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小學音樂教育教學總結(jié)范文第1篇

一、注重音樂審美體驗

我在每節(jié)課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生的學習興趣，充分發(fā)揮音樂藝術(shù)的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態(tài)美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現(xiàn)音樂，音樂創(chuàng)造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產(chǎn)生情感的共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養(yǎng)成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。

二、給學生適當?shù)臅r間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節(jié)課至少要留五分鐘時間，讓學生表現(xiàn)自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現(xiàn)，樹立學生的自信心。每節(jié)課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創(chuàng)造性的思考回答。注重發(fā)展學生的發(fā)散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發(fā)揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發(fā)學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結(jié)精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團結(jié)精神。

小學音樂教育教學總結(jié)范文第2篇

論文內(nèi)容摘要：《全日制義務教育音樂課程標準》教材已經(jīng)在全國推廣使用，作為承擔著基礎教育培養(yǎng)師資的高等師范院校，如何改革舊的培養(yǎng)模式，培養(yǎng)適應基礎教育課程改革的音樂教育師資，成為高等師范院校當前的一個重要課題。作者結(jié)合自己多年的聲樂教學，分析了當前高師聲樂中存在的問題，并結(jié)合自己的教學實踐，對高師聲樂教改的核心問題提出了自己的觀點與改革建議。

高師聲樂課是高等師范院校音樂專業(yè)的一門專業(yè)基礎課程，也是音樂師范專業(yè)必修的一門技能技巧課。以音樂審美體驗為核心的《全日制義務教育音樂課程標準》（試用）教材已經(jīng)在全國中小學推廣使用，對照現(xiàn)行的、照搬專業(yè)音樂院校的高師聲樂教學模式已不能適應其培養(yǎng)目標的發(fā)展。為適應基礎教育課程改革的人才要求，高師聲樂教學改革勢在必行。筆者認為，高師聲樂教改的核心問題是制定與修改相適應的聲樂教學大綱。

聲樂教學大綱是指導聲樂這門學科如何進行教學的根本依據(jù)，它的內(nèi)容包括培養(yǎng)目標、教學目的、教學要求、教學計劃、教學內(nèi)容、授課形式、考試形式、教材的使用等等。筆者總結(jié)自己多年的聲樂教學，分析了當前高師聲樂中存在的問題，并結(jié)合自己的教學實踐，對高師聲樂教改的核心問題——制定與修改聲樂教學大綱，提出自己的觀點與建議。

一、轉(zhuǎn)變觀念，明確21世紀高師聲樂教學的培養(yǎng)目標

在上世紀高師音樂教育剛剛起步之時，由于師資和生源相對有限，所以高師聲樂教育所培養(yǎng)的對象還僅能滿足于高師、中師的師資或部分表演團體需求，鑒于這種需求方向，高師音樂教育逐漸形成了強調(diào)專業(yè)技能而忽視其師范性的觀念。[1]筆者曾在廣東幾所高校的音樂專業(yè)進行調(diào)查，從調(diào)查結(jié)果上看，大部分高師音樂教育的教學與音樂藝術(shù)院校沒有什么區(qū)別，特別是聲樂教學偏重追求藝術(shù)上的“高、精、尖”，致使整個教學盲目地向?qū)I(yè)音樂院?？待R。

隨著音樂教育的發(fā)展，音樂師資陣容的不斷擴大，使音樂教育市場的需求趨于穩(wěn)定與飽和，高師的音樂教育開始面向?qū)A音樂師資與普及音樂教育的培養(yǎng)。在21世紀，高師聲樂教學培養(yǎng)目標要轉(zhuǎn)變觀念，堅持師范教育的信念與培養(yǎng)目標，從“精英教育”向“基礎教育”“普及教育”轉(zhuǎn)化，針對中小學音樂教育的需要，努力培養(yǎng)出“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會”的適應型人才。

二、改革傳統(tǒng)的聲樂教學授課形式，建立適應中小學音樂教育的教學模式

聲樂教學中的一對一的授課方式是指教師與學生進行單獨的授課形式。[2]這種授課方式個性化較強，強調(diào)你教我學，我說你背，這種被動的學習方式，使學生之間缺乏互相的觀摩和交流，學生僅僅知道自己在學習過程中出現(xiàn)的問題，而對將來的教學中所遇到的形形的問題就感到無所適從，不知如何下手。隨著高師音樂教育專業(yè)的擴大招生，聲樂教學仍沿用傳統(tǒng)的“一對一”的教學模式，已不能適應中小學音樂教育的要求與發(fā)展。其弊端在于，聲樂基礎或條件好的學生脫離師范性而趨于專業(yè)表演，差一些的同學則覺得聲樂無望而形成逆反心理，同時也影響了其他課程的學習興趣。筆者認為，在高師聲樂課中，應采取以個別課為主，理論課、小組課、集體課并存的教學模式。

課型的分類是指教學大綱對不同年級的學生的劃分，其課時可以在聲樂總體課時中靈活分配[3]。理論課內(nèi)容一般來講包括基礎理論與聲樂教學法這兩方面的內(nèi)容，可以通過集體授課方式進行教學。集體課是解決聲樂基礎理論或技能技巧課學習中的共性問題，同時，還可以在集體課中進行聲樂觀摩，如觀看聲樂教學錄像、名人名曲欣賞、名家聲樂講座等。這樣集體課省去了原有“一對一”授課時教師對聲樂理論的不斷重復，同時也為小組課與個別課創(chuàng)造了有效的空間；個性化的教學方式，則體現(xiàn)在小組課與個別課中。教師在對學生基本狀況初步了解后可按現(xiàn)有歌唱水平進行大致分組；聲樂教師在實施分組和小課教學時，應注意體現(xiàn)其階段性的靈活性，按學生的學習進度隨時進行調(diào)整。

