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京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)范文第1篇

【關(guān)鍵詞】京劇；花臉；表演；概念；要點(diǎn)；流派

中圖分類號(hào)：J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2015）12-0042-01

京劇花臉是京劇的重要行當(dāng)之一，在整個(gè)京劇藝術(shù)中具有十分重要的地位與作用。表演是京劇花臉的生命，而京劇表演本身，涉及的范圍很廣、觸及的層面很深、企及的水準(zhǔn)很高。為此，本文從以下三大理論層面對(duì)京劇花臉的表演進(jìn)行系統(tǒng)研究與論述。

一、京劇花臉的概念內(nèi)涵

要研究京劇花臉的表演，首先必須厘清京劇花臉的概念內(nèi)涵。

京劇花臉是京劇凈行的俗稱，屬于京劇四大行當(dāng)――生、旦、凈、丑之一。具體又分以下幾個(gè)分支：

（一）大花臉。京劇大花臉是“正凈”的俗稱，多扮演地位較高、舉止穩(wěn)重的人物，表演上重唱功。又細(xì)分兩種：一種是銅錘花臉，簡(jiǎn)稱“銅錘”，最早因?yàn)椤洞蟊?guó)》《二進(jìn)宮》中的徐延昭手捧御賜銅錘而得名，后把重唱工的花臉都稱為“銅錘花臉”；另一種是“黑頭”，也稱“黑凈”，京劇中的包拯以勾黑臉為主要特點(diǎn)，表演上重唱功，故又稱“黑頭”。上述的“銅錘”與“黑頭”，有時(shí)又成為大花臉的同義語。如《鍘美案》中的包拯。

（二）二花臉。京劇二花臉是“副凈”的俗稱，又稱“二面”“架子花臉”，多扮演性格豪爽正直的人物。表演上重功架、做工和念白。如《野豬林》中的魯智深。

（三）武花臉。京劇武花臉是“武凈”的俗稱，多扮演會(huì)武藝的人物，表演上以武打?yàn)橹鳌Ｈ纭短艋嚒分械慕鹭Ｐg(shù)。

（四）武二花。武二花也叫“摔打花臉”，扮演會(huì)武功的人物，表演上重跌打摔打。如《打焦贊》中的焦贊。

二、京劇花臉的表演要點(diǎn)

京劇花臉的表演要點(diǎn)，是塑造不同劇目中的不同人物形象，包括人物的特定性格、思想感情等。

郝壽臣先生一生演出過17出曹操戲，例如《捉放曹》《逍遙津》等，每出戲的曹操都有不同的特點(diǎn)，為此他贏得了“活曹操”的美譽(yù)。他“不是把曹操僅僅演成一個(gè)奸雄，而是要把曹操的才華、氣度、性格都演出來；同時(shí)結(jié)合不同劇目里的特定環(huán)境，各有一套表演方法”[1]。而另一位花臉名家侯喜瑞在《群臣宴》中扮演的曹操，當(dāng)禰衡來到帳內(nèi)時(shí)，設(shè)計(jì)的身段動(dòng)作是曹操迅速?gòu)淖簧险酒?，并向前邁步。當(dāng)曹操見到禰衡一身傲慢時(shí)，才收回腳步，坐回原位。這就表現(xiàn)出曹操通情達(dá)理、文韜武略的政治家的特點(diǎn)，也有別于郝壽臣所塑造的曹操形象。

袁世海先生也在不同的劇目中成功地塑造出魯智深、周處、李逵、張定邊等人物形象。特別是在現(xiàn)代京劇《紅燈記》中塑造的鳩山的形象，更為京劇花臉?biāo)茉飕F(xiàn)代反面人物形象，提供了寶貴的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。

當(dāng)代京劇花臉名家楊赤，也在不同劇目中成功地塑造出不同的人物形象，如西門豹、周處、張定邊等。特別是在《梁山恨》中塑造的李逵，其性格極為豐富復(fù)雜，情感極為糾結(jié)矛盾，突破了京劇“好人一切都好，壞人一切皆壞”的老套，被觀眾贊賞：“千生百旦，一凈難求?！?/p>

三、京劇花臉的流派藝術(shù)

流派是京劇各行當(dāng)?shù)囊粋€(gè)顯著現(xiàn)象，是表演藝術(shù)成熟的重要標(biāo)志之一。所謂“流派”，是“藝術(shù)流派”的簡(jiǎn)稱，指的是“在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。”[2]

京劇花臉的流派同所有的流派一樣，均以該派創(chuàng)始人的姓氏命名，并有一批代表劇目和一些流派傳承人，以獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格為核心標(biāo)志。

“金（少山）派”系銅錘花臉，因在《霸王別姬》中有不俗的表演，故有“金霸王”之稱。代表劇目有《盜御馬》《鎖五龍》《牧虎關(guān)》《草橋關(guān)》《斷密澗》《打龍袍》《霸王別姬》等。傳人有吳松巖、趙炳嘯、婁振奎等。風(fēng)格特點(diǎn)是在銅錘唱腔的基礎(chǔ)上，吸收架子花臉的唱功和做功，唱腔宏亮渾厚、細(xì)膩響亮。

“郝（壽臣）派”系架子花臉，傳人有王永昌、袁世海、周和桐、王玉讓、馬永安、樊效臣等。風(fēng)格特點(diǎn)是做念俱佳，善于刻畫人物。

“侯（喜瑞）派”也是架子花臉，風(fēng)格特點(diǎn)是蒼勁俏拔、氣勢(shì)恢宏。代表劇目有《連環(huán)套》《戰(zhàn)宛城》《盜御馬》等。傳人有關(guān)鴻賓、袁國(guó)林、馬崇仁等。

