前言：本站為你精心整理了用色彩描繪內(nèi)心世界和感官世界范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價(jià)值，我們的客服老師可以幫助你提供個(gè)性化的參考范文，歡迎咨詢。

博納爾是法國19世紀(jì)的著名畫家，他作為納比畫派的代表之一，既在筆法、構(gòu)圖、色彩上繼承了印象派的實(shí)質(zhì)，又對(duì)其進(jìn)行了創(chuàng)新和超越，特別是他在色彩上的大膽探索，賦予了繪畫作品獨(dú)具魅力的語言。色彩是博納爾繪畫作品的靈魂，觀看博納爾的繪畫作品，我們首先會(huì)被其色彩明快、冷暖色調(diào)差異所吸引，但縱觀其整幅作品，又會(huì)深深沉醉于其和諧的畫面氛圍中，這種藝術(shù)效果的獲得都?xì)w功于博納爾對(duì)色彩的深刻把握和恰當(dāng)運(yùn)用，博納爾繪畫中的色彩蘊(yùn)含了豐富的語言，其中包含著自我心性的靈動(dòng)表達(dá)、無我夢幻精神的追求和物我合一的親切體現(xiàn)，這種色彩運(yùn)用的境界拓展了博納爾繪畫色彩的表現(xiàn)力，為后世許多繪畫流派的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。

一、自我心性的靈動(dòng)表達(dá)

從博納爾的作品中，我們不難看出，博納爾最擅長和最精心使用的就是色彩，他在繪畫作品中使用或明或暗，或強(qiáng)或弱，或運(yùn)用顫動(dòng)感的小筆觸，或大塊涂抹手法。他對(duì)色彩變化莫測地使用，在畫面上創(chuàng)造出了全新的色彩，賦予了其繪畫作品較高的藝術(shù)境界。意境是繪畫的靈魂與核心，一幅繪畫作品中，意境潛在地表達(dá)了畫家的主觀臆想和心理狀態(tài)，因此可以說，繪畫作品是“借畫喻己”的載體。當(dāng)然，在繪畫作品中，我們看到的不僅僅是畫家的內(nèi)心情感，更重要的是畫家的一種心性，這種心性是動(dòng)態(tài)的、富有生命本質(zhì)的。博納爾繪畫中的色彩運(yùn)用，傳遞給觀眾色彩斑斕的藝術(shù)效果，這些主要通過博納爾一系列的風(fēng)景畫表現(xiàn)出來。年輕時(shí)期的博納爾對(duì)藝術(shù)充滿了憧憬與向往，但他對(duì)藝術(shù)的學(xué)習(xí)卻遭到了父親的反對(duì)。父親的反對(duì)并沒有使博納爾停止對(duì)藝術(shù)的追求，他在業(yè)余時(shí)間繪畫并取得了較大成就，并最終贏得了父親的許可。伴隨著這種成長環(huán)境，博納爾的內(nèi)心也充滿了復(fù)雜性，這種復(fù)雜性在其繪畫作品中也無疑被表現(xiàn)出來。1936年博納爾創(chuàng)作了《花園》，作品中樹木枝干交錯(cuò)迭起、莖葉茂密蔥郁，充分體現(xiàn)了畫家內(nèi)心對(duì)自然的依戀，伴隨著繁復(fù)的萬物生長而獲得其內(nèi)心的釋放。[1]借助自然界的事物來表達(dá)自身的主觀情趣是藝術(shù)家們表達(dá)內(nèi)心情感通常所運(yùn)用的手段，博納爾在其《花園》中，通過畫面色彩的設(shè)置，在復(fù)雜的色調(diào)中采取細(xì)微的色彩變化，在冷暖色調(diào)的對(duì)比運(yùn)用之中使畫面明亮而鮮艷，從而達(dá)到縱橫交錯(cuò)的意境之美。從《花園》的藝術(shù)思維中可以看出，博納爾在營造優(yōu)美的田園風(fēng)景中，通過色彩的運(yùn)用表現(xiàn)出了自我追求自由、超俗的寫意心境，并把蘊(yùn)含在內(nèi)心的性情通過大自然中的事物以及色彩的反復(fù)涂抹，隨意揮灑地描繪出來。“造意”是畫家主觀創(chuàng)造的一種心態(tài)，是一種“意象”表達(dá)的藝術(shù)思維。[2]博納爾繪畫色彩的運(yùn)用傾向于自我心性的表達(dá)，這種灑脫、自由的內(nèi)心境界通過博納爾在繪畫作品的獨(dú)特色彩的運(yùn)用，被表現(xiàn)得精湛和深邃。博納爾的繪畫可以說是因心造境，注重內(nèi)心的自由感受的表達(dá)，通過復(fù)雜的色彩運(yùn)用表現(xiàn)人的精神世界和靈性，因此，他的繪畫作品也更容易吸引和感染觀眾。博納爾一生內(nèi)斂而低調(diào)，平生留下的文字不多，但從博納爾的繪畫作品中可以看出，他對(duì)生活的觀察是細(xì)致而敏銳的，正是由于這種來自實(shí)踐生活中細(xì)致而敏銳的觀察，使博納爾對(duì)色彩的把握和運(yùn)用更具有生命力。從根本上來講，油畫的基調(diào)就是色彩運(yùn)用，因此，油畫可以說是一種色彩藝術(shù)。每一個(gè)藝術(shù)家都有各自的藝術(shù)表達(dá)方式，博納爾在油畫方面的造詣來源于他對(duì)色彩運(yùn)用的深刻理解，他在繪畫作品中對(duì)色彩的運(yùn)用和探索是大膽的，主要表現(xiàn)為他的色彩語言是隨心而動(dòng)，不拘一格，是自由心性的表達(dá)。

