前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇西游記臺詞范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。
各家衛(wèi)視的差異化營銷
新版《西游記》播出一周后,浙江衛(wèi)視平均收視1.6,稱霸省級衛(wèi)視同時段第一,其次是東方衛(wèi)視和天津衛(wèi)視,而后是云南衛(wèi)視。從某種程度上說,營銷的成敗也決定了收視的高低。在新版《西游記》的營銷上,四家首播的衛(wèi)視采用了多媒體手段,通過線上、線下活動以及網(wǎng)動等方式,全方位、高密度地進行了宣傳推廣。其中,浙江衛(wèi)視收視最好,則得益于該劇播出前大范圍的宣傳和造勢,以及抓住春節(jié)期間收視對該劇全方位的推廣。
浙江衛(wèi)視采取“網(wǎng)動”戰(zhàn)略,聯(lián)手愛奇藝視頻網(wǎng)站同步聯(lián)播新版《西游記》,并投入近2億元開展大規(guī)模營銷推廣活動。首先,浙江衛(wèi)視全面啟動新媒體宣傳,在其官方網(wǎng)站“藍天下”上,推出《西游記》廣告海報及專題網(wǎng)頁,進行劇集資料、新聞報道、劇情、人物、花絮等鏈接。其次,在官方微博上設(shè)置重點推介板塊,發(fā)起“印象西游”微話題,引發(fā)無數(shù)網(wǎng)友的參與、轉(zhuǎn)發(fā)和評論。第三,攜手騰訊拍拍、騰訊網(wǎng)推出“龍年西游人物歡樂購”和“西游記大型網(wǎng)游”活動,并發(fā)起“看西游、寫微評”,形成了宣傳新《西游記》的一大網(wǎng)絡(luò)推手。此外,浙江衛(wèi)視強化傳統(tǒng)宣傳手段,不僅在當(dāng)?shù)馗鞣N報紙、雜志上展開全面宣傳,還利用電視熒屏推出宣傳片、預(yù)告片、首播新聞會、特別節(jié)目等擴大影響。為了形成宣傳規(guī)模,浙江衛(wèi)視還購買了動畫版《西游記》全國獨播權(quán),與新版《西游記》聯(lián)動播出,交相呼應(yīng);同時啟動紀(jì)錄片《西游記》的拍攝,沿著杭州―成都―,一路向西,延伸西游記的后續(xù)影響。
其余三家衛(wèi)視:東方衛(wèi)視運用了多媒體互動營銷策略,在電視熒屏上推預(yù)告片、首播典禮、特別節(jié)目等,利用手機短信與觀眾互動,推出發(fā)短信贏大獎活動,以及西游記師徒四人游全國活動;天津衛(wèi)視則提前推出“看西游過大年”系列主題節(jié)目和活動,在品牌節(jié)目《非你莫屬》、《今夜有戲》中設(shè)立西游記專場,還利用官方微博推出《西游記》在線直播,并開通邊看邊聊板塊吸引網(wǎng)友參與討論;云南衛(wèi)視也在官方網(wǎng)站上轉(zhuǎn)載多方媒體評論,并舉行看西游送iPhone4S活動。
大劇整合營銷的模式
新版《西游記》還未播出時就曾引來無數(shù)爭議,而此劇熱播后,關(guān)于劇情和臺詞的爭論更加進入焦灼狀態(tài)。據(jù)央視索福瑞42城市測量儀數(shù)據(jù)統(tǒng)計,正在熱播的《西游記》問鼎收視冠軍,多家衛(wèi)視聯(lián)手推介功不可沒,根據(jù)電視劇播出的時間階段的劃分,大劇營銷分為不同的方式,以滿足不同階段不同人群的心理訴求,盤點各大衛(wèi)視推介新西游記的營銷模式有以下四種。
播出預(yù)告式營銷。播出預(yù)告是最常用、最普遍的一種電視劇營銷手法。在新西游記的推介中,浙江衛(wèi)視、東方衛(wèi)視、天津衛(wèi)視、云南衛(wèi)視都在電視屏幕上推出了宣傳片,有的衛(wèi)視還針對電視、網(wǎng)絡(luò)、手機等不同平臺,推出不同版本的宣傳片,每集結(jié)尾有預(yù)告,這種常規(guī)的宣傳已經(jīng)遠遠不能滿足觀眾的需求。
劇情推介式營銷。進行劇情推介,是預(yù)告式營銷的一種延展。新版《西游記》利用了全媒體手段進行劇情推介。幾家首播的衛(wèi)視官方網(wǎng)站上都有西游記專頁,進行分集介紹,有的衛(wèi)視還利用各大平面媒體、網(wǎng)站進行播出劇情的評論和未播出劇情的預(yù)告,并對局中人物的表現(xiàn)進行點評。這種劇情推介,為該劇產(chǎn)生更大的影響奠定了基礎(chǔ),劇情推介式營銷調(diào)動了觀眾持續(xù)關(guān)注的熱情。
話題產(chǎn)生式營銷。制造話題,是電視劇營銷中最“致命”的武器。目前,新西游記已經(jīng)成為街談巷議的焦點,無數(shù)網(wǎng)友評論、無數(shù)論壇熱議,“新版玄奘”、“雷人造型”、“超貧臺詞”等都成為話題點。幾家首播衛(wèi)視在各自的網(wǎng)站和微博上推出“印象西游”、“評西游贏大獎”等活動,帶動大批網(wǎng)友參與,話題營銷增加了二次傳播的可能性。
