前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇初中音樂教學心得范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

初中音樂教學心得范文第1篇

關鍵詞：初中音樂課，歌唱教學，情感體驗，情緒刺激，情緒記憶，情緒強化

歌唱是一種表演藝術，是人類表達情感的特殊音樂活動，在柯達伊的音樂教學體系中他將歌唱教學看作是音樂教育的主要手段，同時很多音樂家和教育家都十分重視歌唱的作用，因為通過歌唱可以使學生直接感受到音樂旋律和曲調的美感，從而更好的體驗和感受音樂所表達的情感內涵。新的音樂課程標準提出：“通過音樂教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操?！盵1]學生們通過歌唱的學習和表演是實現(xiàn)新課標內容的第一步，也是非常關鍵的一個環(huán)節(jié)。

音樂教育心理學是一門交叉學科，它涵蓋心理學、教育學及聲樂學，主要研究的是歌唱者在藝術表演過程中的心理活動規(guī)律。由于生理條件、心理狀態(tài)因人而異，使得聲樂教師在教學中更應遵循教學法則之間的內在本質聯(lián)系，這種聯(lián)系在一定條件下決定著學生學習過程中的心態(tài)變化，最終將其培養(yǎng)成能夠獨立進行聲樂藝術表演或聲樂教育實踐的高級專業(yè)人才。

一、初中音樂歌唱教學中情感體驗的重要性

新課標的第一項就指出了音樂教育的情感態(tài)度和價值觀要求，這體現(xiàn)了音樂這門課程是一門獨特的表情性、審美性的人文藝術課程。而音樂課最常見的也是最重要的表現(xiàn)形式就是歌唱，在歌唱的學習和表演中，學生們能直接的感受音樂作品帶來的旋律音調美，通過對旋律音調把握，才能很好的感受音樂作品給我們帶來的情感內涵。

音樂它是一門能啟迪和表現(xiàn)情感的藝術，只有通過音樂情感的體驗才能達到音樂教育過程中“以美感人，以美育人”的目的。對于初中學生來說，他們進入了人生的青春期，面臨著人格再塑造的第二誕生時期，他們的內心交織著錯綜復雜的矛盾和思想。因此，這個階段對于初中生來說，音樂歌唱教學中的情感體驗與培養(yǎng)是非常至關重要的。具體表現(xiàn)在以下幾個方面：首先，加強歌唱情感的體驗，可以使學生能用音樂的形式來表達個人的情感，并能學會很好的與他人溝通、融洽相處；其次，音樂作為“教化”人的一項藝術，它可以使學生們的心靈得到凈化，陶冶學生的生活情操；再次，歌唱中情感的體驗能使學生們從中享受到審美的愉悅，從而培養(yǎng)其更積極、樂觀的生活態(tài)度。

二、音樂教育心理學視野下的情感體驗的特質

從心理學上講，“情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反應形式。它是人對外界事物的態(tài)度，是人對客觀現(xiàn)實是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗。從藝術價值上看，音樂是最富情感的藝術，是最容易激發(fā)和調動情感的，并能很好的實現(xiàn)個人的修養(yǎng)?！盵2]

相關的研究認為，“音樂的情感體驗是指音樂欣賞者和表演者在進行音樂作品欣賞和實踐時，將自身的內在情感與音樂作品本身所要表達的情感內涵進行交流，以獲得對音樂情感的認知過程?！?/p>

在音樂教育心理學這個研究領域里，將音樂的藝術情感分為三種形態(tài)：第一種是音樂的基本情感，即非喜、怒、哀、樂這些特殊化情感，它僅是一種直覺層面上存在的情感色彩，具有時間的限制性和無法控制性等特點；第二種是音樂的特殊情感，即我們常說的喜、怒、哀、樂這些帶有色彩的特殊性情感；第三種是音樂中聯(lián)覺引起的情感，也即說音樂活動中由聯(lián)想引起的與音樂本身相關的情感體驗。

那么，何為歌唱中的情感體驗呢？歌唱在普通音樂教學中占有重要的地位，它是學生們進行藝術實踐、音樂表現(xiàn)的常用手段，通過人自身的“樂器”來傳遞音樂的情感內涵。歌唱者可以通過兩個途徑來切身體會歌曲的情感：首先是通過自身的聽覺，感悟音樂的旋律色彩、節(jié)奏快慢、歌曲體裁等；其次就是根據(jù)文本的歌詞意思來領悟和理解歌曲是革命意志、英雄贊歌或是對生活的熱愛等情感內涵。

