前言：本站為你精心整理了鋼琴藝術(shù)發(fā)展范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

縱觀歐洲鋼琴音樂表現(xiàn)手法在不同時期的特征，我們可以看到西方音樂世界里巴洛克、古典、浪漫、印象等各個時期的不同樂派，終未超脫出和聲與調(diào)式調(diào)性的創(chuàng)新發(fā)展，直到20世紀初，現(xiàn)代派才開始追求新的音樂色彩。當鋼琴音樂在中國萌芽之后，作曲家們在探尋民族和聲的同時，有一些作曲家先后進行了用鋼琴模仿中國民族樂器的特有色彩、表現(xiàn)中國傳統(tǒng)的特色內(nèi)容和特殊音樂結(jié)構(gòu)等方面的探索。正是這種探索，產(chǎn)生了西洋鋼琴音樂特色中所沒有的濃厚的中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)特色，這些特色既體現(xiàn)在作曲技術(shù)上，也體現(xiàn)在鋼琴演奏技術(shù)上，它推動了鋼琴創(chuàng)作技術(shù)與演奏特色技術(shù)的發(fā)展。

一、新文化運動時期的鋼琴音樂創(chuàng)作

中國鋼琴藝術(shù)的早期，源自趙元任于1913年留學美國時曾將傳統(tǒng)樂曲《花八板與湘江浪》改編為風琴曲，并于1915年在《科學雜志》第一期上發(fā)表中國第一首鋼琴曲。1919年他又創(chuàng)作了鋼琴曲《和平進行曲》，同年又創(chuàng)作了鋼琴曲《小朋友進行曲》等。這些構(gòu)思簡單、曲式短小的鋼琴曲標志著中國鋼琴音樂的誕生。

二、抗戰(zhàn)時期鋼琴音樂創(chuàng)作的初步形成及發(fā)展

至20世紀30年代，又有一些中國作曲家的鋼琴作品問世，如賀綠汀的《牧童短笛》、劉雪庵的《中國組曲》等。隨著歌曲藝術(shù)的發(fā)展，鋼琴伴奏逐漸成為歌曲藝術(shù)構(gòu)思的重要組成部分，進一步發(fā)揮了鋼琴多聲部、多思維的特點。1934年賀綠汀創(chuàng)作了完全成熟的第一首中國鋼琴曲《牧童短笛》，并在日本出版，成為蜚聲國內(nèi)外的優(yōu)秀鋼琴作品。樂曲成功地將中國民族調(diào)式與西洋技法相結(jié)合，其優(yōu)美清新的曲調(diào)極具中國民族特色。這一階段由于受抗戰(zhàn)等客觀條件的制約，鋼琴藝術(shù)在創(chuàng)作、演奏和教育方面基本處于停滯狀態(tài)。

三、解放戰(zhàn)爭時期鋼琴音樂創(chuàng)作逐步成熟

解放戰(zhàn)爭時期受社會環(huán)境的影響，鋼琴音樂的創(chuàng)作雖然數(shù)量不多，但作品的質(zhì)量逐漸成熟。鋼琴家丁善德在1945年創(chuàng)作了他的第一部鋼琴組曲《春之旅》，樂曲在心理刻畫上非常成功。1948年他在法國留學時又創(chuàng)作了《序曲三首》和《中國民歌主題變奏曲》，作品表現(xiàn)出了對中國民間音樂風格的創(chuàng)造性的突破，同時也成功地汲取了西方音樂的經(jīng)驗。

四、解放后鋼琴音樂創(chuàng)作取得新發(fā)展

中華人民共和國成立以來，中國作曲家創(chuàng)作了大量的鋼琴作品。他們?yōu)槭怪袊魳返膫鹘y(tǒng)與現(xiàn)代作曲技巧完美結(jié)合，付出了艱辛的努力，同時也進行了大膽的探索和創(chuàng)新，創(chuàng)作出了許多具有中國民族特色和時代精神的中國鋼琴曲。

中國的傳統(tǒng)音樂，是千百年來中國人運用自己的民族音樂語言創(chuàng)造與積累下來的，是具有中華民族特定音樂形態(tài)特征、審美情趣和思維規(guī)律的本土音樂，它產(chǎn)生并發(fā)展于“單純的中國文化土壤和社會環(huán)境下的全部古典及民間的中國音樂?！雹?/p>

