摘要浩如煙海的優(yōu)秀文化中，古代詩詞歌賦一直閃耀著燦爛的光芒。中學(xué)生學(xué)好古詩詞，并非難事，反復(fù)誦讀，深入誦讀，了解古詩詞的節(jié)奏韻律，想象古詩詞描繪的情景，理解古詩詞表達(dá)的情感，鑒賞古詩詞自然水到渠成。

關(guān)鍵詞古詩詞誦讀學(xué)習(xí)

中國是一個有著五千年?duì)N爛文化的文明古國，傳統(tǒng)的民族文化源遠(yuǎn)流長，博大精深。在這浩如煙海的優(yōu)秀文化中，古代詩詞歌賦一直閃耀著燦爛的光芒，無數(shù)名言佳句一：直流傳至今，膾炙人口。

但是，如今的中學(xué)生對于古詩詞的理解和掌握卻呈現(xiàn)令人擔(dān)憂的局面。不少學(xué)生不知道溫庭筠是何許人也，想象不出王維筆下“白云回望合，青靄入看無”的畫面，更體會不了蘇軾“一蓑煙雨任平生”的超然……為什么現(xiàn)在的中學(xué)生對這些古詩詞作者跌宕不羈、傲侮一世的人生，對他們“言有盡而意無窮，語言凝練卻氣象萬千”的詩詞不“感冒”呢?

通過與學(xué)生交談可以了解到，他們對學(xué)習(xí)古詩同不太有興趣，僅僅是因?yàn)閷W(xué)習(xí)上，甚至是考試上的需要而被動地接觸它，學(xué)習(xí)它。究其原因。一是古詩所反映的內(nèi)容、思想、情感與當(dāng)代學(xué)生生活之間存在一定的客觀距離；二是現(xiàn)在的學(xué)生比較浮躁，更喜歡直白簡單的“快餐文化”，而無法靜下心來學(xué)習(xí)語言隱晦、感情含蓄的古詩詞；三是沒有欣賞古詩詞的環(huán)境，周圍的同學(xué)都在看網(wǎng)絡(luò)小說、言情小說、電視劇。自己要是看古詩詞，會被同學(xué)視作“異類”、“怪物”，也少了平時與周邊同學(xué)交流的“流行語匯”……種種原因形成了一種中學(xué)生不喜歡學(xué)習(xí)古詩詞的氛圍，致使他們學(xué)起來費(fèi)力費(fèi)時，更何況是理解和掌握了。

雖然中學(xué)生對于書本上的古詩詞學(xué)習(xí)興趣不大，但若問起他們王菲唱的《明月幾時有》，那肯定是人盡皆知，甚至還會給你哼上幾句。不僅如此，我們現(xiàn)在所熟悉的不少歌曲用古詩詞填詞，更多的則是應(yīng)用了古詩同的元素。如鄧麗君的專輯《淡淡幽情》，直接演繹了李煜的《相見歡》(無言獨(dú)上兩樓)、蘇軾的《水調(diào)歌頭》(明月幾時有)等眾多宋代詞作名家的經(jīng)典作品；陳小奇的“濤聲依舊三部曲”——《濤聲依舊》、《白云深處》、《巴山夜雨》，則將“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”這樣的經(jīng)典詩句，改編為“帶走一盞漁火。讓它溫暖我的雙眼；留下一段真情，讓它停泊在楓橋邊”……同樣是詞，為什么作為流行歌曲就可以膾炙人口，而出現(xiàn)在書本上的卻讓學(xué)生感到頭疼呢?

摘要：文章論述了古詩詞藝術(shù)歌曲在其近90年的發(fā)展歷程中所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作特征，分三個階段擷取有代表性的作曲家，將其作品及創(chuàng)作技法作了一番簡要綜述，使這一具有中國神韻的藝術(shù)歌曲的發(fā)展概貌展現(xiàn)在我們眼前。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲古詩詞創(chuàng)作