三、影響歌唱表演情感的聲音載體

影響歌曲情感的表達有諸多因素，從音樂音響形態(tài)的本質上看，情感直接與歌唱表演的速度和力度有關系。

（一）歌唱表演中速度影響情感的表達

音樂的速度要穩(wěn)定，不能隨意變化，演唱快速的曲子時內心應該有穩(wěn)定的節(jié)奏感，要做到快而不搶，否則就會破壞全曲的節(jié)奏，譬如歌曲《你們可知道》它的速度標記是Andante con molto，中速稍快一些，如果把它唱得很快，音樂顯得比較輕佻，沒有莫扎特式的典雅，特別在中段連接再現(xiàn)段前面的幾句宣敘句，常常會出現(xiàn)搶拍的現(xiàn)象，所以一定要注意旋律的相對穩(wěn)定連貫。而演唱慢的曲子時，應該強調流動感，要做到慢而不拖，否則就會顯得沉重呆板，就會失去豐富的表現(xiàn)力。例如歌曲《紅豆詞》，它的速度標記是Andante―行板，也應該較緩慢，在緩慢中融入氣息的流動感，才能唱出那種哀怨的、如泣如訴的情感。

一個優(yōu)秀的歌唱家在有表情的演唱歌曲中，往往會存在這樣一種現(xiàn)象：歌曲中某些音的時值會被他們不同程度的延長或縮短，有些長時值的會被演唱的更長，短時值的被演唱的更短。這主要是歌唱者們對歌曲有主觀個性和有意義的把握。

當然，對于一個杰出的音樂表演家來說，速度在任何時候都是一個極其活躍的變量，哪怕是在演奏或演唱最為嚴肅的音樂作品時，他們對速度的把握并不完全對照樂譜，而是會站在樂曲的全局來宏觀把握速度，根據(jù)自己對歌曲所表達意境和內涵的理解來進行相應的速度變化，因此，每個音的實際速度變化非與樂譜中的實際速度不太一致，甚至非常頻繁和劇烈。

（二） 歌唱表演中力度影響情感的表達

歌唱發(fā)聲的力度變化是歌唱藝術表現(xiàn)的重要手段.力度的變化主要表現(xiàn)在聲音的強弱對比和起音發(fā)聲的力度控制上.我們知道，任何一首作品都不可能從頭到尾采用相同的強度，失去了力度變化，聲音會顯得十分機械和呆板，歌曲所內涵的情感意境就無法正確的表現(xiàn)，讓人感到單調乏味。歌唱力度變化的意義如此重要，那么影響力度變化的因素有哪些呢？

音樂力度變化有時體現(xiàn)在邏輯強弱關系的變化方面，如有節(jié)拍位置決定的固定強弱關系；有時體現(xiàn)在節(jié)奏強弱關系的變化上，如切分節(jié)奏的節(jié)拍重音與節(jié)奏重音形成的強弱關系；有時體現(xiàn)在語言力度強弱的變化上，如為突出語言意義人為造成的語音力度變化；有時體現(xiàn)在音程，和弦，音型，調式等音樂因素張弛關系的強弱變化發(fā)面，如大三和弦明亮給人強的感覺，小三和弦暗淡給人弱的感覺等諸如此類的強弱感覺關系；有時體現(xiàn)在語氣和情感情緒的強弱變化方面，如由情感，語氣引起的語音力度強弱的感覺；有時會體現(xiàn)在規(guī)定的力度記號的強弱變化方面，如音樂作品出于表情需要，在創(chuàng)作階段由作曲家以書面符號形式設定的音樂強弱關系等。上述許多歌唱音響的力度關系，并不是由單純的音強等級變化所引起，但毫無疑問，它們都會以各自方式影響著歌唱的藝術表現(xiàn)。

四、從音樂教育心理學視野下的角度來探討歌唱教學的情感體驗策略

音樂課程最核心的目標是豐富學生的情感體驗，培養(yǎng)學生審美情趣。音樂教育的主要效應不在于知識和技能的多少，而是體現(xiàn)在熏陶、感染、凈化、頓悟等的情感層面上。因為音樂是情感的載體，情感是審美教育的基本特征之一，音樂的特質就是情感抒發(fā)、情感撞擊和情感審美。所以在音樂教育中要牢牢把握情感審美這條主線。通過音樂情感的特質，不斷豐富學生情感，特別在接觸具體的歌曲時要培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美、辨別美、享受美的能力，即使基本技能的訓練也要有美的因素的滲透其中。同時要培養(yǎng)學生豐富的歌唱情感，善于用歌聲表達和表現(xiàn)美的能力。久而久之，學生的美感自然就會提高，并且樂意在美的環(huán)境里學習活動，這無疑將會促進良好的課堂歌唱教學環(huán)境的建立，使歌唱學習與課堂教學環(huán)境形成和諧的統(tǒng)一。那么，在初中的音樂歌唱教學的課堂上，教師講解了如氣息、聲帶振動、共鳴、咬字吐字等相關的歌唱技能方法后，就要在如何恰當表達歌曲的情感內涵上下功夫。那么，從音樂教育心理學的角度如何來實施歌唱中情感的體驗與表達呢？筆者從三個方面來闡述。

