摘要：文章擬對歷史進(jìn)程中的音樂贊助人制度加以概括性描述，以說明其與西方音樂文化之間的內(nèi)在聯(lián)系。

關(guān)鍵詞：音樂贊助人西方音樂文化

當(dāng)我們審視西方音樂歷史的時(shí)候，通常會以音樂創(chuàng)作史作為基本視角，而往往忽略了音樂贊助人制度等與創(chuàng)作史同步同行的社會音樂文化環(huán)境。但近幾十年來，國內(nèi)外學(xué)界開始對這一問題投入了更多的關(guān)注目光，如美國音樂學(xué)家帕里斯卡（ClaudeV.Palisca,1921-2001）在《美國音樂學(xué)的跨學(xué)科傾向》一文中，強(qiáng)調(diào)了音樂贊助人制度的作用及研究意義：“音樂學(xué)家很有理由進(jìn)行對保護(hù)人制度的研究……保護(hù)人的個(gè)人趣味無疑促進(jìn)了某些風(fēng)格、手段和體裁的發(fā)展。關(guān)于受到贊助的音樂家的數(shù)量和質(zhì)量，可以得到的樂器，以及音樂演奏的地點(diǎn)等信息，可以告訴我們很多樂譜上所不能揭示的東西。除了這些與音樂有關(guān)的事情，對保護(hù)人制度的研究有助于提供一幅當(dāng)?shù)厣钆c文化的生動畫卷，有時(shí)甚至還啟發(fā)歷史學(xué)家對統(tǒng)治者的政治活動、教育、消遣和出游的動機(jī)的認(rèn)識?！雹僖蚨局@一思路，筆者將通過對古羅馬到古典主義時(shí)期歷史進(jìn)程中音樂贊助人制度的概括性描述，來力圖進(jìn)一步印證它與音樂體裁的發(fā)展、作曲家的創(chuàng)作以及寫作技法的革新之間的內(nèi)在聯(lián)系。

究其歷史，音樂贊助人制度可謂由來已久。早在古羅馬時(shí)期，當(dāng)音樂作為一種供王公貴族們享受的娛樂品而被藝奴表演時(shí)，贊助人制度便已悄然“興起”了。第一位音樂贊助人可被認(rèn)為是尼祿——一位酷愛聲樂表演的古羅馬皇帝，他推崇音樂并定期舉辦以音樂比賽為中心的“神圣節(jié)日”競技會（如公元60年和公元86年，他分別在羅馬、多米提安舉辦的音樂比賽），帶動了古羅馬音樂的發(fā)展。公元476年，羅馬帝國滅亡后，西方世界步入了中世紀(jì)。從這一時(shí)期開始，基督教成為了深刻影響著西方人道德觀念、行為系統(tǒng)和價(jià)值準(zhǔn)則的文化中心，而附屬于宗教禮拜儀式的基督教音樂幾乎成為音樂藝術(shù)的唯一“主宰”。這時(shí)，教皇被看作是音樂藝術(shù)的主要贊助人，音樂家們均供職于各地教堂，應(yīng)約寫作各種類型的宗教音樂，奧爾加農(nóng)、第斯康特、經(jīng)文歌等復(fù)調(diào)音樂類型就是在此時(shí)產(chǎn)生和發(fā)展起來的。中世紀(jì)時(shí)期，西方的封建貴族特別是騎士階層孕育了世俗游吟詩人的音樂藝術(shù)。法國南部的阿奎丹公爵、威廉九世和英王理查作為熱愛游吟歌曲的贊助人，扶植了大批才華橫溢的游吟詩人。在他們的庇護(hù)下，世俗音樂在這里悄然于宗教音樂的夾縫中頑強(qiáng)生存了下來。

