音樂教學分析
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音樂教學分析范文第1篇
一、幼兒傳統(tǒng)音樂教育的制約因素
（一）“小學化”教學模式
學前教育“小學化”是當即學前教育中的巨大問題，“小學化”教學模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學效益，而忽略長期學習發(fā)展的教學方法對幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動中，教師通過多媒體設備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導幼兒學習舞蹈順序與動作。這部分教學無可厚非，能夠為幼兒奠定舞蹈基礎，但緊接著教師開始采用示范教學，進而帶領幼兒進行學習舞蹈動作，這種“知識灌輸”型教學方法，會逐漸摸去幼兒的積極性，“小學化”教學模式會讓幼兒逐漸喪失對傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學習當成了任務。
（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學過于表面化
幼兒傳統(tǒng)音樂教學主目的是為了讓幼兒了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵與魅力，因此在傳統(tǒng)音樂中必須要實施深入教學。但在當今幼兒教育中，很多教師在進行傳統(tǒng)音樂教學中，往往過于注重教學環(huán)節(jié)，讓幼兒學習一系列的傳統(tǒng)音樂歌曲，對于傳統(tǒng)音樂鑒賞環(huán)節(jié)涉及非常少，使得幼兒往往只能學習到傳統(tǒng)音樂表面，無法深入到傳統(tǒng)音樂中。表面化傳統(tǒng)音樂教學與傳統(tǒng)的音樂教學形式相同，無法突出幼兒的主體性，無法激發(fā)幼兒的主觀能動性，進行制約傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展。
（三）教學結構不合理
傳統(tǒng)音樂教學是幼兒音樂教育的重要組成部分，必須要保障音樂課程的合理性，傳統(tǒng)音樂內(nèi)容既不能過少、也不能過多。如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容過多，會顯得音樂幼兒音樂教育過于片面化；如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容較少，會無法彰顯傳統(tǒng)音樂的積極作用。但在實際幼兒音樂教學中，教師往往無法掌握好適量搭配的“度”，在教學中課程設置不夠合理，無法凸顯出幼兒音樂教育的積極作用，無法培養(yǎng)幼兒的綜合素養(yǎng)。
二、幼兒傳統(tǒng)音樂教學的突圍方式
由于幼兒對社會的認知能力有限，因此在學習中，教師必須要以幼兒作為教學出發(fā)點，根據(jù)幼兒的興趣、審美來設置相應的教學形式與教學內(nèi)容。
（一）加強幼兒對傳統(tǒng)音樂的認知深度
任何文化藝術都具備開放性特點，之后開放藝術才能夠跟上時展潮流，音樂藝術同樣如此。對于傳統(tǒng)音樂來說，其含義、表現(xiàn)形式并不是一成不變的，必須要實現(xiàn)多元化傳統(tǒng)音樂才能夠得到發(fā)展。因此，教師必須要加強幼兒對本土文化認識，打開幼兒的感官心靈，切實的能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，并通過自身對傳統(tǒng)音樂的理解進行表達。實踐證明，幼兒的天生特征注定了幼兒對音樂、舞蹈具有強烈興趣，幼兒在面對傳統(tǒng)音樂的時候會有與眾不同的感覺，通過教師的引導，讓幼兒表達出自身的觀念，進而形成課堂討論，實現(xiàn)知識共享，進而加深幼兒對傳統(tǒng)音樂的認知深度。
（二）拉近幼兒與傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系
與現(xiàn)代音樂相比，傳統(tǒng)音樂具備率真、通俗、活潑、生動、淳樸的特點?？梢哉f傳統(tǒng)音樂是切切實實的來源于生活，與商業(yè)聯(lián)系甚少，能夠切實反映生活氣息，體現(xiàn)不同民族對生活的渴望，能夠拉近傳統(tǒng)音樂與幼兒生活的聯(lián)系，進而培養(yǎng)幼兒的藝術氣息。對于傳統(tǒng)音樂教學來說，幼兒學習知識不應該是被動的學習，而是要能夠主動融入到知識當中，并在探究過程中，學習到音樂知識。對于幼兒教師來說，教師不僅是音樂信息的傳遞者，更是引導幼兒體驗傳統(tǒng)音樂魅力的輔導者。