改革傳統(tǒng)聲樂教學“一對一”的授課方式，引進小組課、集體課、個別課多種課型并存的教學模式，在教學中鼓勵學生互相學習借鑒、互相啟發(fā)影響，遇到問題一起分析、一起討論解決，培養(yǎng)學生分析問題、解決問題的能力；充分利用中小學音樂教育的科研成果，把中小學音樂教育的教學模式引入到新課和解決共性問題的教學中。這樣不僅為教師解決學生個性問題贏得更多的時間，而且為學生將來適應中小學音樂教學積累更多的經(jīng)驗。

三、打破學科界限，拓展教學內(nèi)容，適應基礎音樂教育教學工作的要求

傳統(tǒng)的聲樂教學內(nèi)容局限于聲樂理論的學習與掌握歌唱的技巧，在聲樂教學中往往忽略了與基礎音樂教育的實際聯(lián)系、與中小學音樂教育脫節(jié)。[4]將中小學音樂教育的內(nèi)容部分引入高師聲樂教學中，如在聲樂教學中引進自彈自唱、合唱、小組唱、重唱等歌唱訓練，同時增加聲樂作品鑒賞教學法等教學內(nèi)容，并在小組課與集體課教學中采用類似于基礎音樂教育教學的方式，給每個學生以鍛煉的機會，使學生及早了解基礎音樂教育教學的內(nèi)容；同時，高師的聲樂教師應該放下架子，去向有經(jīng)驗的中小學教師學習，親身體驗基礎音樂教學的過程，積累基礎音樂教育教學經(jīng)驗，學習和借鑒國內(nèi)外先進的教學方法。聲樂教學要著眼于將來學生的實際工作需要調(diào)整教學內(nèi)容，在培養(yǎng)“一?！钡耐瑫r，培養(yǎng)學生的“多能”，使學生更好地適應未來基礎音樂教育教學工作的要求。

四、重視聲樂教學法教學，強調(diào)理論聯(lián)系實際

高師聲樂教學在全國各院普遍不被重視，專門開設本課程的高師院校不多，基本上都以講座形式或在學生畢業(yè)實習一兩個月前籠統(tǒng)進行講授學習，加之很多教學法，老師并沒經(jīng)過專業(yè)學習，本身又沒有基礎音樂教育的經(jīng)驗，只是照本宣科地要求學生死記硬背一些上世紀六七十年代的、早已嚴重滯后于當前音樂教育教學思想的教學原則；教學法考試只注意理論考查，與基礎音樂教育教學實際脫節(jié)，使教學法成為一門“死法”，使學生學之無用。

高師學校應緊緊圍繞“師范”做文章，不能盲目與專業(yè)音樂院校攀比專業(yè)水平，而應該在專業(yè)學習的同時注意音樂教學法的教學，保證教學法的課時。在聲樂教學中應當緊密聯(lián)系基礎音樂教育教學實際，讓學生從入校的第一天就明確師范性質(zhì)；在第一學期，高師就應該安排一定的時間讓學生了解和參與基礎音樂教育教學工作。在四年的時間里有步驟地從教學見習到幫助開展活動，從部分承擔教學任務到獨立備課、上課、讓學生時刻意識到自己將來的工作性質(zhì)，一畢業(yè)就能夠勝任基礎教育的音樂教學工作。

五、教材使用要切合實際，切忌盲目使用

高師聲樂教材在近十多年來有較大的發(fā)展，除國家權(quán)威的人民音樂出版社出版的教材外，在一些高校也相繼出版了不少高師聲樂教材。盡管有不少教材，但教育部高等教育司至今還未有統(tǒng)一規(guī)范使用教材，以致在選擇教材上，許多高師院校照搬專業(yè)音樂院校的教材，讓學生難于達到教材的要求；甚至有些教材實用性不大，發(fā)給學生成為書櫥中一生“擺設品”，浪費學生的教材費。

高師聲樂教材使用要切合實際，切忌盲目使用。選擇教材要以師范性、實用性為原則，選擇思想性強、藝術(shù)性較高，可以達到良好教學效果的聲樂作品為教材，以保證專業(yè)教育目的實現(xiàn)。

六、考試形式的多樣化，增加學生的藝術(shù)實踐能力

聲樂是一門歌唱藝術(shù)，它必須在藝術(shù)實踐中得到鍛煉。高師的學生每個學期最多在期中或期終進行考查或考試，考試形式基本都沿用音樂專業(yè)院校的聲樂考試方式，每人演唱一至二首作品，在本科四年共考試次數(shù)不超過10次；而對于將來面臨中小學基礎音樂教育的高師的學生來說，藝術(shù)實踐受到一定的限制與約束。筆者認為，高師考試形式應該多樣化，增強學生的藝術(shù)實踐能力。目前高師考試形式還可增加重唱、小組唱、合唱等考試形式。與此同時，文化部門或?qū)I(yè)部門要創(chuàng)造機會，支持學生參加藝術(shù)實踐活動，如舉行音樂會或聲樂比賽，加強學生的藝術(shù)實踐能力，以便學生將來更好地勝任中小學音樂課中的唱歌教學和課外活動中的聲樂輔導工作。

