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最近，美國政府頒布了《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》，文件明確規(guī)定：藝術(shù)課程是學(xué)校教育的核心學(xué)科，并強(qiáng)調(diào)指出藝術(shù)與“教育”一詞根本含義的密不可分性。斷言：“缺乏基本的藝術(shù)知識(shí)和技能的教育決不能稱為真正的教育”，“沒有藝術(shù)的教育是不完整的教育”，進(jìn)而系統(tǒng)地闡釋了藝術(shù)教育的極端重要的價(jià)值。

一、當(dāng)代美國藝術(shù)教育發(fā)展之歷程

美國教育改革明顯地受到哲學(xué)與心理學(xué)的影響。教育改革導(dǎo)致藝術(shù)教育的發(fā)展，而藝術(shù)教育的逐步完善則又進(jìn)一步深化了教育革新的成果。有兩位著名的心理學(xué)家在美國教育改革中有舉足輕重的作用，他們是杜威和布魯納。

美國音樂教育由基督教教會(huì)創(chuàng)始，發(fā)端于18世紀(jì)的歌唱學(xué)校。19世紀(jì)30年代，由于音樂家洛威爾·梅森的努力，波士頓的公立學(xué)校開始設(shè)置音樂課，訓(xùn)練的重點(diǎn)在于識(shí)譜。

20世紀(jì)初，在杜威的兒童中心主義的教育心理學(xué)浪潮推動(dòng)下，學(xué)校才從把識(shí)譜當(dāng)作主要目標(biāo)轉(zhuǎn)變過來，開始強(qiáng)調(diào)必須重視旋律與歌曲，重視節(jié)奏性動(dòng)作與舞蹈。第一次世界大戰(zhàn)前的幾年中，中學(xué)里開始有了管弦樂隊(duì)，并開設(shè)音樂欣賞與活動(dòng)課。學(xué)校管弦樂隊(duì)運(yùn)動(dòng)蓬勃發(fā)展。1910年，美國中學(xué)管弦樂隊(duì)已有100余個(gè)。1923年，芝加哥舉辦了第一屆全國性的學(xué)校管弦樂隊(duì)比賽，共有30個(gè)樂隊(duì)參加。至1937年，“全國學(xué)校聲樂協(xié)會(huì)”組織的比賽中，涵蓋了中學(xué)音樂教育的全部?jī)?nèi)容。至1941年，約有來自全國24000所學(xué)校的81000名學(xué)生參加了地區(qū)比賽。但在第二次世紀(jì)大戰(zhàn)后這些比賽并未恢復(fù)。

在美國的藝術(shù)教育中?？荚嚺c評(píng)估的手段一開始就受到了麻煩。一般認(rèn)為，比賽和音樂會(huì)是學(xué)習(xí)成績(jī)的最令人信服的證明，盡管它們所提供的信息極為有限。著名音樂家卡爾·西肖爾在1919年發(fā)表并于1939年進(jìn)一步修訂的“西肖爾音樂天才測(cè)量法”獲得廣泛地運(yùn)用，但卻是一個(gè)有爭(zhēng)議的話題。

在詹姆士·默塞爾的影響下，40年代與50年代帶來了哲學(xué)思想上的巨大變化，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育中的“發(fā)展的”觀點(diǎn)，堅(jiān)持認(rèn)為樂感的發(fā)展應(yīng)該比音樂技巧更重要，音樂教育并非知識(shí)的積累，技巧的掌握并不能掩蓋音樂的真正價(jià)值。不過，由于藝術(shù)教師的師資條件太差，唱歌往往要死記硬背，管弦樂隊(duì)的數(shù)量銳減，理論與欣賞亦不再是必修的內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)音樂與其它學(xué)科的結(jié)合，削弱學(xué)生的藝術(shù)訓(xùn)練。因此，50年代人們對(duì)學(xué)校藝術(shù)教育提出嚴(yán)厲的批評(píng)。

50年代末，著名教育心理學(xué)家布魯納的認(rèn)知——發(fā)現(xiàn)說走紅美國，深化了教育改革的內(nèi)容，強(qiáng)烈地推動(dòng)了藝術(shù)教育的發(fā)展。尤其是他強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的結(jié)構(gòu)、直覺思維及學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，影響了音樂的教學(xué)的“曼哈頓式”處理法。這一方法由羅納德·B·托馬斯制定而且原先曾得到聯(lián)邦科研基金的資助，它以有聲的試驗(yàn)和即興演奏來作為教授音樂知識(shí)技巧的一種方法。在1985年出版并由全國教育研究協(xié)會(huì)第57屆年鑒所發(fā)表的《音樂教育基本概念》一文中，清楚地顯示了這一時(shí)期人們強(qiáng)烈關(guān)注藝術(shù)教育的心理學(xué)的邏輯依據(jù)。

