論文關鍵詞：語文教學生動性

論文摘要：生動性是語文課堂教學中應關注的問題。本文就如何使語文課堂教學變得生動進行了研究，以期提高課堂教學效果。

語文教學應是一種情感豐富的教學。它不單是借助一篇篇典范的作品向學生傳授語文知識的教學，更應是教師以自己對學生真摯的愛心，借助作者的情感與學生進行情感的交流的教學過程，教師要努力使自己的語言生動有趣，富有感染力，能激發(fā)學生的思維和情感，用真情撥動學生的心弦，引起感情上的共鳴，調動學生的情緒，讓課堂生動。

1.語文生動的教學有助于促進學生個性的發(fā)展

生動的語文教學，首先是構建“生命”課堂教學，激活語文教學的人性。“生命”課堂教學是把課堂看作是師生人生中一段重要的生命經歷，是師生生命中有意義的部分。新課標要求課堂教學不僅要滿足對學生認知的培養(yǎng)，更要使學生的技能、情感、個性、價值觀等得到發(fā)展。長期以來，我們把語文等同語言，只是把學習語文當作掌握口頭語言和書面語言的一種工具，而忽略了語文的人文性。語文對于人來說是一種文化，它更重要的在于提升人的精神境界和生命價值，在于塑造人的個性發(fā)展。例如：《心中的鷹》若單從知識方面來說，對文章理解無非是讓學生樹立環(huán)保意識，要保護野生動物。這當然比單純泛泛的說教和《動物》課本上的教育要形象生動得多。但是，這忽略了文章本身所具有的豐富深刻的人文內涵。如果我們用人文的眼光、人文的情懷去引導學生體會那種心靈的失落、靈魂的黯然、思想的悲痛，肯定會對學生的情感、態(tài)度、價值觀有強烈的震撼。那么，鷹的靈動、神圣、悲壯及那種極富人情味的對下一代的呵護，就會成為學生心中永遠的豐碑。

生動的教學是有人文精神的教學，要發(fā)掘語文精神，鼓勵個性發(fā)展。愛因斯坦說過：“教育就是把老師教給的東西忘了之后剩下的東西。”就語文而言，這“剩下的東西”便是語文的精神。尊重學生的個體差異，鼓勵學生的個性發(fā)展是語文精神的重要內涵。語文就是要培養(yǎng)學生對真善美的向往，對理想和未來的追求，對自然和人生的關懷。在語文教學中就要充分發(fā)掘語文自身的潛在精神，尊重學生的個體差異，鼓勵學生張揚個性、發(fā)揮特長。

論文關鍵詞：詩歌鑒賞能力培養(yǎng)教學方法

論文摘要：古典詩歌作為中華文化中最精致，最燦爛的一頁，是整個中學教學材中重要的組成部分。培養(yǎng)學生的古典詩歌鑒賞能力

，有助于提高學生的人文素養(yǎng)和審美情趣。

高中語文詩歌鑒賞是語文教學中不可或缺的重要組成部分。國家教育部頒發(fā)的全日制語文課程標準中明確指出：語文課程應注重學

生人文素養(yǎng)和審美情趣的整體提高，尊重學生在學習過程中的獨特體驗，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神。培養(yǎng)學生的古典詩歌鑒賞能力，有助于

提高學生的人文素養(yǎng)和審美情趣。學生在鑒賞作品過程中可以認識中華文化的豐厚博大，吸收民族文化智慧，激發(fā)自己的想象力和創(chuàng)造

摘要：該文探討視覺識讀能力培養(yǎng)的意義、作用和方法，提出通過欣賞美術作品，加強學生對美感的認識，并不斷提高學生對美術作品的應用能力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，從而從整體上提高學生的美術素養(yǎng)。

關鍵詞：美術;視覺識讀能力;審美;情感

美術課程標準中指出，美術教學的主要目的是要培養(yǎng)學生學會視覺轉換和情感表達，讓學生具備可以通過圖像表達自己感情的能力。教師應該把教學的方向放在培養(yǎng)學生的審美能力和情感興趣等方面，讓學生具有高尚的情操，并具有自我意識，能夠構建出完整的視覺文化。高中生的思想和內心都逐漸成熟，對美好事物的追求也愈發(fā)強烈，因此，培養(yǎng)學生的情操和對人生價值的認識非常有必要。教師要不斷引導學生，使學生樹立正確的人生觀和價值觀；同時，選擇合適的時機培養(yǎng)學生對美的認識，提高學生的視覺識讀能力，通過眼睛觀看、心靈感受、大腦思考，加強學生在美術學習方面的綜合素養(yǎng)。

