前言：本站為你精心整理了音樂作品創(chuàng)作風(fēng)格管理范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價(jià)值，我們的客服老師可以幫助你提供個(gè)性化的參考范文，歡迎咨詢。

【論文關(guān)鍵詞】馬思聰；小提琴《搖籃曲》；曲式結(jié)構(gòu)；創(chuàng)作風(fēng)格

【論文摘要】馬思聰本著要將小提琴民族化的美好愿望，創(chuàng)作的每一首小提琴作品都散發(fā)著濃郁的民族氣息,他的創(chuàng)作在西洋作曲技法中加入了許多典型的中國民族風(fēng)格、民族語言的音樂特征，具有鮮明的個(gè)性；它借鑒了中國民間樂器的演奏手法——滑指的運(yùn)用，使作品富于獨(dú)特的民族韻律。而且他的創(chuàng)作經(jīng)常是從選取一個(gè)短小的民歌旋律入手，依據(jù)它的音樂內(nèi)涵而引伸出整首器樂曲來，這種創(chuàng)作方法對(duì)于中國小提琴作品的創(chuàng)作發(fā)展有著廣泛的指導(dǎo)意義。他以高超的才華和技藝譜寫的精美樂曲《搖籃曲》，成為中國小提琴音樂創(chuàng)作開端時(shí)期的最重要也是最有影響的作品。

一、小提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程

當(dāng)18世紀(jì)意大利、法國、德國等一些歐美國家的小提琴藝術(shù)正處在蓬勃發(fā)展的時(shí)期,我們國家的小提琴藝術(shù)還剛剛處在萌芽的狀態(tài)。隨著近幾十年來我國的小提琴選手在國際比賽中頻頻獲獎(jiǎng),我們迎來了小提琴藝術(shù)在中國發(fā)展的一個(gè)又一個(gè)巔峰。中國的小提琴學(xué)派也成為一支讓世界樂壇不可忽視的力量。

明末清初“百年海禁”的取消與通商的恢復(fù)，使來自歐洲的傳教士把西方古老的小提琴藝術(shù)帶到了遙遠(yuǎn)的中國，大批西方傳教士的來華，為小提琴藝術(shù)在中國的最初傳播做出了重要貢獻(xiàn)。也正是這些先后來華的傳教士，成為小提琴藝術(shù)流傳中國的重要使者。在鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)后，由于西方諸國在中國的擴(kuò)張，無意中更加導(dǎo)致了小提琴藝術(shù)在中國的進(jìn)一步傳播和發(fā)展，也促使了中國小提琴藝術(shù)的起步。

中西文化交流漸趨高漲的總體趨勢(shì)，則為小提琴藝術(shù)在中國的最初傳播進(jìn)一步提供了條件。小提琴藝術(shù)作為一種外來文化在中國的出現(xiàn)、傳播與發(fā)展，是東西方經(jīng)濟(jì)文化交流的必然結(jié)果。

早在20世紀(jì)初期中國就有了第一批小提琴留學(xué)生，這些留學(xué)生在國外學(xué)習(xí)勤奮，成績(jī)優(yōu)秀，回國后，他們?yōu)橹袊囵B(yǎng)了大量的小提琴人才。并嘗試著把中國民族音樂的風(fēng)格、中國民族樂器的演奏方法與西方小提琴的演奏方法相結(jié)合，形成了獨(dú)具特色的中國小提琴學(xué)派。

新中國成立后我們國家又選派了許多優(yōu)秀的小提琴專業(yè)學(xué)生出國留學(xué)、深造并參加各類高水平的國際比賽，這對(duì)中國小提琴藝術(shù)和學(xué)派及小提琴音樂作品的形成與發(fā)展起到了巨大貢獻(xiàn)。

而中國小提琴藝術(shù)及小提琴音樂作品的形成與發(fā)展則有著這樣幾個(gè)重要的因素：第一、是歷屆中國小提琴留學(xué)生回國后對(duì)小提琴藝術(shù)在中國的傳播、發(fā)展和創(chuàng)作所起到的不可估量的作用和貢獻(xiàn)；第二、是新中國的成立以及日新月異的社會(huì)發(fā)展變化對(duì)中國小提琴藝術(shù)發(fā)展的促進(jìn)作用；第三、是專業(yè)音樂學(xué)院的蓬勃發(fā)展對(duì)中國小提琴學(xué)派的形成和發(fā)展所起到的直接作用；第四、是中外音樂交流對(duì)中國小提琴藝術(shù)的發(fā)展和小提琴學(xué)派的發(fā)展所起到的積極促進(jìn)作用。[1]

