摘要：本文試圖通過對實驗影像概念及發(fā)展進行溯源，簡要討論它與電影藝術(shù)的親緣關(guān)系及相互影響。

關(guān)鍵詞：實驗影像；電影藝術(shù)；新媒體藝術(shù)

“影像藝術(shù)”英文“videoart”，其最初指60年代，藝術(shù)家采用便攜式磁帶攝影機制作的錄像作品。當(dāng)代的‘影像藝術(shù)’，其技術(shù)與藝術(shù)理念發(fā)生著變革，早已超越了本義，不斷與行為、表演、裝置、互動、新媒體藝術(shù)結(jié)合，有著極強的先鋒與實驗性，其涵蓋了所有動態(tài)視頻或靜態(tài)圖像不同形式的作品。新媒體藝術(shù)家劉旭光對其界定為:“一切流動的影像都可稱為‘實驗影像’，從美術(shù)史角度看，從有研究材料，拼貼藝術(shù)以來不斷增加畫面的高度，然后走出畫面，走向空間、走向大地，行為、影像、裝置交互、互動藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展，整個是新媒體的發(fā)展過程，已成為一種主流藝術(shù)語言，影像的滲透力要強于其它藝術(shù)媒介。”影像文化已成為日常生活的物質(zhì)力量，其商業(yè)和藝術(shù)價值不斷凸現(xiàn)，實驗影像是伴隨著電影而生，其技術(shù)原理和制作設(shè)備與電影藝術(shù)不可分割，它對電影的發(fā)展有極大影響。相比較而言，主流電影更具大眾娛樂性，注重于故事敘述；而實驗影像在藝術(shù)審美和技術(shù)表現(xiàn)上，更具先鋒實驗性，注重于形式創(chuàng)新或思想傳達，打破了傳統(tǒng)電影美學(xué)觀念，在影像記錄的本質(zhì)特性、現(xiàn)實美學(xué)、傳遞方式、表現(xiàn)手法、媒介跨界等問題上探索得更為深刻。

一、國內(nèi)實驗影像發(fā)展現(xiàn)狀

近年，新媒體藝術(shù)已成熱門，藝術(shù)家或是熱衷于影像本體研究，亦或熱衷于影像技術(shù)表現(xiàn)，再或是熱衷于影像美學(xué)觀念的繼承與革新。從國內(nèi)實驗影像形態(tài)來看，它繼承發(fā)展了電影百年來各階段的藝術(shù)樣式，大致可劃分為三類：一是對百年影像觀的繼承，將實驗電影表現(xiàn)手法運用于創(chuàng)作中，強調(diào)影像技法的實驗與技術(shù)性，如早期的故意失焦、晃動、意識流、膠片刮痕、老電影風(fēng)格等，無論是通過影像觀念還是技術(shù)上刻意使觀眾注意力疏立于影像的拍攝、剪輯等技巧方式；二是強調(diào)影像本體記錄性質(zhì)或偏向現(xiàn)實美學(xué)探討，通過直接記錄傳達思想；三是強調(diào)創(chuàng)作者主觀感受，通過媒介形態(tài)融合，在表現(xiàn)形式與概念、互動與交互、藝術(shù)時空上實驗，根據(jù)創(chuàng)作者的視覺經(jīng)驗表達藝術(shù)認識，或是對視覺可能性及媒介相互關(guān)系的探索。值得注意的是，無論創(chuàng)作者采用何種方法，它已成為當(dāng)代青年藝術(shù)家們熱衷的個人表達形式。

二、實驗影像的發(fā)展脈絡(luò)

摘要：隨著社會的不斷發(fā)展，各行各業(yè)中都出現(xiàn)了很多先進的科技應(yīng)用。而在影視戲劇藝術(shù)中也有很多先進技術(shù)的應(yīng)用，其中多媒體影像技術(shù)的應(yīng)用就讓影視戲劇藝術(shù)取得了更好的發(fā)展。而隨著多媒體影像技術(shù)的不斷應(yīng)用，影視戲劇藝術(shù)受到了很多影響。本文就將對多媒體影像技術(shù)給影視戲劇藝術(shù)帶來的影響進行分析。

關(guān)鍵詞：影視戲劇藝術(shù)；多媒體；影像技術(shù)；影響

前言：

隨著多媒體影響技術(shù)在影視戲劇藝術(shù)中的應(yīng)用不斷深入，影視戲劇表演的舞臺美術(shù)和影視美術(shù)進入了新的發(fā)展階段。多媒體影像技術(shù)讓美術(shù)形式更加豐富，從而讓傳統(tǒng)美術(shù)單一的設(shè)計和平面化的布局得到了改變。而隨著更多的多媒體技術(shù)應(yīng)用，影視戲劇的視覺效果越來越具有觀賞性，成為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中不可缺少的部分。

