一、動畫角色造型的設(shè)計原則

（一）合理性

雖然動畫創(chuàng)作中角色的塑造比較隨意，但也不能恣意而為，必須遵循合理的思維方式，以保證角色的真實性和可信度，即動畫角色的造型要符合特定的時間、環(huán)境與心理狀況，并且要根據(jù)條件的改變做出相應的設(shè)計調(diào)整。以《海綿寶寶》為例，動畫片中海綿寶寶的造型設(shè)計就來源于現(xiàn)實生活中的海綿，如黃色的運用以及缺水后的枯萎、干裂等，其十分符合事物的本來面貌，既合理又風趣。

（二）時代性

動畫片作為大眾消費文化的一個重要組成部分，在進行角色造型的時候要與時俱進，遵循時展規(guī)律，以反映不同歷史時期的精神追求、社會風貌、價值標準和審美取向。只有這樣，創(chuàng)作出來的動畫形象才可以被大眾接受和認可。如我國第一部吐槽動畫片《十萬個冷笑話》就加入了很多現(xiàn)代性的元素和創(chuàng)作主題，迎合了時代的潮流，符合現(xiàn)代人的審美觀念，從而引起了巨大的反響。（四）個性化與普通的影片相比，動畫的創(chuàng)作主題更加鮮明，其動畫角色也通常會呈現(xiàn)出簡單、明確、易于區(qū)分記憶的個性化特點，這有利于加深人們對動畫角色造型的理解和記憶。例如，德國著名的動畫短片《RingofFire》中的動畫角色造型就充滿了個性、詭異的特征，其獨特的造型方式和線條特征體現(xiàn)出了社會中一部分群體個性鮮明的性格特點，具有很強的親和力，也易于記憶。

二、動畫角色造型的分類

在動畫片創(chuàng)作中，原畫設(shè)計師的職責就是用筆或鼠標在紙上或電腦上繪制出讓動畫角色表演的關(guān)鍵性動作，并通過原畫設(shè)計予角色活動起來個性與特征。這需要從事原畫設(shè)計的工作人員具有扎實的專業(yè)技能和豐富的生活積累。奇麟筆在過去的博文中曾說過：合格的動畫師身應該是一個有好的繪畫功底的演技派演員，既要體會角色懂得表演，又能夠通過畫筆準確把握和刻畫角色動態(tài)形象?？梢哉f一名優(yōu)秀的原畫設(shè)計師是畫技高明的畫家與演技出色的演員的結(jié)合。

在動畫片創(chuàng)作中，原畫師設(shè)計的表演是通過銀幕或屏幕間接地傳達給觀眾，原畫設(shè)計師的表演需要經(jīng)逐幀的畫面處理和導演運用蒙太奇剪輯手段才能完成。因此要求原畫設(shè)計師的表演創(chuàng)作分解到24分之1秒（或25分之1秒）的畫面單位。

動畫片表演節(jié)奏的時間把握通常略快于普通影視劇作品。動畫表演常借鑒喜劇影視片或音樂歌舞片中的表演，吸取舞蹈、雜技、啞劇等的表演技巧，通過對人物造型、表情及動作加以漫畫式的夸張表演，以構(gòu)思奇妙、節(jié)奏明快、動作夸張優(yōu)美而見長。表演特點是善于運用靈活生動的形體動作。這種動畫表演的藝術(shù)夸張基于對現(xiàn)實生活細致的觀察和精心提煉，需要符合人物心理的邏輯發(fā)展；同時要求動畫表演也具有一定得可信性或真實感。

表演是由演員扮演角色，通過演員的表演或人體動作、表情來塑造形象、傳達情緒、情感從而表現(xiàn)故事情節(jié)的技巧。演員作為一個創(chuàng)作者，需要以自己的認識水平去分析與認識角色，以自己的創(chuàng)作方法和專業(yè)技巧去塑造人物，并且在整個創(chuàng)作的過程中把握著創(chuàng)作的方向。影視演員需要掌握和磨練自身的外部表現(xiàn)工具--形體、五官、聲音、語言以及各種技能，并掌握一整套表達人物思想情感、內(nèi)部心理活動表現(xiàn)的技巧，演員依據(jù)劇本，在導演指導下進行二度創(chuàng)作，將人的藝術(shù)形象從劇本體現(xiàn)到銀屏上。

表演藝術(shù)的創(chuàng)作主要表現(xiàn)在獨特的再體現(xiàn)和鮮明的性格化，又能形象而生動地表現(xiàn)出隱藏在劇本字里行間的深邃的作者意念，并對劇作的人物形象作有個性的補充和體現(xiàn)。這種再創(chuàng)作，就要求影視演員有一定的思想水平和較高的文化和藝術(shù)修養(yǎng)，只有這樣具以較深的理解力，豐富的想象力和形象的表現(xiàn)力，從而達到演員與角色、生活與藝術(shù)的統(tǒng)一，體驗（即內(nèi)部）與體現(xiàn)（即外部）的統(tǒng)一。