（三）合理配置傳統(tǒng)音樂結構，實現(xiàn)游戲教學
對于幼兒來說，興趣是其最大的驅(qū)動力，能夠激發(fā)幼兒精神上的需求。在傳統(tǒng)音樂日常教學中我們不難發(fā)現(xiàn)，很多幼兒在初次接觸某類傳統(tǒng)音樂時，會對傳統(tǒng)音樂的音色、民族打扮、舞蹈動作非常感興趣，并在其中感受的快樂，這不僅是幼兒興趣愛好的體現(xiàn)，更是幼兒內(nèi)心深處的“審美反射”，對傳統(tǒng)音樂的認同。為了能夠進一步激發(fā)幼兒的興趣，讓幼兒能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以通過游戲的形式，展開傳統(tǒng)音樂教學。例如在《扒龍船》教學中，我組織幼兒展開“雙簧”游戲，一幼兒扮演龍船“后臉”，并演唱《扒龍船》童謠，再挑選一個幼兒當龍船“前臉”，進而倆倆搭配，“前臉”幼兒做動作、對口型；“后臉”幼兒唱《扒龍船》。游戲剛開始的時候，兩個幼兒還在磨合，容易出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但5分鐘之后，兩個幼兒似乎找到了感覺，完美的完成了“雙簧”游戲。通過這次游戲教學，能夠有效激發(fā)幼兒的積極性，參與度也非常高，并且能夠通過游戲情境讓幼兒更深層次感受傳統(tǒng)音樂的魅力，進而在愉快的課堂氛圍下完成教學目標。
三、結語
傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的重要載體。因此，在幼兒音樂教育中，教師必須要認識到傳統(tǒng)音樂的重要性，發(fā)現(xiàn)幼兒傳統(tǒng)音樂教學的制約因素，進而找出合理的解決措施來突破瓶頸，保障傳統(tǒng)音樂的積極作用，推動幼兒全面發(fā)展。
作者:金美琳 單位:鞍山師范學院音樂學院
[參考文獻]
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音樂教學分析范文第2篇
在學校音樂教育中，音樂教師是審美的重要施行者。教師運用藝術載體――音樂作品這一主要媒介，可以向受教者進行熏染、陶冶、塑造，來美化人的心靈，提高人的修養(yǎng)。
“音樂教育不是音樂家的教育”。目前的音樂教學大多沿用“循規(guī)蹈矩式”教學法：如先教音準、節(jié)奏，再教感情和表現(xiàn)手法，這種教法把認知同感情因素，技能同審美因素分割開來，忽視了“表情在音樂教育中占著中心位置，音樂教育應當從表情開始”(美國著名教育家、心理學家穆塞爾語)的原則。要知道音樂教育的魅力，并不在乎知識、技能的傳授，而是充分表現(xiàn)在感染、激勵、教育、啟迪等效應上、因而教師必須善于誘發(fā)學生發(fā)現(xiàn)美、感受美，體現(xiàn)在整個教學過程中。
1.塑造美的心靈
德國詩人，音樂理論家舒伯特在《關于音樂美的思想》一書中指出：“人的心同時也是大音樂家的共鳴板，如果心不起作用，那么音樂家永遠也創(chuàng)造不出偉大的東西?！睂θ祟愋撵`――情感美的表現(xiàn)，是音樂家美的基本特征之一。這個特征使音樂美成為最內(nèi)在、最純凈，與人的心靈最能直接相通，最為耐人尋味的一種藝術美。基于小學生的年齡特點，他們對音樂的直接理解需要更直觀、更形象、更生動的中間媒介給與展示，以縮短學生與音樂之間的距離。否則不易引起學生注意力的高度集中，使其對音樂的理解失之于膚淺。這就需要音樂教師通過教學起到一個橋梁和紐帶作用。使學生天真、單純的心靈能夠進入音樂的殿堂，也讓美的音樂更好地滋潤他們幼小的心田。而情感則滲透在教學的每一個細節(jié)，每一個角落，教師一個關切的眼神，一曲激情昂揚的范唱，一段委婉深情的語言描述……都能激起學生強烈的情感，從而獲得潤物細無聲的教育效果。
如二年級學生欣賞《歌唱二小放牛郎》的課上，浙江杭州某老師采取了這樣的教學方法：1.1導入：出示圖片，談話。
師：他是誰呢?(或許有些已經(jīng)叫出來了)在他身上又發(fā)生了一些什么故事?大家都很想知道嗎?請你靜靜地聽，然后把你了解的、感受到的告訴大家。
1.2欣賞：《歌唱二小放牛郎》
聽音樂(請學生說說你了解的)
(1)、他是誰?