“裘（盛戎）派”，系銅錘花臉。代表劇目有《鍘美案》《將相和》等。傳人有方榮翔、李長(zhǎng)春等，再傳弟子有孟廣祿、王越等?！棒门伞庇绊憦V泛，有“十凈九裘”之說。其風(fēng)格特點(diǎn)是韻味醇厚、節(jié)奏鮮明、剛?cè)嵯酀?jì)。

參考文獻(xiàn)：

京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)范文第2篇

【授課課題】國(guó)之瑰寶，梨園春秋――傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的比較賞析

【授課使用的教材】中等職業(yè)學(xué)校素質(zhì)教育叢書《音樂欣賞》（高鐵 主編 高等教育出版社）

【授課時(shí)間】2課時(shí)

【授課對(duì)象】中專二年級(jí)，計(jì)算機(jī)動(dòng)漫與游戲制作專業(yè)，31人

【授課類型】新授課

【教學(xué)目標(biāo)及要求】

（1）欣賞京劇《蘇三起解》、《大唐貴妃》、《智取威虎山》片段，感受京劇藝術(shù)的表演特征，體驗(yàn)京劇藝術(shù)的文化內(nèi)涵，激發(fā)對(duì)京劇的興趣和熱愛，以及民族自豪感。

（2）通過觀摩聆聽、歌唱表演，發(fā)現(xiàn)和感悟傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的異同，并在搶答、討論、師生合作等活動(dòng)中進(jìn)一步加強(qiáng)體驗(yàn)，了解京劇的發(fā)展和變革。

（3）了解欣賞京劇藝術(shù)所需的知識(shí)，嘗試結(jié)合本專業(yè)所學(xué)計(jì)算機(jī)技術(shù)，在制作動(dòng)漫和flash作品中融入京劇元素和故事情節(jié)。

【主要教學(xué)內(nèi)容】

（1）了解京劇藝術(shù)的表演特征。

（2）欣賞傳統(tǒng)京劇《蘇三起解》和現(xiàn)代京劇《大唐貴妃》、《智取威虎山》片段。

（3）比較傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的藝術(shù)特點(diǎn)。

【教學(xué)方法】

（1）情景教學(xué)法――創(chuàng)設(shè)情境、激發(fā)興趣。

（2）講授法――在學(xué)生的認(rèn)知基礎(chǔ)上，用啟發(fā)性的語言講授欣賞京劇藝術(shù)所需的知識(shí)，引導(dǎo)學(xué)生分析和認(rèn)識(shí)問題，培養(yǎng)綜合素質(zhì)。

（3）直觀演示法――運(yùn)用現(xiàn)代化教學(xué)手段，例如多媒體課件、影音資料等，做到視聽結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生由易入難，由簡(jiǎn)入繁，深化體驗(yàn)審美。

（4）練習(xí)法――充分發(fā)揮欣賞教學(xué)的“通感”，通過模唱、搶答、拓展實(shí)踐等多渠道練習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行多維度的參與體驗(yàn)。

（5）討論法――啟發(fā)學(xué)生通過觀察分析、討論、歸納等方法獲取新知識(shí)，深化對(duì)京劇的了解，同時(shí)，通過分組討論，培養(yǎng)合作精神，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)習(xí)的獨(dú)立性。

（6）自主學(xué)習(xí)法、任務(wù)驅(qū)動(dòng)法、指導(dǎo)法――布置探究性的學(xué)習(xí)任務(wù)，學(xué)生查閱資料，對(duì)知識(shí)體系進(jìn)行整理，讓學(xué)生在完成“任務(wù)”的過程中，培養(yǎng)分析問題、解決問題的能力，培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立探索及合作精神。

【教學(xué)環(huán)境設(shè)計(jì)及資源準(zhǔn)備】

（1）設(shè)備資源：多媒體教室、投影儀、電腦、音響、鑼、鼓、京劇服裝

（2）多媒體資源：多媒體課件、多媒體資料

（3）教材資源：《音樂欣賞》（高鐵 主編）

（4）網(wǎng)絡(luò)資源：與京劇藝術(shù)有關(guān)的網(wǎng)站，京劇的相關(guān)人文歷史資料

（5）其他資源：相關(guān)京劇書籍及影音資料

【教學(xué)重點(diǎn)】

（1）通過欣賞傳統(tǒng)京劇《蘇三起解》片段，使學(xué)生感受和了解傳統(tǒng)京劇的藝術(shù)特點(diǎn)，體驗(yàn)傳統(tǒng)京劇中的唱段，探尋京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)。

（2）通過比較欣賞現(xiàn)代京劇《大唐貴妃》、《智取威虎山》片段，使學(xué)生發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代京劇的異同，了解京劇的發(fā)展和變革，提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和審美情趣。

【教學(xué)難點(diǎn)】運(yùn)用所學(xué)到的知識(shí)，對(duì)賞析的片段做出獨(dú)立的判斷和評(píng)價(jià)。

【教學(xué)過程及時(shí)間分配】

一、啟發(fā)與導(dǎo)入（共2分鐘）

（1）情景創(chuàng)設(shè)

教師演奏鑼鼓經(jīng)。學(xué)生進(jìn)入教室。

環(huán)節(jié)說明：教師發(fā)揮特長(zhǎng)，將學(xué)生引入特定的教學(xué)意境，激發(fā)學(xué)生的強(qiáng)烈興趣。

（2）啟發(fā)提問

教師提問：你所熟悉的京劇劇目？

學(xué)生自由說出熟悉的京劇劇目。

環(huán)節(jié)說明：調(diào)動(dòng)學(xué)生已有的知識(shí)，并且活躍課堂情緒。

出示課題：國(guó)之瑰寶，梨園春秋――傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的比較賞析

環(huán)節(jié)說明：導(dǎo)入課題。

二、體驗(yàn)與審美（共38分鐘）

（1）知識(shí)導(dǎo)入（8分鐘）

教師導(dǎo)語：作為迄今已有200多年的歷史的國(guó)粹，京劇代表中華民族的表演藝術(shù)。因此作為一名中職生，我們更有必要好好了解一下我們的國(guó)之瑰寶――京劇。這兩節(jié)課我們將在欣賞和實(shí)踐過程中，綜合地感受京劇的藝術(shù)特征，以及了解傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代京劇的異同。

