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通過“國際國內(nèi)音樂動(dòng)態(tài)”課，我們了解到了世界著名的音樂廳和歌劇院的知識(shí)。本文旨在通過其和中國音樂廳（歌劇院）的對(duì)比，找出我們存在的差距，以便使我國的音樂廳（歌劇院）得到更全面地發(fā)展，早日在世界舞臺(tái)上占有一席之地。

一、概述世界著名音樂廳、歌劇院的優(yōu)勢

1、人文特色：

“維也納金色大廳”是世界音樂的圣殿，這里的音樂傳統(tǒng)和藝術(shù)氛圍，這里的觀眾音樂素養(yǎng)造就了金色大廳高高的“門檻”。維也納是奧地利的首都，它是一座享譽(yù)世界的文化名城。維也納位于多瑙河而岸、阿爾卑斯山東北麓的盆地之中，自然環(huán)境十分優(yōu)美。許多世紀(jì)以來，在這片土地上誕生了無數(shù)聞名于世的音樂家、文學(xué)家、美術(shù)大師和建筑巨子，而他們又為這座美麗的城市樹立起一座座豐碑。遍布全城、風(fēng)格各異的建筑為維也納博得“建筑博覽會(huì)”的稱號(hào)，無以數(shù)計(jì)的文藝作品為世界藝術(shù)寶庫增添異彩，歡快動(dòng)人的華爾茲早已把“音樂之都”的美名傳遍五洲。維也納金色大廳之所以有名實(shí)際上體現(xiàn)在以下幾點(diǎn)，首先它是最古老的音樂大廳之一，是維也納音樂家協(xié)會(huì)所在地；其次它是一個(gè)音樂博物館，貝多芬交響曲的手稿收藏在這里，這里也收藏了世界各地的一些名貴樂器。

位于德國首都柏林市中心的“柏林愛樂大廳”的外觀很像一個(gè)皇冠，那里是世界上古典音樂愛好者心目中的圣地。從1882年樂團(tuán)成立至今，柏林愛樂樂團(tuán)經(jīng)歷了120多年的風(fēng)風(fēng)雨雨，先后由世界級(jí)大師率領(lǐng)：這些指揮大師指引柏林愛樂橫跨了3個(gè)世紀(jì)，創(chuàng)造了音樂的盛世輝煌，被譽(yù)為世界古典音樂樂團(tuán)的“天下第一團(tuán)”。而在德國人民的心中，柏林愛樂樂團(tuán)是一座不可動(dòng)搖的文化豐碑，每當(dāng)歷史關(guān)頭，柏林愛樂的悠揚(yáng)旋律總是及時(shí)回蕩在柏林的上空。有一種說法非常到位：20世紀(jì)，德國歷史幾經(jīng)變遷，不變的只有柏林愛樂樂團(tuán)在國際音樂界不容置疑的一流水平。來此的觀眾在演出前或在吧臺(tái)買上一杯酒邊喝邊與朋友低聲交談，或者在音樂廳附設(shè)的書店買上一、兩張唱片或者幾本書，或者認(rèn)真觀看著大廳常設(shè)的柏林愛樂樂團(tuán)團(tuán)史展覽。特別值得一提的是許多殘疾觀眾也趕來欣賞音樂會(huì)。柏林愛樂音樂大廳擁有完備的設(shè)施可以使他們與其他觀眾一樣享受音樂的快樂。