古詩詞藝術(shù)歌曲是中國的古典詩詞與音樂相結(jié)合的一種聲樂體裁，它最顯著的特征是歌詞全部來源于古典詩詞。中國的古典詩詞是中華民族文學(xué)史上一株絢麗的奇葩，千百年來被人們廣為傳頌。它以洗練的語言、高遠(yuǎn)的意境、深邃的內(nèi)涵，傳達(dá)著中國文化特有的神韻。古典詩詞作為中國文學(xué)史上的一顆閃亮“明珠”，其影響力之大、影響范圍之廣是毋庸置疑的。就音樂創(chuàng)作而言，古典詩詞曾激發(fā)了無數(shù)作曲家的創(chuàng)作靈感，使他們寫下了傳唱不衰的經(jīng)典之作。早在上世紀(jì)二三十年代，就有以青主、黃自、趙元任等為代表的一批作曲家選用古代詩詞創(chuàng)作藝術(shù)歌曲，那些具有中國古典韻味的藝術(shù)歌曲至今仍是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域的精品之作。時至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文學(xué)的“寶藏”，那些傳頌了千百年的古代詩詞幾乎成了作曲家取之不盡、用之不竭的“糧倉”。本文就古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作在不同歷史階段所體現(xiàn)出來的特征作一番綜述和比較，以揭開它那頗具神秘色彩的面紗，使其創(chuàng)作和發(fā)展的概貌展現(xiàn)在我們眼前。

古詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展從創(chuàng)作技法上來講大體經(jīng)歷了三個階段。

第一個階段是從上世紀(jì)20年代初到40年代，技法上大多采用歐洲浪漫派晚期的創(chuàng)作技法。這一時期青主創(chuàng)作了《大江東去》和《我住長江頭》，這是兩首藝術(shù)造詣達(dá)到較高境界的作品，其中《大江東去》創(chuàng)作于1920年青主留學(xué)德國之際，是中國藝術(shù)歌曲的開山之作。黃自先生毫無疑問是這一領(lǐng)域的佼佼者，詩歌和音樂相結(jié)合的聲樂作品最能代表他的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)成就。黃自以中國古代詩人的詩詞為題材作曲，譜寫了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《點(diǎn)絳唇·賦登樓》（王灼）、《卜算子·黃州定慧院寓居作》（蘇軾）、《南鄉(xiāng)子·京口北固亭有懷》（辛棄疾）等曲。在這部分作品中他能深刻地理解原詩的含義，并通過音樂給予生動、具體的形象刻畫。其中《點(diǎn)絳唇》的音樂充滿著寬廣的氣勢和明朗樂觀的情愫，是一首富于浪漫主義氣息,具有一定民族風(fēng)格的獨(dú)唱曲。《南鄉(xiāng)子》的音樂則充滿著豪壯的氣魄和澎湃的熱情，是一首富于愛國激情的抒情獨(dú)唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的筆調(diào)、深情優(yōu)美的旋律、新穎細(xì)致的和聲進(jìn)行，勾畫出一幅幅中國式的恬淡幽靜的意境。黃自的這些藝術(shù)歌曲可以說是當(dāng)時我國學(xué)院式藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的精品，并對后來許多作曲家產(chǎn)生了深刻的影響。這一時期的作曲家還有江文也、應(yīng)尚能、劉雪庵、馬思聰?shù)?，他們在古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作領(lǐng)域也都頗有建樹。江文也所寫的藝術(shù)歌曲的詞，全部取自唐詩、宋詞、元曲和明清詩詞，并且按照朝代順序結(jié)集編作品號碼。作品有《江村即事》（司空署詩）、《垓下歌》（項(xiàng)羽詞）、《宋詞李后主篇》（李煜詞）等；應(yīng)尚能作為一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《無衣》（詩經(jīng)）和《我儂詞》（管道聲）等。

