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傳統(tǒng)藝術的種類范文第1篇

【關鍵詞】戲劇 影視 傳承

隨著中國社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人們生活水平的不斷提高，各種不同的新興藝術對傳統(tǒng)藝術帶來了巨大沖擊，人們對傳統(tǒng)文化越來越淡漠，傳統(tǒng)戲劇類非物質文化遺產(chǎn)的保護迫在眉睫。數(shù)字技術的發(fā)展，使影視藝術也發(fā)生了巨變，利用光、時間、空間、聲音、特技等所形成的多維空間帶給人們無限的遐想，使影視藝術可以以不同的方式呈現(xiàn)在各類不同的電子媒介上。如果能將傳統(tǒng)戲劇與影視藝術結合起來，必將會擴寬傳統(tǒng)戲劇的傳播途徑、增強傳播效果，對傳統(tǒng)戲劇類非物質文化遺產(chǎn)的保護起到重要作用。

一、什么是中國戲劇

中國戲劇最早起源于原始社會時期的歌舞，經(jīng)過多個朝代的演變，最終才形成比較完整的戲劇藝術。主要由民間的說唱、歌舞、滑稽戲三種藝術形式融匯而成。比較著名的劇種有京劇、昆曲、豫劇、越劇、粵劇、秦腔、川劇、黃梅戲等。中國戲劇藝術具有豐富的藝術表現(xiàn)手段，它把曲詞、表演、音樂、美術等融為一體，用節(jié)奏貫穿其間，既充分調動了各種藝術手段的表現(xiàn)力，又達到和諧的統(tǒng)一，大大增強了藝術的感染力，形成了獨有的、節(jié)奏鮮明的、具有中國特色的表演藝術。中國的戲劇藝術與古希臘悲劇和喜劇、印度梵劇一起并稱為世界三大古老的戲劇文化。

2006年，戲劇藝術作為戲劇類非物質文化遺產(chǎn)，被國務院批準納入第一批國家非物質文化遺產(chǎn)名錄，并于6月2日予以公布。早在2001年，昆曲已被第一個列入世界非物質文化遺產(chǎn)名錄。

二、中國傳統(tǒng)戲劇藝術的傳承現(xiàn)狀

同所有傳統(tǒng)藝術一樣，戲劇藝術發(fā)展到現(xiàn)在，都面臨著衰亡的危機。隨著科學技術的不斷進步，信息化時代的到來，人們對文化產(chǎn)品的選擇更加便捷和多元化，電影電視、隨身聽、DVD機、互聯(lián)網(wǎng)等的普及為人們提供了自由和廣闊的選擇空間。相反的，戲劇藝術的生存方式就顯得陳舊和過時了，傳統(tǒng)戲劇只有在舞臺上與觀眾面對面地交流，才能表現(xiàn)出它的藝術魅力。但這種以劇院（舞臺）為中心的創(chuàng)作、傳播和欣賞方式給人們帶來很大的約束。生活節(jié)奏越來越快的人們，已不再愿意花費大量的時間和金錢到一個固定的場所去欣賞一種程式化的、劇情相對比較簡單的傳統(tǒng)戲劇表演。不僅戲劇如此，所有的劇場藝術都面臨著普遍的危機。

目前，全國共有戲劇劇種360多種，除了一些比較著名的劇種外，還有幾百個小劇種分布在全國各個地區(qū)、各個民族。它們的傳承現(xiàn)狀都不容樂觀，對于一些地方上的大劇種，如京劇、越劇、豫劇等都開辦有專門的藝術院校，但近年來都面臨著生源匱乏的危機。對于一些小劇種，更加令人擔憂，有些劇種的傳承人僅僅剩下為數(shù)不多的幾個甚至一兩個，更沒有任何資料得以保存，他們的傳承全部靠一代一代的口口相傳，這樣一來，很多小劇種都悄無聲息地消亡了。

為了保護這些傳統(tǒng)戲劇，近年來國家也制定了一些相關的政策，采取了一些保護措施，但是保護模式過于保守，保護手法過于陳舊，跟不上社會與時展的趨勢，效果不好。因此，對戲劇藝術進行合理的保護和科學的傳承迫在眉睫。

三、如何發(fā)揮影視藝術在中國傳統(tǒng)戲劇藝術傳承中的作用

《國務院關于公布第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄的通知》中明確了保護文化遺產(chǎn)的根本目的是：保護和利用好非物質文化遺產(chǎn)，對于繼承和發(fā)揚民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，增進民族團結和維護國家統(tǒng)一，增強民族自信心和凝聚力，促進社會主義精神文明建設都具有重要而深遠的意義。因此，對傳統(tǒng)戲劇藝術的傳承和保護是非常必要的。運用最能體現(xiàn)現(xiàn)代科技手段的影視藝術，將對傳統(tǒng)戲劇的傳承和保護發(fā)揮巨大的作用，歸納起來有以下三點：

（一）借助影視藝術的強大記錄功能，對經(jīng)典劇目、經(jīng)典唱段以及演唱方法，特別是一些瀕臨滅絕的小劇種，進行記錄、歸類整理成視頻資料，統(tǒng)一保存。

任何一種藝術形式都要遵守產(chǎn)生、發(fā)展、消亡的自然法則。但是每一種藝術形式能得以產(chǎn)生和發(fā)展都是人們對生活的一種積淀，又有著其獨特的藝術內涵，因此，在它消亡之前，我們必須要做的就是對它的記錄，因為只有在這些傳統(tǒng)藝術的基礎上，才可以不斷地綻放出新的藝術之花。而影視藝術的技術性恰恰具備了這一特點，使記錄不再單純地停留在文字和圖片的層面上，而是真實地保存了它的影像和聲音，這對今后的戲劇藝術家的創(chuàng)作提供了最直觀的資料，也為這種即將消亡的藝術形式保存了最真實、原始的影像記錄。

