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內(nèi)容摘要:在鋼琴演奏中,放松不僅是最基本而且也是最重要的要求。文章從放松的重要性、怎樣放松、協(xié)調(diào)放松、用力放松的辯證關(guān)系淺談鋼琴演奏中的放松四方面來論述鋼琴演奏中放松的問題,比較系統(tǒng)全面地介紹了放松中的音色、奏法、動作訓(xùn)練、力度與彈奏之間的內(nèi)在聯(lián)系。
關(guān)鍵詞:放松用力慢練重量感覺反彈力
在鋼琴教學(xué)中,筆者發(fā)現(xiàn),有的學(xué)生身體僵硬,頭頸一點也不動,身體重心不作絲毫的移動,只是手指在機械地彈奏,彈出蒼白無味、毫無光澤的聲音;有的學(xué)生動作僵硬,手肘上下抖動,手肘緊靠身體,手指幾乎沒有上下動作等等,這都表明學(xué)生演奏不夠放松。
實際上,在鋼琴演奏中,放松是最基本也是最重要的要求,只有學(xué)會了放松,特別掌握了手臂的重量,才會掌握正確彈奏方法和鋼琴的各種技巧,才能彈奏出快速、清晰、準(zhǔn)確的琴聲,才能奏出優(yōu)美,具有穿透力的聲音??梢哉f,放松是通向鋼琴演奏自由王國的必由之路。筆者認(rèn)為,實現(xiàn)放松地演奏鋼琴有以下幾個途徑。
一、手臂放松的基本訓(xùn)練
1.將一只手臂高舉至頭上,然后放松,它將被地心引力而自然下垂,在身邊前后自由擺動,如果手臂下降后是緊貼身體而沒有自由地前后擺動,就說明手肘沒有放松,這就不可能獲得手臂的重量感覺。因此,要獲得手臂的重量感覺關(guān)鍵是放松手肘和手腕,同時,從指尖到肩關(guān)節(jié)應(yīng)有整體感,先練好一只手臂,再練另一只手臂,然后雙臂交換練,最后雙手同時練。
2.雙臂自然而放松地垂在身邊,上身向前鞠躬,這時就可以明顯感覺到整個手臂——從肩關(guān)節(jié)到指尖的血脈都在往下流,這就是手臂的重量感覺。
3.將前兩個練習(xí)所獲得的重量感覺,放在桌子上練習(xí):手在桌上成圓弧形,五個手指均成圓滑形。手腕微提,手臂從肩關(guān)節(jié)處抬起至肩平,這時大腦所發(fā)出的命令是“控制”住手臂,不讓它掉下去,當(dāng)已經(jīng)感覺到臂在空中的重量時(前提是腕、肘放松),大腦將“撤銷控制”改為“墜落”的命令,這時要能清楚地想到:手肘不要太緊張,不要加力,不要故意做僵硬的下降動作,手指不改變其圓形,整個手臂就會從肩關(guān)節(jié)處自然下落,手臂的重量正好落到指尖上并放到鍵底。
練習(xí)要領(lǐng):
A.手和手指保持圓狀感,各指間略分開;B.腕和肘放松而有控制;C.手臂上提和下降時都必須用很慢的速度練習(xí),以訓(xùn)練其對手臂的控制能力。上提時五個手指猶如“牽了五根線”的感覺,在向上或向下的過程中,都有不使“線”被折斷的小心翼翼的心理,這樣把注意力集中在指尖上,肘部的緊張度就減少了,直至消失。當(dāng)手臂緩慢地下降接近桌面時,五根手指尖主動往下放在桌面上,請注意:手指永遠(yuǎn)是積極主動的。當(dāng)手指放在桌面上時,指尖緊緊抓住桌面,保持住,再體會從肩到指尖的貫通感覺。訓(xùn)練動作應(yīng)從極緩慢的速度開始,才能訓(xùn)練大腦對手臂和指尖的控制能力,如果一開始就快速地上下,必然會造成肘部緊張的僵硬狀態(tài)。