制定與修改相適應的高師聲樂教學大綱是21世紀新課程標準的要求，是新形式下的教改核心問題。高師聲樂課程的改革切實要圍繞基礎音樂教育的展開，進行修改調(diào)整。文中幾點淺陋之見，只求拋磚引玉，期望高師聲樂教學能早日與中小學基礎教育新課程方案接軌，努力培養(yǎng)出“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會、多能一?！钡倪m應型人才。

參考文獻：

小學音樂教育教學總結(jié)范文第3篇

【關鍵詞】:內(nèi)蒙古 農(nóng)村中小學 音樂教育 困惑 出路

中圖分類號:G623.71 文獻標識碼:A 文章編號:1003-8809(2010)-04-0071-02

農(nóng)村音樂教育的落后作為有失教育公平的一個問題,正逐漸成為相關學者、領導、家長、學生們普遍關注的社會性問題。針對內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村師資隊伍、教學設備、教師教學、學校音樂課的開設情況,通過相關問卷、訪談等形式進行了多方面的調(diào)查研究,發(fā)現(xiàn)包頭農(nóng)村中小學音樂教育現(xiàn)狀不容樂觀,面臨的問題較為復雜。內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村中小學音樂教育發(fā)展中存在的問題,制約了包頭人文素質(zhì)教育整體水平的進一步提升。這些問題的存在急需相關領導和教員們謀求切實可行的出路。

一、內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村中小學音樂教育的困惑

剖析包頭農(nóng)村基礎音樂教育發(fā)展困難現(xiàn)狀,探究根源并抓住主要矛盾,是加快擺脫包頭農(nóng)村中小學音樂教育困境的有效途徑。

(一)人口、經(jīng)濟發(fā)展不均衡帶給包頭農(nóng)村音樂教育的困惑。

具2005年統(tǒng)計,包頭市轄6個市轄區(qū)、1個縣、2個旗。各市、縣、旗所有土地和人口、經(jīng)濟發(fā)展極為不均衡。

(注:此處區(qū)劃地名資料截止到2007年12月;面積、人口數(shù)據(jù)根據(jù)《中華人民共和國行政區(qū)劃簡冊(2007)》,人口截止2004年底。)[1]

內(nèi)蒙古包頭市各區(qū)、縣、旗所有土地和人口極不均衡。昆都侖區(qū)、東河區(qū)、青山區(qū)的人口較為集中,經(jīng)濟發(fā)展迅猛,城市建設快。這些因素帶動了周邊農(nóng)村的“城市化”,如青山區(qū)的趙家營村、張家營村和曹家營村以逐步成為“城中之村”。人口集中帶給這部分地區(qū)農(nóng)村基礎教育三個重要優(yōu)勢:一是便于管理、便于交流、便于改革;二是教育經(jīng)費保障及時;三是信息傳達及時。如青山區(qū)教育局“針對該區(qū)新接收的四所農(nóng)村小學,在全面調(diào)查摸底的基礎上,制定了保障農(nóng)村小學進一步發(fā)展的一系列辦法,從校領導班子建設、師資培訓、學?；A設施改造、經(jīng)費投入等方面全面進行規(guī)劃,確保各校的教育教學工作得到提升。[2]”因此,這三區(qū)的周邊及市內(nèi)的農(nóng)村小學教育發(fā)展較好,音樂教育的發(fā)展也較為樂觀。

而另外六個區(qū)、旗、縣(九原區(qū)、白云鄂博礦區(qū)、石拐區(qū)、固陽縣、土默特右旗、達爾罕茂明安聯(lián)合旗)是典型的“牧區(qū)”中的農(nóng)業(yè),“地廣人稀”成為這六個區(qū)人口分布的突出特點。各區(qū)中的各農(nóng)村小學具有離城鎮(zhèn)遠、分布零散、農(nóng)村學校大于城鎮(zhèn)學校比例的特點。例如,固陽縣農(nóng)村鄉(xiāng)鎮(zhèn)中心小學15所,村中小學18所,而城鎮(zhèn)小學只有7所[3]。這項農(nóng)村小學與城鎮(zhèn)小學的比例遠大于青山區(qū)城鄉(xiāng)小學之間的比例。這六個區(qū)的鄉(xiāng)村教育無論從學校硬件、投入資金等各個方面都和臨近的城鄉(xiāng)教育相比相去甚遠。因此這些地區(qū)的教育部門對農(nóng)村中小學面臨著管理不便、交流不便、信息傳達閉塞等困難。盡管近年來我區(qū)、市級財政加大了對這些地區(qū)基礎教育的投入,但這些地區(qū)農(nóng)村中小學的教學和生活設施條件依然十分艱苦,教育質(zhì)量無法得到根本保證。教師待遇差、工資低,許多骨干教師流向城市和經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)。即使堅持留下來的教師也面臨著教師老齡化和教學方法老齡化的現(xiàn)實問題。2004年,教育部便下發(fā)了音樂教育新課程標準,但是在筆者2009年的調(diào)查得知,這六個區(qū)的農(nóng)村音樂教師很少有人對此深入進行學習,10%的老師學習過,時至今日再沒有接受過深入學習課改的培訓;72%的老師知道新課程標準,而18%的老師根本不知道新課程標準是什么。這項調(diào)查中突出體現(xiàn)了合格的農(nóng)村音樂師資嚴重缺乏和教學方法落后的嚴峻問題。在此現(xiàn)狀下,音樂教育很難講求質(zhì)量,甚至在人口稀少的部分地區(qū)農(nóng)村中小學根本不開設音樂課。

