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摘要：音樂不是一個單一、孤立的學(xué)科，一個音樂演奏者不是單單具有音樂表現(xiàn)技巧就可以完全駕馭作品的，音樂的演繹過程是一種對作品的二次創(chuàng)作的理解和提升過程，這個過程需要的是演奏者綜合素質(zhì)的運(yùn)用和與其他學(xué)科的融會貫通。文章主要是從科學(xué)思維的角度論述與音樂表現(xiàn)相關(guān)的幾方面因素，強(qiáng)調(diào)在音樂表現(xiàn)中數(shù)理思維開發(fā)的重要性，要實現(xiàn)科學(xué)理性思維與藝術(shù)感性思維相互撞擊，樹立個性的演奏風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：音樂表現(xiàn)綜合素質(zhì)科學(xué)理性思維情感內(nèi)涵意志力演奏風(fēng)格

一位有經(jīng)驗的英國音樂教育家曾說：“不要允許你的批評性的敏捷和聰明窒息了你的情緒反應(yīng)。那些專家經(jīng)常把他們的注意力局限在技巧上?！币魳费葑啵v的是靈韻，“靈”指的是靈氣，“韻”顧名思義指的是樂韻。孔子把樂的精神概括為“樂（音‘洛’）而不淫，哀而不傷”（《全書》第七冊第343頁）。由此可見，音樂是有靈魂的，而音樂靈魂的體現(xiàn)需要深層次的思維碰撞?，F(xiàn)代音樂演奏，提倡憑借過硬的樂器技巧和基本功，融合自身對音樂的理解和感受演繹作品。但是，具有扎實的手指技巧，表演得令人感到軟弱、乏力、空洞、無味的例子也為數(shù)不少。

音樂表現(xiàn)與哪些因素有關(guān)？具備扎實的基本功是首要的而且是必要的條件，是演奏實力的基礎(chǔ)；另外一個重要的因素，則是對音樂作品的自身的感受和體會，也就是對音樂的理解能力和演奏者的自身修養(yǎng)。音樂是一種抒情的藝術(shù)，音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂表演者的感情活動與音樂作品蘊(yùn)含的感情基本相吻合的時候，才能稱之為完美的音樂演繹。根據(jù)自己不同的生活經(jīng)驗來體驗樂曲所表達(dá)的感情，它需要體驗者具有敏銳的生活觸覺，還要有多方位的綜合素質(zhì)和學(xué)識。

從演奏者的情感因素來看，演奏者體會音樂作品的靈魂精髓不僅僅需要從廣闊的方面，特別是要從樂曲產(chǎn)生的社會環(huán)境、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、藝術(shù)風(fēng)格等各個方面去進(jìn)行了解、分析和研究樂曲，以求得對樂曲感情內(nèi)涵的正確把握。理性思維，包括對樂曲結(jié)構(gòu)的分析、和聲的揣摩，在藝術(shù)院校中占據(jù)著主導(dǎo)地位，但是規(guī)范越來越多，個性、創(chuàng)造性、感性的發(fā)展受到很大限制。其次，因為音樂的情感因素已經(jīng)和音樂緊密地融合為一個有機(jī)的藝術(shù)整體，演奏者在對音樂進(jìn)行感情體驗時，就需要運(yùn)用理解認(rèn)識這一心理要素，對這個藝術(shù)整體加以理解和研究，并與之產(chǎn)生共鳴和情感的交流，從而加深對音樂的感情內(nèi)涵的體驗。而演奏者自身的生活體驗和個性發(fā)展在這個方面上則起到了更大的作用，生活元素的堆積和感懷，得到磨煉與挫折，培養(yǎng)鮮明的個性發(fā)展，對傳神演繹音樂作品有著極大的推動作用。在這種情形下，發(fā)展學(xué)生的感性特征，使學(xué)生懷著一顆熾熱的心去進(jìn)行二次創(chuàng)造是十分必要的。