一、視覺識讀能力的意義

所謂“視覺識讀能力”，從字面上理解可以分為三部分：從“視覺”上說，其指的是學生對圖像的解讀能力；“識”是學生對圖像的審美能力；“讀”是學生對圖像的應用能力。視覺識讀能力的培養(yǎng)需要長期的努力，它首先需要學生具備一定的視覺感受能力。當看到一幅圖畫或畫像時，學生要能夠對圖中的內容有一定的解讀，對圖像的構造、繪畫以及內容有一個基本的判斷。在此基礎上，要想逐步深入領會圖像背后的含義，學生要盡量地將作品與當時的繪畫情境、社會背景、文化情況相聯(lián)系，探索圖像背后的奧秘，了解圖像背后的故事。在欣賞繪畫作品時，高中美術教師要引導學生分析繪畫作品滲透出的情感，讓他們把自己在圖像中感受到的情感與其他學生一起交流、分享，并用自己的話語或是美術專業(yè)術語表達出來，從而使學生獲得更深的感悟。另外，教師還可以將美術作品的背景故事分享給學生，讓學生進行更加深入的思考，發(fā)現(xiàn)作品背后更深層次的文化藝術，深入探索其中的思想和要表達的意義。將這三部分組合在一起以后，教師還要鼓勵學生創(chuàng)作出自己的作品，讓學生將在藝術作品中學到的知識應用到實踐和生活中，培養(yǎng)學生清晰的構思和想法，提高學生對色彩的認識程度，使學生有能力勾勒出一幅優(yōu)秀的美術成品。這種方式可以逐步深入地培養(yǎng)學生對美術作品的欣賞能力，提高學生的視覺識讀能力，加強學生在美術學習方面的綜合素養(yǎng)。

二、加強視覺識讀能力培養(yǎng)的重要作用

教學內容更新慢，教學手段落后由于科研能力的限制，很多教師不了解中國現(xiàn)當代文學研究的最新進展，也就無法把最新的研究成果介紹給學生。甚至有一些教師把多年前寫的教案反復使用而不做任何更新，采用與中學語文類似的教學方法，認為講文學史就是了解作家生平和分析作品總結其中心思想，根本沒有自己對作家作品的分析和見解。在教學手段方面，即使采用了多媒體教學手段，也只是把教學內容一字不落地復制到課件上，板書變成了念課件。教師對知識體系的勾勒、課堂結構的設計和教材知識的整合等方面做的很不到位。

生源整體質量偏低新升本科院校的聲譽往往還沒有得到社會的普遍認可，考生報考積極性不高，生源質量遠不如老牌本科院校。再加上當今社會就業(yè)壓力大，很多學生認為中國現(xiàn)當代文學對將來的工作沒有直接的作用，他們把更多的時間用在了英語、計算機等實用課程的學習上。

以文本為根基，加大閱讀原著經典當下的現(xiàn)當代文學史以史德方式注重對整個文學發(fā)展脈絡的梳理，對發(fā)展軌跡的描述，對重點作家作品的點撥，而相對忽略和輕視了文本閱讀。老師和同學們熱衷的是各學術期刊、論文專著所撰寫或者轉發(fā)的各類文學評論與文學批判，各類考核也以文學史的現(xiàn)象為主體，而忽略了對第一手文本作品的研究描述。更加奇怪的是師生對隨手一個作品、隨意一個作家都能評論的頭頭是道，對原本原典卻沒有完整、系統(tǒng)、深入地品讀過。簡單化和程式化的表達首先違背了文學教學的根本目的，它很難做到讓學生在閱讀思考中提升自己的審美分析能力、激蕩自身的人文情懷，進而最直接地去感悟文學的魅力，而限于背誦熟記一些萬能回答模式的條條框框。將教材、論文當中的給定結論作為定論來規(guī)范答案，嚴重限制了學生自由思考的空間。而在文學的四要素（作者、讀者、世界、作品）中，作品才是根本，離開了作品，文學史、文學思潮、文學學派也就失去了依附的基礎，再多分析也是紙上談兵式地夸夸其談。因此尤其在學生基礎薄弱、師資力量較弱的新型本科更應該提倡、鼓勵、支持、要求學生大力閱讀原著。在課前教師可以告訴整個文學史的教學進度和大致規(guī)劃，告知學生什么時間段大致應該閱讀完哪些經典代表性篇章，保證自身閱讀進度與教學進度跟進，有可能的話閱讀整本的原著；課堂上課前可以抽查幾名學生復述小說情節(jié)、暢談散文感悟、背誦優(yōu)美詩歌，真正能夠鮮活地感受到文學作品的熏陶；課下也可以以小組形式讓同學書寫讀書筆記、撰寫課程小論文。

