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高師聲樂教學(xué)范文第1篇

論文內(nèi)容摘要：《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》教材已經(jīng)在全國推廣使用，作為承擔(dān)著基礎(chǔ)教育培養(yǎng)師資的高等師范院校，如何改革舊的培養(yǎng)模式，培養(yǎng)適應(yīng)基礎(chǔ)教育課程改革的音樂教育師資，成為高等師范院校當(dāng)前的一個重要課題。作者結(jié)合自己多年的聲樂教學(xué)，分析了當(dāng)前高師聲樂中存在的問題，并結(jié)合自己的教學(xué)實踐，對高師聲樂教改的核心問題提出了自己的觀點與改革建議。

高師聲樂課是高等師范院校音樂專業(yè)的一門專業(yè)基礎(chǔ)課程，也是音樂師范專業(yè)必修的一門技能技巧課。以音樂審美體驗為核心的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（試用）教材已經(jīng)在全國中小學(xué)推廣使用，對照現(xiàn)行的、照搬專業(yè)音樂院校的高師聲樂教學(xué)模式已不能適應(yīng)其培養(yǎng)目標(biāo)的發(fā)展。為適應(yīng)基礎(chǔ)教育課程改革的人才要求，高師聲樂教學(xué)改革勢在必行。筆者認(rèn)為，高師聲樂教改的核心問題是制定與修改相適應(yīng)的聲樂教學(xué)大綱。

聲樂教學(xué)大綱是指導(dǎo)聲樂這門學(xué)科如何進(jìn)行教學(xué)的根本依據(jù)，它的內(nèi)容包括培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)目的、教學(xué)要求、教學(xué)計劃、教學(xué)內(nèi)容、授課形式、考試形式、教材的使用等等。筆者總結(jié)自己多年的聲樂教學(xué)，分析了當(dāng)前高師聲樂中存在的問題，并結(jié)合自己的教學(xué)實踐，對高師聲樂教改的核心問題——制定與修改聲樂教學(xué)大綱，提出自己的觀點與建議。

一、轉(zhuǎn)變觀念，明確21世紀(jì)高師聲樂教學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)

在上世紀(jì)高師音樂教育剛剛起步之時，由于師資和生源相對有限，所以高師聲樂教育所培養(yǎng)的對象還僅能滿足于高師、中師的師資或部分表演團體需求，鑒于這種需求方向，高師音樂教育逐漸形成了強調(diào)專業(yè)技能而忽視其師范性的觀念。[1]筆者曾在廣東幾所高校的音樂專業(yè)進(jìn)行調(diào)查，從調(diào)查結(jié)果上看，大部分高師音樂教育的教學(xué)與音樂藝術(shù)院校沒有什么區(qū)別，特別是聲樂教學(xué)偏重追求藝術(shù)上的“高、精、尖”，致使整個教學(xué)盲目地向?qū)I(yè)音樂院校看齊。

隨著音樂教育的發(fā)展，音樂師資陣容的不斷擴大，使音樂教育市場的需求趨于穩(wěn)定與飽和，高師的音樂教育開始面向?qū)A(chǔ)音樂師資與普及音樂教育的培養(yǎng)。在21世紀(jì)，高師聲樂教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)要轉(zhuǎn)變觀念，堅持師范教育的信念與培養(yǎng)目標(biāo)，從“精英教育”向“基礎(chǔ)教育”“普及教育”轉(zhuǎn)化，針對中小學(xué)音樂教育的需要，努力培養(yǎng)出“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會”的適應(yīng)型人才。

二、改革傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)授課形式，建立適應(yīng)中小學(xué)音樂教育的教學(xué)模式

聲樂教學(xué)中的一對一的授課方式是指教師與學(xué)生進(jìn)行單獨的授課形式。[2]這種授課方式個性化較強，強調(diào)你教我學(xué)，我說你背，這種被動的學(xué)習(xí)方式，使學(xué)生之間缺乏互相的觀摩和交流，學(xué)生僅僅知道自己在學(xué)習(xí)過程中出現(xiàn)的問題，而對將來的教學(xué)中所遇到的形形的問題就感到無所適從，不知如何下手。隨著高師音樂教育專業(yè)的擴大招生，聲樂教學(xué)仍沿用傳統(tǒng)的“一對一”的教學(xué)模式，已不能適應(yīng)中小學(xué)音樂教育的要求與發(fā)展。其弊端在于，聲樂基礎(chǔ)或條件好的學(xué)生脫離師范性而趨于專業(yè)表演，差一些的同學(xué)則覺得聲樂無望而形成逆反心理，同時也影響了其他課程的學(xué)習(xí)興趣。筆者認(rèn)為，在高師聲樂課中，應(yīng)采取以個別課為主，理論課、小組課、集體課并存的教學(xué)模式。

課型的分類是指教學(xué)大綱對不同年級的學(xué)生的劃分，其課時可以在聲樂總體課時中靈活分配[3]。理論課內(nèi)容一般來講包括基礎(chǔ)理論與聲樂教學(xué)法這兩方面的內(nèi)容，可以通過集體授課方式進(jìn)行教學(xué)。集體課是解決聲樂基礎(chǔ)理論或技能技巧課學(xué)習(xí)中的共性問題，同時，還可以在集體課中進(jìn)行聲樂觀摩，如觀看聲樂教學(xué)錄像、名人名曲欣賞、名家聲樂講座等。這樣集體課省去了原有“一對一”授課時教師對聲樂理論的不斷重復(fù)，同時也為小組課與個別課創(chuàng)造了有效的空間；個性化的教學(xué)方式，則體現(xiàn)在小組課與個別課中。教師在對學(xué)生基本狀況初步了解后可按現(xiàn)有歌唱水平進(jìn)行大致分組；聲樂教師在實施分組和小課教學(xué)時，應(yīng)注意體現(xiàn)其階段性的靈活性，按學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度隨時進(jìn)行調(diào)整。