在音樂演奏中，情感內(nèi)涵是一個重要的因素。音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂演奏者的情感活動與音樂作品蘊(yùn)含的感情基調(diào)相吻合的時候，才能稱之為有靈韻的音樂詮釋。我國古典音樂論著《樂記》說，“情深而文明，氣盛而化神；和順積中，而英華外發(fā)，唯樂不可以偽。”儒家所提倡的雅樂中，講究音樂的情是由內(nèi)向外發(fā)出的，是發(fā)自內(nèi)心的情感的釋放與交流。而現(xiàn)代音樂演奏模式的固定和fpmfmpcrescdim等力度、速度的嚴(yán)格遵循，使許多學(xué)生的彈奏沒有個性，千篇一律，甚至錯音頻頻出現(xiàn)?？技墸▍①?、演奏）中許多學(xué)生都是事先背下彈奏內(nèi)容與模式，這顯然是許多學(xué)生來應(yīng)付考試的方法。

真正的演奏是什么樣的？陳比鋼教授說：“業(yè)余選手有時彈得更美，音色更動聽?！彼裕嬲难葑嗖皇菣C(jī)械化的演奏模仿和復(fù)制，更不是空洞、乏力沒有激情的音樂表述，而是一種綜合學(xué)科知識與藝術(shù)科目理論交錯融會后發(fā)自演奏者內(nèi)心的感觸，一種理性與感性的撞擊，沉穩(wěn)與靈韻的交融。學(xué)習(xí)的過程是苦中有樂的過程，綜合知識的積累不是一天兩天就可以解決的，把這種堅韌頑強(qiáng)的精神運(yùn)用到音樂中，則是另一種完全異于模仿的、具有鮮明演奏風(fēng)格的、音樂靈氣的表現(xiàn)。

從演奏者自身的綜合素質(zhì)和意志品質(zhì)角度來看，深厚的文化底蘊(yùn)和廣闊的知識面，對一個人專業(yè)上的發(fā)展和提高有著不可估量的作用，尤其對鋼琴演奏者而言，這一點(diǎn)越加顯得重要。現(xiàn)在的鋼琴學(xué)習(xí)者，有些是單一的進(jìn)行鋼琴練習(xí)，從小開始偏科，思維越來越狹窄，知識結(jié)構(gòu)越來越簡化。單一的定向性思維扼殺了許多鋼琴演奏者對音樂作品更深層次的理解，失去了學(xué)習(xí)音樂的動力和豐富的想象力。大量的知識結(jié)構(gòu)的積累和嚴(yán)格的強(qiáng)化訓(xùn)練使學(xué)生沒有獨(dú)立的創(chuàng)造能力、思考能力。這種練習(xí)只會扼殺學(xué)習(xí)者早期思維中所具備的天然的敏感和直覺力。

從音樂教育的智力開發(fā)角度來看，美國哈佛大學(xué)心理學(xué)家加德納教授提出了多元智力理論。加德納認(rèn)為，智力是多元的，人除了言語/語言智力和邏輯/數(shù)理智力兩種基本智力以外，還有其他七種智力，它們是視覺/空間關(guān)系智力、音樂/節(jié)奏智力、身體/運(yùn)動智力、人際交往智力、自我反省智力、自然觀察者智力和存在智力。而音樂/節(jié)奏智力指的是個人感受、辨別、記憶、表達(dá)音樂的能力，表現(xiàn)為個人對節(jié)奏、音調(diào)、音色和旋律的敏感以及通過作曲、演奏、歌唱等形式來表達(dá)自己的思想或情感。在作曲家、歌唱家、演奏家等人身上表現(xiàn)得特別明顯。而各種智力因素也是融會貫通、關(guān)系密切的，它要求演奏者形象思維與邏輯思維的綜合發(fā)展，在這其中，音樂與數(shù)理邏輯的關(guān)系更為密切?，F(xiàn)代音樂教育，尤其在各大音樂院校中普遍缺乏數(shù)理知識的教育，甚至淡化數(shù)理教育，形成學(xué)音樂的學(xué)生普遍數(shù)理思維和邏輯思維較差，智力開發(fā)片面、不充分。數(shù)理知識是綜合知識的基礎(chǔ)，很容易造成學(xué)音樂的學(xué)生綜合素質(zhì)普遍較低，意志力較差，對作品的理解不夠全面、深刻，表演缺乏思想和靈氣。尤其依賴書本上或者導(dǎo)師的指導(dǎo)和理解，或者模仿音樂會上的演奏家的演奏風(fēng)格，缺乏自己的認(rèn)識和個性，演奏平平，缺乏閃光點(diǎn)和靈氣。除此之外，音樂與數(shù)理思維的關(guān)系還體現(xiàn)在音樂作品的創(chuàng)作和體裁結(jié)構(gòu)上。