教師講解：京劇的概念和起源、四大名旦；京劇行當(dāng)（生旦凈丑）；表演體系（唱念做打）；京劇伴奏（文場(chǎng)、武場(chǎng)）；京劇唱腔（西皮、二黃）

環(huán)節(jié)說明：教師先不對(duì)知識(shí)做講解，而是通過在課堂上給學(xué)生搭建展示平臺(tái)，鼓勵(lì)學(xué)生課前預(yù)習(xí)和積極思考，以此提升學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力。

（2）欣賞傳統(tǒng)京劇《蘇三起解》（15+10+5分鐘）

1）審美欣賞

教師提問：能否簡(jiǎn)要介紹劇情？

學(xué)生說出課前對(duì)劇情的預(yù)習(xí)。

教師補(bǔ)充解釋《蘇三起解》中“起解”的含義。

環(huán)節(jié)說明：1.通過提問學(xué)生劇情，檢驗(yàn)學(xué)生課前對(duì)教材的預(yù)習(xí)。2.從劇情領(lǐng)悟邪不壓正，潛移默化實(shí)施德育。3.通過教師補(bǔ)充作品的人文歷史背景，擴(kuò)展學(xué)生的人文視野，提升學(xué)生的人文素養(yǎng)。

觀賞前提示學(xué)生關(guān)注唱段內(nèi)容，并思考：1.屬于哪個(gè)行當(dāng)？2.伴奏樂器？3.唱腔的特點(diǎn)？4.動(dòng)作有什么特點(diǎn)？5.舞臺(tái)布置和道具的特點(diǎn)？

教師播放《蘇三起解》中的《蘇三離了洪洞縣》唱段。

引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)京劇表演的三大特點(diǎn)，并和學(xué)生一起完成填表總結(jié)：綜合性、程式性（行當(dāng)、臉譜、音樂、動(dòng)作）、虛擬性（道具、時(shí)空、動(dòng)作）

環(huán)節(jié)說明：1.以聽覺切入教學(xué)，并提示學(xué)生關(guān)注唱段的內(nèi)容，要求學(xué)生通過視聽，感受和體驗(yàn)京劇藝術(shù)的獨(dú)特魅力。2.教師以實(shí)例引導(dǎo)學(xué)生有針對(duì)性地欣賞，以深化學(xué)生對(duì)京劇常識(shí)和特征的體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)。3.了解傳統(tǒng)京劇的基本常識(shí)，學(xué)會(huì)鑒別，是本課預(yù)設(shè)的知識(shí)點(diǎn)之一。

2）實(shí)踐表演

教師出示譜例：《蘇三離了洪洞縣》，并播放該唱段。

教師范唱，學(xué)生模唱，感受唱腔委婉起伏的特點(diǎn)。

邀請(qǐng)幾位學(xué)生上臺(tái)，模仿傳統(tǒng)京劇《蘇三起解》的表演動(dòng)作，教師指導(dǎo)。穿上京劇服裝，師生合作表演。

環(huán)節(jié)說明：1.引導(dǎo)學(xué)生感受京劇的韻味，加深審美印象。鼓勵(lì)學(xué)生大膽模仿、表演和體驗(yàn)京劇藝術(shù)。2.在欣賞教學(xué)中融入視譜能力、歌唱技能的訓(xùn)練。3.師生合作表演體現(xiàn)的是一種平等的教學(xué)思想。這一活動(dòng)既強(qiáng)化了學(xué)生對(duì)音樂風(fēng)格的體驗(yàn)，又營(yíng)造了和諧活躍的課堂氣氛。

3）搶答練習(xí)

分組對(duì)京劇藝術(shù)相關(guān)常識(shí)進(jìn)行FLASH搶答競(jìng)賽。

①四大名旦：用看圖辨別的形式；②京劇行當(dāng)：用看圖的形式；③伴奏：用看圖的形式；④唱腔：用文字判斷的形式。

環(huán)節(jié)說明：1.活動(dòng)方式能提高學(xué)生興趣，參與形式能增強(qiáng)學(xué)生體驗(yàn)。2.在每次搶答后教師進(jìn)行補(bǔ)充，提升相關(guān)知識(shí)點(diǎn)。3.客觀評(píng)價(jià)，既要鼓勵(lì)為主，又要實(shí)事求是。

三、對(duì)比與欣賞（共25分鐘）

（1）對(duì)比欣賞現(xiàn)代京劇《智取威虎山》（10+5分鐘）

1）對(duì)比欣賞

教師提問：能否簡(jiǎn)要介紹劇情？

學(xué)生說出課前對(duì)劇情的預(yù)習(xí)。

教師補(bǔ)充介紹劇目的人文歷史背景。

環(huán)節(jié)說明：1.通過提問學(xué)生劇情，檢驗(yàn)學(xué)生課前對(duì)教材的預(yù)習(xí)。2.從劇情感受軍人的有勇有謀，潛移默化進(jìn)行愛國(guó)主義教育。3.補(bǔ)充作品的人文歷史背景，提升學(xué)生人文素養(yǎng)。

教師播放《智取威虎山》中的《甘灑熱血寫春秋》唱段。

觀賞前提示學(xué)生關(guān)注唱段內(nèi)容，并思考：1.舞臺(tái)布置的特點(diǎn)？2.伴奏樂器的特點(diǎn)？3.服裝的特點(diǎn)？4.歌詞的含義？

