少數民族裝飾在室內設計中的運用
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一、民族符號與室內裝飾藝術設計
1．湘西苗族歷史文化藝術的魅力
凡是有很高實用價值的文化藝術都有著強大的生命力。我國各民族因經濟、政治、歷史、文化、風俗、信仰等的不相同，形成了各具特色的藝術風格，而這些獨特的藝術風格在民族裝飾紋樣上表現的尤為突出。以湘西苗族為例，由于他們世代生活在僻遠山區(qū)，長期過著與世隔絕、自給自足的生活，很少受到“現代氣息”的影響，比較完整地保留了古樸、獨特的傳統裝飾紋樣風格。湘西苗族的各類裝飾紋樣無不流露出他們在悲壯的遷徙過程中，對安定的美好生活的無限向往——苗族人會把他們認為的一切象征幸福美好的吉祥物編制或刺繡在他們的背篼、衣衫、鞋襪、圍裙以及床上用品上。這些有著濃郁地方民族特色的紋樣，以一種靜默的方式將湘西絢爛的文化藝術生動地展現給世人。
2．透露著現代氣息的民族藝術更加動人
隨著社會的發(fā)展，湘西苗族人的服飾和生活用品也在不斷的時尚化、國際化，主要表現在兩方面：一方面，苗族人的服飾由最初以深藍和黑色為基調，逐漸發(fā)展為如今我們看到的豐富多彩的色調；另一方面舞臺化的味道越來越濃，苗族婦女認為自然界中存在的色彩都應該添加在她們的服裝上。這種把大自然穿在身上的理念，漸漸地形成了超越自然的美?，F當代湘西苗族男子的服飾幾乎都是頭戴一到三丈的青花布帕，以斜十字樣式交纏，大小如同古代雨天老翁戴的斗笠。湘西苗族女子的服飾可圈可點的地方更多。首先，女子的服飾單從顏色上看就比較艷麗多彩，她們的上衣都有花盤肩，衣襟加滾紅邊，還套繡了一些花鳥圖案，胸部則戴有特色的圍兜。
3．湘西民族藝術文化與室內裝飾藝術
設計結合的重要意義隨著時代的發(fā)展，國際化對中國人思維和生活方式的影響越來越明顯，但時代不能割斷傳統，民族的才是世界的，嘗試將我國湘西苗族裝飾紋樣應用到室內設計中去，不僅是對湘西民族藝術文化的傳承與發(fā)展，同時也是當代室內設計在發(fā)展過程中的自省和回歸。更重要的是，我們要借用樸素、自由的民族情調，結合當代設計元素，呈現出實用、美觀、富有情趣的室內風格。當然，這就要求設計工作者對湘西苗族文化藝術元素進行細心觀察與研究，提煉出核心理念和設計精髓，將其恰到好處地應用到當代室內設計中。如此，才會產生出兼?zhèn)涿褡逅囆g神韻和時代風格的設計作品。
時至今日，室內設計的本土化、民族化傾向愈加明顯，展示著一種文化的回歸。如何推陳出新，將湘西民族裝飾元素自然地融入到室內空間的設計之中，使其兼?zhèn)鋵嵱门c美觀，構筑特色鮮明的民族化室內空間，是設計的重點。
1．花帶
靈巧多變的手工工藝，豐富多彩的人文內涵，以自然萬物作為描繪的對象，用主觀的夸張和變形來展現獨特的藝術手法，采用對稱均衡以及大膽的配色原則來組成獨具特色的裝飾圖案，是湘西民族藝術中的一朵奇葩。湘西苗族花帶是湘西歷史文化中的精華。隨著時代在進步，如今的花帶在繼承傳統圖案和技法的基礎上吸收繪畫中的寫意手法，對花帶的圖案加以夸張和虛構，努力追求圖案的神似，突出入畫題材的特點。苗家花帶斑斕的線條，強烈的對比以及如今人們追求的寫意手法，在大膽夸張的同時卻又能與所描繪的自然萬物神似，是裝飾的精品，亦是室內裝飾的亮點。在室內裝飾藝術設計中，把它們有規(guī)律地排列在一起作為裝飾畫，它的寫意必然能夠引人入勝；也可以裝飾在床罩或抱枕的邊緣，它的大膽能凸顯物品的與眾不同；又或者把這些漂亮的花帶組合成某種形體，固定起來作為室內裝飾也別具風味。這種追求完美又及其微妙的細節(jié)為室內空間帶來了多姿的藝術情趣和清新的民族之風。