價值觀導(dǎo)向式營銷。價值導(dǎo)向是營銷的一種最高境界,在倡導(dǎo)綠色收視的今天,大劇營銷也需要具備正確引導(dǎo)價值觀的意識。新版《西游記》倡導(dǎo)一種顛覆式的審美取向,如對西游記中人物形象的顛覆,試圖更加貼合年輕人的審美和價值取向。而新版《西游記》在制造很多爭議和噱頭、成為熱議話題的同時,卻遭到了觀眾的質(zhì)疑。有評論說,新西游記贏了收視卻輸了口碑,因此,電視劇營銷只有兼顧收視和口碑,才能從躍入人眼到深入人心。
大劇整合營銷的策略
在新版《西游記》的推介中,全媒體營銷手段的使用,尤其是微博等社交媒體參與營銷,使得“西游熱”迅速傳播。調(diào)查顯示,社交媒體關(guān)于電視節(jié)目的話題每增加7%,收視率就會增加1%。新版《西游記》在騰訊微博有44萬條廣播,話題效應(yīng)明顯。若保持現(xiàn)在這個熱度,60集《新西游記》僅在土豆網(wǎng)的播放量就會超過8000萬次,并有望打破1億次大關(guān)。顯然,全媒體的整合營銷已經(jīng)成為大劇推介的重要推手。
媒體平動營銷。全媒體營銷的關(guān)鍵是構(gòu)建一張覆蓋報紙、廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)、手機等多個平臺載體的營銷網(wǎng)絡(luò)。在宣傳載體上,突破電視框架,將網(wǎng)絡(luò)、戶外、平面、廣播等多元媒體有效整合,形成全方位、立體化宣傳的優(yōu)勢。目前,臺網(wǎng)聯(lián)動播出并推介電視劇已經(jīng)成為一種新趨勢。此次浙江衛(wèi)視聯(lián)動愛奇藝網(wǎng)同步聯(lián)播,并聯(lián)手進行整體推廣,為衛(wèi)視跨平動進行了很好的嘗試。此前,安徽衛(wèi)視也早就啟動過網(wǎng)動的大劇營銷模式。
社交媒體互動推介。手機、微博、網(wǎng)游、QQ等多種新媒體形態(tài),為電視臺推介電視劇提供了多種平臺空間。浙江衛(wèi)視在微博上,設(shè)置專門的微話題“印象西游”,并利用微博針對《西游記》宣傳,推出預(yù)告、花絮、劇評等板塊,實時滾動宣傳;東方衛(wèi)視舉辦短信互動,看西游贏獎品活動,并通過網(wǎng)游、QQ等多種渠道進行大劇推介;天津衛(wèi)視在微博上推出在線直播,邊看邊聊活動,與觀眾充分互動,調(diào)動全民參與,成為產(chǎn)生話題效應(yīng)的重要手段。
利用明星借勢造勢。明星效應(yīng),是推介大劇必不可少的要素。在新版西游記的推介中,制片人張紀(jì)中、“師徒四人”的主演聶遠、吳樾、臧金生、徐錦江等人不斷奔波于各大衛(wèi)視的新聞會和首映典禮之間,對西游記進行電影院線式的推廣。東方衛(wèi)視則邀請孫悟空的扮演者吳樾進行專訪,并與觀眾一起鬧元宵。這些明星主演的宣傳造勢,吸引了大部分觀眾的眼球。
聯(lián)合品牌節(jié)目宣傳。利用品牌節(jié)目推介大劇,再利用大劇的氣場擴大品牌節(jié)目影響,是這次大劇推介的重要手段。浙江衛(wèi)視在《奇妙見面會》等節(jié)目中制作了新西游記專輯,天津衛(wèi)視利用品牌節(jié)目《今夜有戲》、《愛情保衛(wèi)戰(zhàn)》、《非你莫屬》制作了西游記專場,形成了大劇推介中聯(lián)動宣傳、互動雙贏的局面。
特別節(jié)目延伸影響。在推廣電視劇的過程中,充分利用大劇帶動戰(zhàn)略,制作特別節(jié)目,擴大頻道影響力。為配合新西游記的推出,天津衛(wèi)視為新西游記專門制作了《解密西游記》特別節(jié)目;浙江衛(wèi)視不僅開拍《西游之路》的紀(jì)錄片,還購買了動畫版《西游記》聯(lián)動播出。
文章編號:1671-489X(2015)08-0038-03
1 前言
英語是一門可以和世界交流的通用語言,學(xué)好英語也就為學(xué)生將來的學(xué)習(xí)和發(fā)展多開了一扇窗,可以拓寬他們的眼界。英語已經(jīng)充斥人們生活的方方面面,即使不提倡全民學(xué)英語,還是需要有點兒英語素養(yǎng)的。
Penfield和Roberts的關(guān)鍵期理論(Critical Period Hypothesis)從大腦可塑性的角度,提出10歲以前是學(xué)習(xí)語言的最佳年齡,因此,兒童期是學(xué)習(xí)一門語言的“黃金期”,英語學(xué)習(xí)的關(guān)鍵是要抓住兒童這個“黃金期”。然而兒童對動感的東西是比較感興趣的,特別是游戲,因此將游戲融入教育,讓學(xué)生在自己喜歡的環(huán)境之下學(xué)習(xí),讓“要我學(xué)”變?yōu)椤拔乙獙W(xué)”。
2 研究背景