二、馬思聰及其作品概述

隨著小提琴藝術(shù)在我國的蓬勃發(fā)展,我國先后涌現(xiàn)出馬思聰（1921-1987）、韓里、李自立等一大批小提琴音樂作品的創(chuàng)作者。而中國音樂史上小提琴音樂創(chuàng)作的空白，卻是被20世紀(jì)初期杰出的科學(xué)家、“業(yè)余”的音樂愛好者李四光(1889-1971)所填補(bǔ)。

從20世紀(jì)30年代起我國的小提琴音樂作品開始陸續(xù)的問世。冼星海于1934年12月創(chuàng)作于留學(xué)巴黎期間的、首演于1935年1月23日巴黎音樂學(xué)院的《d小調(diào)小提琴奏鳴曲》可以說是中國早期小提琴創(chuàng)作中比較成熟、藝術(shù)性較高的作品之一。作為冼星海求學(xué)時(shí)代的作品，《d小調(diào)小提琴奏鳴曲》已經(jīng)顯示出作曲家相當(dāng)成熟的作曲功力。[2]

上世紀(jì)三十年代，作為一批留學(xué)法國的音樂家們的杰出代表，馬思聰集演奏與創(chuàng)作于一身，以他高超的才華和技藝譜寫了一些精致優(yōu)美的作品，這是中外音樂交流、交融的結(jié)晶之一。更為重要的是，它既標(biāo)志著中國小提琴音樂創(chuàng)作的正式開始，也孕育著中國小提琴音樂創(chuàng)作的第一個(gè)高峰。馬思聰以他高超的才華和技藝譜寫的精美樂曲《搖籃曲》，成為中國小提琴音樂創(chuàng)作開端時(shí)期的最重要也是最有影響的作品。

馬思聰于1912年5月7日出生于海豐縣。1923年隨大哥馬思齊到法國學(xué)習(xí)小提琴。由于具有非凡的音樂天賦，在名師指點(diǎn)下演奏技巧迅速提高。1925年就學(xué)于南錫音樂學(xué)院，除了主修小提琴外，還系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了音樂基礎(chǔ)理論、視唱練耳、鋼琴、單簧管等課程。并在第一年考試中，以帕格尼尼的一首協(xié)奏曲，獲得二等獎(jiǎng)。1927年秋天，馬思聰考入巴黎音樂學(xué)院布舍利夫(Bouchehf)教授領(lǐng)導(dǎo)的提琴班，成為第一個(gè)考入該院的中國人。1929年，馬思聰回國，開辦了數(shù)場(chǎng)音樂會(huì)，引起了中國音樂界的轟動(dòng)。1930年馬思聰再次赴法，向畢能蓬（Binemborn）教授學(xué)習(xí)作曲，1931年學(xué)成回國，創(chuàng)辦廣東音樂學(xué)院，繼而在香港創(chuàng)辦華南音樂學(xué)院，兼任院長(zhǎng)?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，在重慶創(chuàng)辦中華交響樂團(tuán)，親任指揮。同時(shí)受聘于中央大學(xué)、中山大學(xué)、桂林大學(xué)任教授。1952年至“”前，馬思聰一直任中央音樂學(xué)院副院長(zhǎng)、院長(zhǎng)、中國音樂家協(xié)會(huì)副主席，曾當(dāng)選為全國人大代表、全國政協(xié)委員。1966年11月經(jīng)香港赴美國定居。

馬思聰是中國飲譽(yù)樂壇的著名小提琴演奏家。他的演奏既有法國小提琴學(xué)派的清麗高潔、含蓄深刻、線條幽雅，聲音富有歌唱性，又帶有中國民族特色，尤其是他自創(chuàng)了許多具有中國特色的小提琴演奏方法，并且創(chuàng)作了許多極具中國民族風(fēng)格的小提琴作品，對(duì)中國小提琴學(xué)派的發(fā)展有著不可磨滅的貢獻(xiàn)。1929年，被法國的報(bào)紙譽(yù)為“中國音樂神童”的馬思聰回國省親開辦的數(shù)場(chǎng)音樂會(huì)，引起了轟動(dòng)。南京的《中央日?qǐng)?bào)》對(duì)馬思聰?shù)难葑嘟o予高度的評(píng)價(jià)：“神技一奏，全場(chǎng)屏息凝聽。其頓挫抑揚(yáng)，令人神志飄逸?！?/p>