一、多媒體影像技術(shù)下的影視戲劇

隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，美術(shù)設(shè)計已經(jīng)逐漸與多媒體影像技術(shù)融為一體，而影視戲劇更是不能缺少媒介和媒體影像技術(shù)的支持。舞臺美術(shù)是戲劇的核心，其具有獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在戲劇的舞臺美術(shù)中，通常是利用道具、服裝、燈光、布景等的有機結(jié)合，通過各種手法，讓舞臺具有戲劇表演需要的環(huán)境，并為角色塑造完美的形象。舞臺因戲劇的出現(xiàn)而產(chǎn)生，其主要是用于為表演服務(wù)。在現(xiàn)代社會中表演的形式多種多樣，而隨著科技的發(fā)展與舞臺美術(shù)形式的長期演變，其不再局限于對寫實的表現(xiàn)，而更多的是對抽象形象的塑造，從而讓表演者能夠更加容易掌握角色，并通過夸張的表情來對角色進行塑造。多媒體影像技術(shù)讓舞臺美術(shù)的設(shè)計元素更加多元化，并且更加靈活。具體來看可以將多媒體影像技術(shù)作為一個場景設(shè)計的范疇。而從另一個角度來看，多媒體影像技術(shù)能讓舞臺場景具有移動性。隨著現(xiàn)代科技的更新，舞臺美術(shù)中多媒體影像技術(shù)的應(yīng)用越來越廣泛。對于舞臺設(shè)計而言，傳統(tǒng)的手工業(yè)已經(jīng)不能適應(yīng)發(fā)展需要，其封閉性和保守性也將不復(fù)存在。由于現(xiàn)代科技的普遍應(yīng)用，傳統(tǒng)舞臺中很多難以實現(xiàn)的場景以及不能解決的困難都能得到很好的處理。這也讓舞臺美術(shù)的設(shè)計逐漸由二維空間走向多維空間，而舞臺的效果也有傳統(tǒng)的手工繪制轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)在的立體投影，人們在欣賞舞臺藝術(shù)的同時能夠有身臨其境的感覺。舞臺藝術(shù)在多媒體技術(shù)出現(xiàn)后變得更具靈活性和表現(xiàn)性，既可以對寫實的場景進行模擬，還能完成對虛擬環(huán)境的營造，讓舞臺效果更具震撼力。

攝影是人與相機相結(jié)合的物化影像，是瞬間紀(jì)實的視覺影像形式，是主觀反映客觀的藝術(shù)創(chuàng)作。3D是人與電腦相結(jié)合的虛擬影像，是人為虛化的視覺影像形式，是主觀表現(xiàn)萬物的藝術(shù)創(chuàng)造。攝影藝術(shù)創(chuàng)新形式中技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合體現(xiàn)了藝術(shù)形式多元化結(jié)合。攝影藝術(shù)的完美表現(xiàn)需要更多技術(shù)的支撐，探索攝影藝術(shù)創(chuàng)新形式的基本條件是技術(shù)與藝術(shù)的最佳結(jié)合。3D技術(shù)是將平面圖像通過使用三維軟件中相應(yīng)工具命令進行虛擬圖像的建模，最后生成三維虛擬圖像。