兒童英語學(xué)習(xí)選擇運用游戲平臺的原因 在日常生活中的很多方面都有英語的存在,英語作為一門工具型的應(yīng)用學(xué)科,其重要性不言而喻。隨著社會和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,從小學(xué)開始就有了英語教學(xué)。然而小學(xué)英語教學(xué)的效果卻并沒想象中的好,歸根到底,是現(xiàn)在的小學(xué)英語教學(xué)中教師投入大量的時間和精力來進行詞匯教學(xué),但有時候只是注重單詞的講解,而不是融會貫通,學(xué)生依靠單詞表進行機械記憶,這樣的記憶容易讓學(xué)生產(chǎn)生枯燥和厭煩情緒。
很多學(xué)者早就注意到了游戲的教育價值,亞里士多德認為游戲是七歲半以前兒童教育的一種方法;夸美紐斯重視游戲在學(xué)前教育中的意義,指出游戲可以使兒童“自尋其樂,并可鍛煉身體的健康、精神的活潑和各種肢體的敏捷”[1]。教育游戲作為教學(xué)資源的一種,對于構(gòu)建信息化教學(xué)環(huán)境具有重要作用。
1)教育游戲提供的外部刺激的多樣性有利于知識的獲取與保持。教育游戲作為一個集成了視覺、聽覺、觸覺的平臺,不是單一的刺激,而是多種感官的綜合刺激。這對于知識的獲取和保持,都是非常重要的[2]。實驗心理學(xué)家赤瑞特拉通過做實驗,歸納總結(jié)了人類獲取信息途徑的分布情況:人類獲取的信息83%來自視覺,11%來自聽覺,3.5%來自嗅覺,1.5%來自觸覺,1%來自味覺。教育游戲既能聽,還能夠用手操作,故學(xué)生通過教育游戲獲取的信息會更多,同時更有利于信息的保持。
2)教育游戲在維持兒童學(xué)習(xí)注意力方面的作用。根據(jù)人的身心發(fā)展規(guī)律,小學(xué)生的穩(wěn)定性較低,注意力不能長時間保持,他們在學(xué)習(xí)知識的過程中能否在時間上保持比較長久的注意力,直接關(guān)系到學(xué)習(xí)效果和知識的吸收和保持。小學(xué)生喜歡新鮮生動的事物,對于學(xué)習(xí)情境的要求較高,好的教育游戲?qū)W(xué)生來說是很新鮮的,把枯燥的知識點融入到生動形象、活潑動感的游戲之中,使學(xué)生從課堂的重壓之下解放出來。
3)兒童愛好游戲的心理決定了教育游戲促進小學(xué)生學(xué)習(xí)效果的可行性。皮亞杰提出的兒童游戲理論認為游戲是學(xué)習(xí)新的物品和事物的方式,是形成和擴大知識與技能的方式,是把思維和行動結(jié)合起來的方式,是兒童智力發(fā)展的重要手段。而教育游戲應(yīng)用于小學(xué)英語教學(xué)可以有效激發(fā)和維持學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)動機,使學(xué)習(xí)者快速融入學(xué)習(xí)氛圍,激起學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)新知的興趣[3]。
當(dāng)前Flash平臺運用情況分析 Flash開發(fā)平臺有兩種開發(fā)腳本語言,分別是ActionScript 2.0和ActionScript 3.0,前者是面向過程的編程語言,后者是面向?qū)ο蟮木幊陶Z言。運用ActionScript 2.0的缺點是代碼臃腫,代碼不可重用,這就使得運用ActionScript 2.0進行應(yīng)用程序開發(fā)的不多,因為ActionScript 2.0本身就不適合進行程序開發(fā)。相反,ActionScript 3.0強大的面向?qū)ο缶幊掏耆珴M足了應(yīng)用程序開發(fā)的需求。而且運用Flash平臺的應(yīng)用程序可移植性比較強,兼容性問題比較少,因此,ActionScript 3.0在應(yīng)用程序開發(fā)方面的運用是很多的。
Flash本身就是“靈活的前臺”,因此,F(xiàn)lash運用于軟件系統(tǒng)界面的開發(fā)也是很常見的。Flash設(shè)計的系統(tǒng)界面,由于Flash的矢量圖特性,因此界面不容易失真,即使是在不同平臺圖片的分辨率比較高。同時,F(xiàn)lash系統(tǒng)界面開發(fā)擁有Flash自帶的絢麗動畫效果,使得開發(fā)出來的界面輸出流暢,畫面生動,運行速度快。系統(tǒng)界面開發(fā)方面,F(xiàn)lash已成為一個不可或缺的工具。
隨著現(xiàn)在的移動終端產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展,手機在網(wǎng)絡(luò)運用方面占的市場份額越來越大,微信平臺、各種客戶端,讓手機幾乎可以解決人們生活中的所有問題,在手機領(lǐng)域開發(fā)中也是少不了Flash的身影的。