馬思聰不僅是一位優(yōu)秀的小提琴家，而且還是一位才華橫溢、創(chuàng)作甚豐的作曲家。馬思聰?shù)膭?chuàng)作在西洋作曲技法中加入了許多典型的中國民族風(fēng)格、民族語言的音樂特征，具有鮮明的個(gè)性。例如他創(chuàng)作的《搖籃曲》在演奏技巧的“小提琴化”與“民族化”方面就很有特點(diǎn)，它借鑒了中國民間樂器的演奏手法——滑指的運(yùn)用，使作品富于獨(dú)特的民族韻律。而且他的創(chuàng)作經(jīng)常是從選取一個(gè)短小的民歌旋律入手，依據(jù)它的音樂內(nèi)涵而引伸出整首器樂曲來，這種創(chuàng)作方法對(duì)于中國小提琴作品的創(chuàng)作發(fā)展有著廣泛的指導(dǎo)意義。1937年，他運(yùn)用內(nèi)蒙民歌的旋律創(chuàng)作《思鄉(xiāng)曲》，其主題取材于流行內(nèi)蒙和山西一帶的民歌《城墻上跑馬》；

《跳龍燈》的主題采用了陜北民歌《劉志丹》；

《跳元宵》的主題取材于華東和華北地區(qū)廣為流傳的民歌《李玉蓮調(diào)》；

《牧歌》的主題是由內(nèi)蒙民歌《耍女婿》的片斷發(fā)展而成的。另外，他還采用“北方大鼓”的節(jié)奏和旋律為素材，結(jié)合臺(tái)灣民歌、西藏民歌、新疆民歌、廣東民間音樂等，創(chuàng)作了《搖籃曲》、《西藏音詩》、《武裝保衛(wèi)華南》、《工人組曲》、《淮河大合唱》、《新疆狂想曲》等一批音樂作品。

在長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的音樂生涯中，馬思聰無論是在音樂創(chuàng)作，還是在演奏、教學(xué)等各個(gè)方面，都對(duì)中國音樂人才的培養(yǎng)和音樂教育事業(yè)、中國小提琴藝術(shù)的發(fā)展、以及弘揚(yáng)祖國的民族文化做出了突出的貢獻(xiàn)，從而成為中國小提琴藝術(shù)史上最重要的代表人物之一。

三、曲式結(jié)構(gòu)分析

從1931年回國到1937年之前，馬思聰陸續(xù)創(chuàng)作了《降B大調(diào)鋼琴四重奏》、《G大調(diào)第一小提琴、鋼琴奏鳴曲》、《搖籃曲》、《f小調(diào)第二小提琴、鋼琴奏鳴曲》等作品，而其中的《搖籃曲》則以完美的藝術(shù)性，成為中國小提琴音樂創(chuàng)作開端時(shí)期的最重要也是最有影響的作品。

《搖籃曲》為結(jié)合奏鳴原則的復(fù)三部曲式。1～41小節(jié)為呈示部。呈示部為二段式，其中1～18小節(jié)為第一個(gè)樂段。在鋼琴聲部清淡的五聲性和聲、搖曳的節(jié)奏音型伴隨下，小提琴奏出優(yōu)美、舒緩的旋律。這段旋律引用了馬思聰家鄉(xiāng)的民歌《白字調(diào)》的音調(diào)，在布局上為類似“起、承、轉(zhuǎn)、合”的四句結(jié)構(gòu)，骨干調(diào)性為五聲性的e小調(diào)。鋼琴聲部的和聲配置也相當(dāng)精致，有印象主義的遺風(fēng)。其中第3小節(jié)開始出現(xiàn)的小二度“碰撞”尤其意味深長(zhǎng)，從音樂表現(xiàn)上講，它反襯了作品靜謐的意境，猶如夜深人靜之時(shí)的雨滴聲；從音樂發(fā)展線索來講，它為作品后續(xù)發(fā)展中半音化程度的引申埋下了伏筆。事實(shí)上，《搖籃曲》的旋律發(fā)展、和聲設(shè)計(jì)、結(jié)構(gòu)布局都體現(xiàn)了一種中國傳統(tǒng)文化中的“漸變”理念，這也正是《搖籃曲》最大的藝術(shù)特色和成功之處。第一個(gè)樂段是開放的，它以阻礙終止結(jié)束的同時(shí)，也自然地引出第二個(gè)樂段(19～41小節(jié))。第二個(gè)樂段的旋律緊緊抓住前面從第9小節(jié)出現(xiàn)的主導(dǎo)節(jié)奏型進(jìn)行發(fā)展，先后涉及降E大調(diào)和降A(chǔ)大調(diào)，鋼琴聲部的和聲背景，以屬七和弦第三轉(zhuǎn)位的持續(xù)為特色。中間部(42～62小節(jié))的旋律仍然以主導(dǎo)節(jié)奏型為基礎(chǔ)，略有變化，先后涉及降D大調(diào)與A大調(diào)。這個(gè)部分主要通過鋼琴聲部半音化程度的提高與音型的更為流動(dòng)，與呈示部形成一定的對(duì)比。再現(xiàn)部的處理是富有特色的，第一個(gè)樂段完整再現(xiàn)，只是小提琴聲部移低八度并加入了雙音，顯得深沉低回。第二個(gè)樂段規(guī)?？s減，呈示部中降A(chǔ)大調(diào)所處的部位，被巧妙地移調(diào)至e小調(diào)，使作品具有了一定的奏鳴性，并將作品自然地引向結(jié)束。作品的最后，先前出現(xiàn)的小二度“碰撞”移高一個(gè)八度，以更輕的力度演奏，更加襯托出夜深入靜的氣氛。