2．藍印染
苗家藍印染主要是以天然植物為原料，以獨特、自由的構思把民族文化的圖騰靈活的展現在藍印染上。湘西民間苗族印染藝人在有限的工藝制作條件下，創(chuàng)造出一幅幅令人心醉的畫面。在經濟飛速發(fā)展的今天，人們生活水平和審美趣味也在不斷地提高，織物陳設品尤其是具有民族風韻的織物陳設品在室內裝飾藝術中被運用得越來越廣泛。一幅鷺鷥踩蓮的藍印染桌布鋪飾在琉璃桌上，絢麗的圖騰古樸而又時尚，在具有裝飾美的同時又不失實用性，在體現出高度觀賞價值及豐富視覺效果的同時，又能夠進一步豐富室內環(huán)境，這既是對民族文化的傳承，也在室內營造出一種特有的文化氛圍。
3．織錦
織錦芭排是苗族服飾藝術中的精品，也是湘西地域文化的杰出代表之一。著名的丹青苗錦芭排有“活化石”之稱。湘西織錦大多由民間藝人來完成，她們因材施藝，采用化圓為方的平面設計原則，使圖案中的動物、植物形象在藝術處理手法上統一起來，形成疏密有致、變化統一的藝術效果。在日常生活中，可以將單一的“土花鋪蓋”發(fā)展為各類壁掛、背包、織錦臺布、地毯、沙發(fā)墊等現當代生活用品，人們在追求物質文明的同時，也能夠享受到古樸民族文化的意蘊。
4．刺繡
從形式上說，它有枝紋、坨紋、角紋、邊紋、方紋這五種。同時亦有獨立個體枝紋點補圖案中的空稀部位，具有多方形體的坨紋應用自如，勻稱的角紋單用或配合其他形式靈活有致，兩方連續(xù)的邊紋可直可折，四方交接的方紋連續(xù)無窮。刺繡在室內裝飾藝術設計中的應用范圍較廣——家里的擺設、衣物，窗簾等幾乎所有用布料以及特殊紙張做成的東西都可以加以刺繡。
5．銀飾
湘西苗族銀飾有豐富的紋飾題材，是苗族先民把對生活的理解，以及對祖先的祭奠抽象成圖紋，從不同角度反映了苗族人民歡娛情趣和文化生活習俗，猶如一幅民俗畫卷，給人以無限的遐想空間。苗家的銀飾既絢麗多姿，又單純古樸。它不僅是苗家女子風情萬種的襯托，更是苗族千年歷史文化的一個積累符號，有著獨特的意蘊。銀飾是苗族民間的傳統工藝品，由苗族銀匠精心設計加工而成，充分體現了苗族文化的獨特價值和美學意韻。在設計中我們可以從苗族銀飾中汲取民俗和傳統裝飾紋樣中的吉祥觀念。以此，可以把苗族服飾上的銀飾圖案如二龍戲珠、百鳥朝鳳等，以及銀紐上荷花、梅花花紋等一系列紋樣提取出來，結合實際應用在家具、門的把手上、床上用品、沙發(fā)的抱枕以及窗簾上等，會給人一種既時尚又帶有民族氣息的視覺享受。而在民族公共環(huán)境和商業(yè)環(huán)境中的運用也能夠適當的提升檔次和格調。
通過對湘西苗族裝飾紋樣的分析研究，我們整理出一些新理念、新思路，結合當代科技，將其運用于室內設計中，可以使湘西苗族傳統民間藝術的價值得到傳承和升華，使家裝富有較強的時代感和民族感，盡顯其獨特的個性。既讓傳統民間藝術得以發(fā)揚傳承，又使家裝設計突出市場競爭力，從而在設計創(chuàng)意發(fā)展模式中實現室內設計與傳統藝術統籌結合的雙贏局面。
作者：姬靜單位：咸陽師范學院設計學院教師