教師引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)現(xiàn)代京劇的特點(diǎn)：劇情、服裝、舞臺(tái)布景、伴奏。

環(huán)節(jié)說明：1.以聽覺切入教學(xué)，并提示學(xué)生關(guān)注唱段的內(nèi)容，帶著問題去聆聽。2.教師以實(shí)例引導(dǎo)學(xué)生有針對(duì)性地欣賞，以深化學(xué)生對(duì)現(xiàn)代京劇特征的體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)。

2）實(shí)踐體驗(yàn)

教師出示譜例：《干灑熱血寫春秋》，并播放該唱段。

教師范唱，學(xué)生模唱，感受音樂中所抒發(fā)英雄的廣闊胸懷和豪壯氣勢(shì)。

環(huán)節(jié)說明：1.引導(dǎo)學(xué)生以親身體驗(yàn)京劇韻味，加深審美印象。鼓勵(lì)學(xué)生大膽模仿、表演和體驗(yàn)京劇藝術(shù)。2.在欣賞教學(xué)中融入視譜能力、歌唱技能的訓(xùn)練。

（2）對(duì)比欣賞現(xiàn)代京劇《大唐貴妃》（7分鐘）

教師介紹劇目的人文歷史背景。

環(huán)節(jié)說明：通過介紹作品人文歷史背景，擴(kuò)展學(xué)生人文視野，提升學(xué)生人文素養(yǎng)。

教師播放《大唐貴妃》片段。

觀賞前提示學(xué)生關(guān)注唱段內(nèi)容，并思考：1.舞臺(tái)燈光有什么特點(diǎn)？2.伴奏樂器？

教師引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)現(xiàn)代京劇的特點(diǎn)：伴奏、舞臺(tái)燈光。

（3）討論歸納傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代京劇的異同（3分鐘）

教師提問學(xué)生，歸納傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的異同，并完成填表。

環(huán)節(jié)說明：1.了解傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代京劇的異同，學(xué)會(huì)鑒別。2.總結(jié)對(duì)比欣賞的內(nèi)容，從感性體驗(yàn)上升到理性思考，遵循學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律，提高對(duì)戲劇、戲曲藝術(shù)的鑒賞力和想象力。

四、思考與探討（共12分鐘）

教師提問：傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的關(guān)系？ 學(xué)生自由回答與交流：繼承與發(fā)展。

教師提問：你更喜歡傳統(tǒng)京劇還是現(xiàn)代京劇？為什么？學(xué)生自由回答與交流。

教師提問：你對(duì)京劇的普及與推廣有何建議？（你對(duì)“京歌”這一形式如何看待？）為什么？學(xué)生分組討論交流。

環(huán)節(jié)說明：1.讓學(xué)生各抒己見，勇于表達(dá)自己的觀點(diǎn)。2.鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)一步自主思考和探究，激活思維，認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的繼承與發(fā)揚(yáng)關(guān)系。

五、練習(xí)與總結(jié)（共3分鐘）

（1）擴(kuò)展練習(xí)（1分鐘）

教師布置作業(yè)：請(qǐng)利用專業(yè)知識(shí)和技能，結(jié)合京劇元素，分組制作一部京劇推廣短片或動(dòng)畫（5分鐘），下節(jié)課分組進(jìn)行展示。

環(huán)節(jié)說明：1.根據(jù)中職階段學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)與專業(yè)特色，利用計(jì)算機(jī)動(dòng)漫制作技能，結(jié)合京劇藝術(shù)的元素，積極誘發(fā)學(xué)生對(duì)京劇音樂的實(shí)踐興趣，鼓勵(lì)學(xué)生參加多樣的探究性藝術(shù)實(shí)踐。2.一方面為學(xué)生提供交流和展示的平臺(tái)，另一方面又培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)新能力。

（2）歸納總結(jié)（2分鐘）

教師歸納：京劇表演的藝術(shù)特征、傳統(tǒng)京劇和現(xiàn)代京劇的異同。

教師結(jié)語：今天，我們插上藝術(shù)的翅膀領(lǐng)略了國(guó)之瑰寶傳統(tǒng)京劇的藝術(shù)風(fēng)情與人文特色，為我國(guó)深厚的人文底蘊(yùn)和豐富的藝術(shù)積累而露出由衷的微笑。同時(shí)，我們也感受了京劇百年春秋的變遷，被現(xiàn)代京劇的魅力深深吸引。京劇的發(fā)展和變化隨著時(shí)代變化是無窮的，但始終要保留其精髓的藝術(shù)特征。梅葆玖先生特意提到，對(duì)傳統(tǒng)京劇改革時(shí)要堅(jiān)持“舊中有新，心中有根”的法則。它們凝聚了我們民族的傳統(tǒng)、民族的特色，讓我們深深的感到自豪。

京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)范文第3篇

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代京?。粋鹘y(tǒng)京??；舞臺(tái)表演

中圖分類號(hào)：J80 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）12-0051-01

一、現(xiàn)代京劇與傳統(tǒng)京劇

傳統(tǒng)京劇又稱平劇，是中國(guó)影響最大的戲曲劇種之一。徽劇是京劇的前身，京劇產(chǎn)生于清朝乾隆年間，是根據(jù)徽、漢戲班的二黃腔、西皮腔等不同的部分劇目、唱腔、曲調(diào)和表演方法，吸收了一些地方民間曲調(diào)而形成的一種新劇種。

現(xiàn)代京劇主要是指之后至今的所有反映人們現(xiàn)代生活的京劇。受現(xiàn)代觀念的影響弘揚(yáng)民主、自由、平等的生活。

二、分析傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的舞臺(tái)表演

舞臺(tái)表演是視覺、聽覺、時(shí)間、空間四位一體的一門綜合藝術(shù)①。戲劇是由演員扮演角色在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù)。演員通過京劇所具獨(dú)特藝術(shù)表現(xiàn)形式：唱、念、做、打推動(dòng)整個(gè)劇情的發(fā)展，對(duì)京劇作品進(jìn)行演繹。對(duì)舞臺(tái)裝飾、布置、服裝等不做過多的要求。