(2)、從音樂中你感受到什么?(談音樂情緒)
師小結：是啊，我們二小是個勇敢的，令人可敬的小戰(zhàn)士，今天老師要帶著同學們學小的歌曲，讓我們一起來感受二小勇敢的精神。(注：英雄偉大犧牲精神，音樂的贊頌之美可以打動學生的心。)
1.3學唱歌曲《歌唱二小放牛郎》
1.3.1學習歌譜
教師彈旋律唱譜，學生跟唱;學生隨琴用“啦”哼唱熟悉歌譜;
要求：學生學譜過程中突出二四拍節(jié)奏的強弱規(guī)律。
1.3.2學習歌詞
第一段歌詞：你仿佛看見了什么?你還知道些什么?
(我仿佛看見了山坡上有一群牛在悠閑地吃草，放牛的小孩卻不見了。我還知道放牛的小孩不是因為貪玩，把牛丟在了山坡上。我知道了放牛的小孩中王二小……)請同學們用歌聲來表示。(唱第一段歌詞)
王二小到哪兒去了呢?(唱第二段歌詞后回答)
(讓學生自由猜想，不限制答案，只要合理的都加以鼓勵：如：王二小此時正躲在樹梢放哨、正給敵人帶路、已經(jīng)摔死在大石頭上了、已經(jīng)犧牲了……)
師：對，此時的王二小很可能正在山岡上放哨，他看見了什么?心里會怎么想?他又會怎么做?(指導學唱第三、第四段,突出音樂要素中速度等)
學唱第五段，你覺得這是一個怎樣的王二小?這又是一群怎樣的敵人?
此時的二小已經(jīng)犧牲了，如果你是那復仇的八路軍，你會怎樣歌唱王二小?如果你是那得救的老鄉(xiāng)，你的心情會怎樣?讓我們一起來歌唱六、七兩段!
1.3.3小結：
同學們，通過這個歌曲的學習，告訴了我們一個小英雄王二小的故事，下面請同學們隨著音樂一起來完整地把這首歌曲演唱一遍，注意故事發(fā)生的各個階段情緒的變化。(隨音樂齊唱歌曲)
1.4對比欣賞，感受合唱藝術的魅力。
要求學生在聽賞中注意不同情緒的變化，呈現(xiàn)對音樂作品中速度、力度、情緒的理解。
分析：樂段：1234567
速度：中-中-稍快--快-中-中-中
力度：mf-mf-f-f-mf–mf-mf
情緒：悲傷-稍緊張-緊張-更緊張-憤恨悲痛-頌揚-懷念、哀思
感受合唱曲的藝術魅力〉分段欣賞：
第一段是領唱與合唱。烘托的是“寧靜”的氣氛;第二段的氣氛開始緊張，寫的是敵人向山溝開始掃蕩;第三段更為緊張，速度也稍快，旋律作了變化;第四段由于情緒發(fā)展的需要，歌詞與曲調(diào)都作了較大的改變與發(fā)展;第五段恢復原速，憤恨地、無限悲痛地唱出王二小的光榮犧牲;第六、第七段以頌揚、贊美的情緒表達人民對小英雄的崇敬，合唱用哼鳴與襯腔“啊”進行烘托，以表示對英雄的哀思之情。
1.5總結
要求學生將王二小的故事用各種形式告訴身邊的人。
通過這個案例，我們可以看到，當學生沉浸在美的教學氛圍中，并把音樂作品折射出的優(yōu)美、壯美、甜美……人類社會千姿百態(tài)的美所感動，就會產(chǎn)生心靈中真、善、美的連鎖反映，就會產(chǎn)生情感的升華。
2.提高審美情趣
高尚的審美情趣表現(xiàn)為健康、純正、明朗、自然，它體現(xiàn)出文明社會的人的精神力量和文化修養(yǎng)。而音樂審美中的低級趣味則把精神性的審美活動降低為官能的滿足，把獲得生理作為惟一的終極目的。在這個意義上講，音樂審美情趣的高尚健康或者庸俗低級，不僅僅是個人的興趣和愛好，它還直接影響著人的思想境界和精神文明程度。音樂教師應把音樂作品中的優(yōu)秀之作介紹給學生，讓學生在音樂中聆聽出美的感覺。