在世界藝術(shù)史上，很少有一座劇院像米蘭的“拉·斯卡拉大劇院”那樣，被看成是完美的化身、建筑的典范。拉·斯卡拉不僅是一座華美的大歌劇院，也是歌劇、尤其是意大利歌劇的象征，甚至可以稱為意大利音樂的象征。作為一座現(xiàn)代化的時(shí)尚都市，米蘭既擁有華麗而典雅的古代建筑，也有許多現(xiàn)代而時(shí)尚的商業(yè)街。然而，樂迷們更關(guān)注的還是它擁有的音樂財(cái)富。斯卡拉歌劇院是米蘭人最引以為自豪的歌劇圣殿，這座始建于1717年的歌劇院被譽(yù)為世界四大著名歌劇院。它在18世紀(jì)時(shí)是歐洲規(guī)模最大、也是設(shè)施最完善的劇院，意大利許多著名作曲家的作品都是在這里推出，許多杰出的指揮與歌唱家也都以能夠在此登臺(tái)而倍感榮幸。雖然歷史上它曾經(jīng)幾度損毀又再度重建，可是它在世界歌劇界的崇高聲望和地位并未因此而受到絲毫的影響，倒是這些傳奇的經(jīng)歷使其知名度節(jié)節(jié)攀升。二戰(zhàn)期間，斯卡拉歌劇院的部分設(shè)施被炮火毀壞。在戰(zhàn)后重建時(shí)，米蘭市民在表決需要首先恢復(fù)的市政設(shè)施時(shí)，把最多的選票投給了歌劇院，它表明了歌劇藝術(shù)在意大利人民心中的地位。1946年5月11日，斯卡拉歌劇院重張的紀(jì)念音樂會(huì)在偉大的意大利指揮大師托斯卡尼尼指揮下隆重舉行，劇院的歷史翻開了新的一頁。米蘭的斯卡拉院一向被譽(yù)為“歌劇之麥加”，并以米蘭大公的妻子斯卡拉王后的名字命名。該歌劇院裝修十分豪華，劇場內(nèi)雕梁面棟，金碧輝煌，而且音響效果也極其突出。不過，在斯卡拉歌劇院享受一場歌劇的洗禮并不便宜，坐在這里聽一場歌劇的價(jià)格是2600歐元，普通人輕易不敢問津。今天，當(dāng)觀眾坐在深紅色的包廂中俯瞰馬蹄型的演出大廳時(shí)，依然可以想見19世紀(jì)時(shí)斯卡拉歌劇院輝煌的樣子。意大利人說，斯卡拉歌劇院就像GUCCI、PRADA等品牌一樣，是富人體現(xiàn)身份的象征。劇院另有小斯卡拉劇場、芭蕾舞團(tuán)、芭蕾舞學(xué)校、歌唱學(xué)校和音樂展覽館。音樂展覽館成立于20世紀(jì)初，由威爾第的收藏品和有關(guān)歌劇的私人收藏品組成。展品展現(xiàn)了音樂和歌劇誕生后的歷史演變過程。其中有威爾第、托斯卡尼尼、普契尼等著名作曲家、指揮家的肖像，他們的手指石膏模型。著名歌唱家的畫像。大量的樂譜、作曲家們的手跡以及樂器等。

2、音響效果：

萊比錫“格萬特豪斯音樂廳”采用“梯田”結(jié)構(gòu)形式，最大好處是調(diào)聲的便捷，即哪個(gè)地方哪個(gè)頻段的聲音欠缺，就在那里增補(bǔ)小道具調(diào)聲。格萬特豪斯音樂廳的好聲，是大量采用了一些反射板調(diào)聲，增加了兩側(cè)的反射，最大優(yōu)點(diǎn)是四面的擴(kuò)散，不是單指向，可以在大容量廳堂內(nèi)縮短后排聽眾至前臺(tái)演奏的距離，確保在自然聲演奏的條件下，有足夠強(qiáng)的響度。此外，利用演奏臺(tái)四周廂座的欄板和樓座的矮墻，可使聽眾席獲得足夠強(qiáng)、且有較大覆蓋面的早期側(cè)向反射聲。