因此,人口、經(jīng)濟發(fā)展不均衡是包頭農(nóng)村音樂教育發(fā)展困難的主要根源。它帶給農(nóng)村一線教師“顯現(xiàn)”的困難大致可以總結(jié)為:音樂教學設備簡陋、教學經(jīng)費缺乏、教師評價及鼓勵機制不適用、沒有繼續(xù)教育的機會、教育觀念滯后等。

(二)音樂課程設置、教材編寫與實際需求相脫節(jié)帶給包頭農(nóng)村音樂教育的困惑。

關于中小學學生音樂興趣及音樂素質(zhì)現(xiàn)狀,筆者進行了專門的調(diào)查。

從以上兩項結(jié)果看:非常喜歡音樂的要比非常喜歡音樂課的高48%;喜歡音樂的要比喜歡音樂課的低3%;不喜歡音樂的要比不喜歡音樂課的低出22%;無所謂喜歡音樂的要比無所謂喜歡音樂課的低23%。內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村學生喜歡音樂,而不喜歡音樂課的矛盾突出。通過筆者訪談得出造成以上矛盾的原因,除了由于教師本身能力有限,無法吸引學生注意外,最為主要的是農(nóng)村學生對現(xiàn)行音樂課程設計、教材內(nèi)容非常不感興趣。包頭農(nóng)村中小學使用的教材不統(tǒng)一,初步統(tǒng)計有近五家出版社的教材在使用,而相關部門對課改后的教材使用培訓極少,缺乏對農(nóng)村中小學音樂教材統(tǒng)一籌劃管理與培訓。

據(jù)相關部門統(tǒng)計得知:全國大部分農(nóng)村地區(qū)初高中畢業(yè)生中有近五成以上的學生返鄉(xiāng)務農(nóng),有些地區(qū)這一比例甚至達到八成。而在校學習的音樂課程內(nèi)容與城鄉(xiāng)經(jīng)濟文化發(fā)展實際需要相脫節(jié)。筆者的調(diào)查顯示:包頭農(nóng)村中小學生通過音樂課學習歌曲的只占7%;通過社會實踐、媒體廣播、網(wǎng)絡等學習音樂達到93%。農(nóng)村學生在校學習音樂的教學資源貧乏,缺乏鄉(xiāng)土音樂課程設計及鄉(xiāng)土音樂教材,這些都迫使部分學生喪失了在校學學習音樂的積極性。

因此,內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村中小學音樂現(xiàn)行音樂課程設計、教材編寫與農(nóng)村實際相脫節(jié)是包頭農(nóng)村學生課堂音樂學習困難的另一個重要障礙。

二、內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村中小學音樂教育的出路

根據(jù)以上問題的深入分析,包頭農(nóng)村音樂教育現(xiàn)狀不容樂觀?？偨Y(jié)問題展望未來,尋求切實可行的解決方案,是當前所有關注此問題人士工作的重中之重。

(一)加強包頭農(nóng)村音樂教育經(jīng)費保障機制。

包頭農(nóng)村音樂教育應該全面納入公共財政保障范圍,切實建立城鄉(xiāng)分項目、按比例分擔的農(nóng)村音樂教育經(jīng)費保障機制。認真落實“扶貧助困”工程和“兩免一補”政策,為包頭農(nóng)村在校中小學生免除學雜費、免費提供音樂教科書提供保障。興建九年一貫寄宿制農(nóng)村中小學中心校,以此改善農(nóng)村學校音樂教學條件。對無法實現(xiàn)九年一貫寄宿制的中小學應全面改善其音樂教學設施,定期籌拔專項資金,根據(jù)音樂教學目標和學校實際情況,在農(nóng)村各個中小學建立相應層次、相對專業(yè)的音樂教室,購買相應的樂器和音響設備。教育信息化讓包頭市農(nóng)村教育與城市教育站在了同一條起跑線上。教育信息化已經(jīng)成為實現(xiàn)全市教育均衡發(fā)展的助推器,成為實現(xiàn)城鄉(xiāng)教育公平最有效的方式。

(二)加強包頭農(nóng)村中小學鄉(xiāng)土音樂教材編寫及相關課程的培訓力度。

包頭農(nóng)村地區(qū)中小學生是漢族為主的多民族并存,因此,定購或自行翻譯編寫多民族語言或體現(xiàn)地方特色的音樂教材,諸如內(nèi)蒙的長調(diào)、短調(diào),蒙漢調(diào),二人臺音樂等都可編入農(nóng)村鄉(xiāng)土音樂教材中。購置各種民族樂器和具有地方特色音樂的樂器,開設相應的音樂課程。聘請和培養(yǎng)符合包頭農(nóng)村音樂發(fā)展的專業(yè)音樂教師,例如可聘請符合條件的部分烏蘭牧騎的演員或民間藝人。同時提高農(nóng)村音樂教師福利待遇,適當降低農(nóng)村教師評職稱的“門檻”,調(diào)動農(nóng)村音樂教師的積極性,解決農(nóng)村音樂教師資源不足和因為不安心農(nóng)村工作而造成音樂教師流失的問題。把城市超編的音樂教師鼓勵到農(nóng)村去工作,給新畢業(yè)的大學生更多走向農(nóng)村教書育人的工作機會。