（一） 對學生進行情緒上的刺激

情緒刺激，即是對音樂作品進行感官上的欣賞與認知。音樂是聽覺的藝術，在課堂上教師們只有讓學生們多聽即將要教唱的作品，通過聽覺感官上的刺激，使學生對歌唱作品所要表達的意境和情感能真實的感知。音樂是情感的藝術，歌曲中所表達的喜怒哀樂的情感會感染著學生們的情緒，使他們的情緒隨著音樂所表達的情感變化而變化，甚至學生們的情緒會與音樂作品中的情感形成共鳴，從而使他們進入某種情緒狀態(tài)。初中音樂課歌唱教學中，倡導完整而充分的聆聽音樂作品，也即用音樂的實際音響來刺激學生們的聽覺，使學生在聆聽的過程中獲得相應的情緒感受與體驗。所以，音樂教師在教授學生們歌唱時，可以先讓學生們提前感受歌唱作品中的情緒，除了直觀的聽覺刺激之外，還可以通過外化的姿體動作來給學生們形成視覺上的刺激。

情感因素在歌曲當中主要由歌詞、體裁、結構這三個要素決定的。其中歌詞是以文本形式來呈現(xiàn)，屬于隱形的情感要素；體裁和結構等相關的音樂語言符號所呈現(xiàn)的音樂情感屬于顯性情感要素。在進行歌唱教學時，教師不僅要讓學生通過聽覺體驗直觀的把握好顯性情感要素，同時更要體驗其內在的隱性情感要素。

如教唱《長江之歌》時，在進行歌曲的有關背景知識介紹和引導之后，然后播放歌曲，欣賞音樂的材料，用實際音響來刺激學生們的聽覺感官，讓學生們根據(jù)旋律線條和節(jié)奏的舒緩程度直觀的體驗歌曲的意境和所表達的情緒。通過視聽，同學們初步感受到《長江之歌》是一首抒情風格的進行曲，它的氣勢磅礴，寬廣宏大；當學生對歌曲中的顯性情感要素有了初步的體驗后，教師就要向學生講解歌詞，適當?shù)臅r候讓學生朗誦歌詞，發(fā)掘歌詞的深刻內涵，在朗誦的過程中去體驗音樂的隱性情感因素。

（二） 激發(fā)學生的情緒記憶

何為情緒記憶呢？

情緒記憶又叫情感記憶，以過去生活經(jīng)驗為主體，保存在人腦中的某種強烈或深刻的情緒、情感體驗，這種體驗來自主體對其所經(jīng)歷過的某種情境或事件的感知。情緒記憶依賴于主體對過去生活經(jīng)驗的情緒體驗和最近新接觸的情景體驗或刺激，它可以是一段特殊的經(jīng)歷，也可以是一首音樂作品情緒的刺激。學生們在面對特定的聲樂作品所呈現(xiàn)的情緒內容時，這種情緒內容就激活了他在生活中過去相應的情緒體驗，并會以這種情緒體驗為前提來恰如其分地解讀和表達歌曲中的情緒和情感。

如教師在教唱《踏雪尋梅》這首歌曲時，老師播放了音樂讓同學們初步欣賞和體驗歌曲所帶來的情緒刺激，學生們在情緒刺激的階段主要體驗到的是《踏雪尋梅》在情緒上總的特點――興奮、愉悅。情緒刺激完成之后，教師又將音樂播放一遍，讓學生帶著思緒和問題聆聽，同時引導學生們回憶和想象自己類似的賞花經(jīng)歷或雪中尋梅的情景，促使學生感覺自己放佛身臨其境，這樣的情緒記憶就更容易使學生體驗音樂抒發(fā)的情感基調，學唱起來也能更好的把握歌曲的主題，并能聲情并茂的將歌曲演繹完整。

總之，情緒記憶在歌唱學習和表演中起著舉足輕重的作用，只有有了相應的情緒體驗和情緒記憶，才會準確的領悟作品所表達的情感意境和情感內核。反之則無法領略作品內在的、深切的、真誠的情感。