二、無我夢幻精神的追求

博納爾過著長期隱居生活，這種靜謐的生活環(huán)境造就了他不羈的心靈，在博納爾的思想深處，有一片圣潔的精神領(lǐng)域，他的思想境界是自由的、無我的。無我是一種思想境界，具體表現(xiàn)為離群索居，但內(nèi)心思想?yún)s具有豐富性，有自己的見地和主張，不以別人的看法和意志而轉(zhuǎn)移，是脫離世俗的心靈追求。19世紀(jì)后期，西方藝術(shù)界正經(jīng)歷著一場深刻變革，人們正熱衷于尋求一種新的視覺藝術(shù)表達(dá)方式來改變對(duì)印象派藝術(shù)的審美疲勞。而此時(shí)的博納爾，經(jīng)過不斷的實(shí)踐與鍛煉，對(duì)繪畫色彩的運(yùn)用已經(jīng)上升到一個(gè)新的境界，其作品中色彩運(yùn)用所蘊(yùn)含的意境使觀者耳目一新。特別是其后期的代表作品《浴缸中的裸女》一畫，通過色彩的大膽運(yùn)用，即從靜謐的藍(lán)到燦爛的黃再到神秘的紫等豐富的色彩變化，再加上色塊與色塊之間的相互交融，把色與光的運(yùn)用推進(jìn)到極致，將觀者帶入一個(gè)色彩斑斕的世界?！安┘{爾多識(shí)而坦率的色彩和筆觸把觀者帶入一個(gè)非現(xiàn)實(shí)的夢幻般的世界，然而那正是畫家內(nèi)心真實(shí)的寫照。”[3]對(duì)于博納爾而言，其繪畫作品是通過一系列的色彩在畫面上的實(shí)施和運(yùn)用表現(xiàn)出來，是將自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中某種具體事物通過自己的主觀臆想加工來實(shí)現(xiàn)實(shí)景與幻境的有效融合，從而釋放出一種純粹的美感，一種來源于現(xiàn)實(shí)又脫離現(xiàn)實(shí)的美感。在博納爾的繪畫作品中，傾向于用色彩表達(dá)自己的主觀情緒，他用豐富的色彩表現(xiàn)自己看待事物的角度和態(tài)度，這些色彩都融入了博納爾的主觀情緒，也從而超越了一般意義上的真實(shí)視覺感受。博納爾擁有灑脫、自由的心性，他呈現(xiàn)出來的作品中自然也表現(xiàn)出自由、不羈的意境。特別是其后期作品，通過松散、迷亂、不穩(wěn)定、或暗或明、或強(qiáng)或弱的色彩描繪拋棄了事物原本的色調(diào)，形成獨(dú)具魅力夢幻般的色彩效果，這種強(qiáng)化的色彩語言充滿了視覺張力，成為精神世界的夢幻視覺表現(xiàn)。博納爾在其繪畫作品中，以色彩傳情，在夸張而豐富的色彩中流露出強(qiáng)烈的內(nèi)心情感，沒有刻意的追求、沒有過分的渲染、沒有太多的討好，一切源于自然精神的流露。博納爾的繪畫從日常生活出發(fā)，從周圍細(xì)節(jié)入手，用自己的色彩視覺營造出一個(gè)貼近現(xiàn)實(shí)，又超越現(xiàn)實(shí)的夢幻世界。正是博納爾在藝術(shù)生活中表現(xiàn)出的這種堅(jiān)定的自我態(tài)度，才沒有使其在世俗潮流中被淹沒，他的藝術(shù)作品也才呈現(xiàn)出耀眼的光芒，給后世觀者帶來極大的精神享受和心靈陶冶。

三、物我合一的親切體現(xiàn)