改革傳統(tǒng)聲樂教學(xué)“一對一”的授課方式，引進(jìn)小組課、集體課、個別課多種課型并存的教學(xué)模式，在教學(xué)中鼓勵學(xué)生互相學(xué)習(xí)借鑒、互相啟發(fā)影響，遇到問題一起分析、一起討論解決，培養(yǎng)學(xué)生分析問題、解決問題的能力；充分利用中小學(xué)音樂教育的科研成果，把中小學(xué)音樂教育的教學(xué)模式引入到新課和解決共性問題的教學(xué)中。這樣不僅為教師解決學(xué)生個性問題贏得更多的時間，而且為學(xué)生將來適應(yīng)中小學(xué)音樂教學(xué)積累更多的經(jīng)驗。

三、打破學(xué)科界限，拓展教學(xué)內(nèi)容，適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)工作的要求

傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)內(nèi)容局限于聲樂理論的學(xué)習(xí)與掌握歌唱的技巧，在聲樂教學(xué)中往往忽略了與基礎(chǔ)音樂教育的實際聯(lián)系、與中小學(xué)音樂教育脫節(jié)。[4]將中小學(xué)音樂教育的內(nèi)容部分引入高師聲樂教學(xué)中，如在聲樂教學(xué)中引進(jìn)自彈自唱、合唱、小組唱、重唱等歌唱訓(xùn)練，同時增加聲樂作品鑒賞教學(xué)法等教學(xué)內(nèi)容，并在小組課與集體課教學(xué)中采用類似于基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)的方式，給每個學(xué)生以鍛煉的機會，使學(xué)生及早了解基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)的內(nèi)容；同時，高師的聲樂教師應(yīng)該放下架子，去向有經(jīng)驗的中小學(xué)教師學(xué)習(xí)，親身體驗基礎(chǔ)音樂教學(xué)的過程，積累基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)經(jīng)驗，學(xué)習(xí)和借鑒國內(nèi)外先進(jìn)的教學(xué)方法。聲樂教學(xué)要著眼于將來學(xué)生的實際工作需要調(diào)整教學(xué)內(nèi)容，在培養(yǎng)“一專”的同時，培養(yǎng)學(xué)生的“多能”，使學(xué)生更好地適應(yīng)未來基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)工作的要求。

四、重視聲樂教學(xué)法教學(xué)，強調(diào)理論聯(lián)系實際

高師聲樂教學(xué)在全國各院普遍不被重視，專門開設(shè)本課程的高師院校不多，基本上都以講座形式或在學(xué)生畢業(yè)實習(xí)一兩個月前籠統(tǒng)進(jìn)行講授學(xué)習(xí)，加之很多教學(xué)法，老師并沒經(jīng)過專業(yè)學(xué)習(xí)，本身又沒有基礎(chǔ)音樂教育的經(jīng)驗，只是照本宣科地要求學(xué)生死記硬背一些上世紀(jì)六七十年代的、早已嚴(yán)重滯后于當(dāng)前音樂教育教學(xué)思想的教學(xué)原則；教學(xué)法考試只注意理論考查，與基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)實際脫節(jié)，使教學(xué)法成為一門“死法”，使學(xué)生學(xué)之無用。

高師學(xué)校應(yīng)緊緊圍繞“師范”做文章，不能盲目與專業(yè)音樂院校攀比專業(yè)水平，而應(yīng)該在專業(yè)學(xué)習(xí)的同時注意音樂教學(xué)法的教學(xué)，保證教學(xué)法的課時。在聲樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)緊密聯(lián)系基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)實際，讓學(xué)生從入校的第一天就明確師范性質(zhì)；在第一學(xué)期，高師就應(yīng)該安排一定的時間讓學(xué)生了解和參與基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)工作。在四年的時間里有步驟地從教學(xué)見習(xí)到幫助開展活動，從部分承擔(dān)教學(xué)任務(wù)到獨立備課、上課、讓學(xué)生時刻意識到自己將來的工作性質(zhì)，一畢業(yè)就能夠勝任基礎(chǔ)教育的音樂教學(xué)工作。

五、教材使用要切合實際，切忌盲目使用

高師聲樂教材在近十多年來有較大的發(fā)展，除國家權(quán)威的人民音樂出版社出版的教材外，在一些高校也相繼出版了不少高師聲樂教材。盡管有不少教材，但教育部高等教育司至今還未有統(tǒng)一規(guī)范使用教材，以致在選擇教材上，許多高師院校照搬專業(yè)音樂院校的教材，讓學(xué)生難于達(dá)到教材的要求；甚至有些教材實用性不大，發(fā)給學(xué)生成為書櫥中一生“擺設(shè)品”，浪費學(xué)生的教材費。

高師聲樂教材使用要切合實際，切忌盲目使用。選擇教材要以師范性、實用性為原則，選擇思想性強、藝術(shù)性較高，可以達(dá)到良好教學(xué)效果的聲樂作品為教材，以保證專業(yè)教育目的實現(xiàn)。

六、考試形式的多樣化，增加學(xué)生的藝術(shù)實踐能力

聲樂是一門歌唱藝術(shù)，它必須在藝術(shù)實踐中得到鍛煉。高師的學(xué)生每個學(xué)期最多在期中或期終進(jìn)行考查或考試，考試形式基本都沿用音樂專業(yè)院校的聲樂考試方式，每人演唱一至二首作品，在本科四年共考試次數(shù)不超過10次；而對于將來面臨中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育的高師的學(xué)生來說，藝術(shù)實踐受到一定的限制與約束。筆者認(rèn)為，高師考試形式應(yīng)該多樣化，增強學(xué)生的藝術(shù)實踐能力。目前高師考試形式還可增加重唱、小組唱、合唱等考試形式。與此同時，文化部門或?qū)I(yè)部門要創(chuàng)造機會，支持學(xué)生參加藝術(shù)實踐活動，如舉行音樂會或聲樂比賽，加強學(xué)生的藝術(shù)實踐能力，以便學(xué)生將來更好地勝任中小學(xué)音樂課中的唱歌教學(xué)和課外活動中的聲樂輔導(dǎo)工作。