美國“大都會(huì)歌劇院”是歌劇界中舉足輕重的超一流藝術(shù)殿堂，這是座現(xiàn)代化的劇院，裝備極為完善。觀眾大廳仍是傳統(tǒng)的馬蹄形，有座席3788個(gè)，如若加上站席，和特別照顧殘疾、病人的輪椅，總共能容下4077人。建筑的規(guī)模，可以稱得上是龐大無比。觀眾廳體積很大，平均有24米高，周圍五層樓座，分三面環(huán)繞，其中兩側(cè)的是淺樓座，二層是包廂。劇院的門廳也高大宏偉，由這兒，觀眾可以從外面的廣場直接進(jìn)入劇院，另有一條路線，由專設(shè)的地下門廳走，觀眾可以從地下停車場，經(jīng)過門廳，就有一應(yīng)齊全的大樓梯、自動(dòng)扶梯、電梯，引他們直通各層樓座的休息室。舞臺(tái)不但面積大，而且滿布著各種精巧復(fù)雜的機(jī)械裝置。主臺(tái)上裝著7塊升降臺(tái)，有了這些升降臺(tái)，上可搭出山陵臺(tái)殿，下可表現(xiàn)湖海江河，舞臺(tái)設(shè)計(jì)更加靈活方便。兩邊側(cè)臺(tái)上的車臺(tái)，都可以分成小塊單獨(dú)運(yùn)動(dòng)，凡9米以下的布景，全能迅速更換。后舞臺(tái)上則有一個(gè)直徑18米的轉(zhuǎn)臺(tái)，能開到主表演區(qū)上旋轉(zhuǎn)。樂隊(duì)所在的樂池，也分做前后兩塊，可以上下升降。劇院的主臺(tái)寬30米，深24•6米，高33米。大都會(huì)歌劇院的設(shè)備先進(jìn)，還表現(xiàn)在它率先使用了一套機(jī)械化驅(qū)動(dòng)機(jī)構(gòu)，叫做“無平衡重式電動(dòng)吊桿”。大都會(huì)歌劇院的這套吊桿，電力驅(qū)動(dòng)，性能極好，25米深的舞臺(tái)上，密布著109道布景吊桿，外加8道燈光吊桿，這么復(fù)雜精致的機(jī)械，居然只消用一個(gè)人編程操作，一個(gè)人插接轉(zhuǎn)換就能控制。哪怕是整整一場布景，只要按一下專設(shè)的開關(guān)，安裝布置就一毫不差地完成了?？梢娨?guī)模龐大，功能巧妙的現(xiàn)代化機(jī)械設(shè)施，對(duì)于舞臺(tái)表演藝術(shù)，能起到多么大的輔助作用。主臺(tái)上有一個(gè)圓天幕，從三面包圍了表演區(qū)，這是德國式舞臺(tái)的傳統(tǒng)，天幕的面積，有2639平方米。劇院后面有專設(shè)的車間，制作各式服裝、布景、道具。大大小小的排練廳有20多間，其中3間大排練廳，還可以作合成舞臺(tái)用。這座劇院在建筑設(shè)計(jì)上，是現(xiàn)代化的外觀，先進(jìn)的科技，與傳統(tǒng)的馬蹄形觀眾大廳的完美結(jié)合，另外劇院的觀眾廳采用木質(zhì)裝璜，杰出的音效，比老劇院有過之而無不及。

2002年4月，意大利政府再次決定對(duì)“斯卡拉歌劇院”進(jìn)行重修，整個(gè)工程耗資6700萬美元。翻修后的斯卡拉歌劇院在保留了18世紀(jì)古典風(fēng)韻的同時(shí)，無論內(nèi)部裝飾還是視聽效果都得到了全面的改造。為了更好地滿足觀眾的欣賞要求，劇院甚至還在每個(gè)座位后面設(shè)置了顯示歌詞的電子屏幕，向觀眾提供英、法、意大利三種文字解說。意大利政府希望斯卡拉歌劇院能夠在硬件上達(dá)到世界一流劇院的水平，讓觀眾能夠在這里享受到完美的歌劇演出。裝修后的斯拉卡歌劇院的舞臺(tái)內(nèi)部結(jié)構(gòu)極為復(fù)雜：一座巨大的機(jī)械舞臺(tái)可以平行和垂直移動(dòng)，這是世界上唯一的一部機(jī)械舞臺(tái)。此外，還有一座38米高的飛塔聳立在舞臺(tái)上，飛塔內(nèi)部則是演員的更衣室和歌劇院管理人員的辦公室。斯卡拉歌劇院在裝修時(shí)采用了豪華的裝修材料，其目標(biāo)就是超過倫敦科文特花園皇家歌劇院。音響效果的好壞，對(duì)于一座歌劇院來說是至關(guān)重要的。因此，斯卡拉歌劇院在這次裝修中考慮最多的也是歌劇聲音的傳播效果。裝修人員將水泥地板換成了木地板，以便聲音能夠更好地傳播。值得一提的是，以往的斯卡拉歌劇院舞臺(tái)上有一個(gè)點(diǎn)，唱歌劇的主角們最喜歡站在這里，因?yàn)檎驹谶@個(gè)點(diǎn)上演唱，聲音的傳播效果最佳，圈內(nèi)人稱之為“斯卡拉之點(diǎn)”。但在這次裝修后，“斯卡拉之點(diǎn)”消失了。用設(shè)計(jì)者的話說，現(xiàn)在這里到處都是“斯卡拉之點(diǎn)”，站在任何一個(gè)角落，都可以保證聲音的傳播質(zhì)量。