（三） 對學生們進行情緒強化

何為情緒強化呢？心理學家認為：“所謂強化，一般指影響有機體在活動過程中產(chǎn)生某種反應可能性的力量。”[3]那么怎樣進行情緒的強化呢？

首先，情緒強化不可能對多種情緒同時進行強化，而應有計劃、有側重、有針對的根據(jù)歌曲所蘊涵的情緒和表演者的情緒記憶特點分類進行。在歌唱教學中不能讓學生時而進行這種情緒的體驗，時而進行那種情緒的強化，而是要以一種穩(wěn)定的情緒表演形態(tài)呈現(xiàn)。如在教唱《踏雪尋梅》這首歌曲，新課結束之后，教師可以進行教學拓展，將有關贊美雪、梅的歌曲如：《沁園春?雪》、《我愛你塞北的雪》、《紅梅贊》、《梅花引》等等，通過欣賞這些歌曲來強化學生們類似的情感，使學生們正確的體驗到了相應的情感的同時，能形成自己的個性化情感體驗。

其次，歌唱中情緒的強化必須以一定的時間和次數(shù)為基礎。如果強化的時間和次數(shù)太少，學生們在情緒體驗的廣度和深度上很難形成情緒刺激和語音運動的聯(lián)結。因而，音樂課堂上對歌曲作品的情緒體驗要進行多次的強化和鞏固，已形成學生們的更有深度和廣度的情感體驗。

第三，歌唱中的情緒強化還應具有時間的連續(xù)性，即音樂訓練中同一類型的情緒體驗最好連續(xù)不斷的出現(xiàn)，以便學生對某一類型的情緒體驗有一個清晰的認識和感受。

結語：歌唱教學是中學音樂教學中的基本內容之一，也是學生們最易于接受和樂于參與的音樂實踐活動，而情感作為一種心理因素，其在審美、藝術創(chuàng)作和藝術欣賞活動中都起著非常重要的作用。②所以在歌唱教學中，除了要注重歌唱技能的教學實踐，更要注重學生歌唱情感的培養(yǎng)，積極引導學生們去體驗和表現(xiàn)歌曲的內在思想情感，激發(fā)他們富有感情、聲情并茂的歌唱。通過情感體驗的歌唱的學習，使學生們的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。由此可見，情感教學是初中音樂教學中的重點。（作者單位：貴州師范大學音樂學院）

參考文獻：

[1]2011年版義務教育音樂課程標準.

[2]潘露潔. 關于初中歌唱教學“情感體驗”的思考與探索[J].2010.5

[3]盧家楣.情感教學心理學.上海教育出版社，2001；192

初中音樂教學心得范文第2篇

一、給學生自由空間，營造創(chuàng)新氛圍

創(chuàng)新教育的指導思想在于創(chuàng)設創(chuàng)新的氛圍，營造一個民主和諧的教學環(huán)境，使學生處于一種輕松愉快的心理狀態(tài)，擁有一個無拘無束的思維空間，可以馳騁想象、任意表達，敢于標新立異、打破常規(guī)，釋放出巨大的學習潛能。在教學過程中，師生間的態(tài)度、情感是伴隨著知識信息的傳遞、接收、反饋的過程互動，它是影響學生情緒，激發(fā)學生動機，啟發(fā)創(chuàng)造性想象的有力因素。因此教師的首要任務在于營造一種生動活潑的教學氣氛，建立一種新型的師生關系，使學生形成一種探索創(chuàng)新的心理愿望和心理趨向。

例如：在欣賞教學中，當音樂一出現(xiàn)時，教師不做過多的語言提示，讓學生發(fā)揮想象，暢談各自的聽后感受，并鼓勵學生根據(jù)自己對音樂的理解用肢體動作表現(xiàn)出來。盡管答案不一，但雙方在輕松愉快的氣氛中完成了教學任務，同時又培養(yǎng)了學生的肢體創(chuàng)作能力，以及對音樂的感受能力。經(jīng)常練習，學生在闖“樂”起舞的同時，多方面能力得到了培養(yǎng)。

二、鼓勵學生質疑提問，培養(yǎng)創(chuàng)新意識

孔子曰：“疑，思之始，學之端。”它是調動學生積極思維的“催化劑”，層層的設疑提問，不斷把學生思維引向深入，是促進學生積極主動探索新知，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的一把金鑰匙。在教學過程中，教師應緊扣一個“疑”字，適時布疑，巧妙質疑，靈活釋疑，讓學生充分體驗了參與之樂，思維之趣，成功之悅，激發(fā)學生的思維共鳴。

例如：在學生聽了《空山鳥語》和《百鳥朝鳳》后，引導學生發(fā)現(xiàn)問題：這兩首樂曲采用了什么表現(xiàn)手法描繪事物?你從中感受到哪些比較具體的音樂形象?等等。這樣的問題越多，問題也就越辯越明，學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神也就會得到進一步的培養(yǎng)。