制定與修改相適應(yīng)的高師聲樂教學(xué)大綱是21世紀(jì)新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求，是新形式下的教改核心問題。高師聲樂課程的改革切實要圍繞基礎(chǔ)音樂教育的展開，進(jìn)行修改調(diào)整。文中幾點淺陋之見，只求拋磚引玉，期望高師聲樂教學(xué)能早日與中小學(xué)基礎(chǔ)教育新課程方案接軌，努力培養(yǎng)出“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會、多能一?！钡倪m應(yīng)型人才。

參考文獻(xiàn)：

高師聲樂教學(xué)范文第2篇

首先，老師在教授學(xué)生的時候，第一步是要教會學(xué)生如何演唱，也就是我們俗話說的聲樂入門，可以概括為聲樂技術(shù)的掌握。眾所周知，對聲音的訓(xùn)練是必要且循序漸進(jìn)的，包括呼吸的支持、聲區(qū)的擴展，還要結(jié)合學(xué)生自身的情況，如天生的嗓音條件、學(xué)生的喜好、對聲音和音樂的審美鑒賞能力以及對聲樂這門藝術(shù)的理解和學(xué)習(xí)能力等等，老師在教學(xué)生掌握聲樂技術(shù)的時候，還要考慮到學(xué)生的心理、生理、心態(tài)等各方面的適應(yīng)能力和因素，唯有因材施教，循序漸進(jìn)，才能達(dá)到良好的教學(xué)效果和目的。

其次，聲樂的綜合素質(zhì)是老師在教學(xué)生的時候能夠完全體現(xiàn)的。教師在教學(xué)中對學(xué)生素質(zhì)的影響是多方面的，教師要有廣博的知識和較好的藝術(shù)修養(yǎng)，才能感染和啟發(fā)學(xué)生提高自身的素質(zhì)。教師就好比一面鏡子，既能照出自己，也能折射出學(xué)生的問題所在。在平時的教學(xué)中不難發(fā)現(xiàn)，有的老師所教授的學(xué)生所反應(yīng)出來的問題竟然如出一轍，雖然看似巧合，但認(rèn)真思考一下還是有原因的，對高師聲樂教學(xué)的老師而言，聲樂方面的綜合素質(zhì)至關(guān)重要，只有自己重視了才能影響學(xué)生去重視和積極對待。比如，聲樂表演專業(yè)配有專門的鋼琴伴奏，也叫藝術(shù)指導(dǎo)老師，所以不用擔(dān)心伴奏的問題，而在高師聲樂教育這一領(lǐng)域，很少有專門的鋼琴伴奏來為同學(xué)們合伴奏和指導(dǎo)，基本都是聲樂老師全權(quán)負(fù)責(zé)，這就存在一些問題，如果老師重視這個問題，那么對于學(xué)生來講就是有利的，如果老師不重視這個問題，那么學(xué)生的問題有可能得不到解決，當(dāng)他們踏入工作崗位時就會發(fā)現(xiàn)自己的不足，所以聲樂的綜合素質(zhì)對于老師和學(xué)生來說都是不容忽視的。

再次，聲樂藝術(shù)是音樂與文學(xué)相結(jié)合的一門綜合藝術(shù)。在我們欣賞很多好的聲樂作品時，打動我們的都是那優(yōu)美、扣人心弦的文學(xué)語言，是它們給這門藝術(shù)融入了更多的生命和動力，也直接表達(dá)了人們內(nèi)心深處的情感，所以對聲樂中思想素質(zhì)的教育也會對學(xué)生的情操、思想、品格、道德等方面起到一定的幫助，發(fā)揮一定的作用。俄國大文豪列夫•托爾斯泰也曾說過，音樂是人類情感的速記。在這一學(xué)習(xí)過程中，可以提高學(xué)生的思想品德，增強學(xué)生的身心健康以及自身的綜合能力，至此，也可以把大家覺得深沉的內(nèi)容以簡單通俗的形式傳遞給高師聲樂教育專業(yè)的學(xué)生。