文藝復(fù)興時(shí)期，隨著宮廷文化的興起，王侯貴族躍升為西方音樂的另一重要贊助人。音樂家們或服務(wù)于宮廷或任職于教堂，遵照贊助人的意愿進(jìn)行創(chuàng)作和表演。在這一時(shí)期，作曲家們寫作了大量的宗教音樂（如經(jīng)文歌、彌撒曲）及世俗音樂作品（如牧歌、歌謠曲）。在西方各國的贊助人中，意大利的贊助人（包括佛羅倫薩的梅迪契家族、米蘭的斯福爾扎家族、費(fèi)拉拉的埃斯特家族、曼圖亞的貢扎加家族等）恐怕是最為慷慨的了。他們不惜重金從法國、荷蘭等地請來了富于才華的音樂家任職于意大利各城市。如斯福爾扎家族就在1474年前后聘請了18位室內(nèi)樂樂手和22位唱詩班歌手，若斯坎等多位作曲家就曾受聘于此。意大利的“慷慨之舉”換來的是其在音樂藝術(shù)上的繁盛及顯著地位。

巴洛克時(shí)期，意大利成為西方音樂的中心。1600年，歌劇于意大利誕生，這一具有劃時(shí)代意義的音樂事件是意大利的有識之士為復(fù)興古希臘、古羅馬的文化藝術(shù)而促成的。出身于古老銀行家族的佛羅倫薩貴族喬瓦尼·巴爾弟,就是其中一位提倡文藝復(fù)興新思想的贊助人，他曾放下手頭的一切工作致力于“復(fù)興”之事，常召集佛羅倫薩的音樂人士在自己家中討論有關(guān)藝術(shù)理論和復(fù)興改革的細(xì)節(jié)問題，最終，他們將討論結(jié)果付諸實(shí)踐——由佩里作曲完成了西方音樂史上的第一部歌劇《達(dá)芙妮》。法國國王路易十四也是西方音樂歷史上重要的贊助人。他執(zhí)政之后，主要致力于推動藝術(shù)的持久發(fā)展（1661年創(chuàng)建皇家舞蹈學(xué)會，1669年和1671年創(chuàng)建科學(xué)研究學(xué)會和音樂學(xué)會），并頒布法令強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)的至善至美②。在他的引領(lǐng)下，路易十四的宮廷樂長——作曲家呂里開始嘗試將豪華壯觀的芭蕾場面與戲劇因素融合在一起，進(jìn)而創(chuàng)造了具有法國民族傳統(tǒng)的歌劇形式——抒情悲劇。1741年的巴洛克晚期，亨德爾開始了清唱?jiǎng)　稄浫麃啞返膭?chuàng)作，這正值其一生中最為艱難困苦的時(shí)期：他經(jīng)營的歌劇院再次破產(chǎn)，負(fù)債累累，亨德爾一度中風(fēng)和精神崩潰。正當(dāng)他想揮淚離開英國返回故鄉(xiāng)時(shí)，愛爾蘭總督挽留了他，并邀請亨德爾前往都柏林，在他的贊助下創(chuàng)作。在那里，亨德爾以巨大的創(chuàng)作熱情僅用14天便完成了這部曠世奇作，此劇一經(jīng)上演，便場場爆滿，獲得空前成功。那宏偉壯麗的音樂風(fēng)格不僅深深印入了人們的心靈，也直接影響到海頓、莫扎特及貝多芬的音樂創(chuàng)作。愛爾蘭總督的慧眼識英才，奠定了亨德爾在清唱?jiǎng)?chuàng)作領(lǐng)域中的重要地位。

一、從音樂人類學(xué)看音樂文化與音樂藝術(shù)

首先，什么是音樂人類學(xué)，“音樂人類學(xué)”，就是在西方被稱為“ethnomusicology”的學(xué)科。音樂人類學(xué)又稱音樂民族學(xué)或民族音樂學(xué)，音樂人類學(xué)包括對民間音樂、傳統(tǒng)音樂、東方藝術(shù)音樂、以及當(dāng)代口頭傳承音樂的學(xué)習(xí)研究，也包括對概念性課題的學(xué)習(xí)研究，例如音樂的起源、音樂的變化、音樂作品與即興創(chuàng)作、作為象征物的音樂、音樂中的普遍模式、社會中的音樂功能、音樂體系的比較、以及音樂與舞蹈的生物基礎(chǔ)。“音樂文化”與“音樂藝術(shù)”不僅僅是兩個(gè)簡單的詞語復(fù)合行為，實(shí)際上體現(xiàn)了一個(gè)人類認(rèn)識自我、完善自我、發(fā)展自我和最終回歸自我的過程。

