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一、了解舞臺(tái)攝影的特點(diǎn)
應(yīng)看到舞臺(tái)攝影由于場(chǎng)地,光線變化復(fù)雜,具有多光源、不同色光、主體與背景光比反差大等不利因素,這對(duì)從事舞臺(tái)攝影的攝影家來(lái)說(shuō),是非常具有挑戰(zhàn)性的。因此,只有充分認(rèn)識(shí)掌握了舞臺(tái)攝影的特點(diǎn),具備敏銳的觀察判斷能力,熟練地掌握舞臺(tái)攝影的創(chuàng)作規(guī)律和技能技巧,才能夠?yàn)榕暮梦枧_(tái)攝影作品打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。舞臺(tái)攝影的內(nèi)容非常廣泛,它包括各類(lèi)形式的音樂(lè)會(huì),不同種類(lèi)的舞臺(tái)劇,以及各種類(lèi)型室內(nèi)外演出活動(dòng)等。舞臺(tái)攝影有相對(duì)固定的拍攝范圍和理想的客觀場(chǎng)面,舞臺(tái)演出的活動(dòng)范圍是比較固定的,演員的表演、燈光、音響、道具等都是經(jīng)過(guò)編導(dǎo)精心安排處理的,作為舞臺(tái)畫(huà)面大都具有形象鮮明、主題突出,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)?shù)忍攸c(diǎn),這些都為攝影家拍攝提供了較為有利的條件。舞臺(tái)攝影受演出場(chǎng)地的限制,拍攝的位置和距離相對(duì)穩(wěn)定,可以先測(cè)定舞臺(tái)場(chǎng)地的深度,將拍攝對(duì)象的主體控制在景深范圍之內(nèi),以便拍到清晰度高的照片。
二、舞臺(tái)攝影光線的運(yùn)用
舞臺(tái)照明具有多種光型,并隨著情節(jié)的展開(kāi)而不斷變化,超級(jí)鐳射多變,不易掌握。根據(jù)以上特點(diǎn),很難說(shuō)明在哪種情況下使用什么樣的光圈和快門(mén)速度。從事舞臺(tái)攝影就要充分了解掌握舞臺(tái)光線的變化規(guī)律,不斷從實(shí)踐中觀察、比較、分析,以便能夠在舞臺(tái)復(fù)雜的變化中作出正確選擇和判斷,充分運(yùn)用舞臺(tái)照明條件,拍攝出富有藝術(shù)感染力的作品。攝影藝術(shù)就是光影的藝術(shù),對(duì)舞臺(tái)攝影來(lái)說(shuō)光線的運(yùn)用,是至關(guān)重要的。舞臺(tái)攝影的光線一般都采用舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)燈光,人造光的運(yùn)用能夠有效地表達(dá)思想主題,完成構(gòu)圖、造型、烘托氣氛等。與自然光相比它的優(yōu)勢(shì)是能按作者的意圖隨心所欲地布光。但對(duì)舞臺(tái)攝影而言,這種人造光卻又給舞臺(tái)攝影創(chuàng)作增添了困難。因舞臺(tái)攝影的燈光安排、照明、光色等都是從屬于劇情的,并沒(méi)有考慮到舞臺(tái)攝影的需要。而光線對(duì)于攝影來(lái)說(shuō)又是極為重要的,攝影造型的特點(diǎn)總是通過(guò)光線的作用在畫(huà)面上表現(xiàn)出來(lái)的,舞臺(tái)攝影的成敗與否,往往與光線處理有直接的關(guān)系。舞臺(tái)光線變化復(fù)雜紛繁的顯著特點(diǎn)是:主體演員受光與背景受光的差別很大,光比強(qiáng),形成舞臺(tái)各部分受光不均勻。舞臺(tái)照明一般比較弱,而且感光片本身對(duì)色光感受能力差,容易造成感光不足。應(yīng)適當(dāng)選擇高感光度膠片。舞臺(tái)燈光常常使用各種有色光源渲染舞臺(tái)效果。
三、了解劇情與把握拍攝時(shí)機(jī)
要從變化多端的舞臺(tái)場(chǎng)面中抓取有典型意義的美感鏡頭,決不是一件輕而易舉的事情。舞臺(tái)攝影的成功與失敗,很大程度上和對(duì)內(nèi)容特點(diǎn)的選擇以及拍攝時(shí)機(jī)的掌握有關(guān)。無(wú)論何種舞臺(tái)藝術(shù),都有它自己獨(dú)特的演出風(fēng)格和表現(xiàn)形式,以及它要表達(dá)的思想內(nèi)容。我們從事舞臺(tái)攝影,就必須要善于抓取能反映主題思想的典型瞬間。如果我們對(duì)劇情不了解,或者對(duì)舞臺(tái)演出的某種藝術(shù)風(fēng)格、變化規(guī)律不能掌握,缺乏深刻的觀察力和預(yù)見(jiàn)性,就不可能拍出具有藝術(shù)感染力和具有攝影造型特點(diǎn)的舞臺(tái)形象。因此,舞臺(tái)攝影的成功與否,在很大程度上取決于在拍攝之前是否熟悉了解劇情。對(duì)劇情了解了,對(duì)演出的高潮和精彩的瞬間有了預(yù)先的準(zhǔn)備,這樣就可以事先選擇適當(dāng)?shù)奈恢煤徒嵌?,以及合適的鏡頭、曝光等等,就能相對(duì)比較從容地進(jìn)行拍攝,從而大大增加拍出理想作品的可能性。例如:戲曲的特點(diǎn)是以手、眼、身、法、步配合唱腔來(lái)表達(dá)角色的內(nèi)心活動(dòng),因而在拍攝時(shí)就要注意突出這些細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。戲曲演員的某些動(dòng)作都與音樂(lè)的旋律節(jié)奏相配合,因此,舞臺(tái)攝影家就要熟悉并注意聆聽(tīng)音樂(lè)、鑼鼓點(diǎn)的節(jié)奏,這樣有助于掌握表演的規(guī)律與劇情的進(jìn)展,便于抓取精彩的瞬間場(chǎng)景。有些戲曲的武打場(chǎng)面,刀槍飛舞,對(duì)于這些急速的動(dòng)作,要注意選用適當(dāng)?shù)目扉T(mén)速度,要盡可能連續(xù)拍攝,多拍幾張,以便從中選擇最滿意的場(chǎng)景及最典型的瞬間變化。以上是從事舞臺(tái)攝影應(yīng)把握好的幾個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。舞臺(tái)攝影藝術(shù)是一門(mén)綜合藝術(shù),它還應(yīng)包括文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、戲劇等方面的知識(shí),舞臺(tái)攝影家要不斷加強(qiáng)本身的文化修養(yǎng),提高自身的審美感受能力,深入了解掌握舞臺(tái)攝影的特點(diǎn)、藝術(shù)規(guī)律,不斷努力,深入實(shí)踐,才能創(chuàng)作出思想性和藝術(shù)性較高的舞臺(tái)攝影作品。
作者:牛思奇單位:河北影視公司