古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作從技法上來講，第二個階段即是上世紀(jì)40年代，這一時期最具代表性的作曲家即為譚小麟先生。譚小麟在美國留學(xué)期間曾追隨現(xiàn)代作曲理論大師亨德米特學(xué)習(xí)，并被視為亨氏高足，回國后執(zhí)教于上海國立音專。他是將現(xiàn)代作曲觀念與技法引入中國專業(yè)作曲教學(xué)的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作為一名作曲家，他對我國傳統(tǒng)音樂有著深厚的感情，除了直接從事民族器樂的創(chuàng)作外，他所寫的聲樂作品也大多取材于古代詩詞。譚小麟具有頗深的古典文學(xué)和音樂功底，在創(chuàng)作中他尊重民族的審美取向，以中國傳統(tǒng)文化的思維為基礎(chǔ)消化吸收應(yīng)用亨氏作曲體系中可取的部分，因而他的作品具有鮮明的民族性。他強(qiáng)調(diào)：“我應(yīng)該是我自己，不應(yīng)該像亨德米特?！薄拔沂侵袊耍皇俏餮笕?，我應(yīng)該有我自己的民族性?！弊T小麟一生創(chuàng)作了十多首聲樂曲，他精心制作，力求盡善盡美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（張九齡）、《彭浪磯》（朱希真）、《正氣歌》（辛棄疾）等。從譚小麟的作品當(dāng)中，不難感受到其中既有現(xiàn)代作曲技巧較成熟的展示，又有民族風(fēng)格較純熟的體現(xiàn)。羅忠曾這樣評價其師譚小麟的歌曲創(chuàng)作成就：“他的藝術(shù)歌曲是我們民族音樂創(chuàng)作的精華，不僅繼承了我們傳統(tǒng)聲樂曲的許多優(yōu)秀成果，而且在創(chuàng)作上，不論在精神方面還是技術(shù)方面，都踏入一個新的天地。”從分析研究譚小麟的作品中不難看出，其中體現(xiàn)出一種遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過他前輩的強(qiáng)烈個性和新穎獨(dú)特的民族風(fēng)格，為后人在音樂創(chuàng)作上積累了不少富于啟發(fā)性、值得深入探討的寶貴經(jīng)驗(yàn)。接下來談?wù)勔粤_忠為代表的“五聲十二音”作曲技法在古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的運(yùn)用。

摘要：古詩詞藝術(shù)歌曲是中國的古代詩詞和音樂相結(jié)合的一種聲樂體裁。文章擷取青主的《大江東去》和《我住長江頭》兩首作品，從詩歌文學(xué)和音樂的角度進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：古詩詞青主藝術(shù)歌曲

中國的古典詩詞以其洗練的語言、高遠(yuǎn)的意境和深邃的內(nèi)涵，傳達(dá)著中國文化特有的神韻。近現(xiàn)代有很多作曲家都或多或少地根據(jù)古代詩詞譜寫藝術(shù)歌曲，其中不乏精品之作傳世。其中青主的《大江東去》和《我住長江頭》是兩首藝術(shù)造詣達(dá)到較高境界的作品。筆者就將這兩首作品從詩歌文學(xué)和音樂兩個角度進(jìn)行分析闡述。

《大江東去》

青主早年就讀于黃埔陸軍小學(xué)堂，在辛亥革命中曾立過戰(zhàn)功，所以1912年他被派往德國學(xué)習(xí)軍事，業(yè)余時間也學(xué)習(xí)鋼琴和作曲理論，《大江東去》就是他留學(xué)德國期間的作品。這首作品譜于1920年，可謂是中國第一首真正意義上的藝術(shù)歌曲，若說它是中國藝術(shù)歌曲的“開山之作”亦不為過。歌詞取自北宋蘇軾的名作《念奴嬌·赤壁懷古》。蘇軾是北宋著名的文學(xué)家，但仕途并不如意。元豐二年（1097年），他因?qū)懺娭S刺新法，被逮捕入御史臺獄，這就是北宋歷史上著名的“烏臺詩案”。百日后，蘇軾獲釋，被貶為黃州團(tuán)練副使。這首詞是在“烏臺詩案”3年后蘇軾被貶謫到黃州游赤壁時寫的，表現(xiàn)了他在政治斗爭失意時的心境。

這首詞的開篇就用大手筆描繪了江河的浩蕩和古戰(zhàn)場的雄奇壯麗，令人駭目驚心，隨即引發(fā)了一種超越時空的遐想，在眾多豪杰當(dāng)中，詩人著意刻畫了周瑜的少年英雄形象，又以“小喬初嫁”來襯托他的儒雅風(fēng)流。詩中“談笑間，檣櫓灰飛煙滅”寥寥幾筆，就把周瑜指揮若定的大將風(fēng)采和他建立的赫赫戰(zhàn)功勾勒了出來，詩的最后“故國神游，多情應(yīng)笑我，早生華發(fā)。人生如夢，一樽還酹江月”，寫出詩人緬懷古人古事來對照自己，傷感韶華逝去，功業(yè)無成，由此發(fā)出深深的慨嘆。這首詞最能代表蘇詞的風(fēng)格，備受后人推崇。

摘要：首先簡述多媒體技術(shù)與古詩詞教學(xué)的契合性；其次詳細(xì)論述多媒體技術(shù)在古詩詞教學(xué)的滲透美育：利用多媒體技術(shù)展示圖畫美、情感美、想象美。