（二）借助影視藝術的傳播功能，通過電子媒介將優(yōu)秀的戲劇劇目傳播出去，讓全國乃至全世界的人們都可以領略到中國傳統(tǒng)戲劇藝術的魅力。

傳統(tǒng)戲劇作為一種特殊的文化產(chǎn)品，其生產(chǎn)、傳播和消費都受很多條件制約：它必須要有一個舞臺（空間），它的創(chuàng)作和傳播都是在舞臺上完成的。而觀眾欣賞戲劇也必須通過舞臺，每一個觀眾由于所坐的位置不同，其觀看的角度就不同，因此他們的感受也會有所不同，而且經(jīng)常會忽略掉很多細節(jié)的表演。而在觀看的過程中，即使是去趟洗手間或者接一個電話，都會漏掉很多精彩的片段，要想再看一下幾乎是不可能的，除非重新安排時間、花費金錢從頭看一場。因此，戲劇藝術與影視藝術的結合是必然的趨勢，借助影視藝術的先進技術，通過攝像機的角度轉換和鏡頭、景別的切換，從不同的角度、距離來展現(xiàn)每一個場景，使劇中人物的每一個細小的表情變化都可以被觀眾看到。再借助影視藝術的傳播功能，把這些優(yōu)秀的劇目通過各種不同的電子媒介傳播出去，人們再也不用局限在劇場里，就可以隨心所欲地去欣賞。這樣，就打破了傳統(tǒng)戲劇傳播的局限性，可以讓更多的人有機會去接觸戲劇、認識戲劇，進而熱愛戲劇，戲劇藝術也將因此而更加接近普通老百姓，從而重新找到其生存的土壤。

（三）在保護傳統(tǒng)戲劇藝術的同時，努力融合影視藝術的美學原則，開發(fā)新的戲劇形式，使戲劇藝術更貼近生活，更符合現(xiàn)代人的審美需求。

藝術來源于生活，真實、自然、最大限度地接近生活，成了觀眾對藝術的一種追求。所謂真實，是藝術的真實，是藝術對生活準確的提煉和概括。而對于戲劇來說，其精華所在卻是追求神似的寫意風格——假定性和程式性。傳統(tǒng)戲劇要在一個小小的舞臺上詮釋復雜的場景和情節(jié)，解決舞臺空間與劇情實際空間之間的矛盾，在幾代藝人的努力下，終于創(chuàng)造了一整套拓展舞臺空間、變換舞臺空間的巧妙辦法，這就是高度程式化的虛擬手段。例如，同樣是表現(xiàn)上樓梯、開門的情節(jié)，在戲劇藝術中，可以用幾個程式化的動作就交待了；而在影視藝術中，就必須要有真實的樓梯和門，而演員也要像在生活中一樣去上樓梯、開門，仿佛身臨其境。戲劇藝術不僅通過富有音樂節(jié)奏的肢體語言，配之以小道具，創(chuàng)造出各種變幻的空間，并且以不同的臉譜來概括類型化的人物特征，生活形象被高度抽象化、符號化。這些恰恰就是中國傳統(tǒng)戲劇的精華之所在，也是我們必須要堅持和保護的。就像現(xiàn)代的劇院文化一樣，雖然都在逐漸式微，但作為一個國家文化的象征，劇場藝術一定要保存，因為它在一定程度上反映了一個城市的文明程度。因此，要欣賞到真正的、原汁原味的戲劇藝術，還必須回到劇場、回到舞臺，這也是對傳統(tǒng)的尊重，對傳統(tǒng)戲劇的尊重。

另一方面也必須順應時代的要求，接受和吸納新的藝術元素，開拓新的戲劇形式。影視藝術真實地反映客觀世界，影視藝術運用蒙太奇的手法，借助科技的手段，制作出逼真的場景，突破了舞臺時空的限制，實現(xiàn)了時空與視聽的綜合再現(xiàn)。影視藝術的美學特征培養(yǎng)和改造了現(xiàn)代人的審美意識和審美經(jīng)驗。傳統(tǒng)戲劇也可以大膽地進行嘗試，依據(jù)影視藝術特有的藝術手段、傳播媒介、欣賞方式、審美心理，運用影視藝術的思維方式去創(chuàng)作全新的、以戲劇藝術為基本內容的屏幕藝術作品。在融合的過程中，肯定要經(jīng)歷痛苦的割舍，因為戲劇藝術中的假定性和程式性恰恰違背了影視藝術中的逼真性原則，因此，割舍在所難免。其實，不僅是戲劇，各種藝術形式都會經(jīng)歷這樣的過程，例如電影，隨著劇場文化的逐漸萎縮，電影藝術本身也正在萎縮。但是，在電影藝術式微的同時，它還在不斷地接納新技術或與別的科技含量較高的媒體進行融合，催生了許多新的藝術形態(tài)，比如二維動畫、三維動畫、影視廣告、活動網(wǎng)頁、電腦游戲等。而傳統(tǒng)的、古典意義上的膠片電影，可能會成為電影發(fā)展史上的一個里程碑。因此，戲劇藝術要得以延續(xù)，就必須符合大眾的審美心理，融合影視藝術的審美特征，催生新的戲劇品種。

藝術發(fā)展史的經(jīng)驗證明，所有生命力旺盛的藝術門類都是能經(jīng)受得住時間的考驗而歷久不衰的，但它們的語言結構是有壽命的，需要做出不斷的調整才能與時俱進，適應歷史的發(fā)展。將傳統(tǒng)戲劇與影視藝術結合起來，必將會擴寬傳統(tǒng)戲劇的傳播途徑、增強傳播效果，對傳統(tǒng)戲劇類非物質文化遺產(chǎn)的保護起到重要作用。

（注：本文為河南省2012年軟科學研究計劃項目的研究成果，項目編號：122400430147）

參考文獻：

傳統(tǒng)藝術的種類范文第2篇

一、傳統(tǒng)民間藝術和現(xiàn)代環(huán)境藝術設計發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)代環(huán)境藝術所涉及的領域較為廣泛，是眾多環(huán)境系統(tǒng)的融合藝術，包括城市規(guī)劃、建筑、園林、室內設計等領域。環(huán)境藝術是以設計符合民眾精神和生活雙重需要的生存空間為最終目標，在設計過程中要求遵循自然規(guī)律，符合事物發(fā)展方向，融合當?shù)貍鹘y(tǒng)文化。

（一）藝術設計貼近自然

隨著全球對環(huán)境保護的重視，全球人民對于自然環(huán)境有了更深層次的認識。因而環(huán)境藝術設計中逐漸貼近自然風格，力求為人們提供一種舒適的感覺。

（二）要有整體化

在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計領域中，由于其涉及的領域寬廣，現(xiàn)如今，一個城市的環(huán)境藝術從城市規(guī)劃到建筑風格都呈現(xiàn)出整體性特點，從而實現(xiàn)城市發(fā)展的協(xié)調統(tǒng)一。

（三）要趨向民族化

中國是擁有56個民族的國家，各民族發(fā)展具有個性和共性?，F(xiàn)如今的環(huán)境藝術設計漸漸偏向于民族特色，如日本的建筑物偏好室內設計全部顯示出日本民族特色。總之，傳統(tǒng)環(huán)境藝術中欠缺的元素歷史性和民族性，目前環(huán)境藝術設計已經(jīng)從民間藝術入手，發(fā)揮民間藝術的積極作用，促進現(xiàn)代環(huán)境藝術設計出符合大眾心理和生理需要的生存空間。