有一則《叫賣調(diào)》的欣賞課例：為了增強學生的審美體驗，教師特意在課堂上創(chuàng)設了“集市一角”的叫賣場景，一時間，吆喝聲、討價還價聲、打招呼聲等等交織在一起，有效地創(chuàng)設了一種“叫賣場景”，學生學習的興趣相當濃厚，在這種氛圍中學習音樂，學生心里直接產(chǎn)生了美的心理體驗，審美情趣得到了發(fā)展。
在音樂教育活動中，學生們無論是唱、奏、聽都要求注意力集中，而且要調(diào)動記憶、想象、思維以及感情等各種心理過程積極參與，即所謂“全神貫注”。教學中學生演唱或視譜的過程實際就是訓練集中注意力的過程，而且知覺和動作要相互協(xié)調(diào)，既鍛煉了學生注意力的集中和分配，也使學生通過讀譜與視唱記憶的訓練，提高了學生反應力的敏捷程度和整體記憶能力。
[2]正如法國文豪雨果曾說過“開啟人類智慧寶庫的鑰匙有三把，
一把是文學，一把是數(shù)字，一把是音樂。
在教學中我們要努力養(yǎng)成學生健康、高尚的審美興趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終生熱愛音樂、熱愛生活打下良好基礎。音樂教育以審美為核心。
參考文獻：
音樂教學分析范文第3篇
中職學前教育專業(yè)的音樂教學具有實踐性要求較高、教學任務繁重這兩個特點。（一）實踐性要求較高中職學前教育專業(yè)要求學生經(jīng)過2-3年的學習來掌握一定的幼兒教育技能，從而可以很好地從事幼兒教育事業(yè)，因此該專業(yè)所學音樂課程也是為了使學生掌握更多的音樂知識與音樂教學技能，可以在今后的工作中運用得游刃有余。因此，中職學前教育專業(yè)音樂教學更強調(diào)學生實踐能力，強調(diào)學生音樂授課技能的培養(yǎng)與訓練。（二）教學任務繁重中職有效教學時間僅2年，甚至更少，在這2年之內(nèi)，學生不僅要學習美術、音樂、舞蹈等藝術課，還要學習語文、數(shù)學、外語等文化課，以及心理學、教育學等教育知識，因此分到音樂教學中的時間是非常少的。而在音樂教學中，又包含了聲樂、鋼琴、兒歌等多種形式的教學內(nèi)容，尤其是鋼琴教學，要在有限時間內(nèi)將鋼琴知識傳授給毫無基礎的學生，其任務之繁重可想而知。
二、中職學前教育專業(yè)音樂教學現(xiàn)狀
在當前的中職學前教育專業(yè)，音樂教學具有如下幾點現(xiàn)狀：
（一）缺乏特色
藝術類專業(yè)的音樂教學重視音樂的審美、情感、表現(xiàn)力的培養(yǎng)，而學前教育的音樂教學側重點不同，所以應該不同于其他專業(yè)的音樂教學。但是縱觀目前的中職學前教育音樂教學，與其他藝術類專業(yè)的音樂教學差異不大，缺乏中職學前教育專業(yè)的特色。比如，在高教版中職音樂欣賞課第一單元《聆聽與感悟》的教學中，一些教師選擇了《高山流水》《二泉映月》等名曲讓學生欣賞，但與學生今后從事的職業(yè)關系不大，缺乏中職學前教育專業(yè)的特色，教學效果欠佳。
（二）學生基礎薄弱
中職學生都是初中畢業(yè)之后進入到中職學校進一步學習的學生，他們絕大多數(shù)沒有音樂基礎，對于樂譜、視唱、即興伴奏等都是零基礎，而鋼琴等樂器更是沒有接觸過，這樣的音樂學習基礎是很難在短短兩年內(nèi)得到較大提高的，尤其是中職生自主能力較差，自律性差，學習態(tài)度不端正，因此音樂學習常常是困難重重。
（三）學習內(nèi)容脫離工作實際