關(guān)鍵詞：多媒體技術(shù)；古詩詞教學(xué)；小學(xué)生；美育

隨著新課程改革在語文課堂上的深度優(yōu)化，教師紛紛致力于古詩詞教學(xué)的趣味化、直觀化和實(shí)效化探究，力求幫助小學(xué)生深度探究出古詩詞作品中的文化滋養(yǎng)和藝術(shù)魅力。多媒體技術(shù)的橫空出世使古詩詞教學(xué)為之“地動山搖”，古詩詞抽象復(fù)雜深奧的藝術(shù)美和意境美被多媒體技術(shù)進(jìn)行了“清倉展示”。

一、多媒體技術(shù)與古詩詞教學(xué)的契合度

多媒體技術(shù)具有強(qiáng)大的表現(xiàn)力，能夠借助聲、光、電三維表現(xiàn)元素為小學(xué)生輸送聲音信息、圖片材料、文本內(nèi)容、視頻片段等材料，非常便于小學(xué)生進(jìn)行直觀認(rèn)知。古詩詞是古人進(jìn)行文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作過程中的精品內(nèi)容，然而，高超的藝術(shù)成就卻增加了古詩詞的認(rèn)知難度和理解難度，不利于小學(xué)生的古詩詞學(xué)習(xí)。因此，教師需要利用多媒體技術(shù)深度挖掘和直觀展現(xiàn)古詩詞中隱含的圖畫美、意境美、想象美等，有效弱化小學(xué)生的認(rèn)知難度。

二、利用多媒體技術(shù)在古詩詞教學(xué)中滲透美育

一、重視朗讀在古詩詞教學(xué)中的重要作用

1.誦讀是學(xué)習(xí)古詩詞最直接、最有效的方法。朗讀和吟誦需要一定的技巧，高中語文教師要加強(qiáng)對學(xué)生朗讀技巧的指導(dǎo)，引導(dǎo)學(xué)生正確吟誦。古詩詞都有韻律在里面，語文教師要對學(xué)生進(jìn)行平仄朗讀指導(dǎo)，平聲有綿延之感，含強(qiáng)調(diào)之意，教師要讓學(xué)生在誦讀中體會詩歌的音韻美感。如誦讀一些憂傷的詩詞，教師可以讓學(xué)生回想自己的傷心事，激發(fā)學(xué)生與作者的情感共鳴。

2.加強(qiáng)教師的朗讀培訓(xùn)?！白x書百遍，其義自見”，朗讀通過聲音觸動心靈，引起心靈的共振，使讀者達(dá)到理解的目的。如在蘇軾《江城子•十年生死兩茫?！分?，教師要能入情入境地進(jìn)行范讀，讀出詞中無限孤寂悲涼、思戀的情懷，還應(yīng)對所朗讀的內(nèi)容配以詳細(xì)解析，以進(jìn)一步鞏固知識點(diǎn)。這樣就可以在一定程度上引發(fā)學(xué)生產(chǎn)生情感的共鳴，更有利于學(xué)生對文本情感的體悟。

二、讓學(xué)生學(xué)會品味古詩詞的意境

司空圖曾說過作詩詞要“思與境偕”，所謂意境，就是指詩人的主觀感情和客觀物象相互交融、相互滲透而形成的藝術(shù)境界，簡而言之，就是情與景的和諧統(tǒng)一。詩歌所承載的真善美內(nèi)容和高妙的藝術(shù)精華是當(dāng)代學(xué)生健康成長的精神食糧，高中語文課本收入的詩歌向我們展示出了或雄奇、或壯闊、或濃郁、或淡雅、或深遠(yuǎn)的意境，探究詩歌的意境猶如欣賞一件件藝術(shù)品，我們不僅會驚嘆它的奇思妙想而且會感到賞心悅目，還可以從那豐厚的文化積淀和精湛的語言藝術(shù)中汲取營養(yǎng)。無論教師還是學(xué)生，都應(yīng)該學(xué)會運(yùn)用新的方法和角度來學(xué)習(xí)，這樣才能全面體驗(yàn)詩歌之美，也能更好地傳承我國古代留下的豐厚文學(xué)遺產(chǎn)。

1.從詩題入手，從字詞（尤其是一些動詞、形容詞、擬聲詞）入手，從詩眼（關(guān)鍵詞或句子）入手來把握意象。杜甫的《蜀相》一詩的詩題就是詩歌的眼睛，一讀到題目我們便很自然地想到“鞠躬盡瘁，死而后已”的諸葛亮。整首詩情因景生，景因情活，物我一體，構(gòu)成了詩的深邃意境，給讀者留下了深刻的印象。