（一）《貴妃醉酒》唱段的舞臺(tái)表演

1.演員的心理活動(dòng)。作品《貴妃醉酒》主要描寫的是唐玄宗駕轉(zhuǎn)西宮梅妃處，楊貴妃悶悶不樂，獨(dú)飲悶酒，不覺沉醉，自怨自艾，悻悻回宮的一段劇情。因此作品中楊貴妃的心理活動(dòng)應(yīng)該是由期盼唐玄宗的到來到失望，最后自飲自酌喝醉怨恨的復(fù)雜心情。

2.形體表演是京劇藝術(shù)表演的重要組成部分。京劇形體表演的基礎(chǔ)：手、眼、身、法、步。又稱“五法”。①京劇演員的每一個(gè)姿勢(shì)、步法都有嚴(yán)格的規(guī)定。劇中，楊玉環(huán)的飲酒從掩袖而飲到隨意而飲，梅蘭芳以外形動(dòng)作的變化來表現(xiàn)這個(gè)失寵貴妃的心理變化過程。繁重的舞蹈舉重若輕，像銜杯、臥魚、醉步、扇舞等身段難度甚高，演來舒展自然，流貫著美的線條和韻律。

3.聲腔的特點(diǎn)?！顿F妃醉酒》的聲腔運(yùn)用的是傳統(tǒng)聲腔體系――四平調(diào)。楊貴妃一角唱腔醇厚流利、嗓音高寬清涼、圓潤(rùn)甜脆、音色飽滿、情感表達(dá)含蓄豐富。

4.京劇伴奏樂器分管弦樂與打擊樂。其中，打擊樂是京劇伴奏樂器中的靈魂。京劇的打擊樂器有大鑼、單皮鼓、板、鈸、鐃等，稱為“武場(chǎng)”；管弦樂器有京二胡、京胡、三弦、月琴，稱為“文場(chǎng)”。

5.舞臺(tái)布置及演出角色的舞臺(tái)服裝、飾品等等。隨著時(shí)代的發(fā)展，觀眾要求外在舞臺(tái)裝飾、角色服裝、飾品的搭配既要符合劇情、又要美觀大方。傳統(tǒng)京劇《貴妃醉酒》中的場(chǎng)景布置、演員服飾等都較為傳統(tǒng)。宮廷的道具、傳統(tǒng)的桌椅擺設(shè)與其他京劇中的一樣，沒有其自身獨(dú)特性。

（二）《智斗》唱段的舞臺(tái)表演

1.演員的心理活動(dòng)?！吨嵌贰肥蔷﹦　渡臣忆骸分休^為經(jīng)典的唱段。劇中阿慶嫂以她樸實(shí)的本色語言，以及形象生動(dòng)的比喻，表現(xiàn)了她的革命膽略與融入當(dāng)?shù)丨h(huán)境的生活情趣。和諧自然，貼切生動(dòng)；鋒芒內(nèi)含，一語雙關(guān)。既合乎一位見慣世面、混跡江湖的春來茶館老板娘的身份，又流露出一位肩負(fù)重任、堅(jiān)忍不拔的革命者的凜然正氣。

2.作品的文學(xué)性。（1）京劇唱詞的藝術(shù)文學(xué)性。京劇冠為國(guó)粹，聞名世界。然而，傳統(tǒng)京劇場(chǎng)次庸俗，不重視唱詞的藝術(shù)文學(xué)性?，F(xiàn)代京劇《沙家浜》，唱詞優(yōu)美，曲盡人情。在文學(xué)性方面，具有很高的審美價(jià)值。（2）唱詞風(fēng)格。在京劇《沙家浜》中，編寫唱詞的風(fēng)格上，力求把傳統(tǒng)的戲曲形式與現(xiàn)代的思想和審美觀結(jié)合起來，并致力于戲曲劇本的“可讀性”。在《斗智》一場(chǎng)，阿慶嫂那段精彩紛呈的唱詞，字字珠璣，可點(diǎn)可圈。它散發(fā)出的濃烈泥土氣息，顯示了來自民間的鄉(xiāng)土文學(xué)的醇厚與機(jī)趣。（3）聲腔特點(diǎn)。京劇起源自秦腔、徽戲與漢調(diào)，其實(shí)也是地方戲曲的一種變種。以“俗文化”的形式，創(chuàng)作出具有很高文學(xué)性的優(yōu)美唱詞。

3.在服裝道具等方面?，F(xiàn)代京劇《沙家浜》發(fā)生于時(shí)期，因此劇中人物阿慶嫂、刁德一、胡傳魁等任人物在服裝、道具等方面全都是以當(dāng)時(shí)普通婦女、偽軍等真實(shí)形象塑造出來的，相對(duì)具有藝術(shù)性。

三、傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇是傳承的關(guān)系

現(xiàn)代京劇在唱腔、板式上有所發(fā)展。吸收了交響樂等音樂元素對(duì)劇情的渲染是傳統(tǒng)京劇難以達(dá)到的?，F(xiàn)代京劇的唱詞為了適應(yīng)廣大聽眾全部用普通話演唱。在服飾、舞臺(tái)布景等方面取消了傳統(tǒng)京劇的行頭，布景豐富了，道具豐富了，程式化沒了，不分演唱流派。另外，現(xiàn)代京劇和傳統(tǒng)京劇還可以從內(nèi)容上進(jìn)行區(qū)分，傳統(tǒng)京劇多表現(xiàn)歷史題材，如《貴妃醉酒》，而現(xiàn)代京《嚳從誠(chéng)質(zhì)堤獠模如革命現(xiàn)代京劇《沙家浜》等等。

注釋：

①王曉光.論歌唱的舞臺(tái)表演[J].東北師范大學(xué)，2009.