在動畫片制作中，原畫設(shè)計師根據(jù)導演和畫面分鏡頭劇本的指導，來了解分析動畫角色，不但是為了使動作更流暢而參照自己的表演動作，更通過對角色的理解，通過設(shè)計師想象力體現(xiàn)出角色的生存形態(tài)，使動畫角色性格特征層次豐富，不再簡單、死板。

摘要：0年由于疫情的原因，全世界學校的教學都被迫改為線上教學。筆者作為一名大學動畫專業(yè)教師，通過去年疫情艱難時期的網(wǎng)絡授課，見證了國內(nèi)網(wǎng)絡教學形式的改革和進步，也探索出一些自己的教學方法。本文結(jié)合包含理論、實踐和答辯等不同維度的教學內(nèi)容，針對不同年級不同程度的學生，總結(jié)通過線上教學軟件的教學經(jīng)驗和網(wǎng)絡會議軟件在具體教學工作中的應用方法。

關(guān)鍵詞：網(wǎng)絡會議軟件；動畫教學；網(wǎng)課

0前言

0年疫情期間，我國的大、中、小學全面進行線上教學。各大院校的不同專業(yè)都只能采用各類線上會議軟件完成當學期的教學，然而在“網(wǎng)絡授課中遇到了很多困難”[1]。作為青島電影學院動畫專業(yè)的一名教師，在線上完成大二“動畫美術(shù)設(shè)計”課、大三“動畫創(chuàng)作”課和大四的“畢業(yè)論文和答辯”順利完成當學期的教學任務。本篇文章，結(jié)合包含理論、實踐和答辯等不同維度的教學內(nèi)容，針對不同年級不同程度的學生，總結(jié)了通過線上教學軟件的教學經(jīng)驗和網(wǎng)絡會議軟件在教學工作中的具體應用。

1如何運用網(wǎng)絡會議軟件進行動畫基礎(chǔ)的網(wǎng)課

筆者作為動畫專業(yè)的教師，主要教授大學本科二年級的美術(shù)設(shè)計（角色/場景）基礎(chǔ)課，這門課雖是基礎(chǔ)課但需學生大量的實踐和作業(yè)的交付才能確保同學們完成這門課程的學習。無論是線上還是線下教學，筆者的教學方式是每次上課開始先點評上周的學生作業(yè)，每個同學展示自己的作業(yè)教師逐個講評。這樣的教學方式對美術(shù)設(shè)計課非常重要，因為每位同學的創(chuàng)意和程度都不盡相同，只有這樣細致地輔導和將每位同學的問題展開講，學生才能掌握共性的錯誤和這次練習的要點。不可否認，“網(wǎng)絡授課與傳統(tǒng)教學間存在著巨大的差異”[2]，但網(wǎng)絡教學雖不能面對面，卻不會影響美術(shù)設(shè)計課實質(zhì)的教學。由于與分享屏幕的功能相比較現(xiàn)實教學中的投影設(shè)備更清晰，畫面離每位同學的距離更近，細節(jié)展示也更加清晰；由于不是在大教室，用耳機或電腦擴音設(shè)備教師的講評對每個同學來說是一樣的音量。除展示作品更方便、清晰外，網(wǎng)絡授課還可在學生們的作業(yè)上直接進行修改，細節(jié)大家都可看到而且如需要的話每位同學都可進行修改。這種授課模式，在這學期疫情已允許復課的情況下我們也沿用下來，作為加課和補習的手段進行，廣受同學們的好評。(參見圖1）

[論文關(guān)鍵詞]造型風格符號化

[論文摘要]本文從動畫造型設(shè)計的多元化特征入手，分析了符號化造型語言在動畫創(chuàng)作中的表達，同時在符號化角色造型方面以國內(nèi)外成功的動畫片為案例探討了符號化的角色造型在動畫創(chuàng)作中的作用，從而證實了符號化的角色造型是現(xiàn)代動畫造型語言中的一種重要分支。

在一部動畫片中，角色造型的設(shè)計是非常重要的。從動畫開始發(fā)展到現(xiàn)在，造型設(shè)計一直都在不斷的探索前進中，角色造型正在嘗試更多元化的設(shè)計風格。