游戲開發(fā)方面就不用多說了,F(xiàn)lash平臺就是為游戲開發(fā)而生的?,F(xiàn)在的4399游戲開發(fā)公司開發(fā)的就是Flash游戲,而且4399網(wǎng)站深受兒童的歡迎。
3 Flash游戲與教育游戲
Flash游戲具有跨媒體特性,深受游戲設(shè)計者、網(wǎng)頁設(shè)計者和電腦設(shè)計者的喜愛[4]。教育游戲是一種遵循游戲機制,具有一定可玩性、趣味性并且能夠達到一定的教育效果的活動[2]。Flash游戲與教育的結(jié)合就是教育游戲的一種,教育游戲利用計算機和網(wǎng)絡(luò)技術(shù),大力開發(fā)并向?qū)W生提供豐富的學(xué)習(xí)資源,把靜態(tài)的書本知識,利用圖文聲茂的游戲形式展示在學(xué)生面前,能夠吸引學(xué)生的注意力[5]。游戲與教育的結(jié)合能夠讓學(xué)生學(xué)習(xí)的選擇范圍更加廣泛,F(xiàn)lash游戲在學(xué)與教中的運用使得學(xué)生能夠充分地運用視覺、聽覺,讓生硬的知識體系具體化。對于兒童來說,抽象思維能力還不夠成熟,他們的思維方式多是具象的,因此,把具象的知識具體化也就是兒童教育的關(guān)鍵所在。Flash游戲與教育的結(jié)合,能夠?qū)⒊橄笾R具體化,從而達到知識傳授的目的。
綜上,可以得知教育游戲在培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力方面還是很有作用的,因此,教育游戲特別是對小學(xué)生來說備受歡迎的Flash平臺教育游戲是很有發(fā)展前景的。
4 小學(xué)英語單詞學(xué)習(xí)平臺的功能介紹
通過分析小學(xué)生學(xué)習(xí)的特點和英語單詞的特性,為了使軟件看起來簡單易操作,內(nèi)容不至于太復(fù)雜,主要就設(shè)計兩個模塊:單詞初記和單詞復(fù)習(xí)??傮w框架如圖1所示。其中,年級選擇畫面如圖2所示,軟件的主頁面如圖3所示,單詞初記和單詞復(fù)習(xí)模塊的內(nèi)容設(shè)置如圖4所示。
單詞初記模塊主要是幫助小學(xué)生復(fù)習(xí)課堂所學(xué)的單詞,界面上可以選擇相應(yīng)課時的單詞,并且按照界面的操作調(diào)動學(xué)生的視覺、聽覺。同時,按界面的小喇叭時能夠播放單詞和相應(yīng)的例句,讓學(xué)生在句子里面記單詞,這樣比單純死記硬背的學(xué)習(xí)效果要好得多。
單詞復(fù)習(xí)模塊的理念是通過游戲鞏固所復(fù)習(xí)的單詞,設(shè)計的游戲均是運用Flash動畫設(shè)計軟件開發(fā)的。該軟件的優(yōu)勢是能夠把新開發(fā)的游戲加載到該平臺上,只要是開發(fā)出一款游戲,就能夠把這個游戲加載進來。因此,游戲的各個方面是很豐富的。
5 總結(jié)與展望
周星馳是一度輝煌的香港電影產(chǎn)業(yè)的代表人物,在其電影中是主創(chuàng)人員和主演,其電影特別是在大學(xué)生觀眾中影響很大,周甚至被稱為文化英雄。他的代表作《大話西游》系列,《唐伯虎點秋香》等作品在各影視網(wǎng)站觀眾評分中名列前茅,和好萊塢大片《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《鋼琴師》等享譽世界的電影平分秋色,可見周星馳電影在中國觀眾心目中的影響力和好評度。在國外周的影響也不容小視,其《少林足球》曾在歐洲引起巨大反響,特別是在意大利,著名球星托馬西擔(dān)任意大利版配音,電影海報隨處可見。美國電影學(xué)者大衛(wèi)·波德威爾在評論周的電影時候說,那些看似張狂的愚人作品其實包含了出色的創(chuàng)意和獨具匠心的技藝,是香港給全球文化的最大貢獻。香港電影是少數(shù)我們能輸出到國外的文化產(chǎn)品的類型。我們以前常說香港是文化沙漠,這個說法并不準(zhǔn)確,香港這個港口城市有自身的現(xiàn)代商業(yè)文化,被英國殖民后植入了西方的現(xiàn)代主義的觀念。香港根是傳統(tǒng)中國的,但卻較早的具有了現(xiàn)代主義的意識。周星馳的電影正是用現(xiàn)代觀念來重新認識傳統(tǒng)文化,產(chǎn)生了讓人激動的文化作品。這在《大話西游》中完美的體現(xiàn)出來了。
《大話西游》分上下兩部:《月光寶盒》和《仙履奇緣》。該片是把家喻戶曉的中國古代經(jīng)典名著《西游記》和83版大陸電視劇《西游記》進行了改編和創(chuàng)新,取得了巨大成功,成為喜歡周星馳電影的觀眾心目中永恒的經(jīng)典。