最后，在課堂中教學(xué)素質(zhì)是一個容易被忽略的因素。一般理解為兩個方面，其一就是教學(xué)的信息，即學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中通過加工處理，掌握了聲樂技術(shù)以及相關(guān)的聲樂理論知識；其二是聲樂課的觀摩是看似不起眼，但其實效果是很顯著的。根據(jù)筆者調(diào)查研究，一般音樂院校的高師聲樂教育專業(yè)課為一對二，也就是2個人一節(jié)小課，而地方院校很多則是一對4或者一對更多，雖然老師的教學(xué)量和任務(wù)在一定程度上加重了，但是這樣的教學(xué)模式肯定有它存在的意義，教師在課堂中也可以采取不同的方式來提高學(xué)生的能力，比如：把聲部相同、問題相同的學(xué)生安排在一起上課。筆者才開始教學(xué)的時候就遇到過此類問題，始終能不到解決，后來想到這個方法，把學(xué)生調(diào)到一起后，效果是很明顯的，而且學(xué)生之間也更有溝通的機會和學(xué)習(xí)的平臺，在一定程度上較快地拉近了教學(xué)上的差距和不足。此外，教師在跟不同的學(xué)生授課的時候，特別是程度相差很大的學(xué)生，就一定要跟學(xué)生講解為什么你和他不一樣，為什么我要求你這樣做。因為很多學(xué)生在觀摩他人上課的時候，很少會去找自己的問題，傾聽自己的聲音，往往都是在看他人的問題，模仿他人的優(yōu)點，但是聲樂是因人而異的，有時一個誤區(qū)就可以耽誤一個學(xué)生幾年的光陰，所以老師在講課的時候一定要把不同點告訴學(xué)生，讓學(xué)生樹立正確的聲音審美觀，而不是盲目地學(xué)習(xí)別人，模仿別人，否則學(xué)生在課后的練習(xí)中會有很多問題，這樣下去很可能物極必反。另外，在高師聲樂教學(xué)的課堂教學(xué)中，一定要發(fā)揮本專業(yè)的特色，體現(xiàn)教與學(xué)的運用，可以多變換演唱形式使課堂氣氛活躍起來，這樣也讓更多的學(xué)生參與到聲樂教學(xué)中來，如齊唱、重唱、合唱的練習(xí)。在筆者的教學(xué)經(jīng)驗中，其實大多數(shù)學(xué)生對這樣的訓(xùn)練模式還是很感興趣并且能夠較好完成的，而且這樣的訓(xùn)練能夠讓他們提高團隊協(xié)助的能力，在一定程度上考驗學(xué)生的綜合素質(zhì)，也可以帶動不自信或者有問題的學(xué)生，在必要的時候還可以讓學(xué)生他們自己來指導(dǎo)訓(xùn)練，參與訓(xùn)練，正如在我們音樂教育系統(tǒng)中五項全能比賽包含合唱指揮這一項，這些在平時的教學(xué)中就可以得到訓(xùn)練和提高。當(dāng)學(xué)生在掌握了這些基本技能和水平的時候，要讓學(xué)生進(jìn)行教學(xué)應(yīng)戰(zhàn)和舞臺實踐的訓(xùn)練了。我們每一年都會舉行教學(xué)班音樂會，其中有學(xué)生擔(dān)任獨唱或合唱的任務(wù)，可以在音樂廳，在社區(qū)，在廣場或者更多的地方進(jìn)行我們的教學(xué)實踐，也讓學(xué)生擔(dān)任不同的角色和任務(wù)，在準(zhǔn)備的過程中本身就是一種進(jìn)步，為他們今后踏上工作崗位奠定了一定的理論和實踐基礎(chǔ)，具有重要的指導(dǎo)意義。高師聲樂的“教”與“學(xué)”體現(xiàn)了這門課程的雙重性，應(yīng)結(jié)合學(xué)生實際情況，在傳統(tǒng)的教學(xué)模式中創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容和方法，形成日益完善的高師聲樂教學(xué)體系，從而讓更多的高師聲樂教育工作者受益，也讓音樂教育專業(yè)的學(xué)生更好地面向社會和市場，做全方位發(fā)展的復(fù)合型人才。

作者:韓悅單位:四川音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院

高師聲樂教學(xué)范文第3篇

一、發(fā)聲練習(xí)

提到發(fā)聲，首先得強調(diào)一下氣息和位置的重要性。在日常聲樂教學(xué)中，學(xué)生歌唱中反映出的各種問題多多少少都和氣息和位置有關(guān)。例如：漏氣、音量過小、聲音不通等，所以，在歌唱前充分且正確的進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)是十分重要且必要的。針對高音的教學(xué)，有很多練聲曲可以選擇，針對本校學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的聲樂水平，以及在課堂上的經(jīng)驗所得，筆者發(fā)現(xiàn)良好的呼吸在歌唱發(fā)聲中尤為重要。眾所周知，沒有呼吸就沒有了發(fā)聲的原動力。呼吸是發(fā)聲的基礎(chǔ)，古今中外的歌唱家都很重視呼吸在歌唱中所起的作用。甚至有人強調(diào)：“誰懂得呼吸，誰就會歌唱。”可見呼吸對于歌唱有多么重要。在日常的聲樂教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)一些練習(xí)能相對容易的讓學(xué)生接受且行之有效。比如，哼鳴練習(xí)和琶音練習(xí)。哼鳴，不但是一種鍛煉呼吸極好的預(yù)備練習(xí)，而且是聲音準(zhǔn)確進(jìn)行高位安放的極好促成手段。它相當(dāng)于運動前的預(yù)備動作。開口哼鳴，即在張開嘴巴的基礎(chǔ)上，將氣息從鼻子哼出。閉口哼鳴，要求將鼻腔充分打開，讓它充滿空氣，發(fā)聲時鼻子先出氣，嘴巴在準(zhǔn)備呼氣的時候閉上，出聲時感到上部共鳴區(qū)有輕微的震動。琶音練習(xí)是把和弦分開，一個音一個音的唱出來，使之變成旋律，用速度較快、練習(xí)音域較寬的發(fā)聲練習(xí)能有效的擴展音域，從而更好地掌握高音技巧。正確充分的發(fā)聲練習(xí)是提高高音發(fā)聲技巧的基礎(chǔ)條件，開始練習(xí)的時候可以控制速度，慢慢來，一段時間的訓(xùn)練之后，可以將速度逐漸加快且擴展音域，總之，良好的發(fā)聲訓(xùn)練可以為高音訓(xùn)練的突破打下堅實的基礎(chǔ)。

二、針對性的選曲

歌唱中如何選曲才能更好的提升學(xué)習(xí)效果呢？在日常的教學(xué)活動中，有時會聽到學(xué)生說“音太高了。感覺唱不上去。”根據(jù)以往的教學(xué)經(jīng)驗，遇到此類問題，比較有效的教學(xué)方法有以下幾點：

（一）有難度的歌曲暫時性降調(diào)練習(xí)

有的歌曲音高難度較大，學(xué)生短期內(nèi)唱起來確實有困難。但是這類曲子，有的通過學(xué)生稍加努力，外加老師的指導(dǎo)和點撥，是完全有可能勝任的。這時，我們便可在練習(xí)中適當(dāng)?shù)慕嫡{(diào)，但是要把握一個度，不能降的太離譜，破壞了歌曲本身所要表達(dá)的內(nèi)容。