1959年，美國組建了全國性的藝術(shù)教育委員會(huì)，即認(rèn)識(shí)到發(fā)表一個(gè)有關(guān)藝術(shù)教育的全面價(jià)值文件的重要性與迫切性。經(jīng)過多年的調(diào)查研究，終于由25名專家組成的專門小組于1977年發(fā)表了一份報(bào)告：《我們的領(lǐng)悟——藝術(shù)對(duì)美國教育的重要性》(ComingtoourSenses.TenSignificanceoftheArtsforAmericanEducation)

為了體現(xiàn)出《2000年目標(biāo)：美國教育法》的全面要求，1994年在藝術(shù)教育標(biāo)準(zhǔn)全國委員會(huì)指導(dǎo)下，由項(xiàng)目主任約翰·馬赫爾曼(JohnJ.Mahimana)領(lǐng)導(dǎo)下的全國藝術(shù)教育協(xié)會(huì)聯(lián)盟編寫出《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》，其根本目的，是為了從一個(gè)方面改進(jìn)和提高美國的教育質(zhì)量，使美國的教育在2000年達(dá)到美國總統(tǒng)克林頓和教育部長(zhǎng)賴?yán)岢龅摹笆澜缂?jí)水平”。這份文件，是美國藝術(shù)教育界在總結(jié)以往歷史經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上概括出來的，她本身反映出最高的教育科學(xué)理論。

二、當(dāng)代美國藝術(shù)教育的基本觀點(diǎn)

在上述兩份國家級(jí)的文件中，美國藝術(shù)教育家從當(dāng)代哲學(xué)與心理學(xué)立場(chǎng)，強(qiáng)調(diào)了以下幾點(diǎn)：

第一，猛烈抨擊輕視藝術(shù)教育的錯(cuò)誤傾向，認(rèn)為藝術(shù)教育具有極高的地位。

藝術(shù)教育家概述了美國社會(huì)現(xiàn)在的危機(jī)與未來的希望，而這種“危機(jī)”與希望均以是否重視藝術(shù)教育的價(jià)值為轉(zhuǎn)移。如果輕視藝術(shù)教育，人們長(zhǎng)期生活在“灰暗”與緊張的生活條件中，社會(huì)將出現(xiàn)危機(jī)；如果人們視藝術(shù)教育是日常生活的合理部分，那這種周圍環(huán)境的灰暗與緊張狀況頓會(huì)改變，這就是社會(huì)的希望。

因此，美國的政界與學(xué)界人士經(jīng)常地反復(fù)地強(qiáng)調(diào)說，“缺乏基本的藝術(shù)知識(shí)和技能的教育決不能稱為真正的教育”，“沒有藝術(shù)的教育是不完整的教育”。只有重視藝術(shù)的教育價(jià)值與功能，才能促進(jìn)人性的發(fā)展與完善。

第二，藝術(shù)及其教育有助于“人類自我的發(fā)現(xiàn)”。

藝術(shù)是人類有史以來不可分割的組成部分。自從游牧民族祭奠祖先的原始歌舞、獵手在石窟中留下的原始獵物壁畫以及人們編演的原始英雄史詩以來，藝術(shù)始終在描述、界定并深化著人類的經(jīng)驗(yàn)。一個(gè)沒有藝術(shù)的社會(huì)和民族是不能想象的，正如沒有空氣人們無法呼吸，沒有藝術(shù)的社會(huì)與民族均無法生存。

藝術(shù)是體現(xiàn)人性淵源的最深的長(zhǎng)河之一，它連接著人類的世世代代的傳承。新生一代在人生的追求中，總會(huì)從藝術(shù)中覓得前人遺留下來的永恒問題的答案——人的本質(zhì)是什么?人類的宗旨是什么?人類的出路在何處。藝術(shù)深深地根植于我們的日常生活，它給人們的記憶里留下希望，激發(fā)著人們的信心與勇氣，豐富著各類慶典、禮儀，使人們勇于承受悲傷。同時(shí)，藝術(shù)又是一種使人們輕松愉快的源泉。