(三)搭建包頭農(nóng)村中小學課外音樂活動平臺。

首先,包頭教育廳(局)要將農(nóng)村中小學音樂活動納入年度教育工作規(guī)劃,定期舉行中小學生歌詠、器樂等比賽,給予一定的獎勵并選拔其中優(yōu)秀者到專業(yè)地方學習或選送參加更高級別的比賽。其次,市、縣(旗)、鄉(xiāng)(鎮(zhèn))要根據(jù)地方特色,在包頭農(nóng)村中小學也建立一定規(guī)模的中小學音樂團體,比如合唱團、管樂團、童心演出隊等。利用“五一”、“六一”、“十一”或地方風俗節(jié)日慶典活動、文娛晚會,讓這些團體參與其中。第三,加強城鄉(xiāng)音樂活動交流。每年,由教育部門牽頭定期組織農(nóng)村中小學學生或音樂團體到城市學校來,讓城市學生到農(nóng)村中去,以一幫一、手牽手等形式進行交流溝通,以達到城鄉(xiāng)學生至少在音樂方面的互補和共識。

(四)依托地方師范院校提高包頭農(nóng)村中小音樂教育教學科研水平。

依托包頭師范學院為包頭農(nóng)村音樂教育事業(yè)長期“服務”,形成包頭農(nóng)村中小學音樂師資培養(yǎng)的新特色。第一,利用包頭師范院校的高級知識分子和教學、科研、管理方面的專家和學者較多的優(yōu)勢,為包頭農(nóng)村音樂教育培養(yǎng)合格的音樂教師。同時開展農(nóng)村音樂教師在職培訓、進修,并培訓包頭農(nóng)村音樂現(xiàn)代遠程教學點管理人員和維護設備人員 。第二,利用包頭師范學院的科學研究優(yōu)勢,開展有效的農(nóng)村地方音樂課程實施和教材編寫等科研。為包頭農(nóng)村中小學的教育教學改革提供理論支撐和實證研究,進而從根本上幫助農(nóng)村中小學改進音樂教學方法,提高教學質(zhì)量。第三,利用包頭師范學院的圖書資源豐富、信息來源廣范、科研成果密集、教學設備較好的優(yōu)勢,可為包頭農(nóng)村音樂教育建立音樂教育調(diào)查和音樂教育科研的重要基地。包頭師范學院的教師可與農(nóng)村基礎音樂教師建立穩(wěn)定的關系,提供音樂教學指導和咨詢,參與教改實驗,推廣適合當?shù)貛熧Y、設備條件的先進教學方法和教學手段,以提高包頭農(nóng)村音樂教育的教學質(zhì)量,并根據(jù)當?shù)貙A教育教師知識結(jié)構(gòu)、能力結(jié)構(gòu)的新要求,改進學校的音樂教學工作。

總之,解決內(nèi)蒙古包頭農(nóng)村中小學音樂教育的現(xiàn)存問題將是一長期而又艱巨的任務。除了積極呼吁相關領導大力重視,積極促成改革之外,作為從事少數(shù)民族農(nóng)村基初音樂教育的教師們更需要面對現(xiàn)實、調(diào)整心態(tài)、不畏艱難的積極的尋求改變自我的現(xiàn)實出路。

參考文獻

[1] 引自:2009年1月12日 包頭日報 《青山區(qū)教育局關注農(nóng)村學校和農(nóng)民工子女》

小學音樂教育教學總結(jié)范文第4篇

一、簡樸務實，集中高效，努力構(gòu)建音樂教育學術(shù)交流新平臺

自創(chuàng)辦至今，論壇始終堅持以學校音樂教育為中心，促進基礎音樂教育和音樂教師教育發(fā)展一體化為宗旨，探索符合中國國情和富有時代特色的學校音樂教育體系。本次論壇參會人員由政府管理部門、高校學術(shù)機構(gòu)以及一線教師共同構(gòu)成，目的在于落實國家藝術(shù)教育方針，強化學術(shù)交流，共享音樂教育成果。因此，政策引領，專家解讀，突出實踐，及時總結(jié)，共同研討音樂教學中的實際問題，成為本次論壇的最大亮點。其中主旨演講有：教育部體育衛(wèi)生與藝術(shù)教育司副巡視員萬麗君博士的《中國學校音樂教育的發(fā)展與推進策略》，就目前我國藝術(shù)教育的現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢作了細致分析和前瞻愿景。國家基礎教育課程教材專家工作委員會委員、《音樂課程標準》制定負責人王耀華教授的《面向全體學生，凸顯學科特色——從〈義務教育音樂課程標準（實驗稿）〉的修訂看中小學音樂教育改革的發(fā)展趨向》，就修訂依據(jù)、思路、重心、內(nèi)容及對教師的建議四個方面進行了詳細的解讀與闡述。中國音樂學院謝嘉幸教授的《讓傳統(tǒng)音樂走進媒體時代》則針對傳統(tǒng)音樂在當下存在的危機，呼吁應重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)在的育人教化功能。三位專家講解鞭辟入里、深入透徹，在肯定成績的同時，反思差距與不足，提出問題、分析問題、解決問題，政策性和前瞻性并重，理論性與實踐性兼得，可操作性強。在其間提問及之后的交流中，有的老師結(jié)合自己教學中的實際問題，征求專家們的意見，積極思考尋找解決方案；有的專家與一線教師交流學術(shù)性話題如何真正獲得實踐效果；特別是兩岸學者們相互尊重，彼此學習，體現(xiàn)出開放包容、兼容并蓄的良好氛圍和精神狀態(tài)。