中職音樂教學在學習內(nèi)容上應該更偏重于實際，但是在當前的中職學前教育專業(yè)的音樂教學中，一些教師單純地教授學生樂理知識、欣賞技巧，而對于學生今后常用到的音樂教學技巧和鋼琴即興伴奏等則重視不足，或者對曲目演奏、演唱的訓練過多，而對于曲目教學則很少涉及，因此學生的學習內(nèi)容大大脫離了工作實際。比如，一些中職學前教育專業(yè)學生可以較好地表現(xiàn)《共和國之戀》等難度較大的歌曲，但在實習期間對于簡單的兒歌如《拔蘿卜》，卻無從下手。
三、中職學前教育專業(yè)音樂教學策略探討
針對以上現(xiàn)狀，中職學前教育音樂教學應進行相應的教學改革。而總結以上現(xiàn)狀，中職學前教育音樂教學實效性差的主要原因就是教學沒有擺正位置，教學內(nèi)容沒有為就業(yè)服務，所以學生難以在教學中學到獲益終身的知識與技能。為此，中職學前教育專業(yè)應在教學前調(diào)整教學計劃，力爭所教的內(nèi)容都能讓學生學有所成學有所用。在課堂上，可以模擬幼師教學場景，將兒歌作為常用的練習曲。在為學生講解音樂理論與技巧時，聯(lián)系學前適齡兒童的特點，指導學生深入揣摩和學習，為學前教育專業(yè)學生的實踐教學能力添磚加瓦，豐富自己的教學經(jīng)驗。同時，學校應該重視學生的見習與實習工作，讓學生在實踐中學習，在實踐后進行總結，發(fā)現(xiàn)自己的不足和缺點，以便在日后的學習中進行整改。如此一來，中職學前教育專業(yè)的音樂教學才能符合課程標準的要求，有利于促進學生實踐技能的發(fā)展，促使學生盡快適應社會，適應崗位。
四、結語
音樂教學分析范文第4篇
正所謂“興趣是最好的老師”，激發(fā)學生興趣可以說是上好音樂欣賞課的關鍵。教師在音樂欣賞課上，面對的是年齡小、活潑好動、注意力保持度低的小學生群體，許多教學方法、教學模式以及教學內(nèi)容的展開很大程度上是為了引起學生們的注意力、激發(fā)他們的學習興趣，來營造良好的學習教學情境和氛圍，才能達到預想的教學效果。音樂欣賞是具有主體性的創(chuàng)造活動，教師一定要以學生為主體來激發(fā)興趣、營造氛圍，這就要求，教師在教學前，圍繞學生實際情況和教學目標，為音樂欣賞教學做好相關準備，如充分熟悉音樂作品、設計豐富多彩的課堂活動、收集教學內(nèi)容相關資料等等，才能避免在教學中因準備不足而簡單說教，而是將音樂欣賞通過形象具體、形式新穎的內(nèi)容展示出來，才能增添課堂趣味性，為學生營造一個色彩繽紛的氛圍，讓學生樂于參與到欣賞中去。
2、音樂教學中應遵循的原則
在小學音樂欣賞教學實踐的不斷改進中，教師還需要遵循一些能體現(xiàn)音樂教學活動共性和規(guī)律的教學原則，主要有以下幾個方面：
一是寓教于樂的原則。即教師在音樂教學中，要引導學生把音樂學習當成是一個快樂的過程，尤其是面對處于音樂入門階段的小學生，更應該讓他們在快樂中欣賞和學習，才能讓他們最大限度地體驗音樂的美感和韻律，因此，小學音樂教學應該是一個潛移默化、寓教于樂的過程。
二是情感體驗的原則。根據(jù)人的心理發(fā)展過程,欣賞是由知覺欣賞進入情感體驗,最后到達理性欣賞，因此欣賞教育始終要具有獨特的感彩。在學生在進行音樂欣賞時，教師應盡量開拓學生的音樂思維，充分發(fā)揮學生的主觀能動性和想象力，將欣賞音樂變成創(chuàng)造性地學習和情感式的體驗音樂，這樣才能使學生不斷探索音樂的奧秘，與音樂的距離才更近。