第三、藝術(shù)是兒童的一本最佳的“啟蒙書”。

藝術(shù)學(xué)科有其自身的思維方式和思維習(xí)慣，各門藝術(shù)學(xué)科之間差異之遙遠(yuǎn)，足以同生物學(xué)與哲學(xué)之間的差異相比擬。然而藝術(shù)形象思維都能把感覺、情感和理性相結(jié)合，通過表象去創(chuàng)造對(duì)象與完成作業(yè)，解釋經(jīng)驗(yàn)，促進(jìn)頓悟。藝術(shù)為學(xué)生提供發(fā)現(xiàn)過程中的“Aha”，推動(dòng)他們用新的方式看待自己，在更深的層次把握對(duì)事物的領(lǐng)悟，發(fā)現(xiàn)并更新著我們的想象。從學(xué)習(xí)的性質(zhì)來說，學(xué)生采取兩種基本的形式，一種稱為“認(rèn)知性學(xué)習(xí)”；而另一種則稱為“情感性學(xué)習(xí)”。藝術(shù)能豐富并推動(dòng)兒童的情感性學(xué)習(xí)，這是由于藝術(shù)表象最易激起他們情感反應(yīng)，增進(jìn)學(xué)生對(duì)所學(xué)學(xué)科的興趣與愛好，促進(jìn)他們格外努力地去學(xué)習(xí)。藝術(shù)學(xué)科兼具“認(rèn)知性學(xué)習(xí)”與“情感性學(xué)習(xí)”的雙重功能，因此，藝術(shù)在人類的世世代代中一直占據(jù)著優(yōu)先的地位，這正是由于它善于凝聚人們，使學(xué)生亦能更佳地體會(huì)深邃的事物與原理的緣故。

第四，藝術(shù)教育不僅能使人性完美與充實(shí)，而且她亦存在頗佳的社會(huì)價(jià)值。

藝術(shù)的目標(biāo)，旨在直接聯(lián)系人與經(jīng)驗(yàn)，架起語詞和非語詞之間以及嚴(yán)密邏輯和情感之間的橋梁，以便使人們更完美地理解人的社會(huì)生活和整體民辦。

藝術(shù)有助于理解人類古今的經(jīng)驗(yàn)，通過她學(xué)會(huì)借鑒、尊重其他人的思維方式、工作方式以及表達(dá)方式，從而學(xué)會(huì)解決問題的“藝術(shù)方式”(通常所謂的教學(xué)“藝術(shù)”，政治“藝術(shù)”等)，為各種人類的環(huán)境提供表達(dá)、分析和發(fā)展的工具。

藝術(shù)有助人際交往與經(jīng)驗(yàn)交流，她用各種方式交流人們的思想與情感，有力地增強(qiáng)自我表達(dá)的內(nèi)涵。在充滿著令人困惑的信息世界中，藝術(shù)教育尚有助于年輕人探索、理解、接受和運(yùn)用模糊性與主觀性的事物。如同生活中那樣，藝術(shù)往往不存在明確的或“正確”的答案，而這一點(diǎn)正是藝術(shù)追求的價(jià)值之所在。因此，藝術(shù)能幫助在無標(biāo)準(zhǔn)答案的情境中的決策。

第五，藝術(shù)教育決非“天才教育”，她為全體學(xué)生所享有。

全體學(xué)生，無論其天賦或文化背景，均有權(quán)享受藝術(shù)教育所提供的豐富內(nèi)容。在一個(gè)科技日益先進(jìn)而感官信息日趨復(fù)雜的環(huán)境中，對(duì)各類信息的感知、闡釋、理解與評(píng)價(jià)的能力便成的關(guān)鍵。藝術(shù)有助于全體學(xué)生發(fā)展理解和辨別這種充滿形象與符號(hào)的世界的多種潛力。

三、美國藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)的核心內(nèi)容

藝術(shù)教育不是一件可有可無的事，而是一種有序的、綜合的、包括舞蹈、音樂、戲劇及視覺藝術(shù)這四門藝術(shù)學(xué)科的教育事業(yè)。具備了這種認(rèn)識(shí)才能保證美國人基本的藝術(shù)修養(yǎng)，是美國教育的產(chǎn)物。

《2000年目標(biāo)：美國教育法》系統(tǒng)立法程序，把藝術(shù)教育的《標(biāo)準(zhǔn)》引入聯(lián)邦法律。根據(jù)美國教育法規(guī)定：藝術(shù)是一門核心學(xué)科，在學(xué)校教育中具有與英語、數(shù)學(xué)、歷史、公民與政治、地理、科學(xué)及外語同樣的重要地位。

