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一、傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中的美學(xué)理念

我國(guó)古今畫(huà)家都深入得理解天人合一命題的積極內(nèi)涵，利用這一規(guī)律增進(jìn)對(duì)自然美的認(rèn)識(shí)，探尋美的形式。自然界中各種形態(tài)的形式自身就蘊(yùn)含著無(wú)窮無(wú)盡的意義，天地自然造化的美，不同的人可以感受到不同的美感，這依靠人們的心靈感悟，也依靠人們要用求真的準(zhǔn)則去理解它蘊(yùn)含的潛質(zhì)。形式本身就是偉大的意義，世界上沒(méi)有無(wú)意義的純粹的形式，這就是天人合一。美是形式與意義的完美的融合。心中對(duì)美的賞識(shí)對(duì)于對(duì)美的認(rèn)識(shí)起著決定作用。畫(huà)品與人品也不可分割，人品就是畫(huà)品，反之亦然，中國(guó)畫(huà)的美學(xué)思想很大部分體現(xiàn)在人文精神上，畫(huà)家的藝術(shù)修養(yǎng)提倡人的精神與靈魂之美，無(wú)數(shù)的為了尋覓藝術(shù)真滴執(zhí)著追求高尚的人品，把自己的其作品植根在偉大人格的沃土，他們的作品才可以以獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)語(yǔ)言傳遞著愛(ài)與美。中國(guó)話的美學(xué)理念也承認(rèn)人的內(nèi)心認(rèn)識(shí)從來(lái)不曾離開(kāi)色與空的關(guān)系。畫(huà)家對(duì)空中見(jiàn)有的認(rèn)識(shí)表現(xiàn)在中國(guó)畫(huà)藝術(shù)中大塊的留白，許多大作都有一種無(wú)畫(huà)之處皆是妙景的境界。中國(guó)畫(huà)也講究墨分五彩，媒介材料是形成一幅作品不可缺少的，前提是按照美學(xué)原則搭配，這才能成為美的整體，反之就是一片混亂，更不必談感情或美了。

二、陳洪綏畫(huà)中的美學(xué)理念

1.陳洪綏先生的畫(huà)的線性造型美學(xué)理念分析陳老先生十分喜歡魏晉風(fēng)度，他的畫(huà)吸取了篆隸書(shū)法中的精髓，他畫(huà)中的線條或一會(huì)像行云流水,有時(shí)又如春蠶吐絲，美妙的展示所繪物象的質(zhì)感，他畫(huà)武士時(shí)，運(yùn)用的線條剛勁曲折，畫(huà)仕女或者兒童時(shí)運(yùn)用的線條會(huì)很淡雅，他畫(huà)中的隱者飄逸灑脫,給人以強(qiáng)烈的審美感受。他在繪畫(huà)表現(xiàn)上主張學(xué)唐韻、遵宋理、展元格。陳洪綏對(duì)唐宋元有深刻的認(rèn)識(shí)，他的畫(huà)也深受這三個(gè)時(shí)期思想的影響，高古典雅，在他很著名的《斜倚熏籠圖》中，經(jīng)典的刻畫(huà)了東方女性之美，在畫(huà)中，線條時(shí)而粗壯，時(shí)而細(xì)柔，他用自己豐富的想象力畫(huà)出了不同形態(tài)的圓弧線，畫(huà)中的女性似水柔情，使觀看者感受極大的審美視覺(jué)，即使在在勾面容輪廓和胡須時(shí)，那么細(xì)的線條他也可以下筆沉著，不溜不滑，衣服的紋路像釘子的尖、老鼠的尾巴一樣細(xì)但是清晰，每一條紋路像用釘子劃過(guò)一樣，深刻明朗，在節(jié)段收尾時(shí)，筆尖穩(wěn)重而又不顯得刻意，好像自然到了就收住了一樣，整幅畫(huà)面都洋溢著柔美的寧?kù)o,在淡雅中不乏高古的內(nèi)涵。畫(huà)好中國(guó)畫(huà)的線條既要有非凡的運(yùn)筆能力，也得有超乎想象的組織能力,要敏銳的體會(huì)線條的美感，陳洪綏先生早期的畫(huà)呈現(xiàn)一種易整為散、易圓為方的形態(tài)，后期的作品又變散為整，在他的畫(huà)里，即使寬大的袍袖也都用一根線刻畫(huà),從不再另起一筆另起筆，無(wú)一松懈之處，很好的顯示出畫(huà)家高古脫俗的氣質(zhì),也體現(xiàn)了文人的思想氣質(zhì)。

2.陳洪綏先生的人物畫(huà)中的設(shè)色的美學(xué)理念眾所周知，色彩是刻畫(huà)思想情感的重要因素，陳洪緩對(duì)顏色的運(yùn)用如我國(guó)古今以來(lái)的文化理念一樣，鐘愛(ài)紅色。經(jīng)過(guò)歲月的洗滌，陳洪綏在晚年的時(shí)候他的的繪畫(huà)已達(dá)到逸境,顏色的運(yùn)用上更加簡(jiǎn)淡，清雅、疏散，完全像處在自由的的境界里一樣。他的另一篇大作《蕉林酌酒圖》，色彩的運(yùn)用已經(jīng)達(dá)到自然天成的境界，傳統(tǒng)的墨色配上大片的花青，在不經(jīng)意間擦上幾點(diǎn)石綠，好像處在古樸的自然中，紅毯上的一縷朱紅讓人聯(lián)想到風(fēng)雅與浪漫情懷，人物身上的白衣與散逸的游絲,展現(xiàn)了緩苦悶蒼白卻無(wú)能為力的文人心境，蕉林的綠色讓人感到生命的氣韻所在。中國(guó)繪畫(huà)歷史悠久，比文字的形成還要早。人物畫(huà)從晚周開(kāi)始興起，經(jīng)過(guò)漢魏的洗禮，到六朝時(shí)取得很大成就，山水畫(huà)在至隋代、唐朝時(shí)成為獨(dú)立的畫(huà)科，唐代慢慢興起畫(huà)文人畫(huà)，宋代時(shí)得到極大發(fā)展，到元代文人畫(huà)的畫(huà)風(fēng)漸漸趨向?qū)懸?。幾千年的繪畫(huà)，均不同程度上受到佛教繪畫(huà)的影響。通過(guò)以上分析可以發(fā)現(xiàn)，中國(guó)繪畫(huà)與文化發(fā)展不可分割，要研究中國(guó)畫(huà)中的美學(xué)理念，就得認(rèn)識(shí)中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

作者：夏焰