一、攝影影像自身存在弊端成為攝影與3D軟件結(jié)合的條件

攝影影像與三維影像的共同之處在于都可以通過平面表達藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)果。不同之處在于，觀看攝影影像產(chǎn)生真實的審美感受，而觀看三維影像則產(chǎn)生虛擬的心理認定。視覺藝術(shù)發(fā)展至今，如果把兩者優(yōu)勢互補地結(jié)合在一起，定會產(chǎn)生意想不到的視覺效果。攝影是客觀真實影像瞬間紀(jì)實的視覺藝術(shù)形式。攝影的紀(jì)實性是攝影藝術(shù)的基本屬性。紀(jì)實性是對鏡頭前存在事物的如實記錄，是對現(xiàn)實中事物的客觀寫真。當(dāng)人們已經(jīng)適應(yīng)了這種藝術(shù)形式時，人們更加渴望了解觀看到那些難得一見的、非現(xiàn)實的景象并能夠在真實中展現(xiàn)出來的虛擬現(xiàn)實物象。三維軟件技術(shù)與實拍影像的結(jié)合出現(xiàn)滿足了人們這種愿望。通過三維軟件構(gòu)建虛幻圖像可以補充現(xiàn)實存在但無法實拍表現(xiàn)的部分，增強影像的虛擬想象，將圖像形象的完全性多角度展現(xiàn)，可以將人們在生活中無法看到的虛幻形象通過三維軟件圖像合成技術(shù)形成全新的三維圖像展現(xiàn)給觀眾。三維影像的主觀隨意創(chuàng)造性恰恰能夠突破紀(jì)實性語言的客觀限制，成為攝影藝術(shù)中不可多得的影像表現(xiàn)形式，使攝影的藝術(shù)影像更能增加獨特的審美價值。攝影是瞬間藝術(shù)，無論你想怎么創(chuàng)造形象力，都不能超脫“幾分之一秒”這一時間限定，使得攝影這門藝術(shù)有它自身的局限性。主觀意識和想象力往往受被攝對象和照相機的性能限制，不能最大限度地發(fā)揮。在攝影藝術(shù)主張表現(xiàn)主觀意見受到極大限制的情況下，作者主觀情感需要借助于其他藝術(shù)形式得以實現(xiàn)。設(shè)計者可以在創(chuàng)作早期進行對畫面圖像的創(chuàng)新。通過全新虛擬圖像的構(gòu)建逐步完成對攝影作品的后期合成，形成全新的攝影作品。攝影藝術(shù)的瞬間也是作者情感高度體現(xiàn)的瞬間，其瞬間生成所面臨的客觀對象已是人化了的世界，是基于攝影者高度的個人化的能力的體現(xiàn)，相機已經(jīng)不僅僅是一種工具，一種表現(xiàn)媒介，更是一種個人情感表達形式。通過3D軟件制作技術(shù)，對虛幻圖像進行三維立體構(gòu)建，后期可以通過平面設(shè)計軟件進行三維圖像平面化，可以對后期整理的圖像進行全新整合達到創(chuàng)作者情感的表現(xiàn)。這種全新的整合也是創(chuàng)作者賦予圖像情感的延續(xù)，借助于其他形式將創(chuàng)作者的情感進行再次升華。

二、3D軟件三維制作技術(shù)在更多領(lǐng)域的實現(xiàn)

虛擬現(xiàn)實技術(shù)迅速發(fā)展的過程，也是帶給觀眾新體驗的過程，觀眾的新體驗在我們原本的感官體驗?zāi)Ｊ缴现匦陆M合融合，成為了單一感官體驗的新形式。打破了以往的視覺經(jīng)驗，獲得了全新體驗。近年來，許多專業(yè)的藝術(shù)家、設(shè)計師們與越來越多的電腦愛好者開始深入研究和創(chuàng)作高質(zhì)量的數(shù)字媒體藝術(shù)作品。3D技術(shù)是利用電腦軟件創(chuàng)造虛擬的三維影像的視覺藝術(shù)形式。利用三維虛擬現(xiàn)實技術(shù)，可以將規(guī)劃設(shè)計變成可實時漫游的三維景觀，用三維角度查看個規(guī)劃設(shè)計的相關(guān)信息。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷進步，數(shù)字媒體藝術(shù)風(fēng)格更加多元化，并且不斷滲透到人們所處的各個領(lǐng)域。技術(shù)和藝術(shù)多元化的創(chuàng)新與應(yīng)用，想象力的不斷豐富與技術(shù)視覺再現(xiàn)的不斷成熟，反過來也會促進人們審美意識形態(tài)的轉(zhuǎn)變和創(chuàng)新意識的更新。中國藝術(shù)文化極其豐富并且輝煌，幾千年的創(chuàng)造與積累形成了我們深厚的文化藝術(shù)底蘊。以科學(xué)技術(shù)為創(chuàng)作手段的攝影藝術(shù)，應(yīng)該對于無論人眼能夠看到的客觀外界事物，還是人眼無法感知的內(nèi)心意念，都能夠獲得視覺形態(tài)的全新影像傳達。技術(shù)與藝術(shù)的融合打破了攝影的時間和時空限制，既可以穿越遠古又可以遨游太空，可以進行創(chuàng)新性的虛幻的圖像的完美設(shè)定，攝影與3D融合后的藝術(shù)影像定會產(chǎn)生前所未有的審美視覺。長白山天池怪獸之謎，極具神秘色彩，曾有許多目擊者撰文予以介紹。1995年7月間，又有多人連續(xù)幾次看到怪獸出現(xiàn)；近百年來，“天池怪獸”一直是天池的奇怪現(xiàn)象，被傳說得沸沸揚揚、神乎其神，留下了許多懸念，令人費解。雖然曾有近千人，看見過天池中的怪獸，可天池中究竟有沒有怪獸，始終是不解之謎。無法證明的真實，現(xiàn)在通過攝影與3D技術(shù)的結(jié)合，經(jīng)過新穎形式的融合加工創(chuàng)作出新的影像視覺，呈現(xiàn)出令人信服而又讓人嘆奇的新奇藝術(shù)審美。