參考文獻(xiàn)：

[1]梁伯龍，李月.戲劇表演藝術(shù)[M].高等教育出版社，2004.

[2]上海戲劇學(xué)院《戲劇藝術(shù)》編輯部.舞臺(tái)表演藝術(shù)論[M].華東師范大學(xué)出版社，1981.

京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)范文第4篇

 

關(guān)鍵詞:京劇表演藝術(shù)程式美 唱念做打 京劇藝術(shù) 中華民族 表演形式 古典美 道德美

一、 京劇程式的特點(diǎn) 

京劇的程式作為一種具象 的規(guī)范 ．其形成有深刻的文化原因。它依從的是完整原則 ，從上到下，從左到右，從前到后等等 ，依據(jù)角色、行當(dāng)?shù)奶攸c(diǎn)要求，進(jìn)行規(guī)范、完整、細(xì)致、夸張、美感的系列舞臺(tái)行動(dòng)。黑格爾指出：“藝術(shù)理想的本質(zhì)．就在 于使外在的現(xiàn)象符合心靈，成為心靈的表現(xiàn)”從“徽班進(jìn)京”到“同光十三絕”．從“四大名旦”到“四大須生”．京劇發(fā)展到今天．凝結(jié)了無數(shù)藝術(shù)家的畢生心血．經(jīng)過200多年的繼承、發(fā)展，逐漸形成了觀賞性、藝術(shù)性高度同一的京劇程式美京劇藝術(shù)非常重視外部形式上的表演 (即程式化 )。

強(qiáng)調(diào)唱念做打舞翻的基本功和表演技巧，強(qiáng)調(diào)形式美 。每一個(gè)動(dòng)作都是 由手 、眼 、身 、發(fā)、步五體同步協(xié)作進(jìn)行的。唱、念、做、打，各有各的程式 ，那么怎樣把程式有機(jī)地連綴起來呢?這里就有一個(gè)起承轉(zhuǎn)合的法則問題 ：比如動(dòng)作的最小元素“山膀 ”．看著可能沒有什 么．但是要達(dá)到形式美 ，就要有這樣一個(gè)程序 ：欲左先右 ，從腰部啟動(dòng) ，然后看手、眼隨、上步、拉開、眼向前看、踏步、靜心、亮相、睜眼、吸氣、閉嘴、吸肚和挺腰這一 連串動(dòng)作，并在 動(dòng)作中，協(xié)調(diào)。達(dá)到渾然一體的視覺效果也就是說．從這樣一個(gè)小的動(dòng)作，也要體現(xiàn)出人物的氣魄和矯健 。否則，如果是沒有靈魂驅(qū)動(dòng)的“山膀”．完全是一種形式主義的表現(xiàn)．觀眾就會(huì)感到你自己也不知所云。京劇重視外型的表現(xiàn) ．但是必須是“使外在的現(xiàn)象符合心靈的表現(xiàn)” 例如武戲演員的“起霸”，就是一組程式動(dòng)作的組合，在動(dòng)作的組合順序上幾乎是一樣的。在表演中，根據(jù)人物的不同特點(diǎn) ．就要有不同的程式表現(xiàn)。比如要求《扈家莊》中扈三娘 的起霸要表現(xiàn)出人物的驕 、嬌二氣 ；要求《鐵籠山》中姜維 的起霸要表現(xiàn)出人物的統(tǒng)帥氣魄和智勇雙全 ；《借東風(fēng)》中趙云的起霸 ，因?yàn)槭桥溲?，雖然半個(gè)起霸 ．但是要表現(xiàn)出人物的八面威風(fēng)而這些不同的人物個(gè)性就是要表現(xiàn)在基本相同的 ．經(jīng)過千錘百煉的一舉一動(dòng)上．也就是說既要注意外型的塑造．又要使每一個(gè)動(dòng)作表現(xiàn)出人物的潛臺(tái)詞。京劇藝 術(shù)的美是“美乃是靈魂 與 自然相一致所產(chǎn)生 的結(jié)果?！?現(xiàn)代美學(xué)家桑塔耶那語 ) 

二、 京劇程式的必要性 

京劇藝術(shù)的各個(gè)組合中。唱、念、做、打，都有自己的程式因?yàn)樵诰﹦∥枧_(tái)上不允許有純屬自然形態(tài)的原貌 出現(xiàn)．一切生活的 自然形態(tài)．都須按照美的原則予以提煉、概括、夸張、美化。使之成為節(jié)奏鮮明、格律嚴(yán)整的技術(shù)格式即程式1．并在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來。京劇音樂中的板式、曲牌、鑼鼓；念白中的韻白、京白，表演中的身段、手勢(shì)、步法、工架，武打中的各種套路，以至喜怒哀樂 、哭笑驚 嘆等感情的表現(xiàn)形式等等．無一不是生活中的語言 、聲調(diào)、心理變化和形體動(dòng)作的格律化．即程式化的表現(xiàn)。 其實(shí) ．世界上各種藝術(shù)都與京劇一樣存在著程式 ．沒有程式就沒有了藝術(shù)。程式就像我們寫文章時(shí)的語匯 、詞組和成語經(jīng)過嚴(yán)格的語法規(guī)范連綴起來一樣 ．比如中國(guó)畫家在勾畫山水花鳥時(shí)的勾勒、潑墨、積墨 、皴法 、烘托和用色的程序 ：芭蕾舞在表現(xiàn)各種情感時(shí)的大跳、托舉、旋轉(zhuǎn)、倒踢紫金冠；歌劇演員在抒感時(shí)的詠嘆調(diào) 、宣敘調(diào)以及演 出過程 中的序曲、間奏曲、舞曲；電影在表現(xiàn)的特寫、近景、中景、遠(yuǎn)景、蒙太奇、化入、化出和話外音等等一樣 ，如果取消了這些程式，這些藝術(shù)也就不能存在了。取消了勾勒和沒骨，還有國(guó)畫嗎?取消了足尖動(dòng)作 ，還能叫芭蕾舞嗎?取消了詠嘆調(diào)還能叫歌劇嗎?取消了蒙太奇和特寫鏡頭，電影還能拍攝嗎?取消了西皮二黃的種種板式，還能叫京劇嗎?真可謂皮之不存．毛將焉附?可見，京劇 中的程式就像生物中的細(xì)胞．物體中的分子與粒子一樣是無法分開的。

