入行時，我既拍黑白照片，也拍彩色照片。漸漸地，我發(fā)現(xiàn)自己更喜歡黑白。因為我發(fā)現(xiàn)，彩色很容易造假，尤其是在數(shù)碼時代，色彩失真的情況太多了。并且，我們身處彩色世界，每天都要面對色彩，這是日常。而黑白攝影，更像是一種創(chuàng)作，攝影師需要用黑白灰去創(chuàng)造黑白世界。

以你的經(jīng)驗，在印度做攝影師這份工作容易嗎？

拉菲克?賽義德：在印度，攝影不像歐洲那么普及，人們對攝影的接受程度還不高。相對照片，人們更愿意買畫――無論是掛在家里還是當作禮物都顯得很有格調(diào)。不過，印度的商業(yè)攝影發(fā)展還是比較早的。所以我在選擇攝影為職業(yè)的時候，首先想到的就是拍廣告。我的客戶有汽車廠商、酒店、旅行社和各地旅游機構，1980?1990年代是我的廣告攝影生意最火的時期，那大概也是印度廣告攝影行業(yè)最輝煌的時代吧。進入21世紀后，網(wǎng)絡對傳統(tǒng)媒體的沖擊很明顯，很多廣告客戶選擇在網(wǎng)絡投放廣告，影響到平面廣告預算。對攝影師來說，市場在逐漸萎縮。

但對我而言，由于已經(jīng)積累了作品和名氣，我考慮轉(zhuǎn)型拍攝時裝和藝術攝影。現(xiàn)在，我也在全球銷售自己的藝術作品，在美國也有畫廊?？傮w來說，銷售成績還不錯。

如果要說現(xiàn)在這個階段怎么獲得成功，我認為要盡量多利用社交媒體，讓你的作品能夠在最短的時間內(nèi)大范圍傳播，并在這個過程中積累足夠的勇氣去應對來自四面八方的非議。

你的拍攝靈感從何而來？

拉菲克?賽義德：我的靈感主要來源于自然。當人們生活在孟買這樣的大城市中時，到處嘈雜繁亂，置身自然的機會顯得更加可貴，回歸自然也是很多都市人所希望的生活狀態(tài)。我一直覺得自己不屬于城市，所以我總是不斷旅行，保持創(chuàng)造力。大多時候，我會選擇在印度各地旅行，去感受小城鎮(zhèn)和村莊的生活，去拉達克地區(qū)（Ladakh，位于克什米爾東南部――編者注）或者喜馬偕爾邦（Himachal，位于印度西北部，喜馬拉雅山南麓，東部同北方邦及中國相鄰――編者注）感受高原清朗的空氣，或者去喀拉拉邦（Kerala，位于印度的西南端，瀕臨阿拉伯海，文化較為發(fā)達――編者注）和果阿邦（Goa，位于印度西海岸，瀕臨阿拉伯海，早為葡萄牙殖民地，居民多天主教徒――編輯注）感受不同的文化滋養(yǎng)。

對于攝影師來說，我覺得多走走看看是非常重要的。雖然20多年來，印度商業(yè)文化發(fā)展很快，甚至很多地方已經(jīng)過分商業(yè)化了。好在印度很大，還有不少城市和鄉(xiāng)鎮(zhèn)能夠給人帶來平靜安詳?shù)捏w驗。

也因此，在拍攝時，我喜歡使用自然光，不同地區(qū)的光線特點不一樣，這給我很多啟發(fā)。即使在室內(nèi)拍攝，我也會努力盡量多用自然光。

據(jù)你了解，印度攝影師舉辦攝影展的多嗎？

拉菲克?賽義德：在印度，有不少美術館和畫廊會定期舉辦攝影展，比如孟買的賈汗季美術館（Jehangir Art Gallery）就非常棒，但是獨立的攝影展覽場所很少。我想有兩個因素：一是絕大多數(shù)印度職業(yè)攝影師從事新聞、時裝，或者廣告攝影，藝術攝影師比較少；二是印度的攝影教育也主要面向商業(yè)攝影。這和西方的情況不一樣。在歐美，如果你想從事攝影，可以選擇進入藝術學院或者主要教授商業(yè)攝影的學校，接受不同類型的教育?？墒窃谟《?，藝術類的攝影院校太少了。

你的收入情況怎么樣？

拉菲克?賽義德：除了商業(yè)拍攝，賣照片所得在我的收入中占不小的比例。但是印度沒有規(guī)范的照片收藏和交易市場，大多數(shù)交易還是依靠口口相傳所建立的口碑。大多數(shù)人會在藝術類雜志上了解不同風格的藝術家，也會有中介交易商。不過由于]有規(guī)范的市場，所以價格并不穩(wěn)定，成交靠雙方砍價。我在國際市場上賣照片的價格比較穩(wěn)定，在美國、歐洲或者日本，畫廊會根據(jù)市場情況進行評估。

在印度，我的作品成交價大概在每平方英尺3萬盧比（約450歐元，人民幣3100元）或者每件30萬盧比，但這也只是約數(shù)。另外，價格也會根據(jù)作品的限量數(shù)不同而變化。

攝影帶給你哪些樂趣？

拉菲克?賽義德：只要我拿起相機，我就會變得很興奮。曾經(jīng)有人這樣形容我：他拍了上萬張作品！我看了以后覺得有點小傷心，因為我大概錯過了十萬或者百萬張好照片！如今，我走到哪都會帶著相機，不想放過任何好內(nèi)容。

在商業(yè)拍攝中，我印象最深的是為馬哈拉施特拉旅游開發(fā)公司（簡稱MTDC，馬哈拉施特拉是印度的一個邦，位于印度西海岸，孟買是其首府――編者注）拍攝的旅游宣傳圖片。連續(xù)三年，我跟著MTDC游遍全印度，拍攝時間也很緊張，每天要工作18個小時以上。另外，給波音公司拍攝廣告也讓我難忘，我從拉達克地區(qū)到喀拉拉邦，從新德里到加爾各答，最后回孟買，一路見識風土民情，創(chuàng)作也很自由。

您覺得職業(yè)攝影師面臨的最大挑戰(zhàn)是什么？

拉菲克?賽義德：在印度，最大的挑戰(zhàn)是社會對藝術的接受程度還不夠高。印度是一個很保守的社會，很多形式的藝術還不被接受。比如，拍攝就很麻煩，雖然我認為展現(xiàn)人體的曲線之美是一種藝術，但是老百姓并不認同。