三、引導學生展開想象。碰撞創(chuàng)新火花

“想象是人類最大的天賦?！崩蠋熢诮虒W中可以用優(yōu)美動聽、自然流暢的語言，富有感情的語調向學生描繪歌曲中的情境，使學生的感受進入情境之中，使他們展開想象的翅膀，在歌曲的情境中穿梭、尋找，漸入佳境，觸景生情，由情引思、引發(fā)想象。

初中音樂教學心得范文第3篇

關鍵詞：初中音樂 創(chuàng)新教學

近年來，隨著素質教育的不斷向前推進，我國中學音樂教育也取得了令人矚目的成績。但是根據(jù)目前我們的音樂教學現(xiàn)狀，改革教學過程中的一些不足之處顯得猶為重要。只要我們努力去發(fā)現(xiàn)、反思、改正教學中存在的問題，我們的音樂課才會為同學們所喜歡，才能實現(xiàn)音樂自身的價值[1]。

1、目前初中音樂中存在的問題及其原因探尋

1.1學生喜歡音樂卻不喜歡音樂課的矛盾根源探究

首先，現(xiàn)有的音樂課依然在相當程度上得不到足夠的重視，音樂課被擠占的情況不是個別現(xiàn)象，許多學生沒有學習音樂的機會，漸漸地失去學習音樂的興趣。其次，目前的音樂教材內容太單一，離學生的欣賞實際能力相差甚遠，同時由于沒有相關的樂理知識，學生往往對老師的講解一知半解，不能形成相應的系統(tǒng)，給音樂欣賞也帶來一定的困難。第三，由于音樂課在學校課程中不受重視，音樂教師的地位相應也就不太高，所以有些教師的責任心也就隨之下降，課堂教學出現(xiàn)較隨意的現(xiàn)象，教學效果當然也就不盡如人意，這也是導致學生不喜歡音樂課的一個原因。

1.2流行音樂成為學生主流音樂的成因

中國的民族音樂是一個豐富的寶藏，可是現(xiàn)今對民族音樂的宣傳和流行音樂相比卻少之又少。音像店里、電視里到處是流行音樂，一些流行音樂的歌手也成了這個社會的一些主流人物，成為一些青少年模仿的偶像。流行音樂的特點是比較輕松，貼近生活，張揚個人的感受，較得到大眾的認同，青少年喜歡輕松快樂的流行音樂和通俗音樂，這也是人之常情。但是，大部分流行音樂的整體品位不高，真正適合青少年的流行音樂很少，這也讓音樂教師的選材產(chǎn)生一定的困難[2]。

1.3學生音樂知識貧乏的病因尋根

在現(xiàn)行的教育中，音樂知識通常被認為是不太重要的。文化課有統(tǒng)一的考試，有升學的壓力，而音樂通常只是被理解為唱唱跳跳玩玩，小學和初中時對音樂知識的學習比較零散，有些學校甚至就不講音樂知識，給學生放放歌、聽聽歌，有什么比賽就參加一下，搞個活動什么的，就當成了音樂教學的全部。卻從根本上忽視了音樂其實也是一門非常重要的課程，在人的一生發(fā)展中起著無可替代的作用。另外，社會公眾的音樂素質偏低，音樂知識的普遍缺失也是導致學生音樂知識貧乏的一種十分重要的環(huán)境因素。

1.4學生渴望學習多種音樂形式的心理探源

大部分學生還是比較喜歡音樂的，可是在欣賞一些較嚴肅的音樂時卻無法欣賞，這讓他們也感覺到自己的局限，所以也迫切想提高自己的音樂素質。同時，一些學生除了流行音樂，很少接觸其它形式的音樂，因此有一定的好奇心，想去感受更多形式的音樂，這是一個美好的愿望。另外，音樂欣賞課有較多的知識點，學生害怕變成象文化課那樣的模式，所以希望老師能輕松課堂氣氛。這給老師提出了一定的希望和要求[3]。

2、初中音樂中創(chuàng)新教學的具體策略

2.1加強師生互動

學生最怕的是教師的“一言堂”，音樂課也是如此。為了提高學生的學習興趣，注重與學生之間的互動，如在樂理課上：可以加一些節(jié)奏練習讓學生加上身體動作拍奏，通過身體的動作讓每位學生參與到音樂活動中來，既活躍了課堂氣氛，又加強了對節(jié)奏的掌握。在聲樂課上：可以加進許多有趣的練聲方法，把深奧的聲樂練聲生動化，讓學生覺得學習唱歌原來可以是件很輕松的事情。在音樂欣賞課上：可以加進讓學生模仿表演的機會，通過學生的自身的表演體會作品的內涵。在平時的教育教學中，可以經(jīng)常聽聽學生的意見，及時調整自己的教學計劃，在完成教學任務的同時，使自己的教學更加滿足學生的需要。