就目前來看，我國藝術(shù)教育還比較滯后，全國藝術(shù)課程開課率僅為45%左右，無論設施、師資以及教育質(zhì)量都與時展有較大距離，尤其是中國音樂教育面臨著數(shù)量大，教學任務重，音樂教育資源分布不均的嚴峻形勢。這些亟待解決的問題，需要政府引導和社會各界的共同努力，只有經(jīng)濟強、文化強，國家的綜合實力才能壯大，人民物質(zhì)、精神文化才能真正提高。首先，必須改善當前對藝術(shù)教育認識不足、社會認可度較低的局面，必須打破藝術(shù)教育的“精英式”、“特長式”、“門窗式”的陳舊觀念，深刻理解音樂教育的價值、功能、作用和存在意義。藝術(shù)教育既要體現(xiàn)出文化的先進性、多元性，又要尊重藝術(shù)教育的公平性，體現(xiàn)出每個人獲得藝術(shù)教育的基本權(quán)利。其次，學校音樂教育的本質(zhì)是育人的過程，是一種培養(yǎng)高尚情操和人格魅力的審美教育過程。所以從形式與內(nèi)容、精神與物質(zhì)上既要表達社會的審美理想，又要集中體現(xiàn)人的審美需求，把人類優(yōu)秀的音樂文化傳授和傳遞給每一個學生，即是對人的尊重，也是社會公平的最好表達。再次，一個國家的發(fā)展離不開創(chuàng)新，如今全社會都在提倡建設創(chuàng)新型社會，音樂的獨特性和音樂教育的價值就成為了提高學生創(chuàng)新能力的重要渠道之一。最后，音樂的民族性也不容忽視，理解、傳承民族音樂，離不開音樂教育，尤其是學校音樂教育，通過音樂文化的教育，培養(yǎng)良好的民族音樂審美意識，樹立民族自信心，是尊重和發(fā)展民族音樂文化的重要保證。

二、圍繞主題，深入研討，分享音樂教育教學研究成果

澳門理工學院代百生的《影響學生音樂學習的社會因素》認為，影響學生學習的因素不僅有音樂教育學研究中給予很多關注的學習內(nèi)容、方法以及學生的學習心理等，更有諸多的社會因素。香港教育學院劉永慈和黃樹誠在其《新穎的音樂肢體課程對在職幼師于信念、態(tài)度、技能和知識上的改變》認為，在學前教育中，音樂肢體課程在發(fā)展幼兒的生活技能、社交技能、美育智能和創(chuàng)造能力方面起著積極的作用。臺南科技大學陳資光《流行音樂錄音帶文本分析之研究》認為，在學校音樂課程中進行流行音樂錄影帶文本分析的教學，不但能引起學生學習的動機與興趣，同時也能提升他們在音樂性和媒體認識上的能力，是值得音樂教師多加重視的教學活動。臺南大學音樂系謝苑玫、許芷葳的《自由軟件操作與教學策略結(jié)合的音樂教師培訓》以自由軟件musescore的應用為例，分享其教學行動中逐步的改變。華中師范大學張業(yè)茂認為，隨著新媒體時代的到來以及中國綜合國力的不斷上升，中國文化影響力及國際地位也不斷攀升，國內(nèi)學校音樂教育在新媒體時代的世界音樂教育話語權(quán)重構(gòu)過程中面臨著機遇與挑戰(zhàn)。廣東東莞橋頭鎮(zhèn)第二小學音樂教師葉劍波認為，媒體資訊輔助教學的出現(xiàn)，豐富了音樂教學內(nèi)容和教學方法，增強了課堂教學感染力，讓教師能夠更系統(tǒng)更靈活地進行教學。廣州大學音樂舞蹈學院馬達教授則從目前內(nèi)地普遍開展的綜合大學音樂人才培養(yǎng)模式出發(fā)，結(jié)合自身對“院團結(jié)合”新模式理論與實踐的研究，對應用型、復合型人才的培養(yǎng)做了有益的嘗試。華南師范大學王朝霞《教育信息化時代音樂教師的角色定位與重構(gòu)》認為，多媒體時代催生的教育信息化給音樂教育帶來巨大變化的同時也給音樂教師提出了更高的要求。 湖北第二師范學院王培喜《音樂教師教育應體現(xiàn)基礎教育的需求》認為，音樂教師教育應為社會培養(yǎng)合格的音樂教師，應具備對音樂教育進行研究的基本能力，更強調(diào)作為教師的綜合素質(zhì)和音樂專業(yè)技能。

學校音樂教育是一項復雜的系統(tǒng)工程，其中初等、中等、高等音樂教育的一體化尤為重要，而并非僅僅指中小學音樂教育。然而現(xiàn)實中其連貫性和整體性往往被人忽視或輕視，高師與中小學音樂教育出現(xiàn)割裂或斷層。高等師范院校無視基礎音樂教育現(xiàn)狀，一味地強調(diào)專業(yè)性，忽視基礎性，以至于出現(xiàn)“你改你的，我教我的”，缺乏相互溝通和了解，教師教育的質(zhì)量便無從保障。否定學校音樂教育的整體性，否定“動局部而牽扯全身”的客觀現(xiàn)象，就是否定音樂教育的基本規(guī)律，因此，基礎音樂教育實施改革，必然會深刻影響音樂教師教育的改革。