另一方面，傳統(tǒng)民間藝術是指將傳統(tǒng)藝術按照社會階層進行劃分，如詩詞等的藝術創(chuàng)造不屬于民間藝術范疇內。傳統(tǒng)民間藝術指的是藝術作品的創(chuàng)造者是普通老百姓，其創(chuàng)作的藝術品也是為社會底層的百姓服務的，所以傳統(tǒng)民間藝術再發(fā)展并不僅僅是以審美價值為主要生存支柱，期間，傳統(tǒng)民間藝術的種類離不開以下兩種類別：

1.生活服務類

傳統(tǒng)民間藝術中可以歸納到生活服務類的藝術品種類繁多。為底層百姓生活中的吃穿住行、勞動等一般生活物質資料服務的藝術品主要有生活用品，如百姓創(chuàng)造的不同廚具等；服務于生產(chǎn)勞作用的，如紡織車；服務于穿戴方面的民間藝術種類最多且發(fā)展最為繁榮，如衣服上的不同刺繡圖案；服務于百姓居住需求的主要有石頭、木材、土等材質使用和各種家具的樣式和擺設等。傳統(tǒng)民間藝術中的生活服務類影響著廣大人民的生活質量和生活方式，在日復一日中形成了民間文化氛圍，體現(xiàn)了社會底層對于生存質量的追求。

2.精神信仰類

傳統(tǒng)民間藝術中主要為底層百姓提供精神信仰服務的主要有為祭祀祈福所用的貢品，如各種紙扎供具。第二種服務于精神類的是娛樂所使用的，如民間傳統(tǒng)中的提供休閑娛樂的各種戲曲種類和游戲，如各種面具、玩偶，燈謎等。第三種是表達情感和內心需求的，如年畫、剪紙等民間藝術品。

總之，傳統(tǒng)民間藝術的發(fā)展具有明顯的地域性、實用性、傳承性、工藝性。其在中國的傳統(tǒng)文化中發(fā)揮著重要的作用。發(fā)展到現(xiàn)代，其在現(xiàn)代文明發(fā)展中也起著關鍵性作用。

二、傳統(tǒng)民間藝術在現(xiàn)代環(huán)境藝術中的應用特點

根據(jù)傳統(tǒng)民間藝術的發(fā)展和現(xiàn)代環(huán)境藝術設計的發(fā)展脈絡可以看出，傳統(tǒng)民間藝術運用到現(xiàn)代環(huán)境藝術中具有以下特點：

（一）地域性

傳統(tǒng)民間藝術帶有地域性導致其應用到現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中帶有明顯的地域特點。不同區(qū)域內的人民擁有不同的民族歸屬感，其所創(chuàng)造的民間藝術也因此帶有地域個性的標志。如北方的服飾特點以皮、毛材質為主；南方的服飾特點以布、絲等材質為主。同時現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中，往往會將年畫等粘貼藝術品運用到北方建筑室內設計中，將其發(fā)展成壁紙等藝術品，而南方應多潮濕天氣，較少使用到這些民間藝術品。

（二）裝飾性

根據(jù)傳統(tǒng)民間藝術發(fā)展歷程，可以發(fā)現(xiàn)，民間藝術在歷史中主要發(fā)揮其實用性功能。隨著信息技術的發(fā)展，傳統(tǒng)民間藝術品的實用性漸漸不再適應社會需求，因此，在現(xiàn)代環(huán)境藝術中主要汲取傳統(tǒng)民間藝術源遠流長的裝飾性功能。如剪紙藝術的發(fā)展已然成為產(chǎn)業(yè)結構鏈。而許多建筑物的室內裝飾中喜歡用到民間藝術品，如蓑衣、中國結等成為裝飾品。

（三）情感性

傳統(tǒng)民間藝術凝聚了中國民間數(shù)千年的民族情感和精神，在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中，主要采用了傳統(tǒng)民間藝術品種富含精神文明的元素，如現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中對民間傳說故事的使用，白蛇傳故事中的斷橋、油紙傘等元素的使用，從而使現(xiàn)代環(huán)境藝術中帶有民間百姓對美好事物的祝福之情。

（四）民族性

我國傳統(tǒng)民間藝術內容豐富、形式多樣，體現(xiàn)了中國百姓生存的哲學，反應了百姓的審美特點。總之，民間藝術是民族文化的重要體現(xiàn)形式?，F(xiàn)代環(huán)境藝術設計中，往往那些具有民族性的設計元素具有獨特性，受到了全世界的關注和借鑒。

傳統(tǒng)民間藝術在現(xiàn)代環(huán)境藝術中運用的幾大特點，為現(xiàn)代環(huán)境藝術設計和現(xiàn)代人們的生活帶來不可替代的作用。

三、傳統(tǒng)民間藝術在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的作用

從傳統(tǒng)民間藝術在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的應用特點，可以總結出其在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中發(fā)揮著審美作用和非審美作用。

（一）傳統(tǒng)民間藝術在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的審美作用

傳統(tǒng)民間藝術凝聚著普通民眾上千年的精神藝術。首先，民間藝術具有質樸簡練的審美特點，運用到現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中使人們感受到審美的愉悅性；其次，傳統(tǒng)民間藝術形式上具有和諧對稱性，使現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中繼承到這種形式美感，形成現(xiàn)代環(huán)境呈現(xiàn)出獨特的形態(tài)特點，如上?！靶绿斓亍鄙虡I(yè)休閑街區(qū)中對民間建筑材質的保存和應用，使得上海的整體環(huán)境呈現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代和諧統(tǒng)一的審美感受；第三，傳統(tǒng)民間藝術中內容的運用，豐富了現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的元素，體現(xiàn)了精彩紛呈的審美感受，如北京民間文化習俗在王府井環(huán)境改造中的使用，使得王府井的休息場所、燈柱等富含了民間文化內容，糖人制作的銅像、糖葫蘆銅像等的規(guī)劃設計，使得王府井富含生活的真實性，使得王府井包含了濃厚的傳統(tǒng)韻味，拉近了國內外民眾同王府井之間的距離，體現(xiàn)出豐厚的審美感受。