2.2加強多媒體教學手段的運用

初中音樂欣賞雖然有一些配套的音樂磁帶，但這遠遠不能滿足學生的欣賞需要，為了讓音樂欣賞更加吸引學生，可以加入很多多媒體手段，如尋找VCD錄像，制作多媒體課件，在課件制作中插入很多視頻，即滿足了學生的欣賞需要，又增強了上課的效果。欣賞課的情境也在優(yōu)美的多媒體教學中建立，有一些本來不愛上音樂課的學生也漸漸被吸引，欣賞課的教學效果也越來越好。

2.3教學評價的創(chuàng)新

教學評價的創(chuàng)新是以發(fā)展性評價為目標，以審美教育為核心，以人本主義思想和發(fā)展性教育理論為指導，從激勵學生熱愛音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂為出發(fā)點，運用等級制的記分方式，通過音樂會的形式，進行強項評價、綜合評價等手段，充分顯示了教育評價的民主性和公開性，有效地提高學生學習音樂的興趣，發(fā)展學生的音樂能力和特長，改革“統(tǒng)一化”的教學評價模式，為創(chuàng)新性人才的成長提供民主、和諧、寬松的教學環(huán)境。

2.4在音樂課外活動中培養(yǎng)學生的二度創(chuàng)作能力

音樂的課外活動是音樂教學的一個重要組成部分，形式多樣，豐富多彩，可以抓住這一很重要的教學陣地對學生進行創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。比如：在小樂隊的訓練中，為了能夠更好地表達音樂作品的內容和情緒，可以引導學生根據(jù)自己理解的音樂形象，結合各種樂器的性能積極展開聯(lián)想、想象等思維活動；進行節(jié)奏設計、樂器選配等創(chuàng)造性活動，并幫助學生對自己的設計進行修改、試奏。這樣通過培養(yǎng)學生在音樂方面的各種能力，學生演奏自己創(chuàng)作的內容就會感到自豪，學習積極性也會隨之大增，最終使學生的創(chuàng)造力也得到提高。又如：在舞蹈隊的訓練中，除了一些舞蹈基本功的訓練外，還要大膽讓學生自己根據(jù)所給的伴奏音樂來編排舞蹈小品或布置他們要排一個什么內容的舞蹈，讓學生自己去選配音樂，這樣做既使學生加深了對音樂的理解，同時又使學生在創(chuàng)作舞蹈作品時加強了自己對音樂、對舞蹈語匯的感受和溝通，對音樂進行了二度創(chuàng)作。

3、結論

總之，在音樂課堂教學中，教師要關注音樂知識的積累和音樂技能的形成，關注音樂教學的情感體驗過程，加強音樂審美教育的理論學習，是我們音樂教師在課堂教學實施中所必需的，這樣才能使得我們的課堂放光異彩，才能達到培養(yǎng)有創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力的人才的教育目標。

參考文獻：

[1]盧世林.美育的本質與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)[J].教育研究，2005年1月

初中音樂教學心得范文第4篇

關鍵詞：教學質量；創(chuàng)新；單一性；模式

中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9132（2016）22-0194-02

DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.22.126

無論是在新課改還是在傳統(tǒng)教學中都注重學生的全面發(fā)展，尤其是在提升初中學生素質方面更是著重強調。對于初中生的全面發(fā)展中音樂教學方面是非常重要的。 現(xiàn)在初中生素質提升的關鍵點，不僅在于教師的教導方法，還在于教師教學質量的提升。所以，教師的角色就非常重要，不僅要做好自己的本職工作，更重要的是在初中音樂方面創(chuàng)新，因為只有不斷地創(chuàng)新教學質量及水平才能越來越完善。以下就是我對于怎樣提升初中音樂教育質量的幾點建議。