我們知道歷史上的唐僧確有其人,即唐朝的玄奘大師,他歷經(jīng)千辛萬苦九死一生,以常人所不及的毅力和勇氣穿過戈壁和沙漠到印度學(xué)習(xí)佛法,過程的艱難程度是常人所無法想象。元末明初的小說家施耐庵根據(jù)歷史事實創(chuàng)作了這樣一部充滿理想主義和幻想主義的神話小說,在文學(xué)史上有著重要的地位。但是對于生活在21世紀(jì)的觀眾來看,它的很多內(nèi)容并不符合理性的現(xiàn)代精神,似乎有些荒誕和天真。比如孫悟空的金箍棒不用的時候就放在耳朵眼里,昴日星官的眼睛里可以修煉繡花針。這些都是前科學(xué)時代人類對未知世界的一種想象,西方神話故事也是如此,比如阿喀琉斯之踵。這些都是沒有科學(xué)時代的一種非理性思維能力造成的。用現(xiàn)實和理性的現(xiàn)代觀念來看,除了人物和情節(jié)的神話性(甚至是荒誕性)以外,在《西游記》中有一個最根本的問題不能讓人信服:這么艱難困苦為什么還要去西天取經(jīng)?而《大話西游》這部現(xiàn)代電影用最理性的思考來回答了這個問題,也是以此為出發(fā)點理性的展開了整個故事。
古典《西游記》(包括電視?。┝⒆泓c是神話,《大話西游》的立足點則是現(xiàn)實。
在原來的故事中,孫悟空的能力是最大的,一個跟頭十萬八千里,會七十二變,上天入地下海無所不能。但卻沒有任何的感情戲份,沒有任何對異性一般的心理和感受,看到妖艷的美女從來沒注意過其容貌,而是用火眼金睛一眼就看出其白骨精的本質(zhì),一棒將其打死!這和我們現(xiàn)實中看到的能力大的人的情況大相徑庭,現(xiàn)實中卻大相徑庭。古今中外,概莫能外。所以《大話西游》的編劇以現(xiàn)實生活中最真實的感受重新演繹了這個能力高強的孫悟空,我們看到了一個花花公子型的齊天大圣,他和紫霞仙子、白晶晶、牛魔王的妹妹等都有剪不斷理還亂的復(fù)雜關(guān)系,這絕對不是傳統(tǒng)的清心寡欲不近女色的神話孫悟空了。是一個活生生的人,他真實了、親切了甚至可愛了。這是以現(xiàn)實和理性的現(xiàn)代觀念重新對傳統(tǒng)人物定義。所以觀眾感覺到至尊寶(在《大話西游》孫悟空的名字)不再是個遙遠的神話人物,而變成了一個活生生的生活在我們身邊的人,這也使觀眾把對孫悟空的喜愛移情到周星馳的身上,從而產(chǎn)生了大量的忠實粉絲。
懷舊經(jīng)典老片“舊瓶裝新酒”,這已經(jīng)不是一個新鮮的話題了。在剛剛過去的2012年,就已經(jīng)上映了諸多翻拍影視劇,比如《新白發(fā)魔女傳》、《天涯明月刀》、《秘密花園》。2013年伊始,各大電視臺和電影公司就掀起了翻拍懷舊影視劇的熱潮:電視臺公布自家2013年即將播出的電視劇目錄,如《新天龍八部》、《新編輯部的故事》、《杜拉拉2》等;電影公司也曝光各自的新片拍攝計劃,如《新白發(fā)魔女傳》、《笑傲江湖》、《蜀山》等。
影視劇“舊瓶裝新酒”,主要指的是翻拍懷舊影視劇。這里說的“翻拍”,指的是“對已有的相同題材、相近故事的電影或電視劇的再次拍攝,屬于再創(chuàng)造的一種(remake)。”對于翻拍劇,眾人觀點不一。有觀眾直接表示“不能接受”,認為劇情、臺詞或是造型都很“雷人”,完全不能與老版相提并論;當(dāng)然,也有觀眾對此表示支持,覺得翻拍劇比較符合現(xiàn)代社會的境況。
“舊瓶”裝“新酒”的四大技法
那么,目前來說,翻拍懷舊影視劇,“舊瓶”是如何裝“新酒”呢?導(dǎo)演們主要運用以下幾種方法。
第一,用新思想、新觀念來詮釋舊故事。這個是比較易于理解的,主要是針對懷舊影視劇進行翻拍。其中,劇情、臺詞、造型等是最能引發(fā)大家爭議的。近年來就這方面頗受爭議的,莫過于《還珠格格》的翻拍劇《新還珠格格》了。
《還珠格格》從1997年開播至今,幾乎每年的暑假都會重播一次,算得上是中國重播次數(shù)最多的電視連續(xù)劇之一。有學(xué)生觀眾調(diào)侃說:可以根據(jù)《還珠格格》的播放的劇情,來判斷暑假到了哪個階段。盡管播放多次,《還珠格格》的收視率依然是一個驚人的數(shù)字。據(jù)統(tǒng)計,時隔10年后的2007年,《還珠格格》一、二、三部在全國35個中心城市分別被12、14、4個頻道播出。而在去年,即2012年,《還珠格格》已經(jīng)是在湖南衛(wèi)視的第13次重播,首播日收視率達0.69,份額6.96%;并在7月26日以0.4%的收視率,重回衛(wèi)視收視冠軍寶座?!哆€珠格格》之經(jīng)典可見一斑。
當(dāng)《新還珠格格》一出來,大家發(fā)現(xiàn)原本三腳貓功夫的小燕子,一出場就所向披靡,以一敵百,大鬧梁府時還秀出高低杠、平衡木上旋轉(zhuǎn)等體操功力;來了個重要角色洋人班杰明,與爾琪“爭奪”小燕子;狂飆英文的班杰明帶動常喊著“surprise”的小燕子;夏雨荷也出來了;多了不少關(guān)于“圓房”的大尺度片段……而臺詞讓觀眾大呼“很黃很暴力”,比如永琪和欣榮成婚當(dāng)晚,桂嬤嬤叫他二人圓房,此時心中只有小燕子的永琪對欣榮說:“我告訴你,那檔事,有些男人有心無力,有些男人無心有力,最好的是有心有力,而我就是最糟的那種,無心無力!”