（二）選擇學(xué)生喜愛的歌曲

學(xué)習(xí)歌曲的過程中，如果所練習(xí)的歌曲是為學(xué)生所喜愛的，相信會獲得更加好的學(xué)習(xí)效果。有的歌曲在音高上稍有難度，學(xué)生本身對自己高音的把握不是很自信，但是如果學(xué)習(xí)的這首歌曲他們特別的喜歡，那么相信就算有一點難度，大家也是愿意克服困難，更愿意嘗試去攻克高音上的技術(shù)問題。

（三）避免咬字難度大的高音樂句

高音音高相同的歌曲，往往學(xué)生感覺難度是不同的，其中一個原因就是咬字的問題。也就是說，不同的字發(fā)音方式不同，演唱起來感覺難度也是不同的，尤其是在唱長音時，要“站住”一個并不是很好咬字的音，對學(xué)生來說是相對困難的，所以要盡量避免此類問題。

三、歌唱的心理

辯證唯物主義者認(rèn)為，人的心理是人腦對客觀現(xiàn)實的反映，是人腦的機能和產(chǎn)物。聲樂教學(xué)中的心理，就是人腦對于聲樂教學(xué)中客觀現(xiàn)實的反映。聲樂學(xué)習(xí)中會遇到各種各樣的心理反映，比如聽覺、知覺、意志、情緒等等。在幼師生的聲樂課教學(xué)中，意志和性格反映出的心理問題相對較為集中。意志是自覺地確定目標(biāo)，根據(jù)目的的支配來調(diào)解行為，從而實現(xiàn)預(yù)定目的的心理過程。每一個幼兒師范生都對自己的聲樂學(xué)習(xí)有著自己的想法和規(guī)劃。在短短的三年幼師學(xué)習(xí)生涯中，每個人付出的努力程度都是不同的。學(xué)習(xí)不是一朝一夕，特別是聲樂技能的學(xué)習(xí)，更需要多動腦、多思考、多練習(xí)。意志力在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，起著關(guān)鍵的作用。聲樂是一門抽象的藝術(shù)。在學(xué)習(xí)的過程中，喉嚨痛、身體不適或者練聲不當(dāng)?shù)榷紩Ω璩乃胶透璩Ч斐捎绊?。有些同學(xué)很努力的學(xué)習(xí)歌唱，但是不得技巧，比如喉部不能很好的放松，歌唱吸氣太過著急造成氣息上浮等，這些可能會讓本身好學(xué)的學(xué)生心生沮喪。學(xué)習(xí)聲樂的過程是曲折的，這時就需要良好的意志力來調(diào)試。作為教師，可以對學(xué)生多進(jìn)行肯定和表揚，并且給予正確的發(fā)聲引導(dǎo)，幫助學(xué)生重拾學(xué)習(xí)信心，使之堅定的學(xué)習(xí)下去并一點點的獲取成功。性格，是人對現(xiàn)實的穩(wěn)定的態(tài)度，和習(xí)慣化了的行為方式中，所表現(xiàn)出來的個性心理特征。性格具有穩(wěn)定性，俗話說，“江山易改本性難移”，但是性格又不是一成不變的，它具有可塑性。青年學(xué)生在校園生活中應(yīng)該樹立正確樂觀的觀念，熱愛集體、禮貌真誠待人。雖然說人無完人，但是我們可以朝著心理的既定目標(biāo)去努力，更加完善自己。聲樂的學(xué)習(xí)上更要努力鉆研、深入探索。筆者有一個學(xué)生，本身嗓音條件和樂感都很好，自己也很喜歡唱歌，但是性格上比較內(nèi)向自卑，音域稍高一點的歌曲便不敢嘗試，總覺得自己唱不上去。這是制約她聲樂學(xué)習(xí)的一大困難。后來在老師和同學(xué)的幫助和開導(dǎo)下，試著讓她打開心結(jié)，努力主動調(diào)適心態(tài)，克服掉心理障礙，最終獲得了不錯的學(xué)習(xí)成果。另外，懶惰的學(xué)生是學(xué)不好的，只有堅持不懈的努力和樂觀的態(tài)度才會摘取勝利的碩果。

四、跳音唱法

高師聲樂教學(xué)范文第4篇

一、高師聲樂教學(xué)的主要問題

（一）高師聲樂教學(xué)中缺少民族音樂

高師聲樂教學(xué)的主要目的是培養(yǎng)合格的音樂教師，為中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育打好基礎(chǔ)，作為音樂教育必修基礎(chǔ)課程聲樂課程，主要培養(yǎng)學(xué)生能進(jìn)行正確的歌唱，對于歌唱具有一定的審美能力。但是，在目前的高師聲樂教學(xué)中，專業(yè)化的傾向比較突出，高師音樂教育一直遵循專業(yè)音樂院校的聲樂教學(xué)體系，以意大利美聲唱法為基礎(chǔ)，這種由西方的聲音概念而生成的唯一的“科學(xué)”和“規(guī)范”的教學(xué)體系，致使高師聲樂教學(xué)教材內(nèi)容主要以美聲唱法為主體，多選擇歌劇詠嘆調(diào)、西方藝術(shù)歌或我國現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲，而民族民間聲樂作為我國傳統(tǒng)聲樂卻很少被關(guān)注，導(dǎo)致高師聲樂教學(xué)中缺少民族音樂。雖然也有少數(shù)聲樂教師在聲樂教學(xué)中教授民族唱法，但是主要局限于民歌演唱這一范疇，極少涉及民間說唱、戲曲等民族音樂。在實際教學(xué)中，一些高師聲樂教學(xué)教師只注重進(jìn)行單一模式聲樂教學(xué)，忽略了學(xué)生職業(yè)能力培養(yǎng)以及實際教學(xué)目標(biāo)，這就影響了學(xué)生在民族民間聲樂演唱能力的培養(yǎng)，導(dǎo)致學(xué)生畢業(yè)后基礎(chǔ)音樂教育中，缺失民族民間聲樂演唱能力。