作者：張嚴(yán)文 單位：吉林動畫學(xué)院游戲?qū)W院

［摘要］非遺是承載民族文化的重要基因，而要實現(xiàn)基因傳承必須有一個專門載體。數(shù)字影像藝術(shù)正好能開辟出一條促進非遺實現(xiàn)活態(tài)生存與傳承的道路。對此，基于這一技術(shù)優(yōu)勢，將數(shù)字影像技術(shù)作為著手點，通過發(fā)揮兩者融合的優(yōu)勢，使更多非遺文化通過現(xiàn)代數(shù)字化形式展現(xiàn)出來，更加全面地表達自身的文化價值。

［關(guān)鍵詞］非遺現(xiàn)代傳承；數(shù)字影像藝術(shù)；前期調(diào)研；傳承特性；傳承方法

一、數(shù)字影像藝術(shù)下非遺傳承的特性

（一）原始性

常規(guī)的非遺傳承基本都是以文字、口授和繪畫等形式開展，這些方式多少都存在局限和弊端。比如一些音樂藝術(shù)只能利用文字將其音符記錄下來進行保存，只要文本丟失，就可能會導(dǎo)致其失傳；倘若直接通過口授的形式進行傳承，傳承者可能會加入一些個人理解，從而給原生態(tài)性質(zhì)帶來不良影響，致使其中原本的文化內(nèi)涵難以獲得有效傳承［1］。而數(shù)字影像藝術(shù)正好能有效解決這些問題，它直接通過圖像、動畫、視頻、文字和聲音的形式，通過紀(jì)實手法將非遺內(nèi)容真實記錄下來，全面且精準(zhǔn)地對其中的文化基因進行詮釋和深化，使原本古老的非遺內(nèi)容可以通過視聽畫面直接展現(xiàn)在大眾眼前，促使觀賞者和非遺內(nèi)容之間實現(xiàn)跨時空對話，更加全面地了解其中的深層次內(nèi)涵與價值。

（二）真實性

摘要：以前，在大眾對攝影的集體觀念里，攝影作品不過是對真實空間中已存在的、發(fā)生過的事物或者活動的記憶復(fù)制，是真實世界的直接反映。但伴隨著時代與科技的進步，數(shù)碼時代已然進入我們的生活，影像的記錄方式也從單一的銀鹽顆粒進化成了多變的虛擬像素。隨著數(shù)字攝影的興起，攝影從“照相”演變?yōu)椤霸煜瘛?，再演變?yōu)闊o中生有的“虛像”。許多藝術(shù)家運用最新的數(shù)字技術(shù)隨心所欲地制作圖像，同時數(shù)碼時代的網(wǎng)絡(luò)媒介讓一切無可抵擋，“讀圖時代”的全民狂歡終結(jié)了攝影的“英雄時代”。本文從攝影的藝術(shù)特質(zhì)入手，討論了數(shù)碼時代蓬勃發(fā)展之后，數(shù)字技術(shù)對攝影本體的觀念沖擊、網(wǎng)絡(luò)媒介激發(fā)下的創(chuàng)作人群“公眾化”、當(dāng)代影像創(chuàng)作的思維轉(zhuǎn)變等各方面的變化。

關(guān)鍵詞：數(shù)碼時代；數(shù)字技術(shù)；當(dāng)代影像

0引言

隨著現(xiàn)代科技的進步，數(shù)字影像技術(shù)的日益普及和互聯(lián)網(wǎng)的蓬勃發(fā)展，催生了新時代下今時不同往日的媒體傳播環(huán)境及影像文化生態(tài)。受到大環(huán)境的影響，攝影藝術(shù)不再固守陣地，需要嚴(yán)格的身份定義，數(shù)字化與自媒體也讓攝影技術(shù)不再神秘，從而刺激了大眾的創(chuàng)作熱情。而對于敏銳的藝術(shù)家群體而言，數(shù)字影像則儼然成為當(dāng)代藝術(shù)語境下他們表達個人觀念的得力媒介。這些顯而易見的特征，無一不說明了藝術(shù)作為攝影的新時代已然到來，此時研究數(shù)字時代下的當(dāng)代攝影藝術(shù)意義不言而喻。