改變傳統(tǒng)教學方法，增強互動模式現(xiàn)當代文學作家作品繁雜、各類流派交錯層疊，原本傳統(tǒng)式的課堂講授方式往往讓學生應接不暇，在上一節(jié)課的課程還沒有理解消化吸收的同時下一節(jié)的內容又出現(xiàn)。因此教師可以適當調整教學方法，改革教學內容和模式。要尋求師生之間的“共振”和協(xié)調，既要學生跟上老師，也要老師服務學生，盡可能在與教學大綱等硬性規(guī)定不沖突的情況下，多一些軟性的活動。因為教學過程不僅僅是忠實地執(zhí)行教學課程計劃的過程，更應該是一個師生共同熟悉課程、填充課程的過程。分成小組有代表的在課堂進行討論演講，在最大程度上增加了文學教學課堂的豐富性，擴大了信息量，提高了教學效益，同時觸類旁通、融會貫通，真正使教學成為創(chuàng)造性的活動。

改革原有考核方式，多以“大作業(yè)”形式如今的現(xiàn)當代文學考核方式仍多以書面為主，而且題型基本穩(wěn)固在名詞解釋、簡答、論述、作品賞析的老態(tài)模式。學生也只需要將可能考試試題進行整合，考前突擊硬背一下就可以應付。這種單一的書面考試確實一定程度上保證了學生知識的識記與掌握，但是在相當程度上也滋生了學生懶惰心態(tài)，以為考前刻苦背書就能夠過關。因此教師在考核上要盡可能使用“大作業(yè)”的方式，由一元到多元讓學生開動腦筋。比如制作關于現(xiàn)當代某位著名作家的年譜，讓大家知曉分享作家一生的起伏事跡；排練優(yōu)秀話劇，在彼此協(xié)作當中增強自身的團隊意識、角色意識，培養(yǎng)獨立思考問題和解決問題的能力；分享作家的照片、手稿、作品原版封面設計等圖片；抑或者讓大家分享介紹自己獲取文獻、查找文獻的經歷，為將來撰寫專業(yè)的學術論文打下基礎?？傊M可能多種考核綜合考察，減少單一方式的簡單命題，只有老師想盡辦法、出盡點子，才能防止學生懶惰，應付考試。

依托地方文化資源，學以致用顯成效絕大部分的新生本科院校都是地方院校，更多的是為地方經濟發(fā)展提供人才保障、科學研究和社會服務的。因此依托地方資源，在地方文化熱土當中吸取營養(yǎng)、感悟文化是水到渠成，也是必然要求?，F(xiàn)當代文學教學時一方面可以“走出去”，盡可能組織學生走出課堂，到作家故鄉(xiāng)實地考察，研究特定時代的人文環(huán)境和特有底蘊。這種將原先傳統(tǒng)的“教書育人、管理育人、服務育人”的體系當中加上“實踐育人”更易凸顯實效。以我校所在地新鄉(xiāng)市為例，以劉震云為代表的一批優(yōu)秀作家已經進入了文學史教材。在課堂講授的同時，就可以組織學生去探尋作家足跡、參觀博物館與展覽館、做社會調查，這樣就可以建立文化底蘊，提高其在社會實踐中融會貫通文學知識的能力和素質。另一種就是“請進來”，邀請本地作家、詩人代表來學校和學生面對面做直接的溝通交流，讓大家真正近距離了解作家的生活狀態(tài)、喜怒哀樂，分享作家們的創(chuàng)作經歷、展示其創(chuàng)作成績、更直接地去激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望。

一、前言

畢業(yè)創(chuàng)作是高校美術類專業(yè)學生在校學習期間非常重要的一個環(huán)節(jié)，也是檢驗學校四年來教學成果的主要標準之一，是學校教學質量優(yōu)劣的直接體現(xiàn)。如何引導學生順利完成畢業(yè)創(chuàng)作這一環(huán)節(jié)的學習，并通過這個課題形成創(chuàng)造性思維和提升繪畫技巧，為日后的美術創(chuàng)作之路奠定堅實的基礎，是值得關注和探討的。首先，作為美術類專業(yè)的教師，有責任幫助學生樹立正確的畢業(yè)創(chuàng)作目的的觀念。針對本科美術類專業(yè)，畢業(yè)創(chuàng)作按照教學大綱規(guī)定一般安排在最后一年。這個時間段學生雖然不像前三年被排滿了專業(yè)課和文化課，但卻正是畢業(yè)生忙于找工作、實習、面試以及參加考研復習的時間，大多數(shù)學生由于時間緊張都將重心放在了找工作等事情上，對畢業(yè)創(chuàng)作不能全身心的投入時間和精力，直接導致了畢業(yè)創(chuàng)作作品的水品參差不齊。表面上看，利用有限的時間完成創(chuàng)作是無奈之舉，但實際上這正是學生沒有意識到畢業(yè)創(chuàng)作的重要性的結果。因此，提高學生對創(chuàng)作的重視程度是首先要解決的問題。要讓學生了解到，畢業(yè)創(chuàng)作這個需要短時期內投入大量情感、精力的工作在一定程度上指引了學生今后的藝術道路的發(fā)展方向。它可以讓學生發(fā)現(xiàn)自己的一些專業(yè)上的不足，并在以后的日子里加強技巧練習、知識補充，更重要的是引發(fā)其關于創(chuàng)作的思考和探索。