改動的劇情和臺詞把不少觀眾“雷得外焦里嫩”。但就央視索福瑞公司的數(shù)據(jù)顯示,《新還珠格格》在全國同一時間(2011年暑期晚上10:00連播2集)播出的電視劇中,收視率長期占據(jù)第一,“收視走勢相對平穩(wěn),開學(xué)之后收視略有下滑,波動加劇”。這樣看來,《新還珠格格》還是受到了年輕觀眾的追捧的。
著名導(dǎo)演趙寶剛翻拍自己84版的《夜幕下的哈爾濱》時,曾說:“(1984版)當(dāng)然是那個年代里的經(jīng)典,可是這次我再把原來的帶子翻出來一看,已經(jīng)根本沒法看了,中間隔了20多年,很多東西已經(jīng)不適合現(xiàn)在的觀眾了。你想想,現(xiàn)在你還拍一個高大全的英雄,人家買帳嗎?至于制作方面,當(dāng)時條件也有很多限制……所以,我拍的時候,根本就沒去顧及老版的處理。”可見,用現(xiàn)在比較流行的觀念、思想去重新看待、翻拍經(jīng)典懷舊影視劇,是翻拍方比較經(jīng)常的做法。
第二種方法,使用新的技術(shù)去拍攝或是進行后期處理。新技術(shù)也是除新劇情外的一個噱頭。
這里單以《西游記》為例。在這些翻拍劇中,可能要數(shù)張紀(jì)中版《西游記》用特技用得最多,這也是毋庸置疑的。一來,《西游記》至少有60集,比較長;二來,這是一部魔幻劇,里面的角色動作多是非人類能及的。新《西游記》本來定在2011年暑假推出,但是因為審查問題,被迫延遲。審查什么呢?張紀(jì)中介紹:“特技鏡頭多到驚人,一共30個小時,占到了全劇總長的一半。”并稱新《西游記》是“目前中國魔幻電視劇的最高水平”。難怪在拍攝期間,張紀(jì)中豪言將會在特效和想象力上比前作有突飛猛進,特技效果“要向《指環(huán)王》和《哈利·波特》看齊”,人物形象上“要讓孫悟空比蜘蛛俠還厲害,豬八戒要比金剛還討女孩子喜歡”。不過,自從造型曝光,就被網(wǎng)友批為豬不像豬猴不像猴,妖怪不怪,惹怒了張紀(jì)中,并引發(fā)了一場張紀(jì)中和網(wǎng)友之間的“罵戰(zhàn)”。
“罵戰(zhàn)”是不可避免的。畢竟,繼央視版(1986年)西游記后,分別有1996-1998年香港TVB版本的,2010年程立棟執(zhí)導(dǎo)的,在兩個翻拍版本里,都沒能超過央視版《西游記》的影響。張紀(jì)中版的《西游記》從開拍到播出備受質(zhì)疑,可以說是正?,F(xiàn)象。該出品人、慈文傳媒董事長馬中駿非常淡定看待這些質(zhì)疑,說:“新《西游記》是面向未來的?,F(xiàn)在看不下去,沒關(guān)系,留著以后慢慢看。”
第三,經(jīng)典作品的“影視套拍”也是制作方會嘗試的套路,他們希望能帶來口碑與收視的雙贏。這樣的案例也不少。
暢銷小說《杜拉拉升職記》講述了都市白領(lǐng)杜拉拉從一個白領(lǐng)階層默默無聞的職員,經(jīng)過自己的不懈努力,成長為一個企業(yè)的高管的故事,是女性職場勵志故事,有著極為強烈的時代氣息,頗受市場歡迎。其同名電影和電視劇幾乎同時上映——前者比后者先上映4天,一個是2010年4月15日,后者是2010年4月19日,雖然都受到觀眾的追捧,但是,電影版的影響力明顯超過電視版本的。而且,電視版本的有搭上電影版本的“順風(fēng)車”的“嫌疑”。
搭上這樣“順風(fēng)車”的還有電視劇《畫皮》。電視劇《畫皮》拍攝于2011年,翻拍自2008年取得超高票房的《畫皮》,而且,這兩個版本的《畫皮》的導(dǎo)演都是陳嘉上。電影版《畫皮》當(dāng)年取得2億票房,在當(dāng)時的影視界算是比較高的數(shù)據(jù)。陳嘉上導(dǎo)演也不敢對翻拍成電視劇版的《畫皮》打包票:“一般我們拍續(xù)集都會做好票房會打折扣的準(zhǔn)備,此次監(jiān)制電視劇《畫皮》希望有一個新的突破!”
當(dāng)電視版《畫皮》開拍時,不少電視臺、廣告商以及投資商都表示了合作的意向,雖然他們更多是沖著電影版《畫皮》帶來的影響,這是不可否認的。
這種“影視套拍”的翻拍,可以說是后者搭上了前者的“順風(fēng)車”。然而,不管是電視劇版本的翻拍成電影版本,還是電影版本的翻拍成電視版本,都不可忽略一個事實,那就是新版本的影響力,難以超越舊版本。
第四,翻拍外國火熱影視劇。這方面的翻拍影視劇還是比較多的,而且,翻拍的一般都是熱播的電視劇,尤以都市情感類型的電視劇為多。
比如前兩年在湖南衛(wèi)視熱播的《回家的誘惑》,就是翻拍自韓國著名電視劇《妻子的誘惑》,講述了一個溫良賢淑的柔弱成長為獨立堅強的都市女性的蛻變歷程,從一開始就引來無數(shù)韓劇迷的關(guān)注。當(dāng)湖南衛(wèi)視首播由韓國美女秋瓷炫、香港紅星李彩華、內(nèi)地小生凌瀟肅領(lǐng)銜主演的都市時尚情感大戲《回家的誘惑》——即韓版的《妻子的誘惑》后,收視超級火爆,雄霸同期全國收視冠軍寶座。最高收視率已破5以上,收視份額更高達26.7%,打敗了6年前的韓劇《大長今》,創(chuàng)造了湖南衛(wèi)視除《還珠格格》以外的最高收視紀(jì)錄,也成為近10年來省級衛(wèi)視收視率第二的電視劇。
當(dāng)然,也許和當(dāng)時熱播此劇時,正逢姚晨和凌瀟肅離婚新聞紛飛時期。
被稱為“中國版的《藍色生死戀》”浪漫愛情唯美偶像劇《一不小心愛上你》聲稱是想向經(jīng)典致敬,且不管真假,《一不小心愛上你》與韓版相比,略顯浮夸,但是劇中唯美場景、俊男靚女的搭配,還是贏得一票觀眾尤其是女觀眾的心。
懷舊影視劇翻拍,醉翁之意何在?