三是因材施教的原則。由于兒童在各階段的音樂能力和素質(zhì)存在著明顯的差異性,教師在進行包括音樂欣賞在內(nèi)的整個音樂教學，既要面向全體學生，又要充分考慮個體對音樂欣賞的實際水平和接受能力的差異，有的放矢地進行教育，特別是對那些音樂能力較差的學生，教師應給予耐心的輔導和鼓勵，才能使他們有所收獲和進步,教師也才能更好地完成音樂欣賞的教學工作。
3、音樂教學中將“聽”、“看”、“說”、“唱”相結合
由于小學生生活閱歷淺,音樂知識少，再加上抽象思維能力較差，上好小學音樂欣賞課有相當?shù)碾y度，因此，教師有必采用聽、看、說、唱相結合的方法,多形式來調(diào)動小學生的積極性，讓整堂音樂欣賞課“亮”起來。
一是聽。“聽”是欣賞作品的關鍵，也是引導學生對音樂形象進行聯(lián)想的第一步,教師可先讓小學生感性地聽，即讓他們整體感受音樂，再讓其理性地聽，即通過講授音樂故事、音樂知識或主題，使學生感性地聽。
二是看。“看”是欣賞的輔助，即讓學生通過視覺體驗來感受音樂作品的美。許多教師采用多媒體圖片、視頻等形式作為輔助，在音樂欣賞課起到畫龍點睛的作用，值得注意的是，教師要把握“看”的時間，不宜過長。
三是說。“說”是欣賞作品的深入，也是教師引導學生更多參與音樂欣賞中的方式，即教師在教學中，可對學生發(fā)起關于音樂情緒、音樂主題等提問，引導學生回答對所欣賞的音樂的聽后感，這種方式將有助于學生對音樂加深理解。
四是唱。“唱”作為音樂欣賞的基礎環(huán)節(jié)之一，是“欣賞”的有效補充，能讓音樂欣賞課不僅僅發(fā)揮“欣賞”的作用，還可以遷移和擴展學生的音樂能力，使學生在唱的過程豐富了情感體驗，并對作品展開豐富的聯(lián)想和想象。因此，教師可適當選擇一些難度適中的音樂欣賞作品，讓學生入境地去演唱作品。（本文來自于《現(xiàn)代閱讀·教育版》雜志。《現(xiàn)代閱讀·教育版》雜志簡介詳見）
4、總結
音樂教學分析范文第5篇
【關鍵詞】大學音樂；教育教學；管理模式
中圖分類號：G40 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）04-0240-01
經(jīng)濟的迅速發(fā)展也帶來了教育理念的變革，大學除了重視專業(yè)知識的培養(yǎng)，也開始重視人文素質(zhì)的培養(yǎng)，音樂教育在大學逐漸開始受到重視。音樂教育有助于貫徹全面發(fā)展的教學理念。然而，目前我國大學音樂教育還沒有充分發(fā)揮其作用，還缺乏系統(tǒng)的管理模式。只有不斷改善音樂教育現(xiàn)狀，才能真正提高音樂教育效果。
一、大學音樂教育教W管理存在的問題
（一）管理模式老化，教學方法落后。大學生更易于配合和接受趣味性較強的音樂管理模式。然而，目前“單調(diào)”、“古板”仍是高校音樂教育仍未擺脫的特點，學生普遍對學校安排的音樂教育模式興趣度不高，這種現(xiàn)象雖然在音樂藝術生中較為緩和，但是在非音樂生中較為明顯。非專業(yè)音樂教育的管理很松懈，無法有效管理學生音樂學習成果。選修課是非專業(yè)音樂生接觸音樂的主要模式，音樂課的課程設置和內(nèi)容安排都受到了較大的限制。