4.在琴上練習(xí):將桌上練習(xí)所獲得的放松動作和感覺移在鋼琴上練習(xí),但手指不彈下琴鍵,只在空中練習(xí)。
方法:將手成半圓狀,輕放在鍵盤上,從手腕處微向上提后控制,手指憑感覺往上牽,直至與肩平。在上提的過程中,明顯感覺到大臂肌肉的運動而牽動了肩關(guān)節(jié)的活動。臂緩慢地往下放,將五個手指輕而慢地放在鍵盤上。此動作先在原位練數(shù)次,再轉(zhuǎn)向左邊和右邊練數(shù)次。同時,頭、頸、上身及眼的視線必須做到放松、自然、協(xié)調(diào)和舒適,身體重心應(yīng)隨手臂位置的變化而移動并放在指尖上。
二、手指放松的動作訓(xùn)練
手臂放在琴蓋或桌面上,這時腕臂就會處于松弛狀態(tài),然后抬高手指,用指尖模仿敲鑼動作,每敲一下立即松開,恢復(fù)到原狀。通過反復(fù)練習(xí)后,再移到琴上去彈,如仍能追求這種松弛的感覺,手指抬動就很容易了。我們還可以在琴鍵上模仿走路,一指抬起來,另一指支撐著全臂的重量,一指落下去支撐重量,重心隨之轉(zhuǎn)移,另一指又抬起,這時整個手臂就會高度放松,不彈琴的手指也會保持自然形狀。經(jīng)過反復(fù)練習(xí),我們就會體會到手指輪流抬動,移動重心,正如兩只腳在琴上走路一樣,靈活自如,也有彈性,再也不會出現(xiàn)互相牽制的現(xiàn)象,手指的獨立能力也隨之加強。匈牙利鋼琴家、教育家約瑟夫說:“開始就在琴上練習(xí),是極其錯誤的。因為學(xué)生是初學(xué),讓他把注意力集中在手指的動作上,而不是集中在發(fā)音上。這在日后彈奏樂曲時,會給正確的神經(jīng)支配造成困難?!边@是放松彈琴的有效途徑。
三、輕彈慢練
輕彈時肌肉不會過分用力,不容易引起身心的緊張,慢練可以給大腦留有記憶樂譜,進行心理實踐的時間,并能將注意力集中到彈奏要領(lǐng)上,細(xì)心領(lǐng)會肌肉活動的松弛感,放松的解決,并不是一勞永逸的,每學(xué)一個新技術(shù),都會帶來新的放松緊張因素。學(xué)習(xí)鋼琴的過程,也是同緊張作斗爭、放松的過程。慢練是放松彈奏的基礎(chǔ),什么時候忽視了慢練,緊張的因素就會乘機而入,因此,慢練是放松彈奏的最好方法。
四、處理好用力和放松的辯證關(guān)系
在鋼琴彈奏中,放松和用力是相互矛盾又辯證統(tǒng)一,“放松”是條件、前提,彈奏是目的,而彈奏是要用力的。所以“用力”是主要的、絕對的,“放松”卻是相對的。放松是為用力做好準(zhǔn)備,是為了更好更巧的用力。用力后必須立即放松,才能重新發(fā)力(即彈奏),只有會放松的人,才會用力,也只有會用力的人才會懂得和做到有控制的“放松”。放松主要是指用力下鍵的瞬間之后立即放松,放松和用力要間隔進行,這樣我們就能在一種舒適的狀態(tài)下演奏,獲得飽滿、豐富而又有變化的音色。
總之,現(xiàn)代鋼琴的演奏是運用整個手、整個胳膊、整個身體的總體感覺來進行彈奏的,手腕的放松是彈奏的關(guān)鍵。要彈奏出響亮豐滿的聲音,關(guān)鍵在于對重量能自如地協(xié)調(diào),手臂好像是鍵盤的延長,而鍵盤又好似手臂的延長。這樣,鋼琴就會變成了自己身體的一部分,利用好手臂的力量感,手指花最小的力氣就會獲得既圓滑、悅耳,又集中、干凈、清晰的美妙琴聲。
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