二、畢業(yè)創(chuàng)作并不是完成一項日常的作業(yè)，而是需要實踐、思考，有創(chuàng)意、有激情的一項工作。

學生在日常的專業(yè)學習過程中就要積累經驗，并加以思考，為最后一年的創(chuàng)作打好基礎，而不是簡簡單單按照大綱的教學計劃進程表學習完每學期的既定課程，考試達到合格就可以。然而這就對教師提出了一個要求，即講授每一門獨立的課程時除了完成教學內容，還要循序善誘的引導學生進行創(chuàng)造性思維，在繪畫技巧的提升之外激發(fā)其創(chuàng)作靈感。文化是一個廣的概念，我們的學生既要掌握美術專業(yè)的技法、知識，又要了解其他門類的文化、藝術知識。教師可以通過引導學生欣賞大師的作品、聽講座、觀摩展覽、欣賞音樂演奏會以及網絡視頻等方式拓展學生的視野，讓學生盡可能多的接觸到文化、藝術的方方面面，不拘囿于課堂知識，從而提高其文化修養(yǎng)、思想高度，刺激思維的活躍性，激發(fā)靈感，進而運用到創(chuàng)作中去。這樣創(chuàng)作的作品將具有更多的文化底蘊和藝術情懷、創(chuàng)新性。以我校藝術學院的某畢業(yè)設計為例，學生將中國傳統(tǒng)音律的特色與江南水鄉(xiāng)古建筑、小橋流水的造型相結合，并進一步抽象化，創(chuàng)作出一件有著水鄉(xiāng)古樸特色且有旋律意味的書籍設計。相反的，一學生的畢業(yè)創(chuàng)作借用中國篆刻造型來設計標志，作品外輪廓保留了篆刻的刻刀雕鑿效果，但內里的文字部分卻使用了平滑的印刷體，失去了協(xié)調感和本想表達的古代文化意蘊。

三、畢業(yè)創(chuàng)作的素材也應當盡量豐富。

這素材既可以來源于課堂作業(yè)，也可以是閑暇時間的習作，或者是在外寫生的采風記錄，甚至是來源于網絡的內容。并不是一定要到深山寫生得來的才是可用的素材。倘若對課堂作業(yè)進行深入研究，把技法磨練好，把理論學習深刻理解，同樣可以成為日后進行畢業(yè)創(chuàng)作時有力的素材。日常的習作也是很好的創(chuàng)作素材來源，藝術來源于生活，是生活的提煉與升華。來自生活的最樸素的素材有助于展現(xiàn)學生的內心世界，以及對生活的真實體驗與感悟。以我院某一畢業(yè)設計為例，學生在進行多次實地考察之后，結合翻閱查找歷史資料，把泉城濟南的七十二名泉的各種不同形態(tài)用刺繡的形式再現(xiàn)到了書籍紙張之上，給觀者帶來親切、熟悉而又新鮮的感受。相反的，某一學生的畢業(yè)創(chuàng)作設計是將搖滾樂明星的造型印制到中國傳統(tǒng)民間工藝風箏之上，文化的格格不入的沖突感帶給觀者并不太美好的感受，這則是一例簡單拼湊文化元素的反例。大師黃永玉曾評價龐薰琹先生：“他不像許多俗子所表現(xiàn)的穿花衣、扭苗舞、帶銀飾的淺薄庸俗獵奇角度弄出的作品……他懂苗族人氣質和美的所在：淳樸、憩靜、溫良”?？箲?zhàn)時期，杭州美院遷徙，龐薰琹先生曾經長期深入云貴少數(shù)民族地區(qū)生活，在收集了豐富的民族裝飾材料的同時，了解人民生活的疾苦，增進了與鄉(xiāng)民的感情，進而創(chuàng)作出大批高水平的藝術作品。畢業(yè)創(chuàng)作雖然沒有足夠長的時間讓學生長期在外體驗生活，但教師有責任引導學生在生活中發(fā)現(xiàn)美、提煉美，提高學生在平淡中撲捉趣味、然后借由畢業(yè)創(chuàng)作來生動的再現(xiàn)美的能力。