在《羅忠镕十二音作品技法研究》一書中，文章以羅忠镕的十二音作品為研究對象，以音樂形態(tài)學(xué)分析為路徑，分別從音高組織邏輯、音相邏輯、曲體組織結(jié)構(gòu)、復(fù)調(diào)思維等方面對音樂作品的結(jié)構(gòu)途徑和組織方式進(jìn)行了研究。其中，數(shù)理邏輯存在于音樂事件的各個層面，是音樂作品整體動態(tài)結(jié)構(gòu)中重要的活性結(jié)構(gòu)因素。其中最直觀的表現(xiàn)形式是音樂中的節(jié)奏形態(tài)和節(jié)拍的運(yùn)動與組合關(guān)系，等比、等差的數(shù)理思維以及對于各種非格律化的、節(jié)奏緊張度的調(diào)控是羅忠镕十二音作品中具有特征性的數(shù)理邏輯。由此可知，藝術(shù)思維也要靠邏輯的激發(fā)?？茖W(xué)是發(fā)現(xiàn)、分析、解決問題的過程，藝術(shù)過程同樣要發(fā)現(xiàn)、分析、解決問題，對于大腦的工作性質(zhì)來講沒有什么區(qū)別。形象思維和邏輯思維有很多共同之處，可以互相彌補(bǔ)、互相促進(jìn)，這兩種思維方式都是人類重要的思維方式。縱觀古今歷史，很多偉大的科學(xué)家在音樂方面也有一定造詣。

愛因斯坦說過：“這個世界可以由音樂的音符組成，也可由數(shù)學(xué)公式組成?！睈垡蛩固钩３：土孔诱摰膭?chuàng)始人普朗克一起演奏貝多芬的作品，他拉小提琴，普朗克彈鋼琴，這兩位科學(xué)家在一起也常常交流音樂技巧，科學(xué)美與藝術(shù)美在他們心中是相通的。我國也有一批熱愛藝術(shù)的科學(xué)家，我國第一首小提琴曲就是李四光寫的。1920年，李四光在巴黎創(chuàng)作了一首小提琴獨(dú)奏曲叫《行路難》。李四光的夫人是音樂家，錢學(xué)森的夫人也是音樂家。錢學(xué)森80歲時，中國政府授予他“杰出貢獻(xiàn)科學(xué)家”稱號。錢學(xué)森在致答詞時就說到是夫人的藝術(shù)氛圍啟發(fā)了他，提供了新的思想，使他少走了不少彎路。他有句名言：“科學(xué)家不是工匠，科學(xué)家的知識結(jié)構(gòu)中應(yīng)該有藝術(shù)，因為科學(xué)里面有美學(xué)?！爆F(xiàn)代美學(xué)領(lǐng)域中最活躍的內(nèi)容，一是技術(shù)美學(xué)，二是模糊數(shù)學(xué)，即在模糊數(shù)學(xué)誕生后用它來處理美學(xué)問題。這兩個都是科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。

由此可見，科學(xué)思維與藝術(shù)思維有著不同的一面，但更有相通互補(bǔ)的一面?？茖W(xué)與藝術(shù)就像是一個硬幣的兩面，誰也離不開誰。無論從演奏者自身發(fā)展的角度來看，還是從音樂實質(zhì)的要求來看，只有同時掌握這兩種思維，才是全面的對音樂的詮釋方法。音樂演繹是一個復(fù)雜的過程，這個過程是演奏者自身感悟和氣質(zhì)的展現(xiàn)，而音樂詮釋更是一個綜合知識和技巧的運(yùn)用。這就要求演奏者必須具備全面的、多層次的知識，敏銳的生活觸覺和堅毅的個性特質(zhì)，所以單一的教學(xué)體系是難以適應(yīng)現(xiàn)代演奏技法的要求的。重視對學(xué)生的思維開發(fā)和情感教育，提高學(xué)生的自我認(rèn)識能力和綜合素質(zhì)是時代對音樂院校的要求，不要忽視對數(shù)理思維的培養(yǎng)和意志力的考驗，才能培養(yǎng)出具有獨(dú)樹一幟演奏風(fēng)格和鮮明個性的音樂演奏者。

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