懷舊影視劇“舊瓶裝新酒”,不管在收視率上如何,都因其不太光彩的本義——“模仿”、“抄襲”,都會或多或少受到觀眾的批評。因為,觀眾心中最經(jīng)典的,都是在之前拍攝或是之前第N次拍攝的。要超越觀眾心中的經(jīng)典,等于把觀眾之前的印象給刷新,是一件比較難的事情。即便如此,翻拍風(fēng)一如既往,仍然受到電影公司以及各大電視臺的青睞。制片人、導(dǎo)演們樂此不彼地挑戰(zhàn)翻懷舊影視劇的技術(shù)和藝術(shù)觀念,挑戰(zhàn)觀眾的心理空間和時間記憶。究其原因,可能有兩個主要原因。
借名頭響、回收成本迅速的經(jīng)典劇翻拍是最好的盈利手段。個人覺得這個是很多翻拍劇風(fēng)行的最主要原因。
當(dāng)年臺灣版本《流星花園》紅遍大江南北,稱得上是80后一代人的關(guān)于校園愛情的經(jīng)典記憶。2009年、2010年湖南衛(wèi)視自制校園偶像劇《一起來看流星雨》、《一起又看流星雨》翻拍自韓版《花樣男子》,其實就是借著臺灣版本的《流星花園》來翻拍的。據(jù)悉,《一起來看流星雨》自2009年8月8日開播以來,收視率較高,并據(jù)央視索福瑞公司數(shù)據(jù),8日該劇在全國同時段的收視冠軍。平均收視率1.9%,最高收視率3%,收視份額7.73%。算上植入廣告,可以說拍攝《一起來看流星雨》、《一起又看流星雨》是零風(fēng)險的。
另外,影視劇本缺乏原創(chuàng)劇本,或是說,缺少精彩的原創(chuàng)劇本也是翻拍劇盛行的一個主要原因。以前制作一部精品劇需要打磨至少三五年,后來,大家等不了了,時間漸漸越縮越短,后來干脆直接壓縮到兩三個月。
懷舊影視劇老是“舊瓶”裝“新酒”的話,就如同老是炒舊飯,如果炒得不好,難免會給人帶來青黃不接、江郎才盡之感,這或許與現(xiàn)在缺少原創(chuàng)劇本,或者說,缺少知名的原創(chuàng)劇本有關(guān)。有一名網(wǎng)友建議道:“其實我們并不缺文化創(chuàng)造力的土壤和源泉。與其費盡心思、耗費大量制作資源在舊紙堆里改故事,不如多花點心思在新品創(chuàng)作上,了解觀眾的喜好,塑造出新的經(jīng)典?!?/p>
不管如何,懷舊影視劇“舊瓶裝新酒”,哪怕非議多多,還是有一定的市場的。北京師范大學(xué)資深教授、原藝術(shù)與傳媒學(xué)院院長黃會林認為:從客體的角度來看,無論影視劇的續(xù)拍還是原創(chuàng),首先是要看老百姓需要與否。一部影視劇的創(chuàng)作起點是受眾,終點也是受眾。影視劇的拍攝從觀眾中來,最終還是要回到觀眾中去。
這個點子是美國華裔導(dǎo)演陳士爭想出來的,他邀請英國另類搖滾樂團Blur的主唱戴蒙·阿爾本(Damon Albarn胙曲、視覺藝術(shù)家杰米·休萊特(Jamie Hewlett)做服裝、動畫及整體視覺設(shè)計(但節(jié)目單中沒有列出布景設(shè)計的名字)。陳士爭本人編劇和導(dǎo)演的《猴·西游記》Monkey:Journey to the West),2007年先在英國曼徹斯特首演,之后到巴黎、倫敦和美國南卡羅萊納州的查爾斯頓等地巡演,今年被紐約林肯藝術(shù)中心藝術(shù)節(jié)引進,作為中心大戲。
在有2600個座位的大衛(wèi)·科赫(David Koch劇院演出2了場,這么算來,藝術(shù)節(jié)要賣出了萬多張演出票,這是藝術(shù)節(jié)前所未有的大手筆,顯然,藝術(shù)節(jié)是希望借此開拓不同的觀眾群,所以他們在紐約街頭來來回回的觀光游覽車廂上做足了廣告,宣傳這是一個老少成宜的節(jié)目。又聘請不同的公關(guān)和市場營銷公司,一方面在華人移民的小區(qū)宣傳,另一方面向獨立搖滾的觀眾群宣傳,希望以阿爾本和休萊特的知名度[著名的街頭霸王(Oorillaz)樂隊就是二人攜手打造的]來招攬更多的樂迷。
休萊特設(shè)計的服裝及一系列用于宣傳的卡通人物造型,個個笑臉嘻嘻,形象鮮明,在宣傳上確實有不錯的效果。據(jù)說整出戲共有近500套服裝,其中東海龍王水晶宮的一場,將各色水底居民融合于一體,有中國的蝦兵蟹將、日本的原宿新人類和迪斯尼的小美人魚,鮮艷新奇,最為吸引人。他還制作了連貫不同場景的劇間動畫,其中最主要的兩段,分別描寫了孫悟空如何“破石而生”以及周游四大部洲以求長生術(shù),這些在戲一開始已建立了基調(diào)。