（二）傳統(tǒng)民間藝術的情感共鳴作用

傳統(tǒng)民間藝術具有濃厚的情感，其中包含對家人的情感、對時代的情感等。人們可以通過民間藝術產(chǎn)生情感的共鳴，從而進行情感交流。在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中，傳統(tǒng)民間文化運用其情感特點，為一些建筑設計、裝飾品等賦予情感文化，從而提升人們對于現(xiàn)代環(huán)境藝術設計的歸屬感。如民間文化中運用五顏六色的布條來制作幼兒的衣物，表達對于新生命的祝福和慈愛之情。在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中，將五彩的布條設計成室內裝飾用的抱枕、地毯等物品，表達對屋主的祝福，同時也表達屋主對來客的歡迎之情。另一方面，傳統(tǒng)民間文化能夠為現(xiàn)代環(huán)境藝術設計帶來祥和氛圍，起到緩解現(xiàn)代人們生活緊張感的作用，如民間元宵賞燈猜燈謎的習俗，在現(xiàn)代城市規(guī)劃中，一些城市會在商業(yè)主街道上懸掛各式各樣的燈籠，從而營造了快樂祥和的氣氛，增添了現(xiàn)代人們生活的驚喜。

（三）傳統(tǒng)民間藝術的教化作用

傳統(tǒng)民間藝術中蘊含豐富的道德文化，現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中傳統(tǒng)民間藝術的使用潛移默化中起到教化現(xiàn)代人們的作用。如民間藝術中的年畫、剪紙等圖案，往往帶有教育孩子孝敬父母、尊重長輩的意義。因此，現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中“二十四孝”的銅像，直截了當?shù)乇磉_了教化民眾的作用。

傳統(tǒng)藝術的種類范文第3篇

關鍵詞：版畫藝術;創(chuàng)作;價值取向

中圖分類號：J217 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）06-0026-01

版畫是視覺藝術的一種重要門類，其制作過程以金屬、石板、模板等不同材料為版材，通過刻刀、筆等工具，對板材進行繪制、雕刻、腐蝕等形成藝術形象，再通過印刷的形式形成的藝術品，版畫依照不同的藝術形式分為凸版、凹版、平版和孔版等種類。版畫的起源于印刷方式，但在長期的藝術創(chuàng)作中形成了自身的價值取向，隨著社會發(fā)展和科技水平的不斷提高，以往單純的工具性已成為歷史，當前版畫的創(chuàng)作早已從物質需求變?yōu)榫褡非螅饕运囆g欣賞為目的，在價值取向方面有了更深層次的表現(xiàn)。

一、版畫創(chuàng)作的藝術價值取向

我國版畫的起源較早，但最早發(fā)現(xiàn)的實物版畫出土于四川成都的唐朝墓葬，唐宋時期的版畫內容多是佛教相關內容，元明清時期版畫有了新的藝術形式，從畫譜、戲劇、小說以及刻本插圖等形式眾多，內容豐富。進入現(xiàn)代，版畫既有宣揚革命年代精神，弘揚民族文化的內容，也有對傳統(tǒng)版畫藝術的傳承和創(chuàng)新。當前，版畫的創(chuàng)作既有民間藝術的借鑒和融合，也對東西方藝術表現(xiàn)的交流進一步發(fā)展。

首先，傳統(tǒng)的版畫以自身的發(fā)展需要，通過民間藝人的創(chuàng)造，體現(xiàn)人民群眾的物質生活和精神生活需求，隨著版畫發(fā)展，作品的創(chuàng)作價值逐漸凸顯為對精神文化的發(fā)展，其創(chuàng)作內容反應了日常生活狀態(tài)，也為倡導主流文化，弘揚革命精神，發(fā)揚價值觀念做出一定的價值貢獻。版畫傳統(tǒng)創(chuàng)作和傳統(tǒng)藝術的融合，主要表現(xiàn)在版畫的內容上包含了民間戲劇、神話、舞蹈、歷史等方面的形象，在藝術表現(xiàn)形式上融合了傳統(tǒng)繪畫、書法、篆刻、印刷等不同的形式。新時期的版畫創(chuàng)作，通過傳統(tǒng)藝術豐富的語言表達和藝術形象的表現(xiàn)力，將傳統(tǒng)藝術精華融合到創(chuàng)作過程中，出現(xiàn)了一大批具有民族特色和歷史文化積淀，符合當代中國發(fā)展國情、表現(xiàn)時代特征和價值取向的版畫藝術精品。

其次，版畫藝術創(chuàng)作既要傳承中國傳統(tǒng)藝術元素，也要積極的融合西方藝術特色，使版畫藝術擁有長久的生命力?，F(xiàn)代版畫藝術的創(chuàng)作，要積極融入西方文化和現(xiàn)代藝術因子，在創(chuàng)作的技術、思維、內容等方面形成中西結合，相互促進的局面。藝術創(chuàng)作的意義就在于不拘泥固定的思維模式，其價值體現(xiàn)為能夠準確有力的表現(xiàn)創(chuàng)作者所要表達的思想和感情，版畫創(chuàng)作也是一樣，無論是傳統(tǒng)的還是西方的，只要是能夠符合審美價值追求，能夠表達作者的感情思想，能夠使人民群眾產(chǎn)生心靈的共鳴，為社會主義精神發(fā)展服務，就是我們應當肯定的，就是具有藝術成就的作品。

二、版畫創(chuàng)作的科技價值取向

科學技術的發(fā)展對人類社會起到了無可比擬的積極作用，從藝術創(chuàng)作的價值體現(xiàn)來看，現(xiàn)代版畫的藝術創(chuàng)作已經(jīng)無法離開科學技術的支撐，無論是版畫創(chuàng)作的形式還是內容都表現(xiàn)著版畫的科技價值。在版畫繪制上，傳統(tǒng)的版畫繪制都是手工完成，人工作業(yè)使版畫的產(chǎn)量較小，影響了版畫的普及型，限制了版畫表達感情的空間和維度，但是計算機信息技術的廣泛使用，繪制工具得到計算機技術的支持，版畫的創(chuàng)作更加自動化，智能化，雖然電腦制作的版畫收藏價值有所減弱，但是能夠使版畫產(chǎn)量提高，有助于版畫創(chuàng)作深入尋常百姓家庭，融入群眾生活當中，為版畫藝術的發(fā)展提供更加廣泛的群眾基礎。此外，現(xiàn)代版畫的不同種類反映了現(xiàn)代科技材料的價值意義。如新型的玻璃、合金等材料的使用，既能夠顯示新型材料的質地和特性，也能夠通過技術處理達到石板版畫的效果。版畫在制作方法上也體現(xiàn)這科技表現(xiàn)，如典型的絲網(wǎng)版畫，其制作過程從傳統(tǒng)的手工貼紙到封膠，或者漆制方法，發(fā)展為當前的通過照相制版，將一些更加精細化的畫面表現(xiàn)出來。可以說，版畫藝術與科技的發(fā)展已經(jīng)形成了十分緊密的關系，科技為版畫延續(xù)了更加多樣化的生命力，版畫同樣昭示著科學技術帶來的變革性價值。