3、演出運(yùn)作：

“科文特花園劇院”自建成以來，就一直在不斷擴(kuò)充，1989年的一次重建，是連同科文特花園的市場都包括在內(nèi)的，規(guī)模更大。這片區(qū)域經(jīng)過重修后，原來就以花卉、水果和蔬菜的批發(fā)市場聞名的科文特花園，更煥然一新，建起了現(xiàn)代化的商場。劇院更增添了好些擴(kuò)建的部分，難得的是，并沒有破壞原建筑物的平衡與和諧，很好地保存了原有的風(fēng)格。但所需的費(fèi)用，相當(dāng)昂貴，政府特別為此發(fā)行彩票來籌措資金。除了皇家歌劇院，科文特花園區(qū)還擁有其他大大小小的藝術(shù)表演場所。花園廣場像是一個(gè)戶外的舞臺(tái)，在那兒能看到形形色色的人，每天中午在皇家節(jié)日禮堂——一個(gè)泰晤士南岸的主要音樂廳的大堂處，都有免費(fèi)的音樂演出，從古典樂、爵士樂到民間音樂和鄉(xiāng)村音樂，從西方音樂到其他地方音樂，演出范圍極為廣泛。從1945到1975年的30年中，這里上演了近4000部歌劇，并采用了全部用原文演唱的方式，這已成為該院的一大特點(diǎn)?；始腋鑴≡阂埠蜕虾４髣≡汉献餮莩鲞^《茶花女》、《蝴蝶夫人》等劇目。

20世紀(jì)初，為了使馬勒和托斯卡尼尼兩位指揮大師配合演出，“大都會(huì)劇院”特別安排了一種雙頭制，托斯卡尼尼任首席指揮，馬勒則是德國歌劇的首席指揮。這兩人都以獨(dú)斷專行而知名，配合的效果，也不理想，但這一時(shí)期前后，大都會(huì)歌劇院名家薈萃，燦若星河，推出了100多部作品，演出幾千場，幾乎場場精彩，真正使得大都會(huì)歌劇院名揚(yáng)全球。此時(shí)的大都會(huì)歌劇院，成了紐約市的頭號(hào)歌劇院，這也因?yàn)橛兄炖麃喌禄饡?huì)和卡內(nèi)基公司這樣的靠山，常?？犊饽业木壒省?0年代貝爾蒙特夫人還贊助成立了一個(gè)“大都會(huì)歌劇院國家評(píng)議會(huì)”，會(huì)員個(gè)個(gè)是百萬富翁，他們每年隨便拿點(diǎn)錢來，就能湊一筆數(shù)額不小的捐款，劇院當(dāng)然不用再為每場演出賺不賺錢這類事情操心了。曾經(jīng)發(fā)起過愛丁堡音樂節(jié)的魯?shù)婪?#8226;賓爵士，從50年代起，在大都會(huì)當(dāng)了20多年經(jīng)理，原來30周的演出季，在他手里增加到45周?，F(xiàn)今大都會(huì)歌劇院除了有周六下午的實(shí)況轉(zhuǎn)播外，還常在紐約的公園舉行夏季演出。

二、略論中國音樂廳（歌劇院）之特色

1、北京音樂廳

長安街邊的透明“音樂盒”改造后的“北京音樂廳”墻面和玻璃幕墻呈淺灰色，門前6根不銹鋼立柱挑起一個(gè)長約10米的玻璃屋檐，整體效果現(xiàn)代、通透和輕巧。夜間，如果所有燈光一起點(diǎn)亮，北京音樂廳將成為長安街邊上一個(gè)透明的“音樂盒”。