除了音樂語言的精致、凝練外，《搖籃曲》在演奏技巧的“小提琴化”與“民族化”方面也是很有特點(diǎn)的。比如主題第一次陳述時(shí)主要在A弦上，音色明亮，情緒較為激動(dòng)。當(dāng)主題再現(xiàn)時(shí)，則是在G弦上，情緒更深沉，感情更為濃烈。為了與中國民間音調(diào)相結(jié)合，馬思聰在他的小提琴音樂創(chuàng)作中曾廣泛借用中國民間樂器的演奏手法，其中滑音的運(yùn)用最為顯著?；粼跉W洲傳統(tǒng)音樂中較少運(yùn)用，而在中國的二胡等樂器上運(yùn)用廣泛。馬思聰小提琴音樂的抒情段落經(jīng)常是在一根弦上演奏，這樣就得運(yùn)用同指換把，并自然地產(chǎn)生滑音?！稉u籃曲》主題的第一次陳述就有很多同指換把技術(shù)的運(yùn)用，并產(chǎn)生了獨(dú)特的民族韻律。

無論是巧合還是必然，本世紀(jì)上半葉，一批中國音樂家留學(xué)法國，路子是不錯(cuò)的，成績(jī)是顯著的。就小提琴藝術(shù)而言，法國學(xué)派主張內(nèi)容與形式并重，在追求完美的演奏技巧的同時(shí)，致力于挖掘、表現(xiàn)作品的思想感情，使小提琴藝術(shù)具有更高的美學(xué)價(jià)值，代表著小提琴藝術(shù)的發(fā)展方向，從而在世界范圍內(nèi)具有很大的影響。就音樂創(chuàng)作而言，法蘭西民族與中華民族在音樂文化傳統(tǒng)方面是有很多相通之處的，相對(duì)于德奧傳統(tǒng)的功能和聲，中國五聲性音調(diào)與法國的“印象主義”和聲，有著更強(qiáng)的“親和力”。作為這批留學(xué)生中的杰出代表，馬思聰集演奏與創(chuàng)作于一身，以他高超的才華和技藝譜寫的精致優(yōu)美的《搖籃曲》，就是中外音樂交流、交融的結(jié)晶之一。更為重要的是，它既標(biāo)志著中國小提琴音樂創(chuàng)作的正式開始，也孕育著中國小提琴音樂創(chuàng)作的第一個(gè)高峰。

四、結(jié)束語

馬思聰?shù)淖髌分缘玫綇V泛的流傳、受到群眾的喜愛和歡迎，其主要的原因之一就是他的作品來源于民族，具有民族的語言、具有民族的感情更具有民族的氣質(zhì)。他的作品的音響效果采用了我們中華民族最典型、最優(yōu)秀的民間音樂為素材，而樸素、真摯又是我們民間音樂的特點(diǎn)。因此，馬思聰?shù)男√崆僖魳纷髌返闹饕攸c(diǎn)就是樸素、真摯且具有感染力。馬思聰正是本著弘揚(yáng)民族文化、發(fā)展民族化創(chuàng)作的思想創(chuàng)作出一個(gè)又一個(gè)膾炙人口的小提琴作品。

馬思聰作品體現(xiàn)當(dāng)代小提琴音樂民族化，充滿著民族音韻風(fēng)情的“音詩畫卷”。趙宋光教授曾說到：“中華民族要最終化小提琴為本民族的樂器。這是一個(gè)載入史冊(cè)的、深沉的歷史過程，靠的是群體的文化行為?！盵2]正如趙老所言，要將小提琴化為本民族的樂器，不能只靠一兩個(gè)在國際比賽中獲獎(jiǎng)的選手就行了，我們必須要有本民族的音樂作品。只有立足于本民族的音樂，才能立足于世界的音樂舞臺(tái)。馬思聰教授正是數(shù)十年如一日，出自對(duì)小提琴教育事業(yè)和小提琴中國教材建設(shè)的高度責(zé)任感，孜孜不倦的辛勤耕耘、努力探索著在小提琴音樂創(chuàng)作上的民族化道路。并且，在這條道路上不斷攀登、不斷跨越！

【參考文獻(xiàn)】

[1]錢仁平.中國小提琴音樂[M].長(zhǎng)沙：湖南文藝出版社，2001.

[2]李自立.李自立小提琴曲集[M].廣州：花城出版社，2000.