（二）理論建設(shè)薄弱，教學(xué)內(nèi)容片面化

在教學(xué)上，高師聲樂的教學(xué)體系長期效仿專業(yè)音樂學(xué)院，教師過于關(guān)注學(xué)生聲樂歌唱技能的訓(xùn)練，覺得聲樂教學(xué)的主要目標(biāo)是學(xué)生能勝任音域更寬、難度更大的聲樂曲，所以，在教學(xué)中，主要選擇歌劇詠嘆調(diào)、西方經(jīng)典聲樂曲、或我國現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲，很少關(guān)注民族民間歌唱內(nèi)容，就算是選擇了民族聲樂歌唱內(nèi)容，歌唱民族旋律時也也多采用美聲唱法，如此的聲樂教學(xué)內(nèi)容，無法彰顯，民族音樂蘊涵的特色、韻味，所以，也無法培養(yǎng)學(xué)生們民族民間歌唱興趣。還有，高師聲樂教學(xué)把重點放在了歌唱技能上面，對未來職業(yè)相關(guān)的兒童及青少年歌唱特點、兒童及青少年歌唱心理以及聲樂基礎(chǔ)理論知識傳授甚少，這種教學(xué)模式，不利于綜合化高素質(zhì)人才的培養(yǎng)。高師音樂教育過分關(guān)注聲樂技能提高，就會忽略專業(yè)音樂教師應(yīng)具備的音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，教學(xué)內(nèi)容上，會影響學(xué)生中外聲樂曲目的積累以及聲樂作品審美能力的提高，同時，也會影響職業(yè)實踐能力的培養(yǎng)。

（三）個性化的教學(xué)方式、方法

近些年，隨著教育體制改革的不斷深入，高師聲樂教學(xué)方式已經(jīng)不再是原來的“一對一”方式，集體聲樂教學(xué)“一對多”的教學(xué)方式比較普遍。這一點，對于高師聲樂教學(xué)的發(fā)展是有利的。但是，由于專業(yè)化的慣性，不少聲樂教師在在聲樂課堂上還是重點關(guān)注聲樂基礎(chǔ)較好的學(xué)生，同時，在教學(xué)方式上不少聲樂教師仍按專業(yè)院校標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行教學(xué)，按照男（高、中、低）、女（高、中、低）聲分類，在教學(xué)方法上仍采用單獨糾正、個別指導(dǎo)，一對一的方法，所以，聲樂集體課學(xué)生學(xué)不到東西的現(xiàn)象比較普遍。大部分學(xué)生不被關(guān)注，上述個別指導(dǎo)以及過細(xì)的分類是高師聲樂教學(xué)的誤區(qū)，高師聲樂教學(xué)不是培養(yǎng)專業(yè)的聲樂演唱藝術(shù)家，是培養(yǎng)中小學(xué)音樂音樂教師，高師音樂教育培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)該是讓學(xué)生勝任將來的職業(yè)，個性化、專業(yè)化的教學(xué)方式和方法，不利于聲樂教學(xué)的民族化，同時，這種教學(xué)方法也很少關(guān)注我國民族民間歌唱。

二、高師聲樂教學(xué)民族化的必要性

高師聲樂教學(xué)的主要目的是培養(yǎng)合格的音樂教師，為中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育打好基礎(chǔ)。過去很長一段時間，高師聲樂教學(xué)要么教授通俗唱法，要么教授美聲唱法，要么教授民族唱法，其結(jié)果是唱通俗的學(xué)生不會唱美聲，唱美聲的學(xué)生不能唱民族，隨著聲樂研究的不斷深入，目前，聲樂演唱方法已經(jīng)不再對立。著名聲樂教育家周小燕曾經(jīng)說：“只要你掌握了正確扎實的基本功，既有科學(xué)的歌唱機能調(diào)節(jié)能力，又能把握各種作品的不同演唱風(fēng)格，是完全可以橫跨民美兩界的” 。從本質(zhì)上說，民族唱法和美聲唱法沒有界限和區(qū)別。由于受專業(yè)教學(xué)模式的影響，我國傳統(tǒng)高師聲樂教學(xué)教師的主要精力放在了聲樂演唱技能上，這顯然偏離了國民本土音樂訴求，因此，很難完成聲樂課程的培養(yǎng)目標(biāo)。在高師聲樂教學(xué)中，應(yīng)調(diào)整教學(xué)內(nèi)容的先后順序，在具體的內(nèi)容安排上，盡可能引導(dǎo)學(xué)生瀏覽不同體裁民族民間聲樂曲，使學(xué)生初步了解我國傳統(tǒng)民歌、戲曲、曲藝、創(chuàng)作歌曲、藝術(shù)歌曲等歌唱內(nèi)容。以凸顯民族音樂的主體性。另外，高師聲樂教學(xué)還需要關(guān)注自彈自唱、教唱、范唱以及準(zhǔn)確的語言表達(dá)等教學(xué)能力的培養(yǎng)，不但要教學(xué)生‘唱’的能力，同時還要教學(xué)生‘教’的本領(lǐng)”， 體現(xiàn)藝術(shù)性和師范性的結(jié)合。聲樂教學(xué)不能墨守陳規(guī)，教學(xué)方法要靈活，要把握好民族化的音樂特色。聲樂教學(xué)的民族化，不僅體現(xiàn)在民間音樂內(nèi)容，還體現(xiàn)在與地方語言的緊密結(jié)合。要突出體現(xiàn)民族聲樂韻味美感，這樣，學(xué)生才能夠略到民族聲樂的文化蘊涵。