博納爾的繪畫作品致力于對(duì)日常生活的寫實(shí)，并由于受當(dāng)時(shí)奉行的印象主義畫派的影響，其作品表現(xiàn)出“寫實(shí)”和“印象主義”的糅合。這種從新的藝術(shù)視角出發(fā)而形成的藝術(shù)，在色彩上具有鮮明的特點(diǎn)，其通過物我合一的親切體現(xiàn)，革新了人們的視覺認(rèn)知，激起人們從日常生活的視角發(fā)掘潛在的內(nèi)心思想，從而加深觀者對(duì)藝術(shù)的深刻理解。色彩作為博納爾繪畫作品中最核心的技法運(yùn)用，其視覺語言中傾向于畫面整體感覺的委婉抒情和柔順協(xié)調(diào)?！多l(xiāng)間餐廳》是博納爾的繪畫藝術(shù)進(jìn)入輝煌階段的另一代表性作品，這幅作品通過冷暖色調(diào)的對(duì)比運(yùn)用，使金黃、橘黃、調(diào)紅和翠綠、粉紅、藍(lán)白等色彩形成呼應(yīng)，再加上對(duì)日光的運(yùn)用，使原本透明的色彩顯得更加玲瓏剔透?！多l(xiāng)間餐廳》這幅作品的整體構(gòu)圖以和諧為基準(zhǔn)，使畫中的人與景都圍繞著和諧的曲調(diào)布局。博納爾在現(xiàn)實(shí)之物中創(chuàng)造了一個(gè)幻想之物，一種純粹色彩的唯美之物。他說“：內(nèi)心對(duì)美的感覺與自然一體，那便是重點(diǎn)。”[4]借物喻情是藝術(shù)家們常用的一種藝術(shù)表達(dá)手段，但是，博納爾在運(yùn)用這種表達(dá)手段時(shí)，表現(xiàn)出與眾不同之處，他的作品構(gòu)圖通過跨越可見的表象世界，主張物我合一的親切結(jié)合。在《鄉(xiāng)間餐廳》這幅作品中，博納爾通過用眼睛觀察日常生活中的具體事物，然后經(jīng)過對(duì)形式和色彩的關(guān)系思索，將自身的情感傾注于作品當(dāng)中。畫家在再現(xiàn)日常生活本身的同時(shí)尋找到了適合現(xiàn)代視覺感受的繪畫語言的過程。博納爾以其豐富的現(xiàn)代想象將我們引入了一個(gè)充滿視覺辯證法的世界。[5]博納爾繪畫作品中絢麗色彩的運(yùn)用，是他個(gè)人內(nèi)心思想的自然外化，在這種和諧畫面與冷暖色彩的對(duì)比之下，我們可以感受到博納爾內(nèi)心充斥著強(qiáng)烈的情感差異，并希望這些差異最終達(dá)到和諧協(xié)調(diào)的一種狀態(tài)。博納爾以其豐富而獨(dú)特的視覺想象，賦予現(xiàn)實(shí)生活一些具體事物嶄新的生命力，這些具體事物通過介入博納爾的色彩主張和感性經(jīng)驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)了物我合一。博納爾的繪畫作品沒有極強(qiáng)的故事情節(jié)，往往是通過日常生活中的瑣碎和田園景色等來創(chuàng)作，他專注于對(duì)事物和人物的本質(zhì)理解。從這個(gè)層面上講，博納爾繪畫創(chuàng)作永遠(yuǎn)來自于自由純真的個(gè)體創(chuàng)作，他在作品中對(duì)色彩的處理，揮灑、隨意地融入了個(gè)人的主觀情感，使作品中的具體事物也富有他的主觀情感和心理態(tài)度。這種具體事物與情感的結(jié)合體現(xiàn)出了博納爾活潑的實(shí)踐精神，他的創(chuàng)作通過明亮的色彩寄情、寓意，是一種親切自然的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而也帶給我們一種全新的視覺感受。從某種意義上來講，真正的藝術(shù)創(chuàng)作不是世俗的、潮流的，而是藝術(shù)家對(duì)某種藝術(shù)形式獨(dú)特的執(zhí)著和偏執(zhí)，它不以別人的看法和批評(píng)而轉(zhuǎn)移。博納爾作為19世紀(jì)末著名的納比派畫家代表之一，他堅(jiān)定自己內(nèi)心信念，形成了對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)特理解。他通過隨性的色彩表達(dá)出自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中事物和人的理解，用自己眼睛創(chuàng)造出了不一樣的世界，同時(shí)，他的繪畫作品也表現(xiàn)出了藝術(shù)家獨(dú)特的氣質(zhì)。博納爾在其繪畫作品中精心使用色彩，用富有情感的色彩來描繪外部世界和自己的內(nèi)心思想，他將這種情感和精神經(jīng)過美學(xué)理念的滲透，形成了獨(dú)具特色的繪畫色彩語言，給后世觀者帶來了極大的精神愉悅