二、音樂文化與音樂藝術(shù)的個(gè)性和共性

1、音樂文化與音樂藝術(shù)的定義

音樂文化是多種性質(zhì)、形式、作用不同的音樂現(xiàn)象的綜合物，它指代的是一些特定的文化現(xiàn)象，這些現(xiàn)象都有著自身的特征、性質(zhì)和作用。音樂藝術(shù)指的是一種特定的藝術(shù)形式，即由有組織的音樂所構(gòu)成的聽覺審美對象，對這種藝術(shù)形式的價(jià)值判斷，尤其是審美價(jià)值的判斷，無論是在不同的民族，不同的時(shí)代，還是不同的流派之間，都難以形成一個(gè)劃分高低優(yōu)劣的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，因此，在“音樂藝術(shù)”這個(gè)概念所限定的層面上，我們可以說：“音樂的價(jià)值是相對的”。

2、音樂文化與音樂藝術(shù)的個(gè)性

一、癥結(jié)淺析———音樂藝術(shù)及音樂藝術(shù)教育的價(jià)值未得到確認(rèn)

許多人認(rèn)為音樂藝術(shù)只是一種特殊技能或娛樂工具，個(gè)人的音樂素養(yǎng)與其一生的發(fā)展無關(guān)，人們更青睞那些能直接給社會、個(gè)人帶來財(cái)富的專業(yè)與技能，實(shí)際上除愉悅身心外，音樂具有極強(qiáng)的教化功能?！稌x書•樂志上》就記載，“是以聞其宮聲，使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義；聞其角聲，使人惻隱而仁愛；聞其徵聲，使人樂養(yǎng)而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮”，其“五音”對人性情、品德的陶冶功能顯而易見。柏拉圖則強(qiáng)調(diào)了音樂藝術(shù)教育的作用：“音樂有最強(qiáng)烈的力量深入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會用美來浸潤心靈，使它因此美化；如果沒有這種適合的教育，心靈也就因此而丑化。”上述對音樂藝術(shù)及音樂藝術(shù)教育價(jià)值的真知灼見早已被實(shí)踐所證實(shí)，事實(shí)證明，培養(yǎng)高素質(zhì)的人才，普通高校的音樂藝術(shù)教育是不可或缺的。

二、正本清源———對普通高校公共音樂藝術(shù)教育的認(rèn)識

包括對普通高校音樂藝術(shù)教育的本質(zhì)、目的與任務(wù)等方面的認(rèn)識。

（一）普通高校音樂藝術(shù)教育性質(zhì)審美教育

1、普通高校音樂藝術(shù)教育對象———非音樂專業(yè)大學(xué)生《方案》規(guī)定普通高等學(xué)校音樂藝術(shù)教育的對象為非音樂專業(yè)大學(xué)生。這些學(xué)生音樂基礎(chǔ)參差不齊，雖然有少數(shù)“特長生”，但大部分學(xué)生缺乏基本音樂藝術(shù)素養(yǎng)。如何針對他們確定教育目標(biāo)？筆者認(rèn)為應(yīng)先認(rèn)識什么是普通高校的音樂藝術(shù)教育。

論文關(guān)鍵詞：高校教育校園音樂文化建設(shè)

論文摘要：高校校園音樂文化作為素質(zhì)教育的重要組成部分，對培養(yǎng)全面發(fā)展的人才具有不可替代的作用。如何構(gòu)建校園音樂文化，使音樂文化在大學(xué)校園中扎根，并以此作為實(shí)施素質(zhì)教育的突破口，是擺在我們面前的重要研究課題。

隨著素質(zhì)教育的不斷深化，校園音樂文化的地位也隨之不斷得到提高、鞏固。在1999年全國教育工作會議上，把素質(zhì)教育中的美育正式列入國家教育方針，明確了美育在人才培養(yǎng)中的重要地位。實(shí)施美育教育，最根本的就是實(shí)施藝術(shù)教育(包括音樂、舞蹈、戲劇和美術(shù)等)，藝術(shù)比其它學(xué)科的審美含量充盈而集中，而藝術(shù)教育中的音樂教育由于它獨(dú)特的情操陶冶、深化認(rèn)識、智能開發(fā)和心理平衡等功能，是其它類教育不可比擬的。校園音樂文化恰恰是這些功能的綜合體現(xiàn)，是全面實(shí)施素質(zhì)教育中一個(gè)不可缺少的重要組成部分，從而確立了校園音樂文化在培養(yǎng)全方面發(fā)展人才中的重要地位。