這些由傳統(tǒng)器樂曲改編的鋼琴作品，大多由中國傳統(tǒng)器樂的經(jīng)典之作改編而成，其音樂素材和表現(xiàn)內(nèi)容，皆為中國民眾所了解與熟悉，人們就比較容易從中感受并領(lǐng)悟鋼琴演奏所表現(xiàn)的藝術(shù)趣味與內(nèi)涵，從而順利地進入欣賞和體驗狀態(tài)。關(guān)于這點，作曲家儲望華曾說：“從多年的實踐中我深深地體會到，改編曲是普及中國鋼琴作品的一條必經(jīng)之路……并以此為起點，進而不斷豐富和發(fā)展中國的鋼琴創(chuàng)作。”②張前也說到：“這已經(jīng)為群眾音樂生活的實踐所證實?！雹塾芍袊鴤鹘y(tǒng)器樂曲改編的鋼琴作品為中國鋼琴音樂在世界鋼琴音樂領(lǐng)域占有一席之地，向世界推介中國民族音樂做出了巨大貢獻。

其中具有代表性的作品有丁善德的《兒童組曲》《民歌主題變奏曲》，陳培勛的《賣雜貨》《思春》《雙飛蝴蝶》，瞿維的《花鼓》《主題及變奏曲》，朱踐耳的《流水》，劉莊的《變奏曲》《三六》，黎英海的《夕陽簫鼓》《陽關(guān)三疊》，汪立三的《蘭花花》《東山魁夷畫意》，劉詩昆與潘一鳴、孫亦林的《青年協(xié)奏曲》，殷承宗和儲望華的《黃河協(xié)奏曲》，杜鳴心的《序曲》《紅色娘子軍組曲》，桑桐的《東蒙民歌小曲七首》，蔣祖馨的《廟會》以及周廣仁的《陜北民歌主題變奏》等。新時期有汪立三的組曲《東山魁夷畫意》、蔣祖馨的《第一奏鳴曲》、杜鳴心的《鋼琴協(xié)奏曲“春之采”》、趙曉生的《太極》、陳銘志的《鋼琴復調(diào)小曲8首》、陳怡的《多耶》和譚盾的組曲《憶》等。

五、保持民族特性是鋼琴音樂創(chuàng)作的源泉

世界各國的音樂藝術(shù)，都在自己的民族里產(chǎn)生、發(fā)展并互相滲透。④隨著時代的進步，文化交流日益頻繁，文化融合也日益加速，音樂藝術(shù)存在的價值在于它獨特的藝術(shù)風格。這些作品的成功之處在于作者運用鋼琴這件西洋樂器較好地表現(xiàn)了具有中國民族風格的作品，創(chuàng)作出了富有中國特色的新的鋼琴音樂，從而豐富了世界的鋼琴曲庫。與個人風格以及地域風格相比，民族風格的差異更多體現(xiàn)在律制、調(diào)式、音階、“音樂慣用語”、特定節(jié)奏型及音樂整體結(jié)構(gòu)等方面。

通過鋼琴這一藝術(shù)表現(xiàn)形式，作曲家向世界推介了中國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)音樂作品，展示了中華民族傳統(tǒng)音樂的獨特藝術(shù)魅力。中國傳統(tǒng)器樂的鋼琴改編曲創(chuàng)造了新的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)方式，為鋼琴創(chuàng)作打開了新的思路。鋼琴音樂風格的改革與創(chuàng)新不能僅僅局限于西方的傳統(tǒng)各樂派和現(xiàn)代派的各種創(chuàng)作方式，應與世界各地豐富多彩的傳統(tǒng)民族民間音樂相結(jié)合，從而走出一片廣闊的創(chuàng)作新天地。在當今世界，人們都已經(jīng)認識到了各民族文化藝術(shù)的豐富多彩性和傳承窘迫性,“拯救民族傳統(tǒng)音樂、挖掘民族傳統(tǒng)藝術(shù)、發(fā)展民族傳統(tǒng)文化”已經(jīng)成為了人們的普遍共識，“只有民族的，才是世界的”。