改造后的音樂廳有4大亮點(diǎn)：一樓前廳入口處的天頂用大量麻玻璃片高低錯(cuò)落懸垂成波浪型，營造了流動(dòng)優(yōu)美的意境；樓梯口用中國傳統(tǒng)的梅蘭竹菊和西洋古典巴洛克風(fēng)格的豎琴圖案組成精美浮雕；二樓大廳東側(cè)刻有貝多芬、巴赫、冼星海、聶耳等18位中外音樂家的精美頭像；音樂廳坐席上方懸掛了6盞光彩奪目、造型獨(dú)特的飛碟型大吊燈；舞臺(tái)上方由美國制造的32塊反聲板可以根據(jù)樂隊(duì)規(guī)模和聲音的強(qiáng)弱進(jìn)行升降調(diào)整。由于資金限制和環(huán)保、消防的需要，改造中使用了石材水泥墻和花崗巖地板，原來擔(dān)心是否影響音樂效果，現(xiàn)在經(jīng)音樂、環(huán)保、消防各方面專家測試均符合要求。改造后的消防設(shè)施非常先進(jìn)，煙感器、消防用的噴淋裝置、水箱、紅外報(bào)警器、溫控器等應(yīng)有盡有。聲學(xué)設(shè)計(jì)是內(nèi)部改造的重點(diǎn)，也是北京音樂廳改造后能否成為嚴(yán)肅音樂演出最佳場所的關(guān)鍵。為使得觀眾廳擁有高質(zhì)量的建聲環(huán)境，除了墻壁、地面等改造，最主要的是在演奏臺(tái)的上方布置了一個(gè)花燈形可升降反射板，以調(diào)整反射角度，加強(qiáng)觀眾廳前區(qū)的反射聲。演奏臺(tái)向外擴(kuò)展了0.7米，既保留了原有的管風(fēng)琴，又增加了可升降的鋼琴臺(tái)與合唱臺(tái)。此外，觀眾廳將針對(duì)欣賞視線、樓座與池座、包廂與走道等細(xì)節(jié)進(jìn)行更加人文化的調(diào)整，完善視聽兩方面的需求。

音樂廳應(yīng)該是一個(gè)“聚寶盆”，吸引來國內(nèi)外優(yōu)秀的音樂大師。將來音樂廳也要設(shè)立演出公司、票務(wù)公司、音樂家經(jīng)紀(jì)公司、廣告公司等，加強(qiáng)市場運(yùn)作，廳團(tuán)優(yōu)勢互補(bǔ)，讓有悠久歷史的樂團(tuán)輕裝走向未來。

2、保利劇院

“保利劇院”可接待大型歌劇、交響樂、芭蕾舞、音樂劇等各種藝術(shù)形式的演出。保利劇院最大的優(yōu)勢是管理。科學(xué)的管理，有序的工作，是企業(yè)贏得可觀效益的有力保障，保利劇院一切工作都是程序化、標(biāo)準(zhǔn)化、制度化，有章可循、照章辦事。保利劇院設(shè)有培訓(xùn)及質(zhì)檢部門，保證了劇院經(jīng)營和服務(wù)的高質(zhì)量、高效率；保利劇院所有部門之間的工作配合全部通過表格化、數(shù)據(jù)化、網(wǎng)絡(luò)管理化得以確認(rèn)執(zhí)行。保利劇院一貫遵循“顧客是上帝”的服務(wù)意識(shí)，對(duì)每一個(gè)員工都要進(jìn)行儀容儀表、禮節(jié)禮貌、文化藝術(shù)專業(yè)知識(shí)、文物知識(shí)、外語及劇院各部門的技術(shù)數(shù)據(jù)甚至每天劇院上演的節(jié)目和有關(guān)內(nèi)容資訊的培訓(xùn)，做到每位員工都能圓滿地解答觀眾和演員提出的與演出有關(guān)的問題。