三、京劇藝術(shù)程式的繼承與發(fā)展 

在如今的戲曲界 中．有些人就認(rèn)為凡程式必然是陳規(guī)陋習(xí)，必然是條條框框 ，必然是對(duì)藝術(shù)改革的束縛。推崇程式 。就是反對(duì)改革創(chuàng)新 ，就是因循守舊 ．因此有些人以打破程式為時(shí)髦 ．以“取消程式”為炫耀 自己改革創(chuàng)新的資本 ：也有人墨守成規(guī) ．認(rèn)為老祖宗 留下的東西不能進(jìn)行絲毫的改變 。否則就是背宗忘祖 ，糟蹋藝術(shù)。我認(rèn) 為以上兩種態(tài)度均走極端 ，有值得商榷之處 。藝術(shù)大師梅蘭芳先生提出的“移步不換形”論 ．不僅是他 自己改革實(shí)踐的總結(jié)。也是所有京劇藝術(shù)家成功改革實(shí)踐的總結(jié) “移步”就是改革，就是發(fā)展：“不換形”不是指表層的形態(tài)，而是指京劇的本質(zhì)形態(tài)不能變 。移 步 是手段，不換形是目的，不移步就要僵化 、凝固、失去活力 ；換了形，京劇則不再是京劇。取消了京劇的程式 ，也就是取消了京劇藝術(shù) 。 

京劇表演的藝術(shù)特點(diǎn)范文第5篇

關(guān)鍵詞：京??；國(guó)粹；多媒體；人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作

2010年11月16日聯(lián)合國(guó)教科文組織保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)政府間委員會(huì)第五次會(huì)議，審議通過中國(guó)申報(bào)項(xiàng)目《京劇》，將其列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。這是繼昆曲之后對(duì)中華文化和中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的又一認(rèn)可。

京劇是二百多年前漢劇與徽劇“兩下鍋”的產(chǎn)物。從清乾隆年間四大徽班進(jìn)京演出，至嘉慶年間漢戲來京，四大徽班與漢劇藝人“兩下鍋”共同演出，在相互融合中，又從昆曲、梆子腔等劇種中不斷吸取營(yíng)養(yǎng)，漸漸成為了一個(gè)新的劇種——京劇。1840年后京劇正式形成于北京，不僅成為京城戲曲舞臺(tái)的主流，而且開始向全國(guó)傳播，現(xiàn)在它仍是具有全國(guó)影響的大劇種。

京劇興盛于上個(gè)世紀(jì)二三十年代，在中國(guó)戲曲的三百多個(gè)劇種里，京劇雖然誕生很晚，卻后來居上，榮登“國(guó)劇”的寶座，與中醫(yī)、國(guó)畫并列為中國(guó)的三大國(guó)粹。劇目之豐富、表演藝術(shù)家之多、劇團(tuán)之多、觀眾之多、影響之廣泛，都居中國(guó)之首。由于諸多的原因，當(dāng)代京劇的發(fā)展卻面臨著困境。1.劇團(tuán)負(fù)擔(dān)重，生存艱難；2.人才流失、斷層現(xiàn)象嚴(yán)重；3.耗資巨大，動(dòng)輒上百萬，很多劇場(chǎng)演不了；4.戲曲創(chuàng)作與演出市場(chǎng)嚴(yán)重脫節(jié)，獲獎(jiǎng)劇目得不到普及推廣；5.電視及多元藝術(shù)的沖擊。

2008年國(guó)家教育部規(guī)定京劇進(jìn)入小學(xué)課堂。將京劇納入學(xué)校教育非常必要，這是傳承京劇的重要舉措和良好開端。但學(xué)生沒有基礎(chǔ)，只靠學(xué)唱幾個(gè)名家名段和傳統(tǒng)的課堂教學(xué)模式，讓學(xué)生較完整地接受京劇知識(shí)比較困難。作為一名戲曲鑒賞課的教師，我頗感責(zé)任重大，思考怎樣使京劇在課堂中滲透給學(xué)生，和世界同步達(dá)到保護(hù)與傳承的作用。

一、京劇在課堂教學(xué)中存在的困難

由于京劇是中國(guó)古老的傳統(tǒng)戲劇形式，學(xué)生對(duì)京劇知識(shí)的理解相對(duì)缺乏，很多學(xué)生對(duì)京劇的了解只是通過電視劇知道京劇大師梅蘭芳而已。在藝術(shù)多元化的今天，學(xué)生覺得京劇距離我們?cè)絹碓竭h(yuǎn)。1.念白、唱腔聽不懂；2.程式化的表演看不懂；3.傳統(tǒng)劇目?jī)?nèi)容不懂；4.行頭繁雜讀不懂；5.角色行當(dāng)搞不懂。這樣學(xué)生就有陌生感、距離感。雖然在教學(xué)規(guī)定的唱段當(dāng)中，有不少是現(xiàn)代京劇，樣板戲雖然易學(xué)易唱，但也不如流行歌曲上口。而且京劇是一門綜合藝術(shù)，光從簡(jiǎn)單的學(xué)唱入手是不夠的，唱念做打是京劇藝術(shù)的核心。