三、版畫創(chuàng)作的批判價值取向

版畫的發(fā)展離不開題材的選擇和內容的思考，在當前社會主義價值追求的大背景下，版畫創(chuàng)作在題材上都同民族、生活、社會、時代和人民緊密聯(lián)系起來，考察版畫的每一次革新，都離不開版畫對現(xiàn)實生活的思考和批判，如魯迅先生引導的新興木刻版畫，就是在對民族性思考的基礎上，達到國家命運的批判。因此，當前我們的版畫創(chuàng)作中，同樣需要批判的價值取向，從反思中去尋找版畫創(chuàng)作的靈感。一方面版畫創(chuàng)作要關注傳統(tǒng)文化帶來的民族精神和力量，在世界文化的浪潮中呈現(xiàn)自我文化的反思能力，另一方面，版畫藝術應當從更加廣闊的視野中尋找批判的力量，通過對現(xiàn)實的批判性思考，將社會主義主流文化同版畫藝術相結合，尋找時代的主題。通過對版畫藝術的創(chuàng)作的批判性思考，構建屬于國家、民族、人民和時代的版畫精品。

參考文獻：

[1]冀榮德.中國版畫藝術的發(fā)展脈絡[J].文藝研究，2007（11）.

傳統(tǒng)藝術的種類范文第4篇

關鍵詞：多元視角 民間美術課程 教學設計 實踐研究

《隴上民間工藝品賞析》課程是我校2008年針對全體學生開設的一門公共藝術課程，主要以甘肅地區(qū)民間美術為主，并結合其他地區(qū)民間美術作品進行介紹，使學生了解民間美術的概念、種類及藝術特征，提高學生對民間美術作品的欣賞能力，使學生對本民族傳統(tǒng)文化有更深刻的認識和感悟，全面提高學生的綜合素質。開課幾年來受到學生的歡迎，并成為學校公共藝術課程中比較有特色的一門課程。回顧幾年來這門課程的整個教育教學活動既有經(jīng)驗的積累和收獲，又發(fā)現(xiàn)一些問題和不足，值得進行總結和分析。

一

課程開設之前我們做了大量準備工作，主要包括：

一是對學生具體學習狀況進行調研、分析。我們對在校一至三年級學生進行了抽樣調查和隨機訪談，調查發(fā)現(xiàn)幾乎所有學生對民間藝術都有所了解，但僅限于知道幾個不同種類。極少數(shù)學生對一些民間藝術種類有較深入的了解，主要因為參與過家鄉(xiāng)民俗活動或者民間藝術創(chuàng)作，多數(shù)學生對民間藝術基本知識、藝術特征、創(chuàng)作特色和蘊含的文化意義都了解極少，充分顯示學生對民間藝術了解甚少，知之甚少，民間藝術及其蘊含的文化意義對大學生來說嚴重缺失，充分顯示了這門課開設的必要性。

二是對已經(jīng)開設的公共藝術課程進行梳理。當前，學校已經(jīng)開設了《音樂修養(yǎng)》、《美術欣賞》和《藝術美育》等課程，沒有獨立的關于民間藝術的課程，即便開設課程中有部分相關民間音樂、民間美術和民間工藝的內容，但因為所占比例極少，講授中大都是簡單介紹，缺乏更深入的探討，因此將民間藝術作為主要內容引入課堂很有必要。一方面可以拓展公共藝術教育空間，為學生提供更新穎的藝術學習環(huán)境，另一方面有利于借助民間藝術強化民族傳統(tǒng)文化學習和教育，特別對中醫(yī)藥專業(yè)的學生更利于從這一方面接受和感悟傳統(tǒng)文化的精髓，提高其文化素養(yǎng)。

三是根據(jù)調研和分析結果，對課程進行定位。因為是面向全體學生的一門公共藝術課，必須兼顧各種不同層次的學生，課程既要有一定的理論深度和對文化意蘊較深入的介紹和分析，又要體現(xiàn)其普及性，即從更廣面上對民間藝術相關基本問題及作品進行賞析和介紹，還要兼顧其趣味性，有一定的學術性。

學校所在地甘肅位于中國西北部，古絲綢之路穿越全境。境內有漢、回、藏、東鄉(xiāng)、保安、裕固等多個少數(shù)民族共同生存，創(chuàng)造了豐富燦爛的民族民間藝術，呈現(xiàn)出歷史悠久，文化底蘊豐厚，名家輩出，藝術成果豐富，藝術特色鮮明的特征。這些帶有原生態(tài)味道的民間美術品，不僅具有獨特的審美價值，還傳遞著深厚的文化信息，這些都是得天獨厚的寶貴資源。有鑒于此，我們最終確定以甘肅地區(qū)民間美術為主要資源進行課程開發(fā)，同時將其他地區(qū)的民間美術種類引入課堂，形成一個可以比較和凸顯特色的大的民間美術研究背景。因為甘肅地區(qū)民間種類豐富分布很廣，最后選取了幾個具有代表性的種類如慶陽香包刺繡、隴東皮影、臨夏磚雕等作為課程主要內容，又因為有些民間美術有很強的工藝性如民間泥塑、雕刻，所以征求各位專家老師的意見后將課程命名為《隴上民間工藝品賞析》。

二

在此基礎上，對整個課程教學活動進一步進行分析和設計。

首先，調整教學理念，從多元化角度對課程進行分析。通過多年藝術教育實踐我們已經(jīng)感覺到單一化的教育教學必須摒棄，多元化教育教學方式才是出路。多元化是基于當今多元文化共存發(fā)展并影響這個社會進程背景下產(chǎn)生的一種認識和感知事物的方式，要求以更開放的態(tài)度面對不同觀點，尊重多元文化價值，從多個視角和概念認識和解釋世界。在具體教育教學中強調教師既是知識的主要傳導者，更要成為學生的傾聽者和對話者，提倡教師尊重學生的主體性和個體差異，重視激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)能力，重視整個教學的多元化設計。就本課程來講，因為以提高審美能力，進行傳統(tǒng)文化教育，提高綜合素質為最終目的，因此從教學內容、教學形式、課程形式等方面都要進行多角度考慮，以多元化方式進行設計，構建一個開放的、多維的、立體化的民間美術學習空間，讓學生有更多機會多角度體驗、感受和把握民間美術，全面體現(xiàn)學生在教學中的主體性，充分調動學習主動性和積極性，提高學習效率和水平。