自80年代以來，在以世界級(jí)水平的教育為目標(biāo)的曠日持久的教育改革運(yùn)動(dòng)中，藝術(shù)成為改革運(yùn)動(dòng)的重要課題?，F(xiàn)在，《標(biāo)準(zhǔn)》已成為這項(xiàng)宏偉事業(yè)的決定性因素。

《標(biāo)準(zhǔn)》的重要性顯示于兩個(gè)方面：第一，藝術(shù)有待于界定，良好的藝術(shù)教育應(yīng)該提供什么——對(duì)藝術(shù)學(xué)科的理解以及運(yùn)用所要求的基本知識(shí)和基本技能體系的透徹而堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，第二，各州和各學(xué)區(qū)在采納這些標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，這些標(biāo)準(zhǔn)便成為目的明確、描述嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖C詞。這就是說，這些標(biāo)準(zhǔn)提供了地方教育在競(jìng)爭(zhēng)力和效率上的視野。當(dāng)然，藝術(shù)教育標(biāo)準(zhǔn)的表述是廣義的，因?yàn)檫@種表述方式是為了鼓勵(lì)地方制定課程目標(biāo)并為課堂教育的靈活性留下余地。

《標(biāo)準(zhǔn)》是通往各種藝術(shù)學(xué)科大門的鑰匙。在人類的藝術(shù)寶庫中，標(biāo)準(zhǔn)提出的僅是學(xué)生進(jìn)入藝術(shù)學(xué)科學(xué)習(xí)的基本要點(diǎn)。當(dāng)然，藝術(shù)教學(xué)必須堅(jiān)持動(dòng)手導(dǎo)向，即要求學(xué)生不斷地涉入實(shí)踐、練習(xí)和研究，以保證四門藝術(shù)學(xué)科所要求的有效的和創(chuàng)造性的參與。當(dāng)學(xué)生取得了標(biāo)準(zhǔn)對(duì)某藝術(shù)學(xué)科的內(nèi)容與成就表述，這就意味著藝術(shù)大門敞開，學(xué)生就能夠以這一成就作為起點(diǎn)而奔向更高的目標(biāo)。以舞蹈為例，當(dāng)一個(gè)孩子學(xué)會(huì)運(yùn)用基本的動(dòng)作創(chuàng)造一種動(dòng)作主題并對(duì)之做出變形，一種新的創(chuàng)造性便可能隨之產(chǎn)生。這時(shí)，這個(gè)孩子便懂得，把耳朵聽到的節(jié)奏轉(zhuǎn)換為身體的表現(xiàn)的過程中，其涵義是什么。他做到這一點(diǎn)，就不僅僅達(dá)到了一種標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)還學(xué)會(huì)了一種“新的語法”——身體運(yùn)動(dòng)的語法。

《標(biāo)準(zhǔn)》也是形成課程相關(guān)和綜合的關(guān)鍵。藝術(shù)在溝通和形成各學(xué)科之間的各種聯(lián)系方面具有其他學(xué)科無法相比的優(yōu)勢(shì)。因此，藝術(shù)的教學(xué)能夠并且應(yīng)該利用這一優(yōu)勢(shì)，十分注重各門藝術(shù)之間以及藝術(shù)與其它學(xué)科之間的聯(lián)系。在藝術(shù)中，綜合的最簡(jiǎn)單的例子是視覺效果和詞語的結(jié)合，從而創(chuàng)造出一種戲劇性的情緒；更為復(fù)雜的情形可以歷史為例：1900～1975年美國的戲劇是怎樣反映出這一時(shí)期美國社會(huì)意識(shí)的變遷?又如，美藉非洲后裔及宗教音樂和世俗音樂對(duì)民權(quán)運(yùn)動(dòng)的貢獻(xiàn)如何?