高師聲樂教學(xué)范文第5篇

關(guān)鍵詞： 高師聲樂問題 實踐

一、聲樂教學(xué)模式單一

作為主要培養(yǎng)中小學(xué)音樂教育人才的高等師范院校，是培養(yǎng)未來從事基礎(chǔ)音樂教育的教師，對于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力和實踐能力有著突出的作用。高師院校應(yīng)從阻礙學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力的培養(yǎng)發(fā)展上，轉(zhuǎn)變到強調(diào)學(xué)生素質(zhì)能力培養(yǎng)的軌道上來，在專業(yè)技能技巧的訓(xùn)練中注重教學(xué)技巧的培養(yǎng)，使實踐能力能學(xué)習(xí)過程中得到提高，具備這些能力為成為符合社會需要的音樂教育工作者提供了實踐基礎(chǔ)。

聲樂課作為高師音樂教育的主修課，其重要性是毋庸置疑的。但是長期以來高是聲樂教學(xué)基本上沿襲了音樂學(xué)院聲樂教學(xué)“一對一”模式，如果學(xué)生遇到教學(xué)經(jīng)驗豐富，教學(xué)方法科學(xué)，聲樂技能高超的教師，對于提高聲樂水平往往很快。但是，教師授課方法與進(jìn)度的不盡相同，學(xué)生具體情況的不同，單一的采取“一對一”的授課形式已不能適應(yīng)當(dāng)代師范類學(xué)生全面發(fā)展的需要。近年來高師聲樂教學(xué)單一模仿專業(yè)音樂學(xué)院的傳統(tǒng)的教學(xué)模式的弊端，在教育改革不斷推進(jìn)的今天，已經(jīng)暴露出極大的局限性。聲樂的個別課主要針對學(xué)生聲樂技能技巧的訓(xùn)練，但隨著越來越多的學(xué)生涌入師范院校的聲樂專業(yè)，學(xué)生的水平參差不齊，單一的采取一對一授課形式，對培養(yǎng)全方位的人才已存在局限，高師教學(xué)模式作出相應(yīng)的調(diào)整也刻不容緩。同時，高師音樂教育的培養(yǎng)目標(biāo)決定了高師教學(xué)的特殊性，在教學(xué)中不能只重視歌唱的技能技巧培養(yǎng)，忽視了“師范性”，忽視了全面素質(zhì)的培養(yǎng)，將導(dǎo)致學(xué)生難以達(dá)到師范教育目標(biāo)所規(guī)定的要求。在教學(xué)中實踐機會少之又少，而且大多形式單一，不能滿足學(xué)生的實踐需求，這使得教學(xué)目的和教學(xué)過程相距甚遠(yuǎn)，最終使學(xué)生畢業(yè)后不能勝任基礎(chǔ)音樂教育工作[1]。所以，在新時期高師聲樂教學(xué)中，應(yīng)加強學(xué)生實踐能力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，也能鍛煉學(xué)生的教學(xué)能力，創(chuàng)新與實踐、知識與能力的有機結(jié)合。

二、不重視聲樂教學(xué)法教學(xué)

高師聲樂教學(xué)法在高師教學(xué)活動中起著指導(dǎo)性的作用，但是開設(shè)這門課程的高師院校幾乎沒有，基本上大多數(shù)院校是通過畢業(yè)前的講座形式和學(xué)生實習(xí)前的籠統(tǒng)講授，許多教師也沒學(xué)過相關(guān)的專業(yè)知識，只是憑借自己的經(jīng)驗教授教學(xué)原則，與基礎(chǔ)教育實際嚴(yán)重脫節(jié)，使學(xué)生學(xué)無所用。

師范院校的聲樂教學(xué)，應(yīng)盡可能的體現(xiàn)適合師范教學(xué)的特點，更多的針對師范類音樂學(xué)科的生源、師資情況和培養(yǎng)目標(biāo)來進(jìn)行現(xiàn)實的研究，教學(xué)方式也應(yīng)該具有更鮮明的注重培養(yǎng)教師的特點。高師院校不能與音樂院校進(jìn)行盲目的專業(yè)水平比較，而應(yīng)該在技巧訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，注重音樂教學(xué)法的教學(xué)，緊密聯(lián)系基礎(chǔ)音樂教育的教學(xué)實際，讓學(xué)生盡早了解如何進(jìn)行基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)工作。師范院校培養(yǎng)的學(xué)生必須懂得聲樂的基礎(chǔ)理論知識，掌握聲樂教學(xué)的教學(xué)方法。學(xué)生不僅要學(xué)會“唱”，更應(yīng)該學(xué)會“教唱”，靈活的使用各種教學(xué)方法，發(fā)現(xiàn)聲樂訓(xùn)練中的各種問題，并具有解決各種問題的教學(xué)能力。聲樂教學(xué)法教學(xué)，更有利于學(xué)生理論與實踐相結(jié)合，這關(guān)系到整個音樂教育學(xué)科的建設(shè)、發(fā)展前景和全民族音樂文化素質(zhì)的提高。