其次，精挑細選，對課程內容進行多元化設計。甘肅地區(qū)民間美術資源豐富，主要包括：隴東皮影、臨夏磚雕、天水雕漆、甘谷脊獸、蘭州刻葫蘆、裕固族刺繡、藏族服飾、夏河拉卜楞寺唐卡 、酒泉夜光杯等，為教學資料收集和選擇提供了比較便利的條件。經(jīng)過反復比較斟酌，最后選擇了甘肅民間刺繡、甘肅民間剪紙、甘肅民間皮影、甘肅民間雕塑等五個大類為主作為課程內容，這些內容包括：慶陽香包刺繡、慶陽剪紙、環(huán)縣皮影、臨夏磚雕、蘭州刻葫蘆、儺面雕刻等不同種類的民間美術。之所以選擇這些內容，主要因為：一是這些民間美術品類是甘肅地區(qū)最具代表性的，有眾多關于它們研究的文章和著述，基本已經(jīng)形成了比較系統(tǒng)科學的認識和觀點，為課程理論化、深入化奠定基礎。二是盡管品類不同，但其包含的民間藝術創(chuàng)作思想、創(chuàng)作心理、造型手法和特色，特別是它們顯現(xiàn)出的地域性特色和蘊含其中的文化內涵都表現(xiàn)出一致性，是共通的，利于學生體驗、感悟和領會傳統(tǒng)文化的意義。三是這些民間美術品類是最貼近學生生活的，最接地氣的。獨特的地理位置使學生在日常生活中能接觸到較多的民間美術作品，加之多數(shù)是本地區(qū)的民間藝術品，易與學生產(chǎn)生親近感。確定這些內容，主要是想借助多品類的民間美術，拓寬學生視野，讓學生從不同角度體驗民間藝術的魅力，充分感受蘊含其中的文化意蘊，熱愛學習傳統(tǒng)文化。

再次，以實踐為主，對教學方式進行多元化設計。選擇了教學內容又應該采取怎樣有效的教學方法才能讓學生更好地掌握知識，這也是相當重要的問題。懷特海曾精辟地指出：“學習過程存在一種從屬的應用性活動?！雹佟龆磐J為真正的知識和富有成效的理解是探索和行動的產(chǎn)物，未被應用的知識是沒有意義的知識。對學生而言，在整個學習過程中，理論學習必須結合實踐體驗才可以完成知識結構建構，產(chǎn)生有效學習。藝術是十分感性的，在很大程度上靠學習藝術的人自己體會和感悟，這種感悟需要在具體情景中才能獲得最佳效果，即只有通過親身接觸才能獲得更多對藝術的認識和理解。

民間藝術的學習也一樣，如果能深入其中親自實踐，獲得的感受和認識就應更加豐富和全面?；谶@種認識，我們將實踐作為主要教學方法，并且針對不同教學內容設計不同的教學方法，主要采取做、畫、演、觀、找等方法。

所謂“做”主要指在學習中以技巧學習和創(chuàng)作實踐為主的教學方式。主要針對課程中民間剪紙、版畫等內容，學生可以通過學習畫、剪、刻、印等方法進行實際操作，同時在創(chuàng)作中感受和體會心理狀態(tài)變化，把握造型和用線規(guī)律和特色，通過這一系列過程逐漸領會蘊含其中的文化意義。所謂“畫”主要是針對皮影造型和儺面造型賞析等內容，讓學生結合皮影、儺面造型的規(guī)律和藝術特色，根據(jù)自己對人物的認識和感知進行人物形象設計，并以臉譜的形式描繪下來?！把荨敝饕亲寣W生參與到民間藝術活動中，課程中關于皮影和儺面的賞析離不開它們依托的表演，鑒于此盡量提供一定表演空間和場所讓學生參與到相關表演活動中，在唱、念、演中進一步獲得對皮影和儺面造型的認識和感受，充分感受到奇特的藝術魅力。“觀”主要指觀摩相關視頻材料，因為條件所限有些民間美術作品很難直接呈現(xiàn)在學生面前，還有一些民間工藝品制作方法的介紹要借助視頻材料，以便讓學生獲得更清晰的認識。另外，以開放課堂形式組織學生參觀博物館、民俗館等，以便同民間美術更近距離接觸。還有“找”就是自己發(fā)現(xiàn)身邊的民間藝術作品，一般是課前先提出要求，設定目標，讓學生在課余時間尋找身邊的民間藝術家，發(fā)現(xiàn)民間美術作品，收集整理資料并加以總結。主要是督促學生不斷發(fā)現(xiàn)和感受身邊的民間藝術，培養(yǎng)一雙真正發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

當然整個教學活動中采取的教學方式是因時因地加以調整，以更符合學生實際和教學實際狀況，或者以動手為主，或者觀摩與動手相結合，或者表演和討論穿插，等等，總之就是為學生提供更寬松、更開放、更活潑，充滿動感的學習環(huán)境，期望獲得最佳的學習效果。教學中不但重視教師指導、引導下的學生實踐活動，同時借助理論知識的介紹鋪墊和最終回顧、討論和總結，完成整個教學工作。

最后，全面考慮，對課程形式進行多元化設計。改變目前民間美術課程只注重課前準備及課堂教學設計的狀態(tài)，充分考慮課后學生的拓展學習和知識鞏固。主要包括：第一，開發(fā)網(wǎng)絡課程。網(wǎng)絡課程是借助因特網(wǎng)或其他數(shù)字化手段進行的教育、教學活動，使學生突破時間和空間的限制，有計劃地自主學習和反復學習，加之信息含量巨大，更利于學生建立符合自己學術興趣和適應性強的知識結構。根據(jù)網(wǎng)絡課程明顯的優(yōu)勢，我們開發(fā)了《隴上民間工藝品賞析》網(wǎng)絡課程，與課堂教學同步呈現(xiàn)，一方面是將課程素材、作業(yè)完成、問題討論等通過網(wǎng)絡呈現(xiàn)，使課后拓展學習進一步深入，另一方面將大量甘肅地區(qū)的民間藝術資源（圖片、視頻）等納入其中，對有限的課堂教學起到輔助和補充作用。第二，建立了學校網(wǎng)絡藝術平臺。用于教學共享的藝術教育網(wǎng)絡平臺――《馨?漫步》，為學生提供了相當數(shù)量的藝術課程學習資源，以及大量有關藝術的圖片、音樂和文字等信息材料，特別是民族民間藝術的相關資料，擴大學生學習藝術的視野，拓展藝術教育渠道。第三，建立了藝術論壇群。利用群的方便、快捷等特性，教師與學生形成了一個相互溝通藝術信息，共同交流藝術心得，展示藝術作品的良好互動平臺，營造了自由、寬松、有趣的藝術交流氛圍，讓學生課余也能感受到藝術的存在和魅力。