三、主題演講與現(xiàn)場觀摩并重，彰顯學校音樂教育的連貫性

會議期間，為了推動一線教師與教師教育的進一步交流，主辦方安排與會人員參觀了澳門當?shù)氐膶W校音樂教育現(xiàn)場，使得大家對其有了更為直觀的了解，成為本次論壇的另一大亮點。浸信中學由澳門浸信教會創(chuàng)辦于1955年9月，開辦初期僅辦幼稚園及小學，1967年增辦初中，目前已發(fā)展成為一所規(guī)模相當?shù)摹耙粭l龍”學校。全校共分幼稚園、小學部及中學部三個教學部，學生1600名，教師200余人。學校突出發(fā)展學生多元智能的教育理念，提倡從多方面表揚、肯定及欣賞學生的表現(xiàn)，讓學生樹立一個健康自我形象。學校為與會者安排了一場小學音樂課觀摩。小學部借鑒“愉快教育”和“創(chuàng)思教育”的理念，利用多媒體設備授課，強調(diào)以學生為本，減輕學生學習負擔，提高學習興趣，注重培養(yǎng)學生的品行、能力及學科基礎，設計多元化的教學活動，發(fā)展具有本校特色的校本課程，使之得到全面發(fā)展。授課中多媒體演示、教師彈唱與學生參與相結(jié)合，學生以教師為中心形成一個半圓，教學內(nèi)容簡單，但教師和學生之間的互動特別多，這種學生參與式教學也是近幾年內(nèi)地普遍提倡和采用的教學方式，其目的在于調(diào)動學生的積極性，在學習知識的同時更多地體驗音樂，提高學生大腦的靈敏度和音樂鑒賞力和想象力，為學生的智力發(fā)展提供良好的學習基礎。該校與澳門青年交響樂團合作，為小學一至六年級學生開設小提琴及大提琴課，每周進行兩節(jié)課，目的是讓每一個學生學習自己喜歡的樂器。這種聯(lián)合式培養(yǎng)模式有效地訓練了學生的毅力、組織力、協(xié)作能力以及處事能力。中學部設有合唱團、管樂團、管弦樂團、舞蹈組等多種學生興趣組織，并參加教青局的“融合教育計劃”，為在音樂方面有特殊要求的學生，專門聘請老師，學校專設浸信中學高中職業(yè)技術(shù)課程，期望透過這種課程重點培養(yǎng)音樂人才，提升他們音樂方面的能力，為進一步從事專業(yè)音樂教育學習奠定基礎。培正中學1889年創(chuàng)辦于廣州，是中國第一所由華人基督徒開辦的新型學校。1938年為了躲避戰(zhàn)亂，遷至澳門。該校以“至善至正”為校訓。教學包括幼稚園、小學及中學，全校學生超過3200人，教職員工260位。該校的管樂隊、弦樂隊、中樂團很有特色，一方面作為實施學校音樂教育的重要渠道，旨在培養(yǎng)學生興趣，普及高雅音樂文化，為學生提供豐富的課余文化生活；另一方面則對于學有所長的學生進行正確的引導和培養(yǎng)，使其為將來從事專業(yè)音樂教育學習奠定良好的基礎，例如表演弦樂四重奏的四位成員即是本校學生，也是澳門青年管弦樂團的成員，經(jīng)常代表澳門外出演出。

觀摩的兩所學校，學校藝術(shù)教育各有所長，但有一個共同的特點即是學校音樂活動平臺面向所有學生，學校的藝術(shù)活動也豐富多彩。只要每位學生依據(jù)自己的興趣和愛好學習，再通過教師的正確引導，學生的素質(zhì)一定能夠得以全面發(fā)展，個性得以突出表現(xiàn)。

四、培養(yǎng)感情，強化溝通，健全音樂教師培養(yǎng)機制

正如華南師范大學郭聲健教授總結(jié)本次論壇時所言，論壇的初衷即是為中小學音樂教育與高等師范音樂教育搭建一個學術(shù)的交流平臺，通過對話和交流，建立起情感機制，將兩者有機地結(jié)合起來，進而反思以往教師教育的得與失，積極構(gòu)建符合時展要求的新型音樂教師教育體系。隨著近幾年國家經(jīng)濟的快速發(fā)展，一些院校注重辦學的經(jīng)濟效益，忽視社會效益，加之專業(yè)定位模糊，管理者缺乏自覺意識和時代意識，使得高等師范院校培養(yǎng)的學生合格率不足30%。對于高師音樂教育而言，一位合格的中小學音樂教師不僅應具有專業(yè)技能與視野，更主要在于具有教育教學能力，既懂得學校音樂教育基本規(guī)律，又能駕馭學校音樂教學和實踐。高等師范院校的關鍵不是如何追求“窄、專、深”的教育模式，而首先在于培養(yǎng)和加深與中小學音樂教育的感情。基礎音樂教育和高師音樂教育本沒有高低之分，只是社會的分工不同，是學校音樂教育的兩個不同階段。兩者只有多交流，建立起相互信任、相互協(xié)調(diào)的機制，音樂教育教學改革才能順利進行，藝術(shù)教育質(zhì)量才能得以保障，高師院校辦學特色才能彰顯。21世紀以來，基礎教育改革全面展開，帶動了教師教育的改革，為了進一步強化高師育人目標，教育部相繼制訂了《學校藝術(shù)教育工作規(guī)程》、《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》等相關政策和組織舉辦了“全國中小學生藝術(shù)展演活動”、“全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)學生基本功比賽”等一系列活動，其目的就是推動基礎音樂教育與教師教育相互協(xié)調(diào)，一體聯(lián)動，就是要為2020年實現(xiàn)教育現(xiàn)代化奠定堅實的人力保障和智力支持。