加強(qiáng)校園音樂文化建設(shè)具有十分重要的意義。高校校園音樂文化是一種獨(dú)特鮮明的多樣性文化。相對獨(dú)立的校園環(huán)境、深厚豐富的學(xué)術(shù)理論以及優(yōu)秀傳統(tǒng)的歷史積淀，是發(fā)展先進(jìn)校園音樂文化的重要資源。利用校園文化資源豐富多樣的特點(diǎn)，發(fā)展出有特色、個(gè)性化的先進(jìn)校園音樂文化，不僅有利于提升學(xué)生的人文素質(zhì)及綜合素質(zhì)，而且對實(shí)現(xiàn)高校的培養(yǎng)目標(biāo)具有重要意義。

作為教育領(lǐng)域一個(gè)重要組成部分的藝術(shù)教育，是培養(yǎng)全面素質(zhì)人才不可分割的一部分。校園音樂文化是校園文化的一種，特指學(xué)校師生共同創(chuàng)造和享受的學(xué)校音樂文化形態(tài)的總和。

我們認(rèn)為，校園音樂文化是以學(xué)生為主體，以課內(nèi)、課外音樂文化活動為主要內(nèi)容，以校園為主要空間的一種校園文化。

摘要：本文通過當(dāng)代中國音樂文化發(fā)展道路的探索，針對中國音樂文化發(fā)展過程中出現(xiàn)的問題，提出了一些對策，并將倫理學(xué)融入音樂文化的思考中，提出了不僅要樹立中國音樂文化發(fā)展倫理的觀念，還應(yīng)該以此來指導(dǎo)音樂教育行為，從而真正實(shí)現(xiàn)中國音樂文化的健康發(fā)展。

關(guān)鍵詞：音樂藝術(shù)音樂文化文化文化相對主義

在當(dāng)下有關(guān)中國音樂文化與西方音樂文化是否具有可比性，中國音樂文化是否可走現(xiàn)代化發(fā)展道路等問題的爭論中，“音樂文化”是一個(gè)被大家頻繁使用的名詞，但同時(shí)也是一個(gè)被誤解，誤用最多的概念。最為常見的誤解之一就是將它的內(nèi)涵等同于“音樂藝術(shù)”。在某些學(xué)者的言論中，“音樂藝術(shù)”與“音樂文化”常常被混為一談，不加任何區(qū)分。于是便出現(xiàn)類似“音樂的現(xiàn)代化”，音樂價(jià)值的相對性等等一些似是而非，模棱兩可的表述。

一、“音樂藝術(shù)”與“音樂文化”概念的提出

嚴(yán)格的講，“音樂藝術(shù)”所指代的是一種特定的藝術(shù)形式，即由有組織的音樂所構(gòu)成的聽覺審美對象。對這種藝術(shù)形式的價(jià)值判斷，尤其是審美價(jià)值的判斷，無論是在不同的民族之間，還是在不同時(shí)代，不同流派之間，都難以形成一個(gè)劃分高低優(yōu)劣的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，只是一個(gè)眾所周知的事實(shí)。因此，在“音樂藝術(shù)”這個(gè)概念所限定的層面上，我們可以說：“音樂的價(jià)值是相對的”。

然而，“音樂文化”這一概念的內(nèi)涵，已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了“音樂藝術(shù)”所限定的范圍。音樂文化包含音樂藝術(shù)，但卻并非指音樂藝術(shù)?！耙魳肺幕嵌喾N性質(zhì)不同、形式不同、作用不同的音樂現(xiàn)象的綜合物”，他所指代是一些特定的文化現(xiàn)象，這些現(xiàn)象與音樂藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們也有著自身的特征、性質(zhì)和作用?？傊耙魳肺幕笔且粋€(gè)大的概念，而“音樂藝術(shù)”是一個(gè)較小的概念，我們不能用小的概念來涵蓋大的概念，我們必須懂得，我們探討的是“音樂文化”這個(gè)概念屬下的諸多文化現(xiàn)象，而不是某種藝術(shù)形式的審美屬性和藝術(shù)品位。