一、教學觀念的創(chuàng)新

在新課改的推動下，教師在初中音樂教育方面應該打破傳統(tǒng)的觀念，不斷進行創(chuàng)新，以使現(xiàn)在的學生能夠達到德、智、體、美全面發(fā)展的效果。在現(xiàn)在飛速發(fā)展的社會中，由于教師對于現(xiàn)在初中音樂的教育環(huán)境以及模式的理解不全面以及傳統(tǒng)模式的束縛，導致了在音樂教學時出現(xiàn)很多的問題，比如課堂比較枯燥；一味以課本為重，缺乏社會實踐；上課內容比較單一缺乏創(chuàng)新，以至于學生在學音樂時出現(xiàn)了兩個極端。一個極端是學生本身就在音樂方面有天賦，所以唱得特好但音樂方面的知識卻知之甚少；另一個極端就是音樂方面的知識全都懂但就是唱不好。所以，要想完善初中音樂教育，教師應該順應時代的發(fā)展培養(yǎng)音樂全才，結合不同學生身上不同的特點，勇于在教學觀念上創(chuàng)新，使學生在音樂中能夠全面發(fā)展，以提升學校的教學質量。

二、教學模式的創(chuàng)新

社會在不斷發(fā)展，藝術無處不在，所以，音樂也越來越深入人心，變成了人們日常生活不可缺少的一部分了。在新課改的引導下，教師要學著改變傳統(tǒng)的教學模式，不要簡單認為音樂和中考沒什么關系，上音樂課就只是教會學生唱歌就可以了。如果這樣的話學生只會唱會唱的歌曲。所以為了激起學生積極主動的學習音樂的氛圍，教師應該努力創(chuàng)新教學模式。與此同時，教師應牢記無論怎樣改變教學模式都是為了調動學生的學習主動性，全面提高學生的修養(yǎng)和素質。

三、改變音樂教學的單一性

世界上所有的事物并不是獨立存在的，也就是說，事物與事物之間都是緊密聯(lián)系的。其實，音樂課也是這樣的。有的學校認為音樂課和其他學科沒有什么關系也就被獨立開來。其實，并不是這樣。如果音樂素養(yǎng)提升了，不僅可以幫助提高別的學科的成績，還有利于提升學生的綜合素質。也就是說，如果把音樂和其他學科不同程度地結合起來就會達到雙贏的效果。如果教師把音樂和舞蹈結合起來，學生在學習音樂的時候還可以學習舞蹈，不僅可以活躍氣氛還可以調動學生的主動性，最后還提升了學生的修養(yǎng)。其實，音樂不僅僅只能和舞蹈結合，調動學生學習音樂的積極性，如果把音樂和其他別的學科結合起來還可以提高別的學科的成績。比如，化學教師和音樂教師一起把一些初中化學的知識點合編了一首化學歌曲，學生不僅學會了一首新歌，還掌握了化學知識達到了雙贏的效果。因此，教師要大膽出新改變音樂教育的單一性。這樣不僅可以讓學生輕松的學習音樂，還學到了其他知識點。

四、教學方法的創(chuàng)新

在教學方法上的創(chuàng)新就是利用現(xiàn)代流行的多媒體和因特網(wǎng)來給學生授課。現(xiàn)在大部分教師都意識到現(xiàn)在課堂上最大的敵人就是手機，對于如何把沉浸在手機中的學生拉回課堂引起了教師的深思。因此，教師應該要在音樂教學上不斷創(chuàng)新，引入學生都比較喜歡的因特網(wǎng)和多媒體進行教學。教師可以做有豐富畫面和動聽聲音的課件來吸引學生的注意力，激發(fā)學生自主學習的動力來提升教學質量。另外，教師還可以把一些難的知識點制成二維碼，只要學生有不懂的拿出手機一掃就可以了解正確的答案，還能聽教師的講解。所以，教師要不斷打破傳統(tǒng)的教學方法利用現(xiàn)代化技術把“敵人”轉變成朋友讓學生輕松的學到知識，最終調動了學生的積極性來提高音樂修養(yǎng)，達到完善教學水平的效果。

五、明確民族音樂的重要性

民族音樂就是產(chǎn)自于民間，流傳于民間的，表現(xiàn)民間生活、生產(chǎn)的歌曲或樂曲。中國的民族音樂藝術是世界上非常具有特色的一種藝術形式。中華民族在幾千年的文明中創(chuàng)造出大量優(yōu)秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內涵和豐富內容的民族音樂體系，而且在世界音樂中占有重要的地位。我國是一個多民族的國家，民族音樂源遠流長，不同地區(qū)和不同民族都有不同風格的音樂。比如，中國西部的音樂具有高亢明亮的特征，東部的音樂具有抒情柔和的特點，南方水鄉(xiāng)的音樂則以委婉動聽為主。還有一些邊遠地區(qū)也都有其不同的特點。因此，我們不能讓這些精髓埋沒。教師應該明確民族音樂的重要性，激發(fā)學生的學習民族音樂的興趣，并培養(yǎng)學生學習民族音樂的自豪感，讓學生積極主動地去學習民族音樂，傳承中華民族音樂幾千年來的文化底蘊，提高學校在音樂教學中的教學水平和教育質量。

以上幾點只是根據(jù)我自己多年來的教學經(jīng)驗總結出來的，可能也不太全面。但是要想提升音樂教學水平和教育質量，教師就應該認真履行自己的職能，并應該不斷創(chuàng)新，激發(fā)學生自主學習的興趣。

參考文獻：

[1] 高瑩.如何提高初中音樂課堂的教學質量[J].中國科教創(chuàng)新導刊，2014（1）.