《標(biāo)準(zhǔn)》強(qiáng)調(diào)文化多樣性的融合。美國文化多樣性是藝術(shù)教育的巨大資源，應(yīng)該充分加以利用，以幫助學(xué)生理解他們自己和其他人。因而，藝術(shù)課程建設(shè)的一個(gè)關(guān)鍵原則是，要注意民族、民俗、傳統(tǒng)、宗教、性別等問題，以及各種藝術(shù)要素和審美反應(yīng)中的藝術(shù)性與個(gè)性問題，土著美洲舞蹈中的繁復(fù)節(jié)奏，JeessyNorman不可比擬的歌唱藝術(shù)，EdwardJamesOlmos細(xì)膩的戲劇表演，中國或日本的書法以及阿拉伯藝術(shù)等，它們都不能被簡(jiǎn)單地看作是單純的文化制品，而是人類表現(xiàn)和理解的世界寶庫的一部分，它們屬于世界上的每一個(gè)成員。

《標(biāo)準(zhǔn)》強(qiáng)調(diào)恰當(dāng)?shù)募夹g(shù)。技術(shù)在藝術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用，只有在對(duì)學(xué)生能力有所貢獻(xiàn)時(shí)才具備意義，而這種貢獻(xiàn)是通過教與學(xué)產(chǎn)生的。技術(shù)，在恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用中可以延伸藝術(shù)形式和藝術(shù)學(xué)習(xí)者的視野。新的技術(shù)使學(xué)生能夠嘗試大量解決問題的新的可能和途徑，發(fā)展中的教學(xué)技術(shù)在藝術(shù)教學(xué)中顯露出日益重要的作用。由于技術(shù)擴(kuò)展著選擇的范圍，學(xué)生在對(duì)教學(xué)材料進(jìn)行選擇、編輯和改制時(shí)，必須受到良好的指導(dǎo)，使技術(shù)的應(yīng)用能恰當(dāng)?shù)貙?shí)現(xiàn)特定的藝術(shù)目標(biāo)。

《標(biāo)準(zhǔn)》有助于保證藝術(shù)學(xué)習(xí)的嚴(yán)密組織和周全的重點(diǎn)，為學(xué)生的評(píng)估奠定了基礎(chǔ)。美國藝術(shù)教育家堅(jiān)決反對(duì)那種視藝術(shù)為“軟學(xué)術(shù)”學(xué)科的錯(cuò)誤觀念。不熟悉藝術(shù)的人往往錯(cuò)誤地認(rèn)為，藝術(shù)教育的優(yōu)異或質(zhì)量?jī)H僅是一種觀點(diǎn)問題。例如，“我知道我所喜歡的”，而觀點(diǎn)的相異與質(zhì)量高低無關(guān)。標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)有其“學(xué)術(shù)”準(zhǔn)繩，標(biāo)準(zhǔn)規(guī)定著具體的知識(shí)和技能，并把它們作為嚴(yán)肅的成就的衡量尺度。當(dāng)然，這些成就可以通過某種方式得以測(cè)量，即便不是量化的測(cè)量工具，它們也應(yīng)能夠得到有見識(shí)的批判性的判斷。

在每一年級(jí)階段。《標(biāo)準(zhǔn)》按照藝術(shù)學(xué)科的門類予以組織：舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術(shù)。每門學(xué)科都表述了具體的能力(Competencies)。對(duì)每個(gè)學(xué)生來說，這些能力是全國藝術(shù)教育界所公認(rèn)的藝術(shù)教育的精髓。雖然每一門藝術(shù)學(xué)科中任何一種具體的能力不可避免地會(huì)著重于該學(xué)科的某一部分，但《標(biāo)準(zhǔn)》強(qiáng)調(diào)，所有的能力都是相互依存的，每一能力領(lǐng)域中的兩類標(biāo)準(zhǔn)，用于指導(dǎo)對(duì)學(xué)生的評(píng)估：內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)具體地表述學(xué)生在藝術(shù)學(xué)科中應(yīng)該知道和能夠做什么，而成就標(biāo)準(zhǔn)具體地表述學(xué)生在完成四年級(jí)、八年級(jí)和十二年級(jí)時(shí)，在每門藝術(shù)中的各項(xiàng)能力上應(yīng)該獲得的理解和成就水平。

主要參考資料

(1)陳科美等著《美育研究話集》，暨南大學(xué)出版社，第85～107頁。

(2)周冠生：藝術(shù)教育與美育的差別性及統(tǒng)一性，《外國中小學(xué)教育》雜志，1996年，第4期。

(3)周冠生：試論藝術(shù)教育與美學(xué)教育，《教育研究》雜志，1996年，第11期。

(4)周冠生：美育的今天明天與昨天，《上海師范大學(xué)學(xué)報(bào)》，1998年，第1期。

(5)劉沛譯，《美國藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》。外國中小學(xué)教育，1998.3