三

通過近幾年教學實踐取得了一定的成績：

首先，將甘肅地區(qū)民間藝術的豐富資源引進學校藝術教學內容，為學生提供欣賞甘肅民間藝術，了解甘肅歷史文化及傳承規(guī)律的環(huán)境，創(chuàng)設了良好的了解、體驗和感悟民族文化藝術的平臺。同時，為學生從這一角度體驗、感受和享受藝術創(chuàng)設了新的空間，既有利于推進甘肅與其他地區(qū)文化藝術的交流與溝通，又為民族民間藝術的研究、繼承和發(fā)展提供更廣闊的空間。

其次，將不同民間藝術以適當形式納入學校藝術教育體系中，不斷提煉和完善，形成理論與實踐相結合，課內課外相結合，情景與體驗相結合的教學模式，使學生受益良多。有同學認為通過自己創(chuàng)作作品和比較分析，終于對哪些作品好，好在哪兒有了進一步認識;有些認為對甘肅地區(qū)特有的一些民間紋樣的特征和內涵有了更深刻的認識;有些認為對如何欣賞這類作品有了較深的感受，有些學生要求教師再介紹一些制作方法，等等?？偟目磥?，這門課程受到學生的歡迎，成為學校一門較有特色的藝術課程。

第三，通過本課程建設和教學探索，促進了學校其他民間藝術課程建設和實踐，我們以民族民間藝術資源開發(fā)為基礎形成的各類民間藝術課程，通過多種教學方式和手段在教學實踐中不斷運用和總結，強化了課程間的關系，形成了一個層次較為清晰，具有一定邏輯性的民間藝術教育課程群，充實了學校藝術教育體系，多角度強化了藝術教育效果。

第四，借助網(wǎng)絡技術開發(fā)的藝術學習平臺，為學生提供了相當數(shù)量的藝術課程學習資源，以及大量有關藝術的圖片、音樂和文字等信息材料，特別是民族民間藝術的相關資料，擴大了學生學習藝術的視野，拓展了藝術教育渠道。

四

教育教學活動是一個動態(tài)過程，各方面因素的變化都會影響教學活動的成效，因此應該不斷結合這種改變加以調整。隨著教學實踐不斷進行，一些問題逐漸顯露，需要我們認真分析和解決。

首先，如何將甘肅地區(qū)民間藝術這些豐厚的資源嵌入音樂欣賞、美術欣賞、網(wǎng)絡藝術、藝術美育等相關課程模塊之中，有點有面地嵌入其中，讓學生對甘肅民間藝術的文化生態(tài)與藝術地理有全面而深入的了解。因為這種了解必須建構在藝術學知識體系之中，學生才能將民間藝術中的藝術精髓內化于心，使民族文化藝術教育在新時期在傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新成為可能。

其次，因為參與教學工作的教師沒有專門從事民間美術研究的，對于民間藝術一方面研究不夠深入，另一方面實際接觸比較少，導致知識結構和教學能力仍存在不足，因此在教學和研究過程中更多地仍停留在對民間藝術表象的關注，缺乏對其深層次文化內涵的研究和關注，不利于引導學生對本民族文化的學習和了解。如何采取有效措施，提供機會使教師深入研究民間藝術，從民間藝術中汲取更多有益的營養(yǎng)，豐富民間藝術理論知識，擴展自身知識儲備，提高民族文化素養(yǎng)，是需要關注的問題。

最后，目前計算機網(wǎng)絡技術與教學設計的結合僅限于如何將欣賞內容用媒體技術呈現(xiàn)出來，缺乏課后網(wǎng)絡技術如何發(fā)揮更大作用的探索，無法展示更多優(yōu)勢，達到預期效果。即與藝術教育教學需要相適應的計算機網(wǎng)絡知識和操作等應用整體能力不足，缺乏對多媒體技術的進一步挖掘和創(chuàng)新，對信息的合理利用不能真正達到教學要求。

注釋：

①付殿英.遙遠而有震撼的回音―懷特海的教育思想及其深遠意義.外國教育研究，2004，12.

參考文獻：

[1]毛攀云.地方高校如何講述民間藝術――以梅山民間藝術為例.高教探索，2015，5.

[2]閆莉.高校美術課程引入本土民間美術教育改革的分析.美術教育研究，2015，2.

傳統(tǒng)藝術的種類范文第5篇

提起民間藝術，我們可以想象到的或許是鄉(xiāng)土文化和勞動者所創(chuàng)造出的藝術作品。例如：皮影、剪紙、雕刻、版畫、民間歌舞等等。民間藝術有廣義和狹義之分。廣義的民間藝術包括民眾在社會生活與勞動實踐中所創(chuàng)造的精神和物質文化形態(tài)。如音樂、舞蹈、戲曲、建筑工藝品藝術等。狹義的民間藝術是以造型藝術為主的民間藝術。它包括民間美術、民間工藝、民間技藝等。[1]

民間藝術源于民間，服務于民間。是中華民族文化的重要組成部分，是社會主義精神文明建設的重要體現(xiàn)?，F(xiàn)在，憂郁民間藝術建設存在諸如門類發(fā)展不平衡，門類消失、資金匱乏等問題，嚴重阻礙了民間藝術發(fā)展。首先，從事民間藝術人員的生存境遇不佳，傳統(tǒng)民間技藝行業(yè)費時費力，還需一定得悟性。許多傳統(tǒng)技能和民間藝術瀕臨失傳甚至絕跡。其次，研究人員和經(jīng)費短缺制約民間文化的傳承與保護。因民間藝術團隊的演藝人員普遍工資低，年輕人對這一行業(yè)不“感冒”。嚴重缺乏傳承人和產(chǎn)業(yè)后繼人。另外，大量相關的民間藝術資料遭到破損，對民間藝術傳承帶來巨大的阻礙。最后，如今大量的民間藝術演出團專業(yè)素質不強，表演水平一般，以致藝術傳承的途徑得以扭曲。