保證演出質(zhì)量是吸引并留住觀眾的基礎(chǔ)，保利劇院對(duì)每場演出都經(jīng)過嚴(yán)格的挑選，保證每天上演的節(jié)目對(duì)觀眾負(fù)責(zé)。在節(jié)目內(nèi)容挑選上定位于各門類、品種優(yōu)秀表演藝術(shù)，由于長期堅(jiān)持對(duì)演出的質(zhì)量把關(guān)，保利劇院上演的劇目在社會(huì)上和文化演出界產(chǎn)生了非常好的影響，使觀眾數(shù)量越來越多，素質(zhì)越來越高；觀眾多了，演出團(tuán)體和演出經(jīng)營單位就愿意來保利劇院演出，最終形成了文化市場的良性循環(huán)。北京國際音樂節(jié)是國內(nèi)惟一的世界性大型音樂盛會(huì)，保利劇院已連續(xù)三年被指定作為這一盛會(huì)的主會(huì)場。其它大型演出、比賽活動(dòng)也多首選保利劇院。保利劇院票務(wù)中心采用電腦系統(tǒng)售票及票點(diǎn)，開設(shè)多個(gè)票務(wù)銷售網(wǎng)點(diǎn)，并承擔(dān)北京各演出場所的票務(wù)銷售。中心提出“一張票起送”的口號(hào)實(shí)施以來，感動(dòng)了很多觀眾。雖然只是微乎其微的一張票，卻足以表明劇院對(duì)每一位觀眾的重視，而觀眾的滿足又保證了劇院的客源。

3、上海大劇院

“上海大劇院”建筑風(fēng)格獨(dú)特，造型優(yōu)美。它成為上海又一個(gè)標(biāo)志性建筑，總建筑面積為62803平方米，總高度為40米，分地下2層，地面6層，頂部2層，共計(jì)10層。其建筑風(fēng)格新穎別致，融匯了東西方的文化韻味。白色弧形拱頂和具有光感的玻璃幕墻有機(jī)結(jié)合，在燈光的烘托下，宛如一個(gè)水晶般的宮殿。上海大劇院有近2000平方米的大堂作為觀眾的休閑區(qū)域，大堂的主要色調(diào)為白色，高雅而圣潔。大堂上空懸掛著由6片排簫燈架組合而成的大型水晶吊燈，地面采用舉世罕見的希臘水晶白大理石，圖案形似琴鍵，白色巨型的大理石柱子和兩邊的臺(tái)階極富節(jié)奏感，讓人一走進(jìn)大堂就仿佛置身于一個(gè)音樂的世界。上海大劇院兼具歌劇、芭蕾、交響樂及綜藝節(jié)目的演出功能。它共有三個(gè)劇場，大劇場1800座，分為正廳、二層、三層樓座及6個(gè)包廂。中劇場750座，小劇場300座。大劇場的舞臺(tái)設(shè)施分為主舞臺(tái)、后舞臺(tái)和左右兩個(gè)側(cè)舞臺(tái)，可作平移、升降、傾斜、旋轉(zhuǎn)等變換。

建聲要求極高，音響和燈光設(shè)備更具獨(dú)特性能。音響系統(tǒng)選用美國JBL專業(yè)設(shè)備，燈光系統(tǒng)采用比利時(shí)ADB公司的頂級(jí)產(chǎn)品。舞臺(tái)設(shè)備全部采用計(jì)算機(jī)控制，能滿足世界上級(jí)別最高的劇團(tuán)的演出要求。上海大劇院的音響選用了世界上最先進(jìn)的設(shè)備組合而成，它采用了立體聲的集中式和分散式相結(jié)合的擴(kuò)聲方式，分左、中、右三通道，上、中、下三層分布。40多只音箱以各種不同的角度射向觀眾席，使聲場分布均勻；舞臺(tái)四周設(shè)有7只傳聲器接線盒，可隨意連接；調(diào)音臺(tái)分為控制室調(diào)音臺(tái)、現(xiàn)場調(diào)音臺(tái)、舞臺(tái)反送調(diào)音臺(tái)，可根據(jù)需要靈活應(yīng)用；觀眾席混響時(shí)間用可調(diào)式簾子調(diào)節(jié)，混響時(shí)間為1.3-1.9秒可調(diào)，以滿足各種演出的需要。