《猴》劇組內(nèi)有近百人,絕大多數(shù)是來自中國的京劇和雜技演員,其功底自然深厚?!逗铩防锏牧咙c,也都來自他們展現(xiàn)多年辛苦鉆研的傳統(tǒng)技藝,像是軟骨技、平衡術(shù)、頂盤、翻筋斗、再加上吊鋼絲飛來飛去,在盜仙桃和火焰山的場景中就用到武打功夫。結(jié)尾,師徒四人到了西天,十幾個女孩子每人手持長棍頂著八個盤子旋轉(zhuǎn),像是滿天花雨一樣,還邊走邊變換隊形,不得不讓人贊嘆。盤絲洞里演員拉著布條吊在舞臺上空,也有其艷魅之感。
然而整體來說,全劇沒有一個連貫始終的敘事線,只有單個孤立的亮點,這使得全劇沒有辦法烘托出漸入佳境的戲劇,其中問題主要是出在劇本上。
陳士爭的劇本分成九個場景,分別是破石而出與求長生之術(shù)、為求兵器大鬧龍宮、闖王母宴盜得仙桃、跳不出如來佛神掌、唐僧收仨徒弟同上取經(jīng)路、三打白骨精、盤絲洞遇難(跳過白骨精后的故事,讓被逐的孫悟空在唐僧和豬八戒被囚盤絲洞之后回來搭救他們)、火焰山與鐵扇公主(沒有牛魔王)以及最后到達西天取得真經(jīng)。
整場演出的上半段,都在鋪陳講述孫悟空來歷及如何從一只石猴變成了孫悟空,以及師徒四人是如何相遇并決意要一起同行。然而真正的“西游”,則到了下半場才開始,這不免讓人有點頭重腳輕的感覺,難怪不少英文的樂評里都把此劇比喻為好萊塢經(jīng)典電影《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz),因為在《綠野仙蹤》的電影里,就是講四位主人公如何湊到一起,如何發(fā)展出患難情誼,花了較大篇幅在描述。
如果每個場景都有足夠的戲劇性這也倒好了,因為吳承恩在小說的前十回里,將石猴如何轉(zhuǎn)變?yōu)辇R天大圣,又如何被壓在五行山下的過程描寫得跌宕起伏。但陳士爭的劇本幾乎沒有任何“敘事”,他在舞臺上呈現(xiàn)的永遠只是每段故事的,卻少了前因后果的鋪陳。像“如來佛祖收伏孫悟空”這一場,整場戲只見舞臺中央從布幕后面伸出來的一只大手掌,孫悟空在上面轉(zhuǎn)了幾圈撒了一泡尿,不知道原著故事的人很難知其所以然,所以不少樂評中都建議在看演出前要先看過節(jié)目單里的故事大綱。但作為一個大眾消費的戲,如果不能讓觀眾單從舞臺的敘事上就輕松看懂這部劇,那么很難維持住觀眾的興趣。而對熟悉《西游記》故事的觀眾來說,這個劇本則喪失了原著里至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)——孫悟空的成熟過程。
我感覺劇本之所以缺乏故事性是因為陳士爭不想有太多的對白。這是一個非?,F(xiàn)實的考慮,因為就戲劇動作的需要來講,陳士爭非得啟用中國演員才能表演中國功夫及雜技等,而中國演員大都只能講中文,若要把他們訓(xùn)練到能流利地開口講英文臺詞,這成本就太大了。然而要讓不懂中文的觀眾看一整晚的字幕翻譯,這也太過考驗觀眾的耐心,所以他的臺詞是能省則省,精簡過頭甚至到了無法講清楚故事來龍去脈的程度。而陳士爭似乎也無意要以對白來建立角色個性或情節(jié),節(jié)目單里列的六位后臺演員,全是外國名字,他們負責(zé)的可能是一些配角的唱段,但發(fā)音咬字都很不清楚,這可見能不能使中國觀眾聽得懂對白,對他來說也并不重要。
陳士爭是以“視覺至上”的出發(fā)點來導(dǎo)這出戲的,他只是想憑借雜耍武打來抓住觀眾的眼球。這并非不可能,太陽馬戲團的很多戲也都是沒有臺詞,但陳士爭并沒能做到光靠舞臺調(diào)度和動作就可以講清楚故事的目的;《西游記》故事的復(fù)雜性,恐怕也不是光靠啞劇就可以講得明白的。所以《猴》里的特技,只有附加、點綴、炫耀的感覺,而并不能有機地融合在戲劇里。
此次演出的舞臺可能也太大了,將本來驚人的雜技效果降低了不少,從觀眾的反應(yīng)就能看得出,他們基本都很安靜并沒有太多自發(fā)的贊嘆聲和掌聲。節(jié)目單上寫明了演出時長為100分鐘,這或許是他們過去演出的標(biāo)準(zhǔn)時長,但此次在紐約的演出卻將近兩個小時?;蛟S真是因為舞臺大了拉長了走位的時間,不幸的是,這也同時拖長了原本過場的冷場時間,進一步打斷了戲劇的氣勢。