二、入門要了解京劇的行當(dāng)，

京劇是程式化藝術(shù)，表演、劇本、行當(dāng)、音樂、化妝、服飾等方面，都有規(guī)范性的程式。尤其是角色行當(dāng)是中國(guó)戲曲特有的表演體制。行當(dāng)作為戲曲中的人物，最終形成生、旦、凈、丑四大行當(dāng)。每個(gè)行當(dāng)都有若干分支，分支以下又有細(xì)目，各有其固定的程式和表演特色。行當(dāng)是根據(jù)人物的性別、年齡、身份、地位、性格、氣質(zhì)等自然屬性和社會(huì)屬性來劃分的。

要想看懂京劇，首先要使學(xué)生能夠分辨各個(gè)行當(dāng)中的人物，人物之間的關(guān)系搞清楚了，自然也就看懂了內(nèi)容，繼而喜愛京劇。教師應(yīng)把京劇中各類典型人物的圖片打在多媒體課件上，結(jié)合特點(diǎn)來逐一介紹，并且講到每個(gè)行當(dāng)，都要放一段有關(guān)的視頻資料，加深印象。再把現(xiàn)代京劇和傳統(tǒng)京劇結(jié)合起來介紹，對(duì)比、分辨、判斷、賞析鞏固記憶。

三、識(shí)臉譜辨忠奸美丑

臉譜是京劇表演藝術(shù)中的有機(jī)組成部分，它是最具有民族特色的化妝藝術(shù)，有著獨(dú)立的欣賞價(jià)值和審美意義。每個(gè)歷史人物或某一種類型的人物都有一種大概的譜式，形象的善惡美丑一目了然。故此，我們從這里入手，給學(xué)生放《唱臉譜》，杭天琪的獨(dú)唱與合唱分別播放，不同聲部的音響對(duì)比更能加深記憶，同時(shí)放映生動(dòng)的京劇臉譜。例如，將白臉曹操的奸詐、紅臉關(guān)羽的忠義等京劇臉譜呈現(xiàn)在大屏幕上。多媒體教學(xué)技術(shù)與流行音樂有機(jī)整合，充分優(yōu)化了教學(xué)情境，適應(yīng)學(xué)生的心理特點(diǎn)，藝術(shù)的娛樂功能對(duì)學(xué)生具有強(qiáng)烈的吸引力，更能激發(fā)他們?cè)趯W(xué)習(xí)中的熱情，引發(fā)他們的好奇與聯(lián)想，使其產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣及強(qiáng)烈的求知欲，從而調(diào)動(dòng)起學(xué)習(xí)的積極性。

四、利用多媒體了解現(xiàn)代京劇的虛擬特點(diǎn)

我們要了解京劇課堂教學(xué)中面臨的困難并充分認(rèn)識(shí)多媒體教學(xué)技術(shù)在戲曲教學(xué)中的重要性。例如，將多媒體教學(xué)技術(shù)運(yùn)用到京劇課堂教學(xué)中來，通過圖像、音頻、動(dòng)畫等形式將《智取威虎山》人物形象和故事情節(jié)產(chǎn)生的背景展示出來。用多媒體技術(shù)將整個(gè)故事背景設(shè)計(jì)組合，直觀地塑造出“楊子榮”的英雄形象，了解在時(shí)期，為了今天的幸福生活而犧牲的先烈，在欣賞中滲透愛國(guó)主義教育。因此，熟練應(yīng)用多媒體教學(xué)技術(shù)于京劇課堂教學(xué)中，可以讓學(xué)生直觀地認(rèn)知戲曲人物形象。使學(xué)生增加趣味性。播放第三場(chǎng)《打虎上山》的片段，穿林海、跨雪原的虛擬意境，取其意而棄其形，制造彈性的時(shí)空，讓有限的藝術(shù)表演展現(xiàn)無限的生活內(nèi)容，虛擬的表演使其藝術(shù)呈現(xiàn)更加簡(jiǎn)約和便捷。不求形似，力求神似，京劇不是寫實(shí)的真，而是藝術(shù)的真，程式化的表演法比生活的真更深切。

五、今昔“男旦”對(duì)比，了解京劇藝術(shù)在時(shí)展中的變遷

京劇大師梅蘭芳家喻戶曉，他出身梨園世家,60載演藝春秋，梅蘭芳對(duì)旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個(gè)方面都形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，位居四大名旦之首。這種男扮女裝，陰陽反差，是時(shí)代的需要。因?yàn)榫﹦∈紕?chuàng)于封建社會(huì)，舞臺(tái)上沒有女性，因此，旦角都由男性承擔(dān)，京劇大師梅蘭芳為藝術(shù)做出巨大的犧牲，同時(shí)也做出了巨大的貢獻(xiàn)。

而今天社會(huì)男女平等，可是，有些“偽娘”為了標(biāo)新立異，需求刺激搞噱頭，費(fèi)盡心機(jī)男扮女裝，到底是為了傳承藝術(shù)，還是嘩眾取寵？事實(shí)告訴我們，梅蘭芳是為了藝術(shù)犧牲，而“偽娘”是犧牲了藝術(shù)。從這個(gè)角度我們引導(dǎo)學(xué)生分辨良莠，凈化心靈，有利于京劇沿著正確軌道發(fā)展。如用多媒體手段，把梅蘭芳和“偽娘”的表演對(duì)比播放，和學(xué)生一道分析他們的唱腔、身段功架有何本質(zhì)的不同，讓學(xué)生知道京劇是綜合性表演藝術(shù)，它集“唱念做打”于一體，通過程式化的表演手段，敘述故事，刻畫人物。不僅要形似，更要神似，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)京劇的認(rèn)知和辨別能力，有利于國(guó)粹的保護(hù)與傳承。

參考文獻(xiàn)：