（二）音樂教育的重視程度不夠高。大學的音樂教育重視度一直以來都不夠高，而且大學比初高中有更多自由來設置音樂課程，這在一定程度上導致了大學對音樂教育管理比較松懈。大學在評測教學成果、審核課程內(nèi)容、進行課程安排時都不夠嚴謹，這直接影響了音樂教學的效果。教師在授課過程中不注重管理課堂風氣、規(guī)范課堂秩序。由于缺乏必要的課堂規(guī)范，學生在音樂課堂上也比較隨意，使得教學效果較低。同時，教師在在執(zhí)行和設計課程時比較隨意，對課堂課程的規(guī)劃和管控不夠合理，重視度不夠高。大學生在這些寬松的教學環(huán)境中，學生也缺乏學習動力和學習目標。
（三）音樂教材缺乏規(guī)劃。在教育改革的新形勢下，只有合理規(guī)劃好音樂教材才能提高音樂課的教學質(zhì)量。然而，當前大學的音樂教材專業(yè)化程度偏高，對于沒有音樂基礎的非專業(yè)音樂生來說，學習這類教材較為困難。這種較為專業(yè)的音樂教材不僅無趣，而且比較晦澀，很難達到培養(yǎng)大學生音樂審美能力的目標。高校在選擇音樂教材時沒有提前做好科學的規(guī)劃，老師的教學目標與音樂教材貼合度不夠，教材往往在課堂上沒有任何作用，這不僅是教學資源的浪費，也會降低課授課效果。
二、音樂教學管理模式的改進措施
（一）建立獨立的教學管理機構。高校應該創(chuàng)新音樂教育管理模式，可以建立單獨的藝術教研室和藝術教育中心實行單獨管理，而不作為附屬機構來管理，為改進音樂管理模式創(chuàng)造良好的制度環(huán)境。在實行單獨管理后，應對高校音樂教育做出相應的規(guī)劃。首先要調(diào)整音樂課表，設置一系列的音樂教學課程，并賦予其相應的學分，充分考慮教學目標及學生的實際需求。
（二）優(yōu)化師資力量與教學設備。教師在教學過程中不應該只注重傳授知識，還應該滲透自己的人格魅力，不能僅將教學停留在藝術形態(tài)的層面上，要幫助學生培養(yǎng)健康的心理素質(zhì)。一方面，教師應該用經(jīng)典的作品來影響學生，用優(yōu)秀作品來感化學生，積極引導學生形成正確的價值觀，促進其全面發(fā)展。另一方面，教師要提升自己的人文底蘊，只有這樣，高校的音樂教育管理才能達到理想的目標。
（三）完善教學方法，開展課外活動。教師可采用三位一體的教學方式，即集實踐、體驗、聆聽三者為一體。教學過程不能僅僅停留在“音樂欣賞”這個階段，還要讓學生有機會進行實踐。通過訓練音樂技能，學生的耳、心、口等器官將更加協(xié)調(diào)，通過鼓勵學生自己譜曲、作詞、設計舞臺背景、配樂朗誦等可以為學生提供一個更廣闊的學習平臺，可以根據(jù)學生的需求與專業(yè)來決定教學方式，從而為學生提供個性化服務。一方面，可以創(chuàng)設興趣小組，定期組織活動。另一方面，可以進行練耳訓練，音樂的欣賞是建立在敏銳的聽覺之上的，練耳課程可以提高學生欣賞音樂的能力，激發(fā)其創(chuàng)造力。這些對優(yōu)化教學管理都有積極的推動作用。
三、結語
本文主要論述了大學音樂教育教學管理模式的相關內(nèi)容?？梢钥闯觯壳案咝Ｒ魳方虒W管理模式還存在管理模式老化、教學方法落后、音樂教材缺乏規(guī)劃、重視程度不夠高等問題，應該從建立獨立的教學管理機構、完善教學方法、開展課外活動、優(yōu)化師資力量與教學設備等方面不斷提高音樂教育管理水平。
參考文獻：
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作者簡介：
第一作者：丁 婕（1989-），女，漢族，江西省南昌市人，江西科技師范大學音樂學院，助教，碩士，研究方向：音樂學（中國近現(xiàn)代音樂史論）。