一、動營造型的多元化特征

動畫造型的表現(xiàn)形式是多元化的，如借鑒中國傳統(tǒng)年畫和古代寺觀壁畫的傳統(tǒng)手繪動畫片。具有代表性的有《驕傲的將軍》、《小鯉魚跳龍門》、《人參娃娃》等：借鑒民間玩偶的泥、木、竹、等材料和形式的木偶動畫，國內(nèi)拍攝了《雕龍記》、《孔雀公主》吸取中國皮影和民間剪紙的外觀形式以及傳統(tǒng)戲曲服飾特點的剪紙動畫，國內(nèi)制作的有《漁童》、《金色的海螺》等：脫胎于中國畫中的寫意花鳥和寫意山水。把中國水墨虛虛實實的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面帶入動畫片，這就是水墨動畫，代表作有《小蝌蚪找媽媽》、《雁陣》、《牧笛》和《山水情》等水墨動畫片，堪稱中國動畫的一大創(chuàng)舉。不同的動畫風格l使其的造型語言會有很大差異。但在造型藝術(shù)中少則多的原則是非常適于動畫造型的基本規(guī)律。少則多是指造型語言簡潔而豐富，即以最小的造型元素表現(xiàn)出對象的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、情感、動態(tài)等重要的特征，這是動畫造型的基本功。造型藝術(shù)中所有形式與手段都可以在動畫中運用，只是加工時其簡繁程度不一而已。同一形象可以嘗試用各種形式進行造型練習，這對造型語言的豐富十分有效。

二、符號化造型語言在動畫創(chuàng)作中的表述

內(nèi)容摘要：中國動畫片發(fā)展經(jīng)歷了70多年的時間，其間，中國動畫取得了可喜的成績，產(chǎn)生了一大批蜚聲海內(nèi)外的優(yōu)秀作品。中國動畫從它創(chuàng)始初期就與世界動畫緊密相連。

本文從中國動畫的歷史梳理開始，結(jié)合中國動畫創(chuàng)作和市場兩個方面，探尋中國動畫的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律。中國動畫創(chuàng)作經(jīng)歷了20世紀50年代末到60年代中期和70年代末到80年代中期的兩個發(fā)展高潮，新世紀中國動畫儼然又要迎來它的又一繁榮時期，中國動畫不是作為一個獨立的個體而存在，中國動畫不僅要擁有國內(nèi)市場，更要走向世界。經(jīng)過七十多年的動畫探索，中國的動畫創(chuàng)作達到了一個很高的藝術(shù)水準。但是在市場上稍許欠缺，中國動畫人也意識到這個問題。特別是在美國日本等外來動畫的沖擊下，中國動畫面臨巨大挑戰(zhàn)，中國動畫制作者面對動畫現(xiàn)狀，顯示了他們的魄力，在動畫的制作體系和發(fā)行體系上都做了改進，借鑒吸收國外先進經(jīng)驗，為己所用，并取得了良好的市場回報。與此同時我們也不能忽視中國動畫存在的一些不足之處。應在保持民族特色的同時，使中國動畫有更好的發(fā)展。影片的藝術(shù)水準為其長久的生命力提供保障，而良好的市場回報也為藝術(shù)再創(chuàng)作提供資金。如何在藝術(shù)性與商業(yè)性之間找到一個完美的契合點，是本文所關(guān)注的。

動畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作，在中國的發(fā)展前景是非常廣闊的。新的世紀，讓我們展望中國動畫的燦爛未來！

序言

動畫藝術(shù)是一種世界性的文化。從動畫誕生以來，各國的動畫交流就十分廣泛。中國動畫作為世界動畫的一分子也閃耀著它奪目的光輝。中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，在國內(nèi)外引起廣泛影響，發(fā)行到了新加坡、馬來西亞、日本等地區(qū)，打響了中國動畫片對外輸出的第一炮。中國動畫片也自覺地將自己納入到世界動畫片的軌跡當中，與世界動畫發(fā)展保持一致。隨后，中國動畫片頻頻在國際上獲獎，引起世人的注目，聲譽鵲起。中國動畫片便在世界動畫影視長廊里占據(jù)了不容忽視的一席之地，并散發(fā)著它獨特的魅力?？墒侵袊鴦赢嬈l(fā)展到現(xiàn)在卻陷入了沉寂，從21世紀的90年代至今，中國動畫片沒有了以前的繁榮。在中國的動畫片市場上充斥的大多是美國和日本的動畫片，在人們周圍的生活用品、印刷品當中流行的更多是加菲貓、史努比等外來卡通形象。對民族動畫寄予厚望的廣大觀眾對民族動畫呼聲甚高，國家也大力地扶持民族動畫事業(yè)，中國動畫藝術(shù)家也為國產(chǎn)動畫的發(fā)展花費大量心血，國產(chǎn)動畫雖有起色，但尚不盡如人意。國產(chǎn)動畫面臨著巨大的挑戰(zhàn)，如何在新世紀獲得更好的發(fā)展，搶回國內(nèi)市場，同時走向世界，是動畫創(chuàng)作者的當務之急。國產(chǎn)動畫發(fā)展緩慢的癥結(jié)在哪里？如何探尋一條適合中國動畫發(fā)展的道路是現(xiàn)在國產(chǎn)動畫亟待解決的。

第一章歷史篇