三、藝術(shù)和教學(xué)實踐能力薄弱

聲樂藝術(shù)作為一門表演藝術(shù)，其特殊性決定了聲樂教學(xué)應(yīng)需要具有很強的實踐性。在高師聲樂教學(xué)過程中，我們既要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)過程，又要重視藝術(shù)實踐活動在聲樂教學(xué)中的重要作用，從而使學(xué)生在實踐中活動中獲得寶貴的演出經(jīng)驗，各方面素質(zhì)與技能技巧的全面發(fā)展，使理論與實踐能有機的結(jié)合。課堂教學(xué)離不開藝術(shù)實踐，學(xué)生不能從實踐中獲得寶貴的經(jīng)驗教訓(xùn)，將無法圓滿地完成聲樂教學(xué)任務(wù)。學(xué)生是通過藝術(shù)實踐，使所學(xué)的聲樂理論知識與歌唱技能技巧達(dá)到理性地統(tǒng)一，然后通過總結(jié)經(jīng)驗進(jìn)一步進(jìn)行理論的再修整和學(xué)習(xí)，通過歌唱實踐來檢驗所掌握的知識和方法是否正確，在專業(yè)水平提高的同時也加深了實踐能力，從而總結(jié)出豐富的實踐經(jīng)驗，為以后的教學(xué)工作提供了豐富的經(jīng)驗積累[2]。實踐是培養(yǎng)學(xué)生能力最世界的途徑，通過豐富的藝術(shù)實踐，增強了學(xué)生歌唱技能的教學(xué)能力和組織藝術(shù)實踐活動的能力，使學(xué)生更具有師范性的優(yōu)勢。

聲樂藝術(shù)是一門知識性與實踐性相結(jié)合的學(xué)科，聲樂教學(xué)應(yīng)包括豐富的藝術(shù)實踐，是課堂教學(xué)的升華，課堂教學(xué)是藝術(shù)實踐的基礎(chǔ)和重要保障。聲樂教學(xué)需要參與舞臺藝術(shù)實踐活動，只有在演唱實踐中具備善于表現(xiàn)自己才能的歌唱心理素質(zhì)，才能進(jìn)一步提高演唱技術(shù)和藝術(shù)表現(xiàn)力。聲樂教學(xué)的本身就是一個在一定范圍內(nèi)的實踐和應(yīng)用過程，如果沒有科學(xué)理論的指導(dǎo)和社會實踐的檢驗，很難取得預(yù)期的教學(xué)效果，也達(dá)不到教學(xué)目標(biāo)。 因此，教師在聲樂教學(xué)過程中既要重視對學(xué)生技能技巧的培養(yǎng)，更要注重聲樂理論的講授和指導(dǎo)學(xué)生的藝術(shù)實踐活動。把所學(xué)的理論知識和教學(xué)、藝術(shù)實踐有機的結(jié)合起來，引導(dǎo)學(xué)生掌握了科學(xué)理論的基礎(chǔ)上，通過創(chuàng)造性思維運用到實踐當(dāng)中去，使學(xué)生在實踐中驗證理論，進(jìn)一步全面、透徹地理解理論，學(xué)會運用理論不斷提高分析、解決問題的能力。它們之間相互作用，即增加了學(xué)生對理論知識的全面理解又推動了聲樂技能技巧的發(fā)展，使學(xué)生的綜合素質(zhì)逐步得到了完善。高等師范院校培養(yǎng)的音樂人才，主要是針對教學(xué)能力的培養(yǎng)，只有在實踐中的磨練，增強學(xué)生技能技巧的教學(xué)能力與藝術(shù)實踐的組織能力，使培養(yǎng)的學(xué)生更具有師范的教學(xué)優(yōu)勢。因此，大量的藝術(shù)實踐是聲樂教學(xué)過程中不可缺少的教學(xué)環(huán)節(jié)。

俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”，學(xué)生對于所學(xué)專業(yè)知識與技能的掌控能力在藝術(shù)實踐中能得到鮮明的體現(xiàn)。大膽的進(jìn)行藝術(shù)實踐，給提供了從理論到實踐，又從實踐回歸到理論，從實踐中更全面了解和消化理論的過程，為培養(yǎng)出合格的人才打下良好的基礎(chǔ)。聲樂教師除了運用聲樂教學(xué)方法外，還要注重多元化音樂文化的傳播，讓學(xué)生多聽、多唱、多看世界各國優(yōu)秀的聲樂作品，接受多元化音樂文化教育理念。“實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”，對待和認(rèn)識聲樂藝術(shù)的客觀規(guī)律也是如此。聲樂教學(xué)和演唱如果不經(jīng)過實踐，是得不到教學(xué)方法和舞臺經(jīng)驗的第一手資料的，通過聲樂藝術(shù)實踐，往往能在有限的舞臺藝術(shù)實踐中能取得事半功倍的奇效。在聲樂教學(xué)中，應(yīng)通過豐富聲樂藝術(shù)活動，讓學(xué)生參與到排練與演出中，這樣的聲樂藝術(shù)實踐不但提高了學(xué)生的藝術(shù)實踐能力，同時也鍛煉了學(xué)生的教學(xué)實踐能力。提高學(xué)生參與實踐的表現(xiàn)力，突出實踐在聲樂活動中的重要性已成為高師聲樂教學(xué)的當(dāng)務(wù)之急,給學(xué)生提供實踐展示的平臺，鞏固并消化所學(xué)的專業(yè)知識，使高師聲樂課教學(xué)更加貼近基礎(chǔ)音樂教育的需要。

四、教材的使用不切合實際

近年來對高師聲樂教學(xué)改革的不斷推進(jìn)，聲樂教材的改革也顯得尤為重要?，F(xiàn)在普遍使用的聲樂教材基本采用專業(yè)音樂院校的聲樂教材，起點過高，各級聲樂作品難度跨度較大，初、中級作品匱乏，大大超過了師范教學(xué)的能力范圍。教材的大多聲樂曲集對曲目的注釋不夠充分，沒有對綜合音樂特點和演唱的難易程度分級，對于基礎(chǔ)較淺的學(xué)生自學(xué)較難，不能充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和積極性。把專業(yè)院校的教學(xué)教材硬搬到高師音樂教育中，對發(fā)揮高師音樂教育的優(yōu)勢性十分不利?，F(xiàn)在中小學(xué)音樂教材已按新課程標(biāo)準(zhǔn)出臺，高師聲樂教材已明顯不具有先見性，因此，對高師的聲樂教材進(jìn)行改革已刻不容緩。

參考文獻(xiàn)