小學音樂教育教學總結(jié)范文第5篇

關鍵詞：高職院校 音樂 教育教學 現(xiàn)狀及改革

隨著社會科學的發(fā)展，高職院校的音樂教育在對學生的音樂藝術(shù)修養(yǎng)、滿足社會的音樂人才方面都作出了很大的貢獻，但與此同時，高職音樂教育教學也出現(xiàn)了不少的問題，需要對現(xiàn)行的高職院校音樂教育作出適當?shù)母淖?，而這也就是筆者提出高職音樂教育教學模式現(xiàn)狀及改革的出發(fā)點。

一、高職音樂教育教學現(xiàn)狀

國家對全民素質(zhì)教育的重視，加上各大院校對專業(yè)的擴展，在高職院校當中很多都開設了音樂藝術(shù)專業(yè)，以培養(yǎng)層次為?？茷橹鳎瑢W制在2-3年的教育專業(yè)也大面積地開展，截止到2013年底，河南省省內(nèi)開設音樂藝術(shù)專業(yè)的高職院校就已經(jīng)超過了所有高職院校的一半[1]?，F(xiàn)階段的高職音樂教育教學基本都是通過音樂藝術(shù)的教育、教學提高學生的文化藝術(shù)層次，培養(yǎng)學生對高雅藝術(shù)的熱愛，陶冶學生對高尚的審美情操，以通過學生的教育，滿足社會對音樂人才的需求[2]。但在高職音樂的教學模式當中，大多都還是停留在傳統(tǒng)的教學模式上，及教師對照課本教學，并在一定程度上引用案例等進行教學，或是借助多媒體教室，幫助學生更好地理解音樂學習上的難點，同時培養(yǎng)學生對音樂的愛好及演奏或是演唱時的技巧。不過這種教育教學模式對于現(xiàn)代化的教學目標而言，還是存在著很大的不足。

二、高職音樂教育教學模式的問題

高職音樂專業(yè)的教育教學發(fā)展時間還較短，因此在其中必然會存在著很多的問題，影響著整體教學質(zhì)量的提升，經(jīng)過筆者對文獻資料的研究及實際教學過程中的經(jīng)驗，總結(jié)了如下幾個方面的問題。

1.學生的定位不足?，F(xiàn)階段很多高職院校的音樂專業(yè)在招收學生的過程中，往往對本專業(yè)學生的招收較為單一，對于人才的培養(yǎng)定位不夠準確，造成在專業(yè)內(nèi)的復合型人才較少。

2.教學的專業(yè)性和特色化不足。在教學期間，教師往往致使重視理論知識的單向灌輸，造成學生學習期間的枯燥和單一，不能有效地對學生精神氣質(zhì)及涵養(yǎng)方面的補充，形成學生在音樂藝術(shù)方面的修養(yǎng)不足，對于其后期的發(fā)展形成了較大的阻力。而這種情況的出現(xiàn)，一方面是由于教師對教學的重視不足，另一方面就是教師自身的能力不足。

3.教學沒有全面地面向社會。高職音樂專業(yè)的學生，學習的最后目的都是為了可以通過學習達到滿足社會的需求，可以在踏入社會后獲得自力更生的能力，但現(xiàn)行的高職院校，很少面向企業(yè)、廠礦、社會文藝團及中小學、藝術(shù)中專等地的溝通，造成高職院校音樂教學亟需解決的重要問題。

三、改進措施

1.就業(yè)導向化。音樂教育教學需要以就業(yè)為首要的出發(fā)點，針對性地培養(yǎng)人才，而不是盲目地對學生進行音樂教育，因此在教學中，需要增加新的教育課程，多方面地培養(yǎng)音樂類型人才，包括諸多的基礎性音樂知識及基礎工作的培養(yǎng)，當學生畢業(yè)時可以按照社會或是學生雙方的就業(yè)需求，滿足學生在畢業(yè)后的就業(yè)可能[3]。

2.提高師資力量和教學模式的改進。高職院校必需提高現(xiàn)階段的教學師資力量，吸收高能力的教師人才，或是通過培訓等方式，提高現(xiàn)存教師的自身能力，改進教師的教學觀念；同時，在教學期間，教師需要以學生為本，全面、專業(yè)地傳授給學生相應的音樂知識，而不僅僅只是通過書本知識的傳授，教學中可以吸收引進其他先進的教學模式，建立特色化的音樂教學課堂，提高學生學習的積極性和全面性，多借鑒音樂專業(yè)本科院校的成功經(jīng)驗，根據(jù)自身特點，在音樂課程設置上有所側(cè)重：綜合性高職院校應以基礎音樂教育為目標，追求全面性；藝術(shù)類高職院校，在指導學生掌握了一定的音樂基礎知識和技能之后，要突出培養(yǎng)學生對音樂作品的二次理解能力、創(chuàng)造性獨立演繹音樂作品的能力[4]。

3.加強學校與社會的聯(lián)系。通過社會其他各界的聯(lián)系，增強院校在音樂專業(yè)的可合作方面，為學生的實習及畢業(yè)后的就業(yè)問題提供幫助，同時也可以通過與合作方的聯(lián)系，掌握社會對音樂人才的需求度，按照需要調(diào)整高職音樂的課程學習，完善高職音樂教育教學的質(zhì)量和目標。最后，在高職音樂教育教學中，還需要在教學中不斷地補充和改進，實現(xiàn)高職音樂教育教學模式的不斷完善。

參考文獻

[1]趙洪 王珊珊 高職院校學前教育專業(yè)音樂教學課程探析[J].吉林廣播電視大學學報，2010，2，（02），45-47。

[2]范燕華 龍有成 高師學前專業(yè)舞蹈教學現(xiàn)狀與模式構(gòu)建[J].佳木斯教育學院學報，2010，5，（05），34-36。