除了演出功能外，上海大劇院還有一個(gè)1600平方米的觀光餐廳。此外，還備有貴賓廳、咖啡廳、地下車庫等配套設(shè)施。但上海大劇院也并非是非常良好的音樂會(huì)演出場館，因?yàn)橥顿Y者渴望的這種多功能，結(jié)果都多少會(huì)造成這些場所自己先天的局限，這也是中國特色的無奈。

三、吸納長足，追求創(chuàng)新

1、表里皆重

通過對(duì)比我們可以看出，中國的音樂廳（歌劇院）往往都把外表修葺得非常氣派、現(xiàn)代，卻不注重內(nèi)在。雖然投資者是以非常之大的手筆購進(jìn)國外先進(jìn)的音響設(shè)備，但他們卻似乎沒有考慮到這些設(shè)備是否適合音樂廳自身的環(huán)境。而國外的音樂廳、歌劇院的外表往往都很樸實(shí)，但他們的整體設(shè)計(jì)思路卻把聲效也一并加入其中，所以能獲得完美的效果。

2、培育大眾文化

在國外，到音樂廳、歌劇院聽音樂是一件非常普遍的事，是人人皆愿往之的，它們已經(jīng)形成了一種大眾文化。反觀我國，進(jìn)音樂廳的人都是社會(huì)上那些所謂的精英，而這些人中，還以炫耀自己的資本和體驗(yàn)小資情調(diào)的居多。當(dāng)然，這也與我國音樂廳（歌劇院）較高的票價(jià)有關(guān)。在“維也納金色大廳”，站票只要4歐元一張，而且金色的票非常漂亮，非常有收藏價(jià)值。所以，我們應(yīng)一方面更多的向我國民眾普及音樂知識(shí)，另一方面吸取國外的有益經(jīng)驗(yàn)，使我國的精英文化現(xiàn)象向大眾文化轉(zhuǎn)變。

3、更新演出運(yùn)作理念

我們應(yīng)借鑒國外音樂廳、歌劇院的演出運(yùn)作范例，按市場化方式運(yùn)作，探索一條具有中國特色的音樂市場運(yùn)營的新路。

沒有傳播，再好的演出，恐怕也曲高和寡，因此要注重包裝和宣傳，加強(qiáng)和觀眾的溝通，宣傳投入的多少直接影響售票率；受眾是消費(fèi)者，為了確保不同演出市場的準(zhǔn)確定位和穩(wěn)定客源，必須擁有詳細(xì)的觀眾資料，然后進(jìn)行市場分類，可以使一場演出表現(xiàn)出最有效的客戶資源，也可以為特殊消費(fèi)群提供專場演出；演出市場各種資源龐雜，市場調(diào)研、劇本節(jié)目征集、排練制作、宣傳炒作、公關(guān)活動(dòng)、促銷手段等方面必須精確而縝密地融為一體，形成演出市場營銷傳播的整合力量，取得最大效益；真正意義的文化產(chǎn)業(yè)，包括演出服裝、器材、音像、畫報(bào)、月歷、MTV、玩具、飲食、旅游，還有演出的錄音、圖像、文字等所有權(quán)的開發(fā)和營銷；應(yīng)大量的儲(chǔ)備曲（?。┠浚_發(fā)一定數(shù)量的新曲（?。┠亢托轮谱?，而國際明星間的流動(dòng)是一個(gè)音樂廳（歌劇院）生存發(fā)展的基礎(chǔ)。

綜上所述，我國音樂工作者任重而道遠(yuǎn)。作為藝術(shù)管理系的學(xué)生，我認(rèn)為我們應(yīng)通過持續(xù)的交流和傳播促使人們從主觀上對(duì)音樂的理解和接受，同時(shí)加強(qiáng)表演者與觀眾之間的“雙向溝通”；利用自身的文化藝術(shù)素養(yǎng)做出高品位的廣告，以推廣我國的音樂廳（歌劇院），說服受眾進(jìn)行消費(fèi)。而借鑒國外音樂廳、歌劇院運(yùn)作的經(jīng)驗(yàn)是提高自己演出質(zhì)量、立足演出市場的必修課。望我國的音樂廳（歌劇院）能早日具備世界級(jí)水平。