[2] 郭家濱.如何提高初中音樂教學的有效性[J].課程教育研究，2014（5）.

初中音樂教學心得范文第5篇

[關鍵詞]初中；音樂課堂教學；理念創(chuàng)新

一、初中音樂課堂教學的現(xiàn)狀分析

音樂教學是一門課程，是一種知識和技能，但這只是其存在的形式，音樂教學是有助于開發(fā)和促進智力的發(fā)展，但這只是其自然的結果。如果不從本質入手，不從本體出發(fā)，實際上會和音樂教育學的根本原理背道而馳。其實，學生在音樂學習中體驗快樂，享受美好才是音樂教育者應關注的焦點和努力的方向。

1.以照本宣科、你教我唱為唯一的課堂教學方式。這樣會使學習者日益向著呆板僵化的方向演變，從而缺乏對作品的音色、力度、表情的敏感性和缺乏對音樂節(jié)奏邏輯感、整體感的培養(yǎng)。把音樂課堂當做機械的教學內容去完成，從表面上看似乎教師的教學內容是完成了，但事實上卻有可能削弱甚至磨滅了學生對音樂與生俱來的敏感和樂趣。這樣的音樂學習和教育，實際上違背了音樂作為人類藝術的特性。

2.教學方法的簡單化，把音樂與某種事物強制對號入座，限制學生的想象力。如一個教師在欣賞《白鳥朝鳳》一曲時，要求學生聽出是哪些鳥在叫，并且要和音樂中的聲響一一對應起來。且不說學生的想象受到限制，就憑現(xiàn)在學生的生活經(jīng)驗，他能分辨出是什么鳥的叫聲嗎？就連老師恐怕也說不上幾個吧？是啊，音樂藝術同其他所有藝術一樣都來源于生活。但卻絕不是生活的機械模擬或復印，它必須通過藝術的加工和改造。教師應根據(jù)不同的課業(yè)類型，同時結合學生的具體實際來進行不同形式的創(chuàng)新教學設計，從而使之符合藝術審美要求。

二、創(chuàng)新初中音樂課教學的策略

1.創(chuàng)設創(chuàng)新氛圍，讓學生大膽表演，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。音樂之美在于各人有各人的感受，同樣的樂曲在聽感上因人而異，具體表現(xiàn)的內容各有不同。所以，學生在學習音樂時要對音樂有所感，有所悟，有所動，這樣才能投入到美妙奇異的音樂大世界中。教師可以大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩，在玩中感受音樂，同時培養(yǎng)肢體協(xié)調能力，發(fā)散學生思維，培養(yǎng)創(chuàng)新的個性。在教學實踐中，我經(jīng)常讓學生這樣感受音樂：教師選擇適當?shù)囊魳?，當音樂想起時，學生可以在教室內任意創(chuàng)造動作，并隨意走動。如果音樂停止，就讓請學生保持音樂靜止時的動作，也可以用某個指定動作靜止，做快動作，慢動作等，直到音樂再次響起時再繼續(xù)創(chuàng)造動作。學生在愉快環(huán)境下充分發(fā)揮想象，積極創(chuàng)造，并隨時間的推移，學生的肢體協(xié)調性和創(chuàng)作思維，創(chuàng)新精神和勇氣都將有很大進步。

2.創(chuàng)編練習，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。學生的音樂創(chuàng)造力必須在音樂實踐中培養(yǎng)，創(chuàng)編練習對發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維是十分有效的一種方式。創(chuàng)編練習可設計出多種形式。如可為樂曲命名（就是給從未聽過的樂曲起名字），這種方法可以培養(yǎng)學生對音樂的整體感受能力。學生在沒有任何文字提示下，用簡短的詞語描繪出來的對音樂的感受，是最原始、最樸素、最真切的。雖然大家的命名不盡相同，但卻符合音樂的基本情緒。學生在欣賞時，精力高度集中，選擇最精練的語言創(chuàng)造性地概括出了自己的感受經(jīng)驗；還有，創(chuàng)編歌詞、創(chuàng)編伴奏等許多形式也會在不同的課型中起到異曲同工的妙處。