1舊時代的顛覆：數(shù)字影像技術(shù)對傳統(tǒng)攝影觀念的沖擊

1.1影像作為證據(jù)的時代瓦解在傳統(tǒng)的攝影觀念里，攝影與其他藝術(shù)形式本質(zhì)的區(qū)別在于，攝影是引導(dǎo)人們進入現(xiàn)實的工具，是社會生活與個人情感的部分記憶。誠如羅蘭•巴特所言：“攝影的真諦在于‘此曾在’”［1］“照片和拍攝對象是共生的”［1］。顯然，攝影被認為是一種精確復(fù)制和逼真再現(xiàn)客觀對象的技術(shù)形式及技術(shù)手段。膠片時代的攝影師在某種程度上擁有無可撼動的自主權(quán)，必須親身前往現(xiàn)場，才能更好地施展自己的攝影才能。魯•阿恩海姆在討論攝影的性質(zhì)時談道：“即使是最富于想象力的攝影師，除了親臨那個可以實現(xiàn)他的設(shè)想的場所之外，也找不到別的替代方式。”［2］而數(shù)字影像技術(shù)的到來則直接瓦解了影像作為證據(jù)的時代，數(shù)字影像既可以來自客觀現(xiàn)實，也可以應(yīng)用電腦繪圖、合成等手法進行，其強調(diào)個人的觀念及情感，而非客觀世界存在。攝影師可能只是有償?shù)难芯繂T，他們搜尋素材，對照片進行二次塑造的則另有其人?，F(xiàn)在，一位藝術(shù)指導(dǎo)或藝術(shù)編輯即使隔著整個大陸，也能透過取景器對照片構(gòu)架提出建議。曾經(jīng)，約翰•伯格認為，“攝影和其他視覺影像不同之處在于，照片不是對主題的一種描寫、模仿或詮釋，而是它所留下來的痕跡。任何一種油畫或素描，不管他是如何寫實，都無法像照片一樣屬于它的主題?！保?］這些影像是現(xiàn)實世界的純粹反應(yīng)、是對對象的忠實復(fù)制的權(quán)威觀點，如今也已然被數(shù)字影像的到來所顛覆。芬蘭報紙上曾刊登過一張瑞典空難的新聞圖片，但失事現(xiàn)場根本沒有攝影師和相機，這張照片是通過目擊者的證詞合成出來的?，F(xiàn)今，更多的年輕人伴隨著Photoshop長大，圖片的介入和修改對他們而言，不過是平淡無奇的經(jīng)驗。對于觀看者而言，圖片是否正確地表達出人物、場景不再是最重要的問題，我們甚至?xí)岩蛇@些人物、場景是否真的存在？就像蘇珊•桑塔格所說的，“直接拓印現(xiàn)實”，使“痕跡”與“足跡”緩慢浮現(xiàn)的過程非常迷人，卻將難復(fù)再。顯然，傳統(tǒng)美學(xué)意義上的攝影技術(shù)受到了來自數(shù)字影像時代的挑戰(zhàn)。1.2影像作為媒介的時代到來數(shù)字技術(shù)為攝影藝術(shù)帶來極大的創(chuàng)造性，開創(chuàng)了影像表現(xiàn)領(lǐng)域的新空間。借助數(shù)字圖像處理及電腦繪圖軟件，攝影的再創(chuàng)作變得無所不能?！坝辛藬?shù)位科技與機器人，生化科技工程已經(jīng)逼近將自然與人工結(jié)合的邊緣，現(xiàn)在的攝影已經(jīng)可以進入想象，創(chuàng)造虛構(gòu)的世界?！保?］它不僅可以彌補在拍攝創(chuàng)作中由于客觀現(xiàn)場的條件限制無法完成的遺憾，還使攝影不僅能“拍”見到的事物，還能“拍”想到的事物，不僅能“拍”感到的事物，還能“拍”悟到的事物，創(chuàng)造出非現(xiàn)實時間、空間中存在的視覺形象。攝影創(chuàng)作不斷向其他媒體的邊緣擴展自己的空間，越來越多的藝術(shù)家們參與到實驗影像的行列，嘗試將攝影與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合，使得攝影藝術(shù)在今日與美術(shù)、裝置藝術(shù)、身體藝術(shù)、行為藝術(shù)等藝術(shù)形式充分交融。攝影藝術(shù)在當(dāng)代不再單純作為一種觀察世界的方式和客觀記錄的手段，而是成為當(dāng)代藝術(shù)中一種重要的創(chuàng)作媒介和表達方式。