二、民間藝術在高校藝術教育中傳承的必要性

1、民間藝術的傳承與保護

目前，民間藝術正面臨著一種“藝絕人亡”的尷尬境地。因為技藝“口傳心授”的特點，某項手藝也就會跟隨著在某個地區(qū)消失了。目前許多民間藝術例如：糖畫、木板年畫，皮影等民間藝術都面臨著失傳的境地。一方面礙于生活的壓力，另一方面由于傳承中缺少完整的教授體系，是的民間藝術就像無源之水，正在枯竭。民間藝術豐富了藝術世界的種類和形式，同時它也是藝術創(chuàng)造最寬闊的載體。從專業(yè)的角度講，這是對藝術本身不可再生的破壞。有些藝術真的就活在老一輩人的記憶力。藝術源于生活，同時高于生活。藝術從來都是在社會廣大群眾中萌生，經(jīng)由藝術家提煉升華而來。

民間藝術的保護任重道遠，一下兩點意見可作參考：（1）將民間藝術的地位提高，有些可以申非物質文化遺產(chǎn)。爭取當?shù)匚幕块T和媒體的關注、報道，取得社會關注。政府也可申請專項資金用于搶救瀕臨滅絕的民間藝術。（2）藝術可以和經(jīng)濟有配合的發(fā)展。結合旅游業(yè)、鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)提高手藝人的收入，讓藝術在實踐中保留、完善。這是最根本的方法，當然合作模式還有很多，需要開發(fā)。

2、民間藝術傳承是高校藝術教育的責任

面對我們丟失的優(yōu)秀傳統(tǒng)民間藝術，或即將面臨失傳的優(yōu)秀文化，高校藝術教育必須承擔這一重要的責任來保護民間藝術，傳承民族文化。民間藝術的傳承與藝術教育有著密切的關系，民間藝術與藝術教育相融合，培養(yǎng)高校學生對傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)有著不可代替的作用。藝術教育在潛移默化中就培養(yǎng)了學生的藝術能力和人文素養(yǎng)。藝術教育又是優(yōu)秀文化傳承的重要途徑之一。我們不能光靠專家學者去保護和傳承民間藝術，更多的是靠全體的共同努力。

三、高校藝術教育對民間藝術傳承的作用

1、有利于傳承民間藝術，保護藝術文化生態(tài)平衡

高等院校匯集了全國優(yōu)秀的知識分子，是教授先進文化和知識的主要平臺。知識是第一生產(chǎn)力的是時代里，高校的責任是傳承幾千年的優(yōu)秀文化和技術，承啟未來的學術研究和知識轉化生產(chǎn)力。同時民間藝術進入大學課程，同樣是具有承前啟后的重要作用，青年學生的活力是張揚的，創(chuàng)新的。民族的、民間的、民眾的文化在來自各地的學子的腦海匯聚、碰撞、反應、催生新形式、新內容的藝術美。高等院校應該高舉民間民族文化傳承和發(fā)展大旗，充分利用其人力、設備的優(yōu)勢，將更原生態(tài)的民間藝術保留，傳之后世，呵護其萌芽開花。

2、有利于提升高校藝術教育的價值

在高校藝術教育中加入優(yōu)秀的民間藝術文化，既豐富了大學生的民間藝術知識，更有助于大學生更為直觀地去感受、認識特定歷史時期、特定社會的精神實質，從根本上把握時代特征。在云南大理白族聚居地，有這兩樣樂器：霸王鞭和八角鼓。他們可以合著音樂在節(jié)日中登場表演。據(jù)了解，只是霸王鞭就有上百種打法（套路），每種打法少則四拍，多則三十六拍。這些民間藝術可以引入高校課程，刪繁就簡去粗求精后，保留原生態(tài)的舞步配合現(xiàn)代樂器的節(jié)奏相信會異彩紛呈。這樣的舞蹈同時有助于大學生對民間藝術的認知和傳承。直觀地視覺沖擊，親身感受在不同時期，不同地域人民的精神面貌。在當代前衛(wèi)的大學生中，也許會催生符合時代脈搏的民間藝術新篇。提升社會藝術素養(yǎng)，譜寫時代音符。

3、促進中國現(xiàn)代藝術的發(fā)展

民間藝術作為開放的文化藝術載體，有著自身獨特的藝術魅力，它的價值追求和文化內涵在不斷地積淀，在現(xiàn)代意識和技術的不斷沖擊下，民族藝術需要不斷進行更新與拓展。在現(xiàn)代藝術教育當中加入民間藝術，可以更好的讓現(xiàn)代藝術與民間藝術進行互動。這樣不但可以使藝術教育的審美內涵與藝術思維更加豐富，而且也使藝術創(chuàng)作在情感的抒發(fā)以及審美的表現(xiàn)上面有了更好地深度拓展。讓現(xiàn)在藝術創(chuàng)作與民間藝術進行溝通交流，使現(xiàn)代藝術的設計形式更加合理化、生態(tài)化，使現(xiàn)代藝術的藝術形式可以更加自然、更加合理的得到發(fā)展。[2]

四、挖掘高校藝術教育融入民間藝術的途徑

1、高校開展民間藝術進校園活動

不管是藝術類高校還是綜合類高校，豐富的文藝生活是必不可少的。各地高?？梢远嚅_展一些民間藝術的學習平臺，吸引更多的愛好者去接觸藝術，了解藝術。高校多舉辦一些高品位、高層次的校園文化活動。例如：藝術交流會、藝術展覽、歌舞巡演等等。給學生足夠的平臺，讓民間藝術在高校中生根發(fā)芽。

2、高校開設關于民間藝術的專業(yè)課程

我國民間藝術種類繁多，表現(xiàn)形式多種多樣。藝術類專業(yè)學科的教學中融入民間藝術的精華進行基礎教學，教師通過ppt展示，視頻播放等形式教學，這樣不但可以讓學生對傳統(tǒng)知識有一定掌握，同時使學生的生活充滿樂趣而不乏枯燥。非藝術類高?？梢蚤_設公共藝術課程，增加學生興趣，學生會自覺主動去接受民間藝術的課后學習。為學生提供了良好的平臺，也使得民間藝術只是得到普及。

3、組織學生參加民間藝術活動，全面了解學習民間文藝

學校領導多組織學生下基層，下農(nóng)村去采風、調研活動。多參與中華民族的傳統(tǒng)節(jié)日。請當?shù)貜氖旅耖g藝術工作者為學生表演展示，也讓學生親自參與到活動當中，并且讓學生發(fā)表對民間藝術的見解，主動參與到學習創(chuàng)作當中。為促進